Развитие мелодического слуха у учащихся в младших классах
Методический доклад
Автор: Капустина Дарья Александровна, преподаватель теоретических дисциплин, МОУ ДОД Красненская ДШИ, с.Красное, Красненский район, Белгородская область
В раздел дополнительное образование
Развитие мелодического слуха у учащихся в младших классах
Капустина Дарья Александровна Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Красненская детская школа искусств Развитие мелодического слуха – один из важнейших компонентов музыкальных способностей. Его свойство - это способность воспринимать, запоминать и воспроизводить звуки разной высоты. Эта работа должна вестись на протяжении всего курса обучения в ДМШ. В чём сущность ладового чувства? Теплов даёт следующее определение: «Ладовое чувство есть эмоциональное переживание определённых отношений между звуками». Главное внимание в сольфеджио уделяется изучению связей звуков, мелодии. В основе мелодии лежит эмоциональное восприятие устойчивости и неустойчивости звука, законченности оборота мелодии или незаконченности, окраски мажорного или минорного наклонения, структуры и членения мелодии на фразы, тяготения при разрешении интервалов или аккордов и так далее. Важным моментом в начальных упражнениях является интонирование ступеней в тональности. Это устойчивые, неустойчивые и вводные ступени, затем остальные диатонические ступени, а также различные их сочетания. Свободное интонирование ступеней в тональности и интервалов способствует развитию навыков чтения с листа и написанию диктанта. В развитии мелодического слуха особое значение имеет воспитание слуховых представлений, являющихся основой интонирования. Поэтому в занятиях по сольфеджио умение слушать, узнавать и оценивать слышимое должно занимать большое место наряду с пением. Все новые интонации сначала должны быть услышаны, затем путём многократного повторения усвоены и, наконец, исполнены самостоятельно голосом. Для того, чтобы чисто петь надо, прежде всего, правильно слышать. Говоря о воспитании ладового чувства, нельзя не учитывать роль гармонии. Именно гармония, аккорды, звуковые комплексы благодаря своей выразительности и эмоциональной
яркости при восприятии помогают осознанию ладовых связей. В этом случае восприятие аккордов может быть не связано с теоретическим знанием гармонии. На данном этапе гармония нужна как окраска, подчёркивающая тяготение звуков и помогающая лучше их почувствовать. В дальнейшем по мере укрепления памяти ладовых закономерностей отпадает надобность в звучании гармонической поддержки – оно будет внутренне осознаваться, окрашивая те или другие интонационные обороты. На уроках используются различные упражнения. Прежде чем приступить к изучению гаммы нужно хорошо проработать с учащимися тоны и полутоны на музыкальном материале. Это песни «Сорока, сорока», «Солнышко», «Петушок». Затем объясняю строение мажорной гаммы. Но для лучшего усвоения тонов и полутонов учащимся нужно предложить несколько музыкальных примеров, которые начинаются с полутонов, например, «Не летай, соловей». Работать с гаммой очень удобно и полезно, используя «болгарскую столбицу». По ней удобно показывать различные ступени лада. V ступень повторяется обычно чаще других звуков и является опорным, определяющим звуком мелодии и слуховой настройкой наряду с тоникой. Не нужно бояться термина «доминанта» в гамме - это может быть скачок от V ступени к I. Освоение тоники начинаем с разучивания нескольких небольших песен и привлечения внимания на устойчивый звук, как главный, опорный звук мелодии. Сначала песенки разучиваются со словами и нотами. Например, «Васька- кот», «Ходит зайка по саду». Детям предлагается досочинить мелодию, т.е. найти тонику интуитивно. Разучиваем песенку о тонике из «Букваря Вейса». Репертуар желательно подбирать знакомый, например, «Про Петю», «Охотник». Здесь учащиеся знакомятся звукорядом гаммы до- мажор. Важный момент – это изучение III ступени. Пример: «Как пошли наши подружки», «На лодочке» и другие. Движение по Тз – пример чешской народной песни «Аннушка». Одна из полезных форм работы - пение вслух и про себя. Выученные мелодии выписываются на доске и преподаватель
сознательно делает ошибки, дети находят их. Мелодии можно выучить наизусть. Изучая II ступень, можно применять разные примеры – песенки «Тень- тень», «Во поле берёза стояла». IV ступень – «Весёлые гуси», Украинская народная песня. VI ступень – «Мы на луг ходили», «Коровушка», «В лесу родилась ёлочка», «Выйди, выйди, Иваньку». При изучении минорного лада большое внимание нужно обратить на III ступень, которая даёт окраску лада. В мажоре III ступень звучит высоко, в миноре – низко. Пример - «Закатилось солнышко». При изучении VII ступени лада возможно использование таких примеров как «Паровоз», «Кузнечик». Такие мелодии можно петь в младших и старших классах в зависимости от того над какой ступенью в данный момент идёт работа. В различных тональностях нужно проводить любые интонационные упражнения и упражнения с переменным значением, когда одна и та же нота может быть разной ступенью в тональностях. Такие упражнения помогают легче перестраиваться в другую тональность при пении с листа. На начальном этапе развития интонационного слуха большое значение приобретает изучение интервалов. В мелодии интервалы подчиняются закономерностям лада, приобретая каждый раз новое звучание и значение. Но основной мелодический облик интервала, его широта, размах сохраняются в любых условиях. Поэтому изучение интервалов не только в ладу, но и взятых от любого звука совершенно необходимо. Тренировка в интонировании интервалов от отдельных звуков служит накоплению внутренних музыкальных представлений. При чтении с листа диатонических мелодий следует основываться на интонировании интервалов как ступеней лада. Например, ноту «до» распеть в значении I ступени в до- мажоре и
прослушать цепочку интервалов. Затем определить эти интервалы, написать их и спеть. Пение цепочек интервалов только в ладу приводит к тому, что учащиеся не обращают внимания на тоновую величину интервала. Также не следует забывать, что пение интервалов от звука без предварительной настройки способствуют самостоятельному созданию надтональной сферы, активизируют слух. Пение интервалов вверх и вниз от клавиш сначала подряд и вразбивку полезно для пения с листа, написания диктантов, поэтому эти упражнения используются часто. Можно сделать вывод, что развитие мелодического слуха, в частности чистота интонации, есть способность ощущать и уточнять высоту звуков в связи с ладом и на основе осознания роли каждого звука в мелодии Основные формы: 1) Пение песен, содержащих изучаемые в данный момент характерные интонационные попевки; 2) Интонирование упражнений, основанных на тех же мелодических оборотах, с которыми ведётся самая тщательная работа; 3) Осознавание отдельных ступеней лада и определение их на слух; 4) Записывание выученнызх мелодий, известных по упражнениям и слуховому анализу, транспонирование их; 5) Выучивание музыкальных примеров с данной интонацией, транспонирование их и подбор в правильных тональностях. Важно использовать как можно больше разных музыкальных примеров на один и тот же материал. Разнообразные интонационные упражнения служат для накопления внутренних представлений и являются средством развития разных сторон мелодического слуха. Все интонационные упражнения сначала прослушиваются, затем поются хором всем классом и лишь после этого проверяется каждый учащийся отдельно, и устраняются индивидуальные недостатки. Необходимо твёрдо помнить, что на уроках сольфеджио усвоение теоретических понятий формирование навыков начинается с показа их в
звучании. Чем ярче будет показ, те острее и впечатление от услышанного. Все эти упражнения, использование кроссвордов по пройденным темам способствуют развитию слуха и дают ряд необходимых практических навыков. В зависимости от состава учащихся в группе я направляю мысль на поиски интересных творческих приёмов, способствующих воспитанию ладового мелодического слуха, развитию музыкальных способностей.
В раздел дополнительное образование