Создание сайта учителя и воспитателя
Публикация авторских работ и материалов
Свидетельство о публикации на сайте

Ритмика

Образовательная программа

Автор: Рождественская Ольга Валентиновна, преподаватель, МБОУ ДОД Газ-Салинская ДМШ, с. Газ-Сале, Ямало-Ненецкий АО



В раздел дополнительное образование

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ ГАЗ-САЛИНСКАЯ ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА
«Ритмика»

Образовательная (рабочая) программа

для учащихся отделения общего эстетического образования

(Срок обучения 1 год)
Составитель: Рождественская О.В.
Газ-Сале

2014


Ритмика
Ритмика – музыкально-педагогическая дисциплина, которая имеет целью активизировать музыкальное восприятие детей через движение, привить им навык осознанного отношения к музыке, помочь выявить их музыкальные и творческие способности. Движение как реакция на прослушанное, как творческое отображение музыки в действии свойственно детям любого возраста. Занимаясь ритмикой, дети активно участвуют в передаче характера музыки, её темпа, динамики, ритма, формы. Они подвижны, эмоциональны, восприимчивы к музыке.
Доказано, что занятия движениями для детей с задержкой или

патологией в развитии имеют особое значение, потому что двигательные

упражнения тренируют в первую очередь мозг, подвижность нервных

процессов.
Идея синтеза музыки и движения была подхвачена швейцарским музыкантом и педагогом Эмилем Жаком Далькрозом (1865-1950), который разработал на её основе уже в начале XX века систему музыкально-ритмического воспитания детей. Эта система стала известна во многих странах Европы и в России под названием «метода ритмической гимнастики». Далькроз искал новые пути в музыкальной педагогике. Своей плодотворной практической деятельностью он доказал, что возможно перевести музыкальный ритм в пластические движения человеческого тела, понимая, что ритм музыки теснейшим образом связан с моторной, мышечной реактивностью человека. Заслуга Э. Далькроза прежде всего в том, что он видел в музыкально-ритмических упражнениях универсальное средство развития у детей музыкального слуха, памяти, внимания, выразительности движений, творческого воображения. При этом Далькроз считал важным и то, как организован сам процесс занятий с детьми, который должен «приносить детям радость, иначе он теряет половину своей цены». Наши ритмисты в своей деятельности опираются на данные физиологии и психологии, в которых утверждается тесная взаимосвязь слуховых ощущений с мышечными. Основными задачами работы на уроках ритмики являются: воспитание восприятия характера музыки, развитие творческой активности, музыкально- ритмической памяти и сознательное освоение детьми метроритмической структуры музыки. И, главное, на что должен быть нацелен педагог, это приобщение к движению под музыку всех детей, не только способных в музыкальном и двигательном отношении, но и неловких, заторможенных, которым нужно помочь обрести чувство уверенности в своих силах путём подбора для них такого материала, в котором проявятся скрытые возможности ребёнка, и индивидуальность. Работа по ритмике строится на основных движениях: ходьбе, беге, различного рода прыжках, с соблюдением правильного положения корпуса при движении и торможении, на гимнастических (общеразвивающих) упражнениях с предметами и без предметов, тренирующих различные группы мышц, построениях, танцевальных движениях, играх. 2
На первых этапах работы дети интуитивно воспринимают и передают в движении характер, темп, динамику, метроритмические особенности произведения в различных игровых и творческих упражнениях. Педагогу следует с большой ответственностью подходить к подбору музыкальных произведений и их исполнению. Произведения должны быть высокохудожественны, разнообразны, ясны по форме и содержанию, доступны для эмоционального восприятия ребёнком и удобны для выполнения движений. В работе советского учёного, невролога и психиатра В. М. Бехтерева «Значение музыки в эстетическом воспитании ребёнка с первых дней его детства» констатируется наличие динамики музыкального переживания ребёнка. Как было установлено, вначале заметное воздействие на маленького ребёнка оказывает ритм, а затем уже звуковысотные сочетания и тембр; поэтому музыкальное развитие ребёнка целесообразно осуществлять с помощью разнообразных видов движений (в хороводах, плясках) путём постепенного усложнения материала. Итак, зная, что эмоции, вызванные музыкой, создают определённую двигательную активность, педагог может направить её в нужное русло, подобрав для этого интересный и разнообразный музыкально-ритмический репертуар. Свобода и непосредственность движений составляют привлекательную особенность ритмических занятий. Содержание и методика проведения этих занятий должны учитывать возрастные особенности и возможности детей. К занятиям ритмикой рекомендуется приступать с самого раннего возраста. В основе занятий ритмикой лежит изучение тех средств музыкальной выразительности, которые наиболее естественно и логично могут быть отражены в движении. Это темп, динамические оттенки, метроритм, регистровые и ладовые особенности, которые и определяют тот или иной характер музыки. Чувства и настроения, вызванные музыкой, придают движениям определённую эмоциональную окраску и выразительность. На уроках ритмики на начальном этапе занятий не следует давать сложных движений. Дети имеют разную двигательную подготовку: у одних плохая осанка, у других недостаточная координация движений, далеко не все умеют согласовывать движения с музыкой, а также ориентироваться в коллективе и пространстве. Необходимо выправить все эти недостатки и обогатить запас двигательных навыков у детей. В ритмические занятия включаются движения из области физкультуры (основные движения, гимнастические упражнения, упражнения с предметами, построения и перестроения), из области танца (элементы народного, бального танцев), используются сюжетно-образные движения (изображаются движения животных, птиц, действия людей и т.д.). В процессе ритмических занятий все эти движения постепенно совершенствуются, становятся всё более свободными, ритмичными, координированными, пластичными, выразительными. Участие в ритмических и гимнастических упражнениях, в играх и танцах способствует правильному физическому развитию детей, имеет оздоровительное значение. Занятия ритмикой оказывают на детей и немалое воспитательное воздействие. То, что упражнения выполняются всем коллективом и часто при необходимости требуют чёткого взаимодействия всех участников, повышает у них 3
дисциплину, чувство товарищества. Кроме того, у детей развивается память и внимание. Постепенно появляются уверенность, находчивость, воспитываются активность, инициатива. Так как все занятия по ритмике проводятся под музыку, преподаватель должен с особой ответственностью подходить к отбору музыкальных произведений. Не всякая пьеса может быть использована в работе по движению, а лишь та, которая представляет собой художественную ценность, имеет ясную форму, выразительна и доступна для детского восприятия. В музыкальной пьеске или отрывке должно быть ярко представлено то средство музыкальной выразительности, к которому педагог хочет привлечь внимание детей (например, темповые изменения, динамические контрасты, особенности ритмического рисунка и др.). Движения должны вытекать из музыки, отражая не только её общий характер, но и конкретные средства музыкальной выразительности.
Разделы занятий
 Гимнастические упражнения с предметами и без предметов  Танцевальные элементы и танцы  Образные упражнения и музыкальные игры
Гимнастические упражнения с предметами и без предметов
Гимнастические (или общеразвивающие) упражнения включаются почти во все уроки ритмики. Двигательные задачи ставятся те же, что и на уроках физкультуры, но музыкальные задачи значительно шире. На занятиях по ритмике более серьёзное значение придаётся связи музыки и движений. Музыка здесь не является лишь сопровождением, фоном для того или иного упражнения, она органически включается в содержание каждого урока как неотъемлемая составная его часть. Исходя из восприятия музыкального произведения в целом, а также отдельных средств музыкальной выразительности, преподаватель строит каждое упражнение комплекса в данной теме на более разнообразных движениях, чередуя их, повторяя отдельные элементы, внося новые детали в их исполнение. Разучивая с детьми гимнастические комплексы, преподаватель должен добиваться от них осознанного отношения к своим действиям и тесной связи движений с музыкой. С самого начала следует приучать детей к правильной оценке качества выполнения движений. Комплексы гимнастических упражнений включают в работу основные группы мышц: мышцы верхнего плечевого пояса, брюшного пресса, косые мышцы, мышцы ног. Систематическое повторение комплексов помогает закреплению навыков точного выполнения движений, укрепляет организм ребёнка, улучшает работу кровообращения, дыхания, способствует выработке должной осанки. Необходимо включать в каждое занятие упражнения на расслабление различных групп мышц, особенно мышц верхнего плечевого пояса, рук, пальцев. 4
Гимнастические комплексы могут проводиться без предметов и с предметами. Упражнения с предметами – мячами, бубнами, скакалками, как правило, проводятся в конце урока. Они придают особую эмоциональность заключительной части занятия. Упражнения повторяются некоторое время из урока в урок, что позволяет достичь хорошего уровня их исполнения.
Примерный репертуарный список

Гречанинов А. «Детский альбом»
1. В лагере 2. Мазурка 3. Скучный рассказ 4. Вальс 5. Этюд 6. В разлуке 7. Марш 8. Шуберт Ф. Вальс 9. Александров А. Игра в мяч 10. Александров Ан. Новогодняя полька
Танцевальные элементы и танцы
Определённое место на уроках ритмики уделяется изучению элементов танца. Эти движения используются не только в танцах, но и во многих упражнениях и играх. Таковы упражнения в танцевальной форме и музыкальные игры, в которых дети свободно пляшут, выбирая танцевальные элементы по своему желанию. Приобщение детей к творчеству – одна из важнейших задач ритмики. На уроках может быть отведено несколько минут на разучивание того или иного танцевального элемента или на его повторение. Для этого подбираются разнообразные русские народные плясовые мелодии («Из-под дуба», «Ах, вы сени», «Ай да берёза», «Полянка», «Возле речки, возле моста» и др.). Педагог показывает детям какое-либо движение, подробно разъясняя технику его исполнения, обращает внимание учащихся на детали. Движение может разучиваться целиком или по частям. Преподаватель должен показывать движения под музыку или напевая мелодию. Элементы русской народной пляски
Русский хороводный шаг.
Это плавный шаг с носка, который выполняется поочерёдно каждой ногой. От обычного шага он отличается большей плавностью и устремленностью. В зависимости от выразительности музыки этот шаг может приобретать и иной характер – более оживленный и задорный.
Русский переменный шаг.
На «раз» - удлинённый шаг вперёд правой ногой, на «и» - небольшой шаг вперёд левой ногой, как бы обгоняя правую; на «два и» - небольшой шаг вперёд правой ногой с носка. Затем движения 5
повторяются с левой ноги. Переменный шаг исполняется с подчёркнутой устремленностью вперёд.
Притопы.
Эти движения соответствуют весёлой плясовой музыке, часто передают её ритмический рисунок. Притопы выполняются одной ногой или то одной, то другой ногой попеременно с приставлением топнувшей ноги обратно к опорной. На «раз» следует топнуть ногой впереди, на «два» - приставить ногу к ноге.
«Ковырялочка».
Исходное положение – ноги в основной стойке. На счёт «раз и» - небольшой подскок на левой ноге, одновременно правая нога отводится в сторону, ставится на носок (как бы ударяется об пол), слегка согнутое колено правой ноги повёрнуто внутрь. На «два и « - подскок на левой ноге, правую перевернуть, поставив на пятку, колено повернуть наружу. Пятка и носок ставятся в одно и то же место. На следующий такт делается перетоп обеими ногами поочерёдно – правой, левой, правой. Затем все движения выполняются с левой ноги.
«Качалочка».
На «раз» поднять невысоко вперёд правую ногу, упасть на неё, перенеся центр тяжести тела; левую ногу сзади поднять. На «два» - откачнуться назад на левую ногу, перенеся на неё центр тяжести. Всё движение повторяется. Элементы парных танцев
Боковой галоп.
Разучивается на счёт «раз и, два и». Движения лёгкие, полётные, пружинящие. На счёт «раз» делается небольшой шаг с подскоком правой ноги в сторону, на «и» скользящим движением подтягивается левая нога к правой в естественную позицию. Правая нога тот час же отводится в сторону. На счёт «два и» следует выполнить то же, что и на счёт «раз и». Затем движение начинается сначала. Таким образом танцующий продвигается вправо. Галоп можно исполнять и влево.
Шаг польки.
Исходное положение: ноги в третьей позиции, правая нога впереди. Движение выполняется на счёт «и раз, и два». На «и» (затакт) сделать маленький скользящий подскок на левой ноге вперёд, правую ногу слегка приподнять вперёд с выпрямленным коленом и оттянутым носком. На «раз» выполнить шаг вперёд правой ногой, ставя её на низкие полупальцы. На счёт «и» приставить левую ногу позади правой. На счёт «два» сделать шаг вперёд правой ногой. Левую ногу отделить от пола и, слегка согнув в колене, подвести к правой. Затем все перечисленные движения повторить начиная с подскока на правой ноге. Шаг польки можно разучивать под музыку любой польки, подобранной преподавателем. Это движение не является обязательным для прохождения в 1 классе. Всё зависит от двигательной подготовки детей.
Прыжки с поочерёдным выбрасыванием ног вперёд.
Одновременно с прыжком на левой ноге правая нога приподнимается и выносится вперёд (колено выпрямляется, корпус чуть откинут назад). Затем вперёд выносится левая нога и т.д. 6

Примерный репертуарный список
Даргомыжский А. Хор крестьян из оперы «Русалка» Русская нар. песня «Ой, хмель, мой, хмелёк» Можжевелов Б. Хоровод Латышская нар. песня «Мельница» Самонов А. Попляши с платочком Раухвергер М. Русская плясовая Корганов Т. Полька Комаров В. «Давайте танцевать!» Броннер М. Нам весело Штраус И. Полька-пиццикато
Образные упражнения и музыкальные игры
Образные упражнения и музыкальные игры являются наиболее интересными для детей видами музыкально-ритмической деятельности. Они создают широкую возможность для развития художественно-творческих способностей у детей – проявления фантазии, активности, инициативы. Обучение двигательным навыкам проводится в увлекательной форме. Дети изображают отдельных персонажей – сказочных или реальных, отражают в соответствующих движениях повадки животных, птиц, а также трудовые действия людей, подражают физкультурникам, солдатам, передают бег автомобиля, поезда, парение самолёта и т.д. элемент драматизации заставляет детей перевоплощаться, находить характерные движения, мимику. В некоторых играх присутствует элемент соревнования (кто скорее, лучше, более чётко выполнит то или иное задание). В образных упражнениях и играх сохраняется
основной принцип ритмики:
все движения должны быть органически связаны с музыкой, то есть соответствовать её характеру и средствам музыкальной выразительности, закрепляют у детей музыкально-ритмические навыки и навыки выразительного движения. Некоторым детям бывает чрезвычайно трудно перевоплотиться в тот или иной образ, показать в движениях его особенности. Преодолеть возникшие трудности помогают внимательное вслушивание в музыку, улавливание её тончайших оттенков, нюансов. Яркое, образное, эмоциональное слово педагога пробуждает мысль, направляет в нужное русло детскую фантазию. Иногда педагог использует и метод показа, утоняющего отдельные детали, обращает внимание на своеобразие того или иного персонажа. К показу привлекаются и дети, нашедшие наиболее интересные и убедительные движения для воплощения образа. Вместе со всеми учащимися педагог оценивает и отбирает удачные варианты. Коллективное творчество сплачивает детей, доставляет им удовольствие и радость. Некоторые образные упражнения созданы совместно с композитором Золотарёвым В. Музыка рисует разные картины: появление первых весенних цветов и порхание вокруг них бабочек, детские забавы, спортивные развлечения. В соответствии с образным содержанием пьес дети под руководством преподавателя выполняют разного рода имитационные движения: качаются на качелях и 7
подкидных досках, кружатся на колесе, плавают и т.д. кроме поставленных в них задач эти упражнения полезны ещё и тем, что помогают раскрепостить кисть, снять напряжение в плечевых и локтевых суставах, отработать замах. Особой любовью детей пользуются музыкальные игры. Увлекательные игровые задачи, поставленные в них (например: первым добежать до бубна и ударить в него, чтобы стать ведущим; быстро перестроиться в звенья; найти партнёра; отгадать по характеру музыки, какой зверь выходит на поляну), обогащают процесс обучения, развивают в детях актёрские задатки. Преподаватель вместе с детьми может создавать новые игры и упражнения, подбирая для этой цели интересные музыкальные произведения. Такая творческая деятельность увлекательна для учащихся, хорошо развивает их творческие возможности и разнообразит уроки ритмики.
Примерный репертуарный список

Золотарёв В
.
:
«Цветы и бабочки» «Колесо» «Поплаваем!» Русская нар. песня «Сеяли девушки яровой хмель» Русская народная песня «Полянка» Мусоргский М. Думка Параси из оперы «Сорочинская ярмарка» Манукян Н. «Стройтесь в звенья!» Глиэр Р. Балетная пляска Манукян Н. «Кто живёт в лесу?»
Дошкольный возраст 3-4 года
Дети младшего школьного возраста чрезвычайно непосредственны и эмоциональны. Движение, особенно под музыку, доставляет им большую радость. Однако возрастные особенности строения тела (короткие ноги и руки, большая голова, короткое туловище), протекание нервных процессов и их зрелости сказываются на двигательных возможностях. Движения малышей ещё недостаточно точные и координированные, плохо развито чувство равновесия, поэтому объём и разнообразие двигательных упражнений невелики, и все они носят, как правило, игровой характер.
Приоритетные задачи:
 воспитание интереса, потребности в движении под музыку;  развитие слухового внимания, умения выполнять движения в соответствии с характером и темпом музыки;  умение осмысленно использовать выразительные движения в соответствии с музыкально-игровым образом; Основное содержание 8

1.

Развитие музыкальности:
 воспитание интереса и любви к музыке в процессе совместных игр, движения под музыку со сверстниками, педагогами, родителями;  Обогащение слушательского опыта – узнавание знакомых плясовых, маршевых мелодий, народных и детских песен, пьес изобразительного характера и выражение это в эмоциях, движениях;  Развитие умения передавать в движении характер музыки, ее настроение (контрастное: весёлое – грустное, шаловливое – спокойное и т.д.);  Развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп (умеренно-быстрый – умеренно-медленный), динамику (громко – тихо), регистр (высоко – низко), ритм (сильную долю – как акцент, ритмическую пульсацию мелодии).
2.

Развитие двигательных качеств и умений:
Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя перечисленные ниже виды движений. Основные:  Ходьба – бодрая, спокойная, на носках, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена (высокий шаг), ходьба на четвереньках;  Бег – лёгкий, ритмичный, передающий различный образ («бабочки», «птички», «ручейки» и т.д.);  Прыжковые движения – на двух ногах на месте, с продвижением вперёд, прямой галоп – «лошадки», подскоки (4-й год жизни); Общеразвивающие упражнения: на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движений, махи, пружинность), которые даются, как правило, на основе игрового образа; Имитационные движения – разнообразные образно-игровые движения, раскрывающие понятный детям образ, настроение или состояние (весёлый или трусливый зайчик, хитрая лиса, усталая старушка и т.д.); Плясовые движения – простейшие элементы народных плясок, доступных по координации, например, поочерёдное выставление ноги на пятку, притоптывание одной ногой, «выбрасывание» ног и др.
3. Развитие умений ориентироваться в пространстве:
самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом.
4. Развитие творческих способностей:
 воспитание потребности к самовыражению в движении под музыку; 9
 формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, под другую музыку;  развитие воображения, фантазии, умения находить свои движения для выражения характера музыки, игрового образа выразительными жестами, элементарными плясовыми движениями вместе с педагогом и сверстниками.
5. Развитие и тренировка психических процессов:
 Развитие умения начинать и заканчивать движение вместе с музыкой – развитие слухового внимания, способности координировать слуховые представления и двигательную реакцию;  Развитие умения выражать эмоции в мимике и пантомимике – радость, грусть, страх, и т.д., т.е. контрастные по характеру настроения, например: «Зайчик испугался», «Мишка радуется мёду» и др.;  Тренировка подвижности нервных процессов – умение изменять движения в соответствии с различным темпом, формой и ритмом музыки;  Развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления – умение выполнять упражнения 1-го уровня от начала до конца, не отвлекаясь – по показу взрослого или старшего ребёнка.
6. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:
 Воспитание умения чувствовать настроение музыки, понимать состояние образа, переданное в музыкальном произведении, и выражать это в пластике (контрастные эмоции, например, «грустный Чебурашка» - «весёлый Чебурашка» и др.);  Воспитание умения вести себя в группе во время движения, формирование чувства такта и культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить её на место.
Рекомендуемый музыкальный репертуар
1. Старокадомский М. «Весёлые путешественники» 2. Старокадомский М. «Любитель рыболов» 3. Шаинский В. «Чебурашка» 4. Кривцов В. «Плюшевый медвежонок» 5. Левина З. «Куклы-неваляшки» 6. Савельев Б. «Разноцветная игра» 7. Шаинский В. «Кузнечик» 8. Грузинская песня «Едем к бабушке в деревню» 9. Шаинский В. «Белочка» 10.Уотт Дж. «Поросята» 11.Кравцович А. «Птички и ворона» 12.Кулау Ф. Вариации 13.Шаинский В. «Белые кораблики» 10

Показатели развития.
Важнейшим показателем уровня музыкально- ритмического развития ребёнка в этом возрасте является интерес к самому процессу движения под музыку, выразительность движений и умение передавать в пластике характер музыки, игровой образ. При недостаточной координации, ловкости, и точности движений (что в этом возрасте встречается довольно часто) выразительность пластики детей выявляет творческую одарённость, музыкальность.
Дошкольный возраст 5-6 лет
В этом возрасте у детей появляется возможность выполнять более сложные по координации движения; возрастает способность к восприятию тонких оттенков музыкального образа, средств музыкальной выразительности.
Приоритетные задачи:
развитие гибкости, пластичности, мягкости движений, а также самостоятельности в исполнении, побуждение детей к творчеству.
Основное содержание

1.

Развитие музыкальности:
 Воспитание интереса и любви к музыке, потребности в её слушании, движении под музыку в свободных играх;  Обогащение слушательского опыта – включение разнообразных произведений для ритмических движений: народных, современных детских песен и некоторых доступных произведений изобразительного характера композиторов-классиков. (например, из «Детского альбома» П. Чайковского: «Баба Яга», «Новая кукла», «Марш деревянных солдатиков» или из «Бирюлек» М. Майкапара: «Мотылёк», «В садике» и др.);  Развитие умения передавать в пластике разнообразный характер музыки, различные оттенки настроения (весёлое – грустное, шаловливое – спокойное, радостное, торжественное, шуточное, беспокойное и т.д.);  Развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп (умеренно быстрый – умеренно медленный, быстрый); динамику (громко-тихо, умеренно громко, усиление звучания и уменьшение); регистр (высокий, низкий, средний); метроритм (сильную долю, ритмическую пульсацию мелодии, сочетание восьмых и четвертных); различить вариации с контрастными по характеру частями;  Развитие способности различить жанр произведения (плясовая, колыбельная, марш) и выражать это самостоятельно в соответствующих движениях и в слове. 11

2.

Развитие двигательных качеств и умений
Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя перечисленные ниже виды движений. Основные:  ходьба – бодрая, спокойная, на носках, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба на четвереньках;  бег – лёгкий, ритмичный, передающий различный образ («бабочки», «птички», «ручейки» и т.д.), широкий («волк»), острый (бежим по «горячему песку»);  прыжковые движения – на двух ногах на месте, с продвижением вперёд, прямой галоп – «лошадки», лёгкие подскоки; Общеразвивающие упражнения: на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движений, махи, пружинность); упражнения на гибкость, плавность движений; Имитационные движения – разнообразные образно-игровые движения, раскрывающие понятный детям образ, настроение или состояние (весёлый или трусливый зайчик, хитрая лиса, усталая старушка, бравый солдат и т.д.). Умение передавать динамику настроения, например, «обида – прощение – радость»; Плясовые движения – элементы народных плясок, доступных по координации, например, поочерёдное выставление ноги на пятку, притоптывание одной ногой, «выбрасывание» ног, полуприседания и полуприсядка для мальчиков и др. Упражнения, включающие одновременные движения рук и ног (однонаправленные и симметричные).
3. Развитие умений ориентироваться в пространстве:
самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, строиться в шеренгу и колонну, в несколько кругов.
4. Развитие творческих способностей:
 воспитание потребности к самовыражению в движении под музыку;  формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, под другую музыку;  развитие воображения, фантазии, умения находить свои движения, подбирать слова, характеризующие музыку и пластический образ.


5. Развитие и тренировка психических процессов:
12
 развитие умения
самостоятельно
начинать и заканчивать движение вместе с музыкой – развитие слухового внимания, способность координировать слуховое представление и двигательную реакцию;  развитие умения выражать эмоции в мимике и пантомимике – радость, грусть, страх, удивление, обида и т.д., т.е. разнообразные по характеру настроения, например: «Кошка обиделась», «Девочка удивляется» и др.;  тренировка подвижности нервных процессов на основе движения в различных темпах и ритмах;  развитие восприятия, произвольного внимания, воли, всех видов памяти (слуховой, зрительной, двигательной), мышления, речи – в умении выразить своё восприятие в движениях, а также в рисунках и словесном описании.
6. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:
 воспитание умения сочувствовать, сопереживать, воспринимая музыкальный образ, настроение, объясняя свои чувства словами и выражая их в пластике;  формирование чувства такта (например, не танцевать и не шуметь в помещении, если кто-то отдыхает или занимается, сочувствовать, если кто-то упал или что-то уронил во время движения);  воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, привычки выполнять необходимые правила
самостоятельно
: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить её на место, извиниться, если произошло нечаянное столкновение и т.д.
Рекомендуемый музыкальный репертуар
1. Свиридов Г. Марш 2. Азербайджанская нар. песня «Цыплята» 3. Шаинский В. «Чунга-чанга» 4. Рыбников А. «Красная шапочка» 5. Музыка из к/ф «Звуки музыки» 6. Савельев Б. «Кот Леопольд» 7. Ефремов Н. «Ни кола и ни двора» 8. Шаинский В. «Антошка» 9. Шаинский В. «Вместе весело шагать» 10.Минков М. «Мячик» 11.Овсянников П. «Кукляндия» 12.Кабалевский Д. Танец Кукол и Мишки 13.Болгарская плясовая мелодия «Кремена» 14.Французская нар. песня «Весёлая пастушка» 15.Шаинский В. «Всё мы делим пополам» 16.Спадавеккиа М. «Добрый жук» 17.Чичков Ю. «Волшебный цветок» 13
18.Гладков Г. «Добрая фея» 19.Крылатов Е. «Песенка о лете»
Показателем уровня развития
является не только выразительность и непосредственность движений под музыку, но и умение точно координировать движения с основными средствами музыкальной выразительности, способность к запоминанию и самостоятельному исполнению композиций, использование разнообразных видов движений в импровизации под музыку.
Младший школьный возраст 7-9 лет
В этом возрасте ребёнок-дошкольник достигает кульминации в развитии движений, которая выражается в особой грации, лёгкости, изяществе. У детей возрастает способность к исполнению разнообразных и сложных по координации движений – из области хореографии, гимнастики. Это даёт возможность подбирать для работы с детьми более сложный репертуар, в основе которого не только народная музыка, детские песни, но и некоторые классические произведения.
Приоритетные задачи:
развитие способности к выразительному исполнению движений, умения импровизировать под незнакомую музыку, формирование адекватной оценки и самооценки.
Основное содержание

1.

Развитие музыкальности:
 воспитание интереса и любви к музыке, потребности слушать знакомые и новые музыкальные произведения, двигаться под музыку, узнавать, что это за произведения и кто их написал;  обогащение слушательского опыта разнообразными по стилю и жанру музыкальными сочинениями;  развитие умения выражать в движении характер музыки и её настроение, передавая как контрасты, так и оттенки настроений в звучании;  развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп – разнообразный, а также ускорения и замедления; динамику (усиление звучания и уменьшение, разнообразие динамических оттенков); регистр (высокий, низкий, средний); метроритм (разнообразный, в том числе и синкопы); различать 2-3-частную форму произведения, а также вариации и рондо;  развитие способности различить жанр произведения плясовая (вальс, полька, старинный и современный танец); песня (песня-марш, песня- танец и др.), марш, разный по характеру, и выражать всё это в соответствующих движениях. 14

2. Развитие двигательных качеств и умений
Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя перечисленные ниже виды движений. Основные:  ходьба – бодрая, спокойная, на носках, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба на четвереньках, «гусиным» шагом, с ускорением и замедлением;  бег – лёгкий, ритмичный, передающий различный образ, а также высокий широкий, острый, пружинящий бег;  прыжковые движения – на одной, на двух ногах на месте, с различными вариациями, с продвижением вперёд, различные виды галопа (прямой галоп, боковой галоп), поскок «лёгкий» и «сильный» и др. Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движений, махи, пружинность); упражнения на развитие гибкости и пластичности, точности и ловкости движений, координации рук и ног; Имитационные движения – разнообразные образно-игровые движения, раскрывающие понятный детям образ, настроение или состояние, динамику настроений, а также ощущения тяжести или лёгкости, разной среды – «в воде», «в воздухе» и т.д. Плясовые движения – элементы народных плясок и детского бального танца, доступных по координации, танцевальные упражнения, включающие разнонаправленные движения для рук и ног, сложные циклические виды движений: шаг польки, переменный шаг, шаг с притопом и др.
3. Развитие умений ориентироваться в пространстве:
самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, строиться в шеренгу и колонну, в несколько кругов, самостоятельно выполнять перестроения на основе танцевальных композиций («змейка», «воротики», «спираль» и др.).
4. Развитие творческих способностей:
 формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, под другую музыку, импровизировать;  развитие воображения, фантазии, умения находить свои движения, для выражения характера музыки, умение оценивать свои творческие проявления и давать оценку другим детям;
5. Развитие и тренировка психических процессов:
15
 тренировка подвижности нервных процессов – умение изменять движения в соответствии с различным темпом, ритмом и формой музыкального произведения –
по фразам;
 развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления – на основе усложнения заданий (увеличения объёма движений, продолжительности звучания музыки, разнообразия сочетания упражнений и т.д.);  развитие умения выражать различные эмоции в мимике и пантомимике: радость, грусть, страх, тревога и т.д., разнообразные по характеру настроения например: «Рыбки легко и свободно резвятся в воде». «Кукла не хочет быть марионеткой, она хочет стать настоящей балериной» и др.
6. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:
 воспитание умения сочувствовать, сопереживать другим людям и животным, игровым персонажам (например, радоваться успеху других детей, и переживать, если кто-то упал или уронил предмет, головной убор во время движения);  воспитание потребности научить младших детей тем упражнениям, которые уже усвоены; умение проводить совместные игры-занятия с младшими детьми;  воспитание чувства такта, умения вести себя в группе во время занятий (находить себе место, не толкаясь; не шуметь в помещении во время самостоятельных игр);  воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, выполнять все правила без подсказки взрослых: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить на место, извиниться, если произошло нечаянное столкновение и т.д.
Рекомендуемый музыкальный материал
Легран М. Мелодия из к/ф «Шербургские зонтики» Петров А. Музыка к к/ф «Служебный роман» Дога Е. Вальс Шаинский В. «Кукла» Рыбников А. «Птичка польку танцевала» из к/ф «Приключения Буратино» Шаинский В. «Крокодил Гена» Янтер Я. «Маленький гренадер» Розецкий Т. «Табакерка Ро-ко-ко» Чайковский П. «Танец феи Драже» Козлов В. Шуточный танец Козловский О. Полонез Боккерини Л. Менуэт Рахманинов С. Итальянская полька Шуберт Ф. Серенада Мориа П. «Звёзды в твоих очах» 16
Делиб Л. Вальс Григ Э. «В пещере горного короля» Сен-Санс К. «Аквариум» из цикла «Карнавал животных» Юдахина О. «Песенка о разных языках» Пахмутова А. «Сила богатырская» Юдахина О. «Домисолька» Финская полька Моцарт В.А. «Турецкий марш» Теодоракис М. Сиртаки Гладков Г. «Кошки-мышки» Козлов В. «Два барана» Зацепин А. Музыка к к/ф «Кавказская пленница» Шаинский В. «Песенка о ремонте» Спенсер Т. «Воздушная кукуруза» Газманов О. «Эскадрон», «Свежий ветер», «Морячка» Варламов А. «Красный сарафан» Русская нар. песня «Светит месяц» Русская нар. песня «Калинка» Венгерская мелодия «Цыганские напевы» Никитин С. «Под музыку Вивальди» Мориа П. «Жаваоронок» Петров А. Музыка к к/ф «Осенний марафон» Петров А. Вальс из к/ф «Берегись автомобиля» Вебер К. Музыка из оперы «Вольный стрелок» Музыка народная «Цыганочка» Старинный вальс «Осенний сон» Шостакович Д. «Вальс-шутка» Госсек Ф. Гавот Чайковский П. Музыка из цикла «Времена года» Гаврилин В. Каприччио Итальянская нар. песня «Санта Лючия» Бизе Ж. Куплеты Тореадора из оперы «Кармен» Мендельсон Ф. Свадебный марш
Показатели уровня развития детей:
 выразительность исполнения движений под музыку;  умение самостоятельно отображать в движении основные средства музыкальной выразительности;  умение передавать свой опят младшим, организовать игровое общение с другими детьми;  точность и правильность исполнения движений в танцевальных и гимнастических композициях. 17

Средний школьный возраст 10-11 лет
Особенностью содержания работы по музыкально-ритмическому воспитанию школьников является включение этого вида деятельности в учебный процесс, установление межпредметных связей в различных дисциплинах, в стимулировании развития основных психических процессов – внимания, памяти, воли, образного мышления – средствами музыки и выразительного движения.
Приоритетные задачи:
 укрепление психического и физического здоровья средствами ритмики в условиях школьного обучения (формирование правильной осанки, походки; снижение психологического напряжения средствами релаксации под музыку в процессе движения и т.д.);  развитие художественно-творческих способностей.
Основное содержание

1.

Развитие музыкальности:
 Воспитание интереса и любви к музыке, потребность слушать знакомые и новые музыкальные произведения, высказываться о музыке, двигаться под музыку, узнавать, что это за произведения и кто их написал;  Обогащение слушательского опыта разнообразными по стилю и жанру музыкальными произведениями, включая классические и современные произведения крупной формы («Времена года» П. Чайковского, «Картинки с выставки» М. Мусоргского, произведения С. Прокофьева, Д. Кабалевского и др.);  Развитие умения выражать в движении характер музыки и ее настроение, передавая как контрасты, так и тонкие нюансы: изящество, тревожность, грусть, восторг и т.д. Уметь в слове выразить характер движений, подбирая точные эпитеты;  развитие умения передавать основные средства музыкальной выразительности: темп – разнообразный, а также ускорения и замедления; динамику (усиление звучания и уменьшение, разнообразие динамических оттенков); регистр (высокий, низкий, средний); метроритм (разнообразный, в том числе и синкопы); различать 2-3-частную форму произведения, а также вариации и рондо. Уметь правильно пользоваться простейшими музыкальными терминами: ритм, динамика, темп и т.д.;  развитие способности различить жанр произведения плясовая (вальс, полька, старинный и современный танец); песня (песня-марш, песня- танец и др.), марш, разный по характеру, и выражать всё это в соответствующих движениях и словесных описаниях, использовать элементарные музыкальные термины и понятия (например, «мелодия», «аккомпанемент», «регистр» и др.). 18

2.

Развитие двигательных качеств и умений
Развитие способности передавать в пластике музыкальный образ, используя перечисленные ниже виды движений. Основные:  ходьба – бодрая, спокойная, на носках, на пятках, пружинящим, топающим шагом, вперёд и назад (спиной), с высоким подниманием колена (высокий шаг) в разном темпе и ритме, ходьба на четвереньках, «гусиным» шагом, с ускорением и замедлением;  бег – лёгкий, ритмичный, передающий различные образы; широкий, острый, с остановками, пружинящий бег;  прыжковые движения – разнообразные сочетания прыжков на одной, на двух ногах на месте, с продвижением вперёд, различные виды галопа, поскок «лёгкий» и «сильный», на скаклке и др. Общеразвивающие упражнения на различные группы мышц и различный характер, способ движения (упражнения на плавность движений, махи, пружинность); упражнения на развитие гибкости и пластичности, точности и ловкости движений, координации рук и ног, с предметами и без них; Имитационные движения – разнообразные образно-игровые движения, раскрывающие понятный детям образ, динамику его настроений или состояний (в природе, в настроениях человека и животных, в вымышленных и игровых ситуациях); Плясовые движения – элементы народных плясок и детского бального танца, доступных по координации, танцевальные упражнения, включающие разнонаправленные движения для рук и ног, сложные циклические виды движений: шаг польки, переменный шаг, шаг с притопом, шаг с каблучка, вальсовый шаг.
3. Развитие умений ориентироваться в пространстве:
самостоятельно находить свободное место в зале, перестраиваться в круг, становиться в пары и друг за другом, строиться в шеренги, колонны, самостоятельно выполнять перестроения и уметь их моделировать на плоскости листа бумаги, доске.
4. Развитие творческих способностей:
 умения описывать словами музыкальный образ и содержание музыкального произведения;  учить сочинять физкультминутки на уроках;  формирование умений исполнять знакомые движения в игровых ситуациях, под другую музыку, импровизировать;  развитие воображения, фантазии, умения оценивать свои творческие проявления и давать обоснованную оценку другим детям;

19

5. Развитие и тренировка психических процессов:
 развитие воли, произвольного внимания, способности координировать слуховое представление и двигательную реакцию в соответствии с нюансами звучания музыки;  развитие восприятия, внимания, воли, памяти, мышления – на основе усложнения заданий (увеличения объёма движений, продолжительности звучания музыки, разнообразия сочетания упражнений и т.д.);  развитие эмоциональной сферы и умения выражать свои эмоции в мимике и пантомимике: радость, грусть, страх, тревогу, насмешку, сочувствие и т.д., т.е. разнообразные по характеру настроения, например: «Неуверенный ученик выходит к доске», «Хвастун рассказывает о своих отметках» и др.
6. Развитие нравственно-коммуникативных качеств личности:
 развитие способности к эмпатии – умения сочувствовать, сопереживать другим людям и животным – персонажам песен, музыкальных пьес и других произведений;  воспитание стремления и умения обучать музыкальным движениям детей младшего возраста, придумывать для них упражнения для зарядки, физкульминутки, игры;  воспитание умения вести себя в группе во время движения со сверстниками и с детьми младшего возраста; формирование чувства такта;  воспитание культурных привычек в процессе группового общения с детьми и взрослыми, выполнять все правила без подсказки взрослых: пропускать старших впереди себя, мальчикам уметь пригласить девочку на танец и затем проводить на место, извиниться, если произошло нечаянное столкновение и т.д.
Рекомендуемый музыкальный репертуар
1. Спенсер Т. «Воздушная кукуруза» 2. Газманов О. «Эскадрон», «Свежий ветер», «Морячка» 3. Варламов А. «Красный сарафан» 4. Русская нар. песня «Светит месяц» 5. Русская нар. песня «Калинка» 6. Венгерская мелодия «Цыганские напевы» 7. Никитин С. «Под музыку Вивальди» 8. Мориа П. «Жаворонок» 9. Петров А. Музыка к к/ф «Осенний марафон» 10. Петров А. Вальс из к/ф «Берегись автомобиля» 11. Вебер К. Музыка из оперы «Вольный стрелок» 12. Музыка народная «Цыганочка» 13. Старинный вальс «Осенний сон» 14. Шостакович Д. «Вальс-шутка» 15. Госсек Ф. Гавот 20
16. Чайковский П. Музыка из цикла «Времена года» 17. Гаврилин В. Каприччио 18. Чичков Ю. «Волшебный цветок» 19. Гладков Г. «Добрая фея» 20. Крылатов Е. «Песенка о лете» 21. Овсянников П. «Кукляндия» 22. Кабалевский Д. Танец Кукол и Мишки 23. Болгарская плясовая мелодия «Кремена»
Показатели уровня развития детей:
Выразительность, точность, лёгкость исполнения движений под музыку; Умение самостоятельно отображать в движении основные средства музыкальной выразительности, правильно называть их; Освоение большего объёма разнообразных композиций и отдельных видов движений, разных по стилю и характеру; Сочинение танцев для праздников, физкульминуток для уроков; Освоение сложных видов движений: шаг на припадании, переменный шаг, шаг польки, различные виды галопа, вальсовый шаг, элементы движений из детских бальных танцев. Все эти задачи педагог реализует в процессе творческого общения с детьми в различных формах работы: на занятиях, в свободных играх, при подготовке и проведении развлечений и праздников, в процессе индивидуального общения с ребёнком и т.д.
Требования к подбору музыки
Подбирая музыку, необходимо стремится к тому, чтобы она отвечала требованиям высокой художественности, воспитывала вкус ребёнка, обогащала его разнообразными музыкальными впечатлениями и при этом вызывала моторную реакцию, была удобна для двигательных упражнений. С точки зрения доступности музыка для движения должна быть:  небольшой по объёму (от 1,5 минут для младших до 3-4-х минут для старших);  умеренной по темпу (умеренно быстрая или умеренно медленная) для младших дошкольников и разнообразной (быстрой, медленной, с ускорениями и замедлениями) для старших детей;  2-х или 3-х частной (каждая часть музыки – контрастная по звучанию), с чёткой, ясной фразировкой для младших дошкольников и разнообразной по форме (вариации, рондо и т.д.) для старших детей;  музыкальный образ, характер, настроение музыкального произведения должны быть понятны детям (например, музыка изобразительного характера – «домик», «ветер качает листики», «зайчик прыгает» и т.д. – для малышей, и более сложная по художественному образу, настроению – в соответствии с музыкой – для старших). 21
Желательно, чтобы музыкальные произведения были достаточно разнообразны по жанру (плясовые, колыбельные, песни, маршевые мелодии) и по характеру (весёлые, задорные, спокойные, грустные, шутливые, торжественные, изящные и т.д.). Подбирая музыку для ритмических композиций, необходимо стремится к разнообразию стилей и жанров, поэтому важно включать такие произведения, как: 
детские песни
современных российских композиторов: Г. Струве, В. Шаинского, Б. Савельева, Гр. Гладкова и др.; 
народные мелодии
: «Калинка», «Светит месяц» и др.; 
эстрадные мелодии
(например, пьесы А. Петрова из кинофильмов, музыкальные произведения в исполнении оркестра Поля Мориа: «Под музыку Вивальди», «Жаворонок», Фр. Гойи – «Сиртаки», «Цыганские напевы» и др.); 
классические произведения:
«В пещере горного короля» Э. Грига, «Аквариум» К. Сен-Санса, Менуэт Л. Боккерини, «Серенада» Ф. Шуберта, «Итальянская полька» С. Рахманинова и др. Разнообразие музыкальных жанров и стилей развивает кругозор детей, воспитывает у них интерес к музыкальному искусству, выявляет у них индивидуальные предпочтения к музыке, формирует художественный вкус. Поэтому так важен строгий подбор музыкальных произведений для занятий для занятий ритмикой. Иногда педагоги небрежно относятся к музыкальному сопровождению, подбирая примитивные современные шлягеры или обрывая звучание музыки (если она звучит слишком долго). Это недопустимо, поскольку в детском возрасте закладывается фундамент музыкальной культуры личности и подобные явления портят художественный вкус ребёнка. Целесообразно использовать на занятиях фонограммы. С одной стороны, дети знакомятся с разнообразным звучанием музыкальных произведений, исполняемых на различных музыкальных инструментах, а с другой стороны – наиболее частая практика работы педагогов без аккомпаниаторов и необходимость осуществлять показ в процессе разучивания движений. В программе праздничных утренников желательно использовать «живую» музыку и, по возможности инструментальный аккомпанемент музыкального руководителя.
Требования к подбору движений
В ритмической пластике движения должны
соответствовать музыке,
а также быть: 
доступными
двигательным возможностям детей (с точки зрения координации движений, ловкости, точности, пластичности); 
понятными
по содержанию игрового образа (например, для младших – мир игрушек, окружающей природы, персонажи популярных мультфильмов; для 22
старших – герои волшебных сказок, переживаниями различных состояний и т.д.); 
разнообразными, нестереотипными,
включающими различные исходные положения: стоя, сидя, лёжа, на четвереньках, на коленках и пр. Характеризуя доступность ритмической композиции в целом, необходимо проанализировать следующие параметры:  координационную сложность движений;  объём движений;  переключаемость движений;  интенсивность нагрузки.
Интенсивность
нагрузки зависит от
темпа
музыкального произведения и от подбора
движений.
Наиболее нагрузочным является темп 150-160 акцентов в минуту, которому соответствуют быстрый бег, прыжки. Нагрузочными также являются подскоки, галопы, прыжки, приседания, выполняемые в умеренно быстром темпе. Лисицкая Т. предлагает следующие критерии для подбора упражнений соответственно темпу музыки:  быстрый бег – 160 акцентов в минуту;  подскок, галоп – 120-150 акцентов в минуту;  маховые движения – 80-90 акцентов в минуту;  наклоны – 70 акцентов в минуту;  повороты, наклоны головы растягивания – 40-60 акцентов в минуту. Определение сложности и доступности музыкально-ритмических композиций для детей, безусловно, относительно. Педагог должен соотнести все характеристики с индивидуальными возможностями конкретного ребёнка. Но важно также ориентироваться и на средние показатели развития детей в группе.
Контроль за самочувствием детей
Постоянно следить за состоянием детей на занятиях. Дозировку физической нагрузки, а также характер двигательных упражнений согласовывать с предписаниями врача. Прислушиваться внимательно к жалобам детей, не заставлять их заниматься, если они не хотят двигаться (это может быть не проявлением лени, а началом заболевания). В беседах с воспитателями выяснять все данные о здоровье ребёнка, его индивидуальных особенностях. Следить за чистотой зала, его проветриванием, а также удобством одежды и обуви детей для занятий. Особое внимание обратить на покрытие пола (с точки зрения предотвращения травм – не скользкий ли пол, не торчат ли гвозди из паркета и т.д.).
Методика организации педагогического процесса
В процессе реализации поставленных задач педагог сталкивается с проблемой выбора метода и форм развития ребёнка, обеспечения максимально 23
комфортных условий для занятий с детьми и, в то же время, поиска наиболее эффективных способов достижения результатов. Как научить детей тонко воспринимать музыку, выполнять разнообразные двигательные упражнения, выражать в пластике музыкальный образ? Для реализации этих задач необходимы следующие условия:  Использование интенсивных методов обучения – выполнение большого объёма двигательных упражнений на занятиях, а также подбор материала, позволяющий решать большой круг разнообразных задач развития ребёнка.  Обеспечение психологического комфорта детей и педагогов в процессе выполнения движений под музыку.  Выбор оптимальной системы занятий. Рассмотрим каждое условие подробно. Говоря об использовании интенсивных методов, имеется ввиду увеличение времени занятий движениями, то есть активизацию двигательной активности детей под музыку, увеличение объёма разнообразных движений в упражнениях. Другими словами, чтобы научиться двигаться, надо прежде всего много двигаться. Но если этот процесс не сделать радостным, привлекательным для детей, то, скорее всего, он превратится в муштру (что нередко встречается в практике некоторых педагогов и хореографов). Кроме того, важно подбирать такие ритмические композиции, которые позволяли бы решать одновременно много разных задач. Например, яркая, художественная музыка, под которую двигаются дети, развивает вкус, музыкальные способности, воспитывает эстетические потребности; быстрая смена разнообразных двигательных упражнений тренирует внимание, подвижность нервных процессов, координацию движений. Музыкальный образ, характер исполнения движений развивают фантазию и творческое воображение. Композиционные перестроения развивают умение ориентироваться в пространстве. Таким образом, в процессе исполнения одной композиции (например, на музыку «Светит месяц» или «Калинка») в течение 2-3 минут у детей развиваются разнообразные умения и способности, а также формируются важнейшие качества личности. Но для успешной реализации такого комплекса разнообразных задач необходимо обеспечивать
психологический комфорт
, чувство защищённости каждому ребёнку, чтобы у него не было боязни сделать что-нибудь не так, проявить своё неумение и т.д. поэтому педагог старается не делать детям замечаний вслух, а наоборот, подбадривает их. Важно также подбирать такой материал, который был бы доступен для исполнения, соответствовал возрастным и индивидуальным особенностям детей. Известно, что детям (и взрослым) нравится исполнять то, что получается, а если материал слишком сложный, то он, как правило, отвергается. Педагог должен стремится сделать привлекательным процесс занятий путём подбора яркой музыки, оригинальных двигательных упражнений, вызывающих у детей эмоциональный отклик, варьированием игровых ситуаций, сюрпризных моментов. 24
Следующее условие – выбор оптимальной системы занятий, что связано с использованием в работе с детьми двух уровней работы с музыкально- ритмическим материалом. Первый уровень условно можно назвать
тренинговым,
он предполагает освоение ряда музыкально-ритмических композиций в процессе игрового сотрудничества педагога и детей без специального разучивания. Этот материал, в основном, исполняется по показу взрослого и включается в различные занятия и паузы между ними. Главное – это дать детям возможность приобрести собственный чувственный опыт движения под музыку, обогатить их запасом разнообразных двигательных упражнений, облегчить и ускорить процесс формирования музыкально- ритмических навыков и умений. Естественно, что дети выполняют тренинговые композиции так, как они могут – все по-разному. Педагог в процессе наблюдений определяет уровень индивидуального развития своих воспитанников и на этом основании подбирает
специальный
, индивидуально- ориентированный материал (танцы, упражнения, игры) с тем, чтобы раскрыть способности каждого ребёнка, высветить наилучшим образом его умения и скрыть недостатки. Этот специально подобранный репертуар разучивается с группами. При этом ставится задача подведения детей к выразительному, самостоятельному исполнению композиции (с последующим выступлением детей на праздниках). Такая система работы способствует достижению следующих результатов:  дети свободно используют разнообразные движения, передавая музыкальный образ;  процесс разучивания нового материала ускоряется – (3-4 занятия)  дети владеют определённым репертуаром, готовым для показа на выступлении. Однако такой результат достигается не сразу, так как требует определённого времени,
постепенного
усложнения заданий и варьирования форм и методов работы с детьми. На
1-м
этапе (начало использования в работе с детьми музыкально- ритмических композиций) мы опираемся на способность детей
к подражанию
, которая выражена в дошкольном возрасте. Подражая взрослому, ребёнок осваивает разнообразные виды движений и постепенно начинает использовать их в самостоятельной деятельности (в играх, танцевальных импровизациях).
2-й этап
обучения (после того, как дети уже приобрели некоторый опыт исполнения по показу и запомнили несколько композиций) способствуют развитию у детей умений самостоятельно исполнять выученные ранее упражнения и отдельные движения.
3-й этап
работы – подведение детей к
творческой интерпретации
музыкального произведения, развитие способности к
самовыражению
в движении под музыку, формирование умения самостоятельно подбирать и комбинировать знакомые движения и придумывать собственные, оригинальные упражнения. 25
К каждому этапу нужно подходить последовательно, но, в то же время, они могут сочетаться (но на разном репертуаре). На основе 1-го этапа обучения –
подражание
детей образцу исполнения движений педагогом в процессе совместной деятельности. Показ помогает детям освоить достаточно сложные двигательные упражнения. Совместное исполнение движений способствует созданию общего приподнятого настроения, единое ритмичное дыхание под музыку регулирует психофизиологические процессы, максимально концентрирует внимание. На таких групповых занятиях ритмикой на занимающихся оказывается как бы гипнотическое воздействие, сила которого зависит от музыки и от того, насколько выразительно-артистичен показ педагога. Показ должен быть «опережающим», то есть на доли секунды движения опережают музыку. Это необходимо для того, чтобы дети успели «перевести» зрительное восприятие в двигательную реакцию. Другими словами, необходимо время для отражения зрительных сигналов, и тогда мышечные ощущения точно совпадут со звучанием музыки. Если такого опережения на показе не происходит, то движения детей (отражающие показ педагога) всё время чуть-чуть запаздывают по отношению к музыке, что затрудняет формирование музыкально- ритмических навыков. Есть ещё одна особенность такого показа – он должен быть в «зеркальном» отражении, поскольку дети повторяют все движения автоматически. В процессе подражания у детей легче формируются разнообразные двигательные навыки и умения. Благодаря «вовлекающему показу» дети справляются с такими упражнениями которые не могли бы выполнить самостоятельно или при фрагментарном показе со словесными объяснениями. Однако степень сложности двигательных упражнений, которые дети могут выполнить в процессе подражания, не безгранична. Чтобы её определить, педагог должен определить «ближайшую зону» развития ребёнка (по Л. С. Выготскому), что позволяет предвидеть последующую ступеньку в его развитии. В процессе совместного исполнения важно дать детям почувствовать свои возможности и закрепить их в сознании. При последующих повторениях движения уточняются, запоминаются и автоматизируются. Конечно, у детей это происходит по-разному – у кого-то быстрее и легче, а у кого-то медленнее, с каким-то своеобразием. Важно, чтобы педагог не делал никаких замечаний (на этом этапе работы), не фиксировал внимание детей на том, что у них что-то не получается, и тогда постепенно сложные элементы упражнений, повторяющиеся в различных композициях, будут освоены. Следующий, 2-й этап занятий – это развитие
самостоятельности
детей в исполнении композиций и других упражнений. Происходит это постепенно, как бы незаметно для занимающихся. Педагог время от времени прекращает показ в процессе совместного исполнения и предлагает детям продолжать исполнять движения самостоятельно. Это очень важный момент, так как в случае исполнения только по показу у детей не тренируется произвольное внимание, память, воля. Постепенно детям предлагается исполнить всю композицию самостоятельно от начала до конца (иногда можно подсказывать некоторыми жестами). На этом этапе используются следующие приёмы: 26
 показ исполнения композиций детьми (выбор ведущих вместо педагога – по очереди или по желанию);  показ упражнения условными жестами, мимикой;  словесные указания;  специальные ошибки педагога при показе с целью активизации внимания детей и побуждения к тому, чтобы они заметили и исправили ошибку. Не все композиции следует выучивать с детьми до уровня самостоятельного исполнения по памяти. Основная задача – накопить двигательный опыт, сформировать навыки и умения, а для этого нужно много двигаться, и этот этап работы рассматривается как интенсивный тренинг. Однако некоторые композиции, удобные для включения в развлечения, утренники, игры-драматизации можно выучить с детьми с целью последующего выступления. В этом случае ведётся более тщательная работа над качеством исполнения, так как у детей важно воспитывать чувство красоты, культуры движения, стремление всё сделать с полной отдачей сил. Таким образом, параллельно присутствуют два уровня в работе над композициями: «тренинг», исполнение по показу (без тщательной отработки движений) и подведение детей к самостоятельности, выразительности исполнения движений с целью воспитания и развития ребёнка. Самостоятельное исполнение упражнений говорит о сформированности двигательных навыков, является показателем результата обучения и показывает уровень развития важнейших психических процессов – воли, произвольного внимания, музыкальной и двигательной памяти. Далее, на основе развития пластических возможностей детей, расширение двигательного опыта можно переходить
к 3-му этапу – творческому

самовыражению
в движении под музыку. Происходит это тоже постепенно. Так, в некоторых композициях сразу заложена «вопросно-ответная» форма исполнения, где предполагается импровизация на определённый музыкальный фрагмент – проигрыш, припев. Такие небольшие включения тренируют переключаемость внимания и развитие произвольности движений. Затем можно перейти к несложным творческим заданиям, к которым относится инсценирование песен. Например, в песне «Два барана» (муз. М. Козлова) дети по тексту исполняют движения по ролям (в образе двух Баранов – Белого и Чёрного). Для подобных заданий подбираются песни с ярким, динамичным сюжетом, побуждающим к движению («Кошки-мышки», «Всё мы делим пополам» В. Шаинского и др.). процесс импровизации, обыгрывания песен более длительный, чем просто разучивание. Так, в начале детям предлагается прослушивание песни, проговаривание текста, затем – игровые «пробы», в которых дети пытаются выразить в движениях содержание песни. Роль педагога – наблюдать за проявлениями детей, поддерживать их, но ни в коем случае не перехватывать инициативу, а помогать в подборе образных движений и оформлении целостной композиции. На этом этапе работы можно использовать следующие методические приёмы: 27
 слушание музыки и беседы о ней; рисование, словесные описания музыкальных образов;  подбор стихов, сказок и других произведений, помогающих интерпретировать музыкальный образ;  пластические импровизации детей, «пробы» без показа педагога;  показ вариантов движений педагогами, а детям предлагается выбрать наиболее удачный. Педагог только иногда включается в движение, чтобы стимулировать активность детей. Как правило, такая необходимость возникает в связи с оформлением движений, придуманных детьми, в единую композицию, так как это ещё сложно для дошкольников и младших школьников (да и для взрослых это не просто!). Наиболее удобным способом развития танцевального и игрового творчества детей является инсценирование популярных сказок, таких как «Муха Цокотуха» К. Чуковского, «Кошкин дом», «Двенадцать месяцев» С. Маршака и др. Итак, импровизация как у детей, так и у взрослых возможна только на базе развития музыкального слуха, творческого воображения, а также на основе свободного владения своим телом, то есть тогда, когда движения автоматизированы и не отвлекают внимания на технику их исполнения. Так же считал и Жак Далькроз: «Когда всё, что касается ритма и техники, перейдёт в категорию автоматического, - всё внимание освободится для передачи облечённого в ритм и звуки чувства». Поэтому, если мы хотим достичь действительно художественной, а не примитивной интерпретации музыкальных произведений в пластике, необходима большая, скрупулёзная работа над двигательными навыками. Но сам процесс этой технической работы также должен быть
привлекательным, игровым и творческим.
И тогда дети будут развиваться, обучаться движениям легко и непроизвольно, незаметно для себя осваивая разнообразные и сложные двигательные комбинации. А это в свою очередь будет стимулировать их общее развитие.
Развитие детей в процессе освоения

разнообразных видов движений
Идя от простого к сложному, в начале работы с младшими дошкольниками уделяется внимание освоению
образно-игровых
движений. На этих же упражнениях начинается развитие элементарных двигательных качеств: пластичности, ловкости, умений исполнять махи, пружинные, плавные движения, а также основных видов движений (бег, прыжки, ходьба и пр.). Например, такие игровые упражнения как «Зайчик», «Белочка», «Мячик», тренируют умение легко прыгать на двух ногах; «Лисичка» - это мягкая, пружинящая ходьба, «Мячик покатился» - бег; «Мишка» - ходьба, переваливаясь с ноги на ногу, ходьба на четвереньках; лёжа на спине, обхватив руками ноги, согнутые в коленях – кататься с боку на бок; «Собачка» - ходьба на четвереньках, бег; «Кошечка» - стоя на 28
четвереньках, выгибать и прогибать спину (развитие гибкости), «умывается», ходит на полупальцах и т.д. Эти движения могут предлагаться без музыки, в игре или при обыгрывании стихотворений, а также в композициях. Образно-игровые упражнения развивают не только пластичность, выразительность движений, но и тренируют ловкость, точность, координацию, и, что очень важно, развивают
воображение детей, их эмоции,
умение «оживлять» игровой персонаж, животное, игрушку и т.д. для младших дошкольников на основе игровых упражнений вводятся и все остальные движения: общеразвивающие, основные, плясовые. Постепенно исполнение различных видов двигательных упражнений приобретает более дифференцированный характер. Музыкально-ритмические композиции для старших детей также различаются по своей функциональной направленности и содержат разные типы двигательных упражнений. Развитие основных и общеразвивающих видов движений, тренирующих разнообразные двигательные качества, умения, требует систематической работы, поэтому композиции, построенные на таких упражнениях следует включать и в зарядку, и в музыкально-физкультурные занятия. В предлагаемом репертуаре наиболее сложные виды движений многократно повторяются, но это не выглядит однообразным, так как повторение происходит в разных произведениях, а значит и в разных ситуациях, разном темпе и ритме. Такое многократное повторение позволяет детям «схватить» движение по показу, освоить его и активизировать. В процессе наблюдения на групповых занятиях педагог определяет детей, которым необходима индивидуальная помощь, и проводит с ними дополнительные занятия. Иногда не следует торопиться с форсированием усвоения отдельных движений. Педагогу рекомендуется поискать удобный для детей темп и ритм музыки или подождать месяц – другой , так как часто случается, что ребёнок и самостоятельно «схватывает» движение просто по показу педагога. С самых первых занятий ритмикой важно приучить детей
слушать музыку,

начинать и заканчивать движение в соответствии с началом и концом

звучания аккомпанемента.
Тем самым мы тренируем
слуховое внимание, волю

ребёнка, произвольность движений
. Используются различные методические приёмы – словесные указания, привлечение внимания к звучанию музыки, характеру вступления и заключения, зрительные сигналы и т.д.). Важно обращать внимание детей на характер исполнения, на необходимость после окончания звучания какое-то мгновение выдерживать паузу. Ещё одна, не «музыкальная», но очень важная задача решается в процессе обучения движению – это воспитание вежливости, элементарной культуры движения. Педагог показывает и объясняет, как мальчик должен пригласить девочку на танец (поклониться, протянуть ей правую руку), и соответственно, как девочка принимает приглашение; как затем после танца мальчик отводит девочку на место, благодарит её за совместный танец. Основные методические приёмы – это объяснение педагога, показ примера, поощрение детей, подчёркивания в них чувства собственного достоинства, многократное закрепление правил на занятиях, в играх таким образом, чтобы это вошло в привычку и стало нормой поведения. 29
Как правило, эти элементарные правила этикета ребята воспринимают естественно, им нравится их выполнять, и поэтому они легко усваиваются. В процессе освоения двигательных упражнений дети постепенно начинают ориентироваться в пространстве зала. При этом важно в начале дать детям возможность найти место для себя, встать свободно там, где хочется, и чтобы другим было удобно. На первых порах детям нужно помочь, лучше всего словом. Это может быть прямое указание (кому где удобнее встать, чтобы не мешать остальным) или образное сравнение («рассыпаться горошком»). Научить детей самостоятельно ориентироваться в пространстве зала, свободно располагаться и становиться врассыпную – сложная задача, и для этого понадобиться много времени (может, не один год) и терпения. Для того, чтобы детям легче было перестроиться в процессе движения, можно использовать и зрительные ориентиры: узор ковра, мебель в зале, расположение окон, стен и пр. При этом важно правильно обозначать направления движения – «направо», «налево», «вперёд», «назад», то есть связать мышечное чувство направления движения со словом. Можно использовать также метод моделирования – выкладывать на столе различные танцевальные фигуры и последовательность перестроений (этот приём больше используется со старшими детьми). Таким образом, формирование умения ориентироваться «на себе» (правая- левая рука, нога), «от себя» (направо, налево, вперёд, назад) закладывается в младшем школьном возрасте и продолжается в последующие годы.
Разучивание музыкально-ритмических

композиций на занятиях
Процесс разучивания музыкально-ритмических композиций основан на сотрудничестве детей и взрослого, поэтому наиболее оптимальной формой обучения является игровое общение с детьми, где вся дидактика скрыта, незаметна для самого ребёнка. При этом и сам педагог стремится получить удовлетворение от музыки, движений, от общения с детьми. Такой самонастрой взрослого способствует эмоциональному «заряжению», установлению тёплой, дружественной атмосферы на занятиях, снятию психологических комплексов, чувства неуверенности. В процессе освоения нового материала наиболее актуальными являются следующие задачи: а) заинтересовывание новой композицией; б) максимальная концентрация внимания детей; в) активизация детей с учётом индивидуальных особенностей. Из многообразия существующих способов вызвать у детей интерес к новому материалу педагог выбирает наиболее оптимальные, соответствующие возрастным и индивидуальным особенностям своих воспитанников. Это могут быть загадки, сюрпризы, обращённые к любимым персонажам и героям мультфильмов и т.д. Допустим, педагог начинает работу над освоением музыкально-ритмической композиции «Три поросёнка». Детям предлагается загадка, например: 30
Нужен дом для трёх друзей, Чтобы было им теплей Быстро принялись за дело, Строим дружно и умело. Раз-два-три – и всё готово, Приходите в дом наш новый! Далее педагог спрашивает детей, кто их приглашает к себе на новоселье, и затем предлагает вместе с Поросятами исполнить весёлую пляску. Активизация внимания достигается за счёт выполнения движений по показу. В процессе подражания дети внимательно следят за движениями педагога, их внимание полностью поглощено отражением взрослого. Темп и ритм движений, их последовательность а также характер исполнения подчинены показу и звучанию музыки. В этот момент у детей тренируется скорость переключения движений, формируются умения и навыки, развивается слуховое восприятие, все виды памяти (двигательная, зрительная, слуховая). Полисенсорная основа (вижу, слышу, чувствую) способствует более эффективному и прочному усвоению материала и гармоничному развитию ребёнка. Переход от подражания к самостоятельности требует включения самоконтроля, волевых усилий, быстроты реакции, психологической раскрепощённости. На первых занятиях не все дети могут сразу импровизировать, некоторым нужно время, чтобы привыкнуть к музыке, обдумать движения. Педагог должен подбадривать детей, стараться стимулировать творческую активность, подбирать образные сравнения, характеризующие игровой образ, внушить уверенность в собственные силы. В процессе наблюдения педагог определяет те виды упражнений, которые вызывают у детей затруднения. Их можно сразу же показать в медленном темпе под счёт, используя приёмы словесного объяснения в сочетании с музыкой. А затем снова детям предлагается исполнить всю композицию от начала до конца. Если некоторые сложные движения совсем не получаются у детей, то можно их заменить на более простые. Педагогу следует акцентировать внимание не столько на ошибках исполнения, сколько на характере движений, отражающих музыкально-игровой образ и ориентироваться на поиск приёмов, облегчающим детям освоение упражнений. Чтобы добиться успеха, необходимо вначале уделить внимание формированию у ребёнка установки на исполнение композиции. Важно «зацепить» интересы детей, их жизненный и игровой опыт, как бы перекинуть «мостик» от музыки и содержания композиции к интересу ребёнка, вызвать желание «войти в образ», показать его в пластике. Разнообразные музыкально- ритмические композиции требуют разных установок, опоры на различные образы. Так, например, композиция «танцкласс» преподносится детям как игра в будущих артистов балета, а настрой на композицию «Голубая вода» требует игры воображения, представления образов природы, ощущения дыхания ветра, плеска голубой воды. И совсем иная установка на исполнение композиции «Песенка о ремонте» - это обыгрывание ситуации «весело, дружно и энергично делаем ремонт» и т.д. 31
Как показывает практика, освоение детьми композиций происходит в течение примерно 2-3 недель. При этом не ставится задача абсолютно точного и синхронного исполнения движений. Дети двигаются кто как может, главное, чтобы с удовольствием. По мере повторения композиции в разных ситуациях (на зарядке, на занятиях и т.д.) постепенно осваиваются отдельные элементы различных видов движений, опираясь на которые педагог ставит танцы с подгруппой детей, но в этом случае.
Дошкольный возраст (3-7 лет)

Упражнения с превращениями

Методические рекомендации
Игровые занятия могут проводиться с использованием в качестве звукового оформления специально подобранной музыки, которая, несомненно, украсит движения детей, так и без музыкального сопровождения. Движения выполняются под выразительный поэтический текст. От педагога требуется грамотное произношение стихотворных строк. Четверостишия необходимо читать в умеренном темпе, четко проговаривая слова, делая, где следует, речевые паузы и логические ударения. Это поможет развитию творческого воображения детей, а также будет способствовать улучшению качества движений, их выразительности и пластичности. Проявляя фантазию и выдумку, ребята могут действовать самостоятельно или же следовать образцу исполнения, который предлагает им педагог.
Репертуар
«На бабушкином дворе» «Лесная зверобика» «Заводные игрушки» «Мы играем» «В гости к Винни-Пуху» «Веселый зоосад»
Игры-миниатюры

Методические рекомендации
Для того, чтобы движение доставляло радость исполнителю и нравилось зрителям, нужно научиться напрягать и расслаблять мышцы. Выразительность исполнения танцев, ритмических композиций достигается умением свободно пользоваться движением верхнего плечевого пояса. Например, поднимая руки, не следует одновременно напрягать и поднимать плечи, излишне выпрямлять руки в локтях. Плавными, красивыми должны быть движения кисти и пальцев рук. Добиться этого помогают игры-миниатюры. Они должны научить детей пластичности выполнения движений, оживить их фантазию и воображение. С 32
помощью этих игр можно всегда организовать отдых ребенка, сделать его активным, а также с удовольствием и пользой провести время.
Репертуар
«Качели» - муз. сопровождение - фонозапись музыки П. Мориа «Любопытная Варвара» - русская нар. песня «Светит месяц» «Кораблик» - П. Мориа «Голубая вода» «Шарик» - музыка Э. Мориконе «Ветер» - вальсовая музыка «Осень» - вальс «Жаворонок» - М. Глинка «Жаворонок» «Ветер и Зайка» - П. Чайковский «Полька» «Хлопай!» - легкая веселая музыка «Расслабление приятно»
Игры-превращения
Игры-превращения выполняются без текста. Они учат чувствовать напряженное и ненапряженное состояние мышц, всего тела или отдельных частей корпуса: ног, рук, головы, шеи, плеч.
Репертуар
«Деревянные и тряпичные куклы» «Цветочек» «Веревочки» «Стряхнем воду с платочков» «Незнайка» «Крылья самолета и мягкие подушечки» «Мельница» «Маятник» «Паровозики» «Кошка выпускает когти» «Скакалочка» «Великаны и гномы» «Полоскание платочков» «Надуй мяч»
Игры с пением
Игры с пением используются для развития слухового внимания детей, быстроты реакции, координации движений, а также для создания бодрого 33
радостного настроения. Многие из них могут быть исполнены под мелодию любой народной плясовой песни. Игры запоминаются легко и не требуют специального времени для разучивания.
Репертуар
«Если нравится тебе» «Танец в кругу» «Подними ладошки» «У дяди Дональда» «У тетушки Натальи» «Лунатики» «У оленя дом большой» «Та-ра-рам» «Внучка и бабушка» «Смотрим влево, смотрим вправо» «Ехали – ехали» «Веселые хлопушки» «Считалочка» «Новогодний карнавал» «Рич-рач» «Полька»
Игры-потешки
Игры-потешки предназначены для того, чтобы развивать у детей чувство ритма, выразительность движений. Этот материал можно использовать на занятиях и в свободной деятельности. Особенностью этих игр является то, что их можно проводить без музыкального сопровождения, под мелодизированный текст, который в определенной степени как бы заменяет собой мелодичный напев. В основе большинства игр – народные тексты. Они особенно удобны для распевного выразительного произношения. Наличие мелодического и ритмического начала позволяет выполнять движения по содержанию текста в нужном ритме и темпе. Одновременно дети совершенствуют двигательные навыки: прыжки, пружинный и дробный топающий шаг, поскок, переменный шаг, галоп, шаг с высоким подъемом ног, легкий стремительный бег. Текст игры можно с детьми не заучивать специально. Он запоминается в процессе игрового действия. Главное условие достижение хорошего результата – это выразительное, нараспев, ритмичное произнесение текста.
Репертуар
«Суслик» «Солнышко» «Радуга-дуга» «Огуречик» «Паровоз» «Поехали!» 34
«Две тетери» «Скок-поскок» «Поймай-ка!..» «Лиса» «Дедушка Егор» «Шалтай-болтай» «Трактора» «Трубач» «Хоровод»
Ритмические фантазии
Некоторые упражнения для развития у детей хорошей осанки, координации, совершенствования движений можно выполнять под фонозапись современной эстрадной музыки, песен из любимых мультфильмов. Она способствует созданию у детей бодрого приподнятого настроения, объединяет единым ритмом и темпом участников, повышает качество движения.
Репертуар
«Антошка» «Львенок и черепаха» - муз. В. Шаинского «Русский перепляс» - русская народная песня «Светит месяц» «Незабудка» - муз. В. Добрынина «Волшебный полет» - группа «Спэйс» «Эскимос и папуас» - группа «На-на»
Несложные пляски и упражнения

с музыкальным сопровождением
Игры и танцы с музыкальным сопровождением занимают особое место в системе воспитания и развития детей. Известна вызванная процессом роста организма потребность детей в движении. Удачно подобранная музыка эмоционально окрашивает движение, облегчает восприятие, отдаляет момент усталости. Движение при этом не является движением только под аккомпанемент музыки или на фоне ее; оно всегда по содержанию и форме должно совпадать с музыкой. Используемые в любой возрастной период (от 3 до7 лет) игры, пляски, разнообразные по характеру, несложные по исполнению, построенные на образцах русской народной, классической музыки, развивают музыкальность и художественный вкус ребенка. Прежде чем начать с детьми разучивание игры или пляски, педагог должен сам хорошо познакомиться с ее содержанием, формой, характером движений. Чем выразительнее будет исполнена музыка, тем ярче и глубже она будет воспринята и 35
тем естественнее и эмоциональнее передадут дети в своих движениях ее художественный образ. В музыкально-двигательных занятиях, наряду с приемами выразительного исполнения музыкального произведения, используются и такие приемы, как показ педагогом правильного исполнения движений, словесное объяснение, показ лучшего исполнения ребенком, повторение. Педагоги пришли к мнению, что более эффективным для выполнения задания является показ движения не взрослым, а ребенком, так как, вероятно, дети воспринимают движение своих сверстников более целостно, чем движение педагога. Обычно любой по сложности танец или игра усваиваются в процессе работы над ними в несколько этапов. Первый этап, охватывающий одно – два занятия, представляет собой первоначальное знакомство с произведением: музыкой и движениями. Выбор приемов работы на этом этапе направлен на решение главной его задачи: активизацию слухового внимания детей.
Рекомендуемая литература
1. Михайлова, Воронина. Танцы, игры, упражнения для красивого движения. – Ярославль: Академия Холдинг, 2000 2. Жигалко, Казанская. Музыка, фантазия, игра. Учебное пособие по ритмике, сольфеджио, слушанию музыки для детей 5-8 лет. – СПб.: Композитор, 19991 3. Бырченко. С песенкой по лесенке. Пособие по ритмике и слушанию музыки. – М.: Советский композитор, 1984 4. Бырченко, Франио. Хрестоматия по сольфеджио и ритмике. – М.: Советский композитор, 1991 5. Андреева, Конорова. Первые шаги в музыке. Методическое пособие по ритмике, пению, слушанию музыки. – М.: Кифара, 1994 6. Франио, Лифиц. Методическое пособие по ритмике. – М.: Музыка, 1995 7. Поплянова. А мы на уроке – играем! Музыкальные игры, игровые песни. – М.: Новая школа, 1994 8. Радынова, Катинене, Палавандишвили. Музыкальное воспитание дошкольников. – М.: Академия, 2000 9. Радынова, Груздова, Комиссарова. Практикум по методике музыкального воспитания дошкольников. – М.: Академия, 1999 10.Алиев. Методика музыкального воспитания детей от детского сада – к начальной школе. – Воронеж: НПО «Модэк», 1999 11.Дзержинская. Музыкальное воспитание младших дошкольников. – М.: Просвещение, 1985 12.Михайлова, Воронина. Танцы, игры, упражнения для красивого движения. – Ярославль: Академия Холдинг, 2000 36


В раздел дополнительное образование