"Современные российские пианисты"
материал для внеклассной работы
Автор: Потаева Ольга Александровна, преподаватель, концертмейстер, ГБУ ДО РМЭ "Школа искусств "Лира", город Йошкар-Ола, республика Марий Эл
В раздел дополнительное образование
ГОСУДАРСТВЕННОЕ
БЮДЖЕТНОЕ
УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО
ОБРАЗОВАНИЯ
РЕСПУБЛИКИ
МАРИЙ
ЭЛ
«
ШКОЛА
ИСКУССТВ
«
ЛИРА
»
«
Современные
российские
пианисты
»
Материал
для
внеклассной
работы
Автор
Потаева Ольга Александровна
преподаватель, концертмейстер
Данный материал предназначен для проведения внеклассного мероприятия или серии внеклассных мероприятий на фортепианном отделении ДШИ. В нем идет речь о профессии пианиста и представлены пять современных российских музыкантов, входящих в мировую элиту фортепианного искусства.
Пианист (-ка) – музыкант, исполнитель на фортепиано. Профессиональные пианисты могут выступать как самостоятельные исполнители, играть в сопровождении оркестра или ансамбля, аккомпанировать одному или нескольким музыкантам. Обычно пианисты начинают обучение игре на инструменте в раннем возрасте, некоторые садятся за рояль уже в три года. Игра на фортепиано требует от ученика таких личностных качеств, как музыкальная одаренность, твердость характера, воля, целеустремленность, способность долго и сосредоточенно работать, образно мыслить. Профессиональный пианист должен владеть обширным музыкальным материалом, свободно ориентироваться в нем, понимать и чувствовать различные стили. Большинство пианистов специализируется на музыке определенных композиторов или определенных времен. Однако репертуар многих пианистов не ограничивается лишь классической музыкой, а включает произведения таких стилей, как джаз, блюз, популярная музыка. Пианист- солист завоевывает право выступления с сольными концертами на музыкальных конкурсах или плодотворным трудом в учебных заведениях и концертных организациях. Но право выхода на сцену он должен подтверждать каждым своим выступлением. А это достигается титаническим трудом, постоянным совершенствованием мастерства, самообразованием и саморазвитием. Кроме высоких профессиональных качеств, пианист-солист должен обладать яркой творческой индивидуальностью и определенным уровнем духовности. Не случайно выдающийся русский пианист Антон Рубинштейн называл «игру на фортепиано - движением пальцев, а исполнение на фортепиано – движением души». В этой работе представлены пять современных российских пианистов. Они – выдающиеся музыканты. Их знает весь мир, им рукоплещут огромные концертные залы, их любят, перед их талантом преклоняются. Ведь они творят волшебство, оживляя застывшие на многие годы нотные знаки и разговаривая с нами голосами ушедших эпох.
Николай Луганский
Николай Луганский – музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современной фортепианной игры. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…», - так охарактеризовала исполнительское искусство Луганского авторитетная газета The Daily Telegraph. Николай Луганский родился 26 апреля 1972 года в Москве в семье ученых. Первоначальное музыкальное образование получил в Центральной музыкальной школе у педагога Т.Е. Кестнер, а затем в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и аспирантуре, где его учителями были Т.П. Николаева и С.Л. Доренский. Концертная деятельность Николая Луганского началась еще в школьные годы. Он много выступал в столице и других городах России. В 1988 году состоялся дебют Николая Луганского за рубежом. С тех пор артист дал множество сольных концертов и выступлений с оркестрами более чем в 150 городах мира. В 1994 году стал победителем X Международного конкурса имени П.И. Чайковского в Москве (2 премия) и обладателем специального приза Фонда Э. Неизвестного «За исповедальность тона и художественный вклад в новую интерпретацию русской музыки – Ученику и Учителю». На сегодняшний день Луганский является одним из самых востребованных пианистов в мире. Считается лучшим интерпретатором музыки С. Рахманинова. Дает сотню концертов в год. Каждый третий день проводит в самолете и 95% музыки учит в небе. В его репертуаре 50 концертов для фортепиано с оркестром и около 100 сольных программ. Его называют «лирическим пианистом», консерваторские слушательницы называют его «ангелом», во Франции его считают «самым русским из пианистов». Помимо музыки увлекается шахматами, бадминтоном, настольным теннисом. Очень любит поэзию. Владеет французским, немецким, английским языками. «Музыка – это мир, равновесомый самой жизни, но почти с ней не пересекающийся», - считает один из ярчайших пианистов современности, солист Московской филармонии, Заслуженный артист РФ Николай Луганский.
Аркадий Володось
Аркадий Володось – пианист, чье имя последние двадцать лет вызывает ажиотаж во всем музыкальном мире. Артист, чье профессиональное становление является скорее исключением, чем правилом. Начавший по- настоящему заниматься фортепиано лишь в пятнадцать лет, практически случайно поступивший в Санкт-Петербургскую консерваторию, принципиально ни разу не участвовавший ни в одном музыкальном конкурсе, считая, что музыку невозможно сравнивать. Музыкант, сделавший блистательную карьеру и признанный абсолютно по всему миру. Аркадий Володось – сын знаменитого певца Аркадия Володося, солиста Мариинского театра. Родился в 1972 году. В детстве больше своего времени уделял занятиям вокалом и хоровому дирижированию, даже не планируя становиться профессиональным пианистом. Какое-то время учился в музыкальном училище при Ленинградской консерватории, откуда был выгнан за не сданный зачет. После своего отъезда в Москву в 1990 году, пианист поступает в Мерзляковское училище, которое через два года блестяще заканчивает. Дальнейшее образование музыканта носило хаотичный характер. После окончания училища Володось уезжает во Францию, но внезапно возвращается в Санкт-Петербург и поступает в консерваторию. Проучившись два года в России, музыкант уезжает в Мадрид и поступает в Высшую школу музыки к прославленному Башкирову. С этого момента карьера музыканта развивалась бешеными темпами. С 25 лет пианист стал эксклюзивным артистом Sony Classical. В 26 лет дал свой сольный концерт в Карнеги-Холл. И практически в то же самое время с ним начинает работать самый, пожалуй, именитый продюсер Томас Фрост (работавший с самим Владимиром Горовицем). Первый сольный концерт Володося в Москве состоялся лишь в 2005 году.
О технике этого музыканта ходят легенды. Кажется, что для него нет ничего невозможного, любая виртуозная вершина может быть покорена. В его игре не чувствуется напряжения, кажется, что любая музыка под его пальцами проста, совершенна, легко исполняема и идеально отточена. Свои блестящие виртуозные качества он сочетает с удивительным туше и культурой звука. Прославился музыкант также своими невероятно сложными переложениями сочинений Ф. Листа, которые он почти всегда играет на собственных концертах.
Денис Мацуев
Родился 11 июня 1975 года в Иркутске в семье музыкантов. По окончании музыкальной школы и одного курса музыкального училища в Иркутске вместе с родителями переезжает в Москву, чтобы продолжить образование в Центральной музыкальной школе при консерватории. В 1991 году становится стипендиатом Международного благотворительного фонда «Новые имена». В 1993 году на первом в своей жизни Международном конкурсе пианистов в Йоханнесбурге (ЮАР) Мацуев завоевывает I премию и поступает в Московскую консерваторию в класс профессора А.А. Наседкина. Уже в двадцать лет получает статус солиста Московской государственной филармонии, что открывает перед ним новые возможности для концертной деятельности. Поворотным в судьбе Д. Мацуева стал 1998 год: получив Гран-при на Международном конкурсе пианистов в Париже, он вскоре становится победителем XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского (I премия), одного из самых престижных в мире. По словам самого артиста, с этого момента его дальнейшая карьера «изменилась на 180 градусов». Пришлось очень много трудиться, разучивать новый репертуар. В настоящее время Д. Мацуев дает около 150 концертов за сезон. На Земле осталось немного стран, где не выступал артист. В сентябре 2004 года в Иркутске Д. Мацуев организовал собственный фестиваль «Звезды Байкала». Весной 2005 года в Москве воплотилась в жизнь другая мечта музыканта – фестиваль молодых талантов Crescendo, который ежегодно проходит в разных
городах России и мира. Артист является вице-президентом Международного фонда «Новые имена». Имеет дипломы музыкальных академий Лондона, Рио- де-Жанейро и других городов мира. Помимо высших наград на международных конкурсах у музыканта есть несколько других «знаков отличий». Именем Д. Мацуева названа звезда в созвездии Лиры. Он также избран лицом фирмы Yamaha (как когда-то С. Рихтер). Однако у пианиста с этой компанией некоммерческие отношения: Yamaha возит за ним рояли по всему миру, а музыкант своей игрой «рекламирует» марку. Выступал перед английской королевой в Букингемском дворце, Папой Римским в Ватикане, Биллом Клинтоном в Белом доме, Владимиром Путиным в Кремле. Помимо музыки страстно увлечен спортом – хоккеем, футболом. Играл в детских и юношеских командах и трижды ломал руки. После очередной такой травмы выучил Концерт для левой руки М. Равеля. В свободное время любит поиграть в теннис.
Александр Гиндин
Александр Гиндин родился в 1977 году в Москве. В 1999 году с отличием окончил Московскую консерваторию (класс профессора М.С. Воскресенского). Еще до поступления в консерваторию в возрасте 17 лет стал лауреатом IV премии X Международного конкурса имени П.И. Чайковского, а в 1999 году – лауреатом II премии Международного конкурса пианистов имени Королевы Елизаветы в Брюсселе. Эти успехи способствовали началу интенсивной концертной деятельности пианиста. В 2000 году был создан дуэт Николай Петров – Александр Гиндин. Это один из лучших фортепианных дуэтов современности. Музыкантами сыграно более ста концертов в городах России, ближнего и дальнего зарубежья, записано шесть компакт-дисков. Деятельность дуэта имела огромное значение в российской культуре этих лет.
Музыкант регулярно проводит мастер-классы в Японии, США, Греции, Латвии, России. Он член жюри многих международных конкурсов: Международный телевизионный конкурс юных музыкантов «Щелкунчик» (Москва, 2004, 2006, 2009, 2011), I Всероссийский музыкальный конкурс (Москва, 2010), Международный конкурс пианистов в Кливленде (США, 2011) и др. Интересы Александра Гиндина не ограничиваются академическим исполнением. Как творческая личность он находится в постоянном процессе создания нечто нового и оригинального. Так, например, 27 марта 2012 года в Москве состоялась мировая премьера спектакля «Бесы» Достоевского в постановке легендарного Юрия Любимова с участием А. Гиндина в качестве приглашенного солиста. Музыкант является также международным художественным руководителем Шведского Королевского Фестиваля, в рамках которого ежегодно проводит концерты, а с 2010 года – арт-директором фестиваля «Приношение Кнушевицкому» в Саратове. Артист успешно гастролирует в России и за ее пределами, является постоянным участником международных музыкальных фестивалей, имеет записи на телевидении и радио. Им записано 24 компакт- диска. С 2003 года Александр Гиндин преподает в Московской консерватории. В 2006 году пианист был удостоен звания «Заслуженный артист России».
Екатерина Мечетина
«Екатерина – ярчайший, блистательный талант!» (Родион Щедрин). Екатерина Мечетина родилась в 1978 году в семье московских музыкантов, начала заниматься музыкой с четырехлетнего возраста. Музыкальное образование получила в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории и Московской консерватории. В 2004 году окончила аспирантуру в классе профессора Сергея Леонидовича Доренского.
Первый сольный концерт пианистка дала в десять лет, а через два года она уже совершила турне по городам Японии, где за месяц сыграла пятнадцать сольных концертов с двумя разными программами. С тех пор она побывала с выступлениями почти в сорока странах мира. В обширном репертуаре Екатерины Мечетиной более тридцати концертов для фортепиано с оркестром и множество сольных программ. Сейчас Екатерина дает около шестидесяти концертов в год. Пианистка имеет записи на радио и телевидении России и других стран. В 2005 году вышел ее первый сольный диск с произведениями Рахманинова. Начиная с концертного сезона 2007/2008, Московская филармония эксклюзивно представляет выступления Мечетиной в Москве и на территории России. Вот уже несколько лет Екатерина Мечетина совмещает концертную деятельность с педагогической, являясь ассистентом в классе профессора А.А. Мндоянца в московской консерватории. Награждена орденом Екатерины Великой III степени «За заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства». В июне 2011 года пианистка была удостоена премии президента России «за вклад в развитие традиций российского музыкального искусства и высокий уровень исполнительского мастерства». В этом же году Екатерина Мечетина вошла в состав Совета по культуре и искусству при Президенте России. Вне музыки увлекается горными лыжами.
Автор
Потаева Ольга Александровна
преподаватель, концертмейстер
Данный материал предназначен для проведения внеклассного мероприятия или серии внеклассных мероприятий на фортепианном отделении ДШИ. В нем идет речь о профессии пианиста и представлены пять современных российских музыкантов, входящих в мировую элиту фортепианного искусства.
Пианист (-ка) – музыкант, исполнитель на фортепиано. Профессиональные пианисты могут выступать как самостоятельные исполнители, играть в сопровождении оркестра или ансамбля, аккомпанировать одному или нескольким музыкантам. Обычно пианисты начинают обучение игре на инструменте в раннем возрасте, некоторые садятся за рояль уже в три года. Игра на фортепиано требует от ученика таких личностных качеств, как музыкальная одаренность, твердость характера, воля, целеустремленность, способность долго и сосредоточенно работать, образно мыслить. Профессиональный пианист должен владеть обширным музыкальным материалом, свободно ориентироваться в нем, понимать и чувствовать различные стили. Большинство пианистов специализируется на музыке определенных композиторов или определенных времен. Однако репертуар многих пианистов не ограничивается лишь классической музыкой, а включает произведения таких стилей, как джаз, блюз, популярная музыка. Пианист- солист завоевывает право выступления с сольными концертами на музыкальных конкурсах или плодотворным трудом в учебных заведениях и концертных организациях. Но право выхода на сцену он должен подтверждать каждым своим выступлением. А это достигается титаническим трудом, постоянным совершенствованием мастерства, самообразованием и саморазвитием. Кроме высоких профессиональных качеств, пианист-солист должен обладать яркой творческой индивидуальностью и определенным уровнем духовности. Не случайно выдающийся русский пианист Антон Рубинштейн называл «игру на фортепиано - движением пальцев, а исполнение на фортепиано – движением души». В этой работе представлены пять современных российских пианистов. Они – выдающиеся музыканты. Их знает весь мир, им рукоплещут огромные концертные залы, их любят, перед их талантом преклоняются. Ведь они творят волшебство, оживляя застывшие на многие годы нотные знаки и разговаривая с нами голосами ушедших эпох.
Николай Луганский
Николай Луганский – музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современной фортепианной игры. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…», - так охарактеризовала исполнительское искусство Луганского авторитетная газета The Daily Telegraph. Николай Луганский родился 26 апреля 1972 года в Москве в семье ученых. Первоначальное музыкальное образование получил в Центральной музыкальной школе у педагога Т.Е. Кестнер, а затем в Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского и аспирантуре, где его учителями были Т.П. Николаева и С.Л. Доренский. Концертная деятельность Николая Луганского началась еще в школьные годы. Он много выступал в столице и других городах России. В 1988 году состоялся дебют Николая Луганского за рубежом. С тех пор артист дал множество сольных концертов и выступлений с оркестрами более чем в 150 городах мира. В 1994 году стал победителем X Международного конкурса имени П.И. Чайковского в Москве (2 премия) и обладателем специального приза Фонда Э. Неизвестного «За исповедальность тона и художественный вклад в новую интерпретацию русской музыки – Ученику и Учителю». На сегодняшний день Луганский является одним из самых востребованных пианистов в мире. Считается лучшим интерпретатором музыки С. Рахманинова. Дает сотню концертов в год. Каждый третий день проводит в самолете и 95% музыки учит в небе. В его репертуаре 50 концертов для фортепиано с оркестром и около 100 сольных программ. Его называют «лирическим пианистом», консерваторские слушательницы называют его «ангелом», во Франции его считают «самым русским из пианистов». Помимо музыки увлекается шахматами, бадминтоном, настольным теннисом. Очень любит поэзию. Владеет французским, немецким, английским языками. «Музыка – это мир, равновесомый самой жизни, но почти с ней не пересекающийся», - считает один из ярчайших пианистов современности, солист Московской филармонии, Заслуженный артист РФ Николай Луганский.
Аркадий Володось
Аркадий Володось – пианист, чье имя последние двадцать лет вызывает ажиотаж во всем музыкальном мире. Артист, чье профессиональное становление является скорее исключением, чем правилом. Начавший по- настоящему заниматься фортепиано лишь в пятнадцать лет, практически случайно поступивший в Санкт-Петербургскую консерваторию, принципиально ни разу не участвовавший ни в одном музыкальном конкурсе, считая, что музыку невозможно сравнивать. Музыкант, сделавший блистательную карьеру и признанный абсолютно по всему миру. Аркадий Володось – сын знаменитого певца Аркадия Володося, солиста Мариинского театра. Родился в 1972 году. В детстве больше своего времени уделял занятиям вокалом и хоровому дирижированию, даже не планируя становиться профессиональным пианистом. Какое-то время учился в музыкальном училище при Ленинградской консерватории, откуда был выгнан за не сданный зачет. После своего отъезда в Москву в 1990 году, пианист поступает в Мерзляковское училище, которое через два года блестяще заканчивает. Дальнейшее образование музыканта носило хаотичный характер. После окончания училища Володось уезжает во Францию, но внезапно возвращается в Санкт-Петербург и поступает в консерваторию. Проучившись два года в России, музыкант уезжает в Мадрид и поступает в Высшую школу музыки к прославленному Башкирову. С этого момента карьера музыканта развивалась бешеными темпами. С 25 лет пианист стал эксклюзивным артистом Sony Classical. В 26 лет дал свой сольный концерт в Карнеги-Холл. И практически в то же самое время с ним начинает работать самый, пожалуй, именитый продюсер Томас Фрост (работавший с самим Владимиром Горовицем). Первый сольный концерт Володося в Москве состоялся лишь в 2005 году.
О технике этого музыканта ходят легенды. Кажется, что для него нет ничего невозможного, любая виртуозная вершина может быть покорена. В его игре не чувствуется напряжения, кажется, что любая музыка под его пальцами проста, совершенна, легко исполняема и идеально отточена. Свои блестящие виртуозные качества он сочетает с удивительным туше и культурой звука. Прославился музыкант также своими невероятно сложными переложениями сочинений Ф. Листа, которые он почти всегда играет на собственных концертах.
Денис Мацуев
Родился 11 июня 1975 года в Иркутске в семье музыкантов. По окончании музыкальной школы и одного курса музыкального училища в Иркутске вместе с родителями переезжает в Москву, чтобы продолжить образование в Центральной музыкальной школе при консерватории. В 1991 году становится стипендиатом Международного благотворительного фонда «Новые имена». В 1993 году на первом в своей жизни Международном конкурсе пианистов в Йоханнесбурге (ЮАР) Мацуев завоевывает I премию и поступает в Московскую консерваторию в класс профессора А.А. Наседкина. Уже в двадцать лет получает статус солиста Московской государственной филармонии, что открывает перед ним новые возможности для концертной деятельности. Поворотным в судьбе Д. Мацуева стал 1998 год: получив Гран-при на Международном конкурсе пианистов в Париже, он вскоре становится победителем XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского (I премия), одного из самых престижных в мире. По словам самого артиста, с этого момента его дальнейшая карьера «изменилась на 180 градусов». Пришлось очень много трудиться, разучивать новый репертуар. В настоящее время Д. Мацуев дает около 150 концертов за сезон. На Земле осталось немного стран, где не выступал артист. В сентябре 2004 года в Иркутске Д. Мацуев организовал собственный фестиваль «Звезды Байкала». Весной 2005 года в Москве воплотилась в жизнь другая мечта музыканта – фестиваль молодых талантов Crescendo, который ежегодно проходит в разных
городах России и мира. Артист является вице-президентом Международного фонда «Новые имена». Имеет дипломы музыкальных академий Лондона, Рио- де-Жанейро и других городов мира. Помимо высших наград на международных конкурсах у музыканта есть несколько других «знаков отличий». Именем Д. Мацуева названа звезда в созвездии Лиры. Он также избран лицом фирмы Yamaha (как когда-то С. Рихтер). Однако у пианиста с этой компанией некоммерческие отношения: Yamaha возит за ним рояли по всему миру, а музыкант своей игрой «рекламирует» марку. Выступал перед английской королевой в Букингемском дворце, Папой Римским в Ватикане, Биллом Клинтоном в Белом доме, Владимиром Путиным в Кремле. Помимо музыки страстно увлечен спортом – хоккеем, футболом. Играл в детских и юношеских командах и трижды ломал руки. После очередной такой травмы выучил Концерт для левой руки М. Равеля. В свободное время любит поиграть в теннис.
Александр Гиндин
Александр Гиндин родился в 1977 году в Москве. В 1999 году с отличием окончил Московскую консерваторию (класс профессора М.С. Воскресенского). Еще до поступления в консерваторию в возрасте 17 лет стал лауреатом IV премии X Международного конкурса имени П.И. Чайковского, а в 1999 году – лауреатом II премии Международного конкурса пианистов имени Королевы Елизаветы в Брюсселе. Эти успехи способствовали началу интенсивной концертной деятельности пианиста. В 2000 году был создан дуэт Николай Петров – Александр Гиндин. Это один из лучших фортепианных дуэтов современности. Музыкантами сыграно более ста концертов в городах России, ближнего и дальнего зарубежья, записано шесть компакт-дисков. Деятельность дуэта имела огромное значение в российской культуре этих лет.
Музыкант регулярно проводит мастер-классы в Японии, США, Греции, Латвии, России. Он член жюри многих международных конкурсов: Международный телевизионный конкурс юных музыкантов «Щелкунчик» (Москва, 2004, 2006, 2009, 2011), I Всероссийский музыкальный конкурс (Москва, 2010), Международный конкурс пианистов в Кливленде (США, 2011) и др. Интересы Александра Гиндина не ограничиваются академическим исполнением. Как творческая личность он находится в постоянном процессе создания нечто нового и оригинального. Так, например, 27 марта 2012 года в Москве состоялась мировая премьера спектакля «Бесы» Достоевского в постановке легендарного Юрия Любимова с участием А. Гиндина в качестве приглашенного солиста. Музыкант является также международным художественным руководителем Шведского Королевского Фестиваля, в рамках которого ежегодно проводит концерты, а с 2010 года – арт-директором фестиваля «Приношение Кнушевицкому» в Саратове. Артист успешно гастролирует в России и за ее пределами, является постоянным участником международных музыкальных фестивалей, имеет записи на телевидении и радио. Им записано 24 компакт- диска. С 2003 года Александр Гиндин преподает в Московской консерватории. В 2006 году пианист был удостоен звания «Заслуженный артист России».
Екатерина Мечетина
«Екатерина – ярчайший, блистательный талант!» (Родион Щедрин). Екатерина Мечетина родилась в 1978 году в семье московских музыкантов, начала заниматься музыкой с четырехлетнего возраста. Музыкальное образование получила в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории и Московской консерватории. В 2004 году окончила аспирантуру в классе профессора Сергея Леонидовича Доренского.
Первый сольный концерт пианистка дала в десять лет, а через два года она уже совершила турне по городам Японии, где за месяц сыграла пятнадцать сольных концертов с двумя разными программами. С тех пор она побывала с выступлениями почти в сорока странах мира. В обширном репертуаре Екатерины Мечетиной более тридцати концертов для фортепиано с оркестром и множество сольных программ. Сейчас Екатерина дает около шестидесяти концертов в год. Пианистка имеет записи на радио и телевидении России и других стран. В 2005 году вышел ее первый сольный диск с произведениями Рахманинова. Начиная с концертного сезона 2007/2008, Московская филармония эксклюзивно представляет выступления Мечетиной в Москве и на территории России. Вот уже несколько лет Екатерина Мечетина совмещает концертную деятельность с педагогической, являясь ассистентом в классе профессора А.А. Мндоянца в московской консерватории. Награждена орденом Екатерины Великой III степени «За заслуги и большой личный вклад в развитие отечественной культуры и искусства». В июне 2011 года пианистка была удостоена премии президента России «за вклад в развитие традиций российского музыкального искусства и высокий уровень исполнительского мастерства». В этом же году Екатерина Мечетина вошла в состав Совета по культуре и искусству при Президенте России. Вне музыки увлекается горными лыжами.
В раздел дополнительное образование