"Работа над многоголосием"
Методическое сообщение
Автор: Лунёва Людмила Михайловна, преподаватель теоретических дисциплин, МБУДО ДМШ, пос. Белая Берёзка, Трубчевский район, Брянская обл.
В раздел дополнительное образование
Методическое сообщение на тему «Работа над многоголосием»
преподавателя Луневой Л.М.
Многоголосное пение стройное, слаженное, является высшей художественно-исполнительной формой в хоровом искусстве. Красота аккордовых сочетаний вызывает эстетическое наслаждение и является конечной художественной целью в работе с хором. Работа над многоголосием должна вестись последовательно. Для этого важны правильно выбранные методические приемы. Каждый певец в хоре должен понимать, что многоголосие – это несколько звучащих одновременно унисонов. Поэтому на первом этапе ведется большая кропотливая работа над исполнением своей партии. Чистый унисон – основная работа хормейстера. В работе над унисоном необходимо: 1) тембровое сочетание голосов партии; 2) умение слушать себя и своего соседа; 3) не быть солистом среди певцов своей партии; 4) петь как можно больше без сопровождения, но и временами не исключается гармоническая поддержка на инструменте; 5) уметь чисто интонировать: а) мажорный пентахорд; б) мажорный звукоряд (минорный изучается позже); в) петь полутоны в гамме; г) освоить интервалы: б3, ч5, ч4, ч8, б2, м2; д) работать над частным ансамблем; е) соединять воедино тембры разной плотности (хотя это порой является неразрешимой задачей). В работе над унисоном важна интонационная сторона. Интонационная неточность внутри каждой партии несет за собой фальшивое пение всего хора. Мелодия – это «интервальная» ткань. Каждый интервал имеет свою интонационную природу: чистые интервалы интонируются устойчиво, малые и большие – с односторонним сужением и расширением, увеличенные и уменьшенные – с двусторонним сужением и расширением. Но самым сложным интервалом при пении является секунда. Хормейстер Н.М. Данилин обращается к певцам: «Самое трудное петь тон и полутон. Основа чистого пения – пение целого тона вверх. Когда в хоровой партитуре мы видим много
секунд наверх, мы знаем, что это будет трудно для хора. Есть полутоны большие и малые, на разных нотах – малые, на одинаковых – большие. До - си – малый полутон, петь близко, до - до бемоль – большой полутон, петь дальше.» Также хормейстер должен знать и внутриладовые тяготения ступеней. Это все влияет на чистоту интонирования, а собственно и на качество унисона. После того, как освоена работа над унисоном, можно приступать к работе над двухголосием. Двухголосие – следующий этап в работе над многоголосием. Прежде всего – это пение канонов. Каноны учат певца держать свою партию и одновременно слушать партию другого голоса. Репертуар должен включать произведения с разными видами двухголосия. Сначала это унисон с сочетанием элементов двухголосия (эпизодическое двухголосие). Параллельное двухголосие встречается более часто и осваивается певцами быстрее, чем двухголосие с самостоятельным движением голосов. Песенный репертуар, включающий в себя самостоятельный вид двухголосия, нужно разучивать при очень хорошей подготовке певцов. В данном случае не исключено пение по нотам и без сопровождения. При работе над двухголосием в детском хоре желательно: 1) выбирать произведения с яркой напевной мелодией; 2) работать над унисоном каждой партии; 3) работать над гармоническими интервалами (которые выстроены вертикально); 4) петь мелодии с диапазоном не выше октавы; 5) включать в репертуар русские народные песни; 6) сознательное отношение к нотному тексту, умение анализировать ритм, строение мелодии, соблюдать штрихи и оттенки. Дальнейшая работа над многоголосием ведется по возрастающей сложности. Продолжается работа над унисоном, вертикальным выстраиванием аккордов. Пение партии среднего голоса является самой сложной, поэтому при разучивании произведения нужно работать над разным
сочетанием голосов. Например: С Ι и С ΙΙ, С ΙΙ и А, а затем соединение всех партий. Пение ведущего голоса мало способствует развитию гармонического слуха, поэтому важно осваивать первым голосом партию второго голоса (метод замены голосов). Работа над многоголосием требует терпения и постепенности. Репертуар должен соответствовать уровню хора, его подготовленности на данном этапе.
План-конспект
открытого урока в старшем хоре
Дата проведения: 26 ноября 2013г. Класс: 4-7 Форма проведения: коллективная, групповая Тема урока: «Работа над многоголосием в хоре». Преподаватель (хормейстер): Лунева Л.М. Концертмейстер: Шаройкина А.В. Цель урока: добиться чистоты интонации в работе над многоголосием на примерах произведений разных жанров. Тип урока: урок-повторение, закрепление умений, навыков. Задачи: воспитательные: воспитывать эмоциональную отзывчивость на исполняемые произведения и содержание текста; воспитывать слуховую чуткость; воспитывать дружелюбные отношения в коллективе; образовательные: формировать высокий уровень исполнения вокального произведения; развивающие: добиваться чистого ровного унисона, как основы для развития гармонического слуха; вырабатывать навык правильного исполнения своей партии при одновременном звучании другой; развивать навык пения a capella; расширять кругозор учащихся через репертуар; развивать умение слышать и слушать, уметь анализировать качество исполнения. Методы: словесный – беседа, рассказ;
наглядный – хоровые партии, презентация; показа – игра на инструменте, показ голосом; практический – исполнение упражнений и произведений; слушания. Средства обучения: хоровые партии, презентация, диск с записью произведения, фортепиано, упражнения. Предполагаемый результат: получение положительных результатов способом выявления недостатков при работе над распевками и произведениями; определение путей и методов исправления выявленных недостатков. План урока: 1. Приветствие. Сообщение темы и постановка задач. 2. Работа над распевками. 3. Работа над произведениями. 4. Прослушивание произведения в записи. 5. Заключительная часть. Рефлексия. Ход урока: 1. Приветствие в нескольких вариантах. 2. Работа над распевками различного вида сложности. 3. Работа над произведениями: 1) р.н.п. «Со вьюном я хожу»; 2) муз. Ю. Слонова, сл. Н. Серпина «Будь земля всегда в цвету»; 3) р.н.п. «Зеленейся, мой сад»; 4) муз. О. Хромушина, сл. Н. Просторовой «Весна - это только начало»; 4. Прослушивание в записи хора «Весна», муз. Рахманинова «Ангел». Обобщение: Планируя свой урок, мною преследовалась цель максимально обеспечить условия для выполнения поставленной цели. Музыкальный материал был подобран следующим образом: распевки: работа над унисоном; работа над двухголосием;
работа над трехголосием; произведения: 1. р.н.п. «Со вьюном я хожу» - пример трехголосного канона; 2. «Будь земля всегда в цвету» - двухголосный канон с сопровождением. Сложность исполнения представляется в том, что сопровождение не всегда является поддержкой хору, а имеет свое самостоятельное развитие. Главная задача учащихся уметь держать свою партию; 3. р.н.п. «Зеленейся мой сад» исполняется без сопровождения; 4. «Весна – это только начало» - двухголосный запев, припев с элементами трехголосия. Сложность исполнения: уметь сохранить чистоту многоголосия в быстром темпе. Рефлексия – от латинского «обращение назад», самоконтроль, размышление о своем внутреннем состоянии. Прием рефлексии «Оцени себя на уроке» Учащимся дается индивидуальная карточка, в которой нужно подчеркнуть фразы, характеризующие работу ученика на уроке по трем направлениям Урок: 1. Интересно 2. Скучно 3. Безразлично Я на уроке: 1. Работал 2. Отдыхал 3. Помогал другим Итог: 1. Понял материал 2. Узнал больше, чем знал 3. Не понял
Многоголосное пение стройное, слаженное, является высшей художественно-исполнительной формой в хоровом искусстве. Красота аккордовых сочетаний вызывает эстетическое наслаждение и является конечной художественной целью в работе с хором. Работа над многоголосием должна вестись последовательно. Для этого важны правильно выбранные методические приемы. Каждый певец в хоре должен понимать, что многоголосие – это несколько звучащих одновременно унисонов. Поэтому на первом этапе ведется большая кропотливая работа над исполнением своей партии. Чистый унисон – основная работа хормейстера. В работе над унисоном необходимо: 1) тембровое сочетание голосов партии; 2) умение слушать себя и своего соседа; 3) не быть солистом среди певцов своей партии; 4) петь как можно больше без сопровождения, но и временами не исключается гармоническая поддержка на инструменте; 5) уметь чисто интонировать: а) мажорный пентахорд; б) мажорный звукоряд (минорный изучается позже); в) петь полутоны в гамме; г) освоить интервалы: б3, ч5, ч4, ч8, б2, м2; д) работать над частным ансамблем; е) соединять воедино тембры разной плотности (хотя это порой является неразрешимой задачей). В работе над унисоном важна интонационная сторона. Интонационная неточность внутри каждой партии несет за собой фальшивое пение всего хора. Мелодия – это «интервальная» ткань. Каждый интервал имеет свою интонационную природу: чистые интервалы интонируются устойчиво, малые и большие – с односторонним сужением и расширением, увеличенные и уменьшенные – с двусторонним сужением и расширением. Но самым сложным интервалом при пении является секунда. Хормейстер Н.М. Данилин обращается к певцам: «Самое трудное петь тон и полутон. Основа чистого пения – пение целого тона вверх. Когда в хоровой партитуре мы видим много
секунд наверх, мы знаем, что это будет трудно для хора. Есть полутоны большие и малые, на разных нотах – малые, на одинаковых – большие. До - си – малый полутон, петь близко, до - до бемоль – большой полутон, петь дальше.» Также хормейстер должен знать и внутриладовые тяготения ступеней. Это все влияет на чистоту интонирования, а собственно и на качество унисона. После того, как освоена работа над унисоном, можно приступать к работе над двухголосием. Двухголосие – следующий этап в работе над многоголосием. Прежде всего – это пение канонов. Каноны учат певца держать свою партию и одновременно слушать партию другого голоса. Репертуар должен включать произведения с разными видами двухголосия. Сначала это унисон с сочетанием элементов двухголосия (эпизодическое двухголосие). Параллельное двухголосие встречается более часто и осваивается певцами быстрее, чем двухголосие с самостоятельным движением голосов. Песенный репертуар, включающий в себя самостоятельный вид двухголосия, нужно разучивать при очень хорошей подготовке певцов. В данном случае не исключено пение по нотам и без сопровождения. При работе над двухголосием в детском хоре желательно: 1) выбирать произведения с яркой напевной мелодией; 2) работать над унисоном каждой партии; 3) работать над гармоническими интервалами (которые выстроены вертикально); 4) петь мелодии с диапазоном не выше октавы; 5) включать в репертуар русские народные песни; 6) сознательное отношение к нотному тексту, умение анализировать ритм, строение мелодии, соблюдать штрихи и оттенки. Дальнейшая работа над многоголосием ведется по возрастающей сложности. Продолжается работа над унисоном, вертикальным выстраиванием аккордов. Пение партии среднего голоса является самой сложной, поэтому при разучивании произведения нужно работать над разным
сочетанием голосов. Например: С Ι и С ΙΙ, С ΙΙ и А, а затем соединение всех партий. Пение ведущего голоса мало способствует развитию гармонического слуха, поэтому важно осваивать первым голосом партию второго голоса (метод замены голосов). Работа над многоголосием требует терпения и постепенности. Репертуар должен соответствовать уровню хора, его подготовленности на данном этапе.
План-конспект
открытого урока в старшем хоре
Дата проведения: 26 ноября 2013г. Класс: 4-7 Форма проведения: коллективная, групповая Тема урока: «Работа над многоголосием в хоре». Преподаватель (хормейстер): Лунева Л.М. Концертмейстер: Шаройкина А.В. Цель урока: добиться чистоты интонации в работе над многоголосием на примерах произведений разных жанров. Тип урока: урок-повторение, закрепление умений, навыков. Задачи: воспитательные: воспитывать эмоциональную отзывчивость на исполняемые произведения и содержание текста; воспитывать слуховую чуткость; воспитывать дружелюбные отношения в коллективе; образовательные: формировать высокий уровень исполнения вокального произведения; развивающие: добиваться чистого ровного унисона, как основы для развития гармонического слуха; вырабатывать навык правильного исполнения своей партии при одновременном звучании другой; развивать навык пения a capella; расширять кругозор учащихся через репертуар; развивать умение слышать и слушать, уметь анализировать качество исполнения. Методы: словесный – беседа, рассказ;
наглядный – хоровые партии, презентация; показа – игра на инструменте, показ голосом; практический – исполнение упражнений и произведений; слушания. Средства обучения: хоровые партии, презентация, диск с записью произведения, фортепиано, упражнения. Предполагаемый результат: получение положительных результатов способом выявления недостатков при работе над распевками и произведениями; определение путей и методов исправления выявленных недостатков. План урока: 1. Приветствие. Сообщение темы и постановка задач. 2. Работа над распевками. 3. Работа над произведениями. 4. Прослушивание произведения в записи. 5. Заключительная часть. Рефлексия. Ход урока: 1. Приветствие в нескольких вариантах. 2. Работа над распевками различного вида сложности. 3. Работа над произведениями: 1) р.н.п. «Со вьюном я хожу»; 2) муз. Ю. Слонова, сл. Н. Серпина «Будь земля всегда в цвету»; 3) р.н.п. «Зеленейся, мой сад»; 4) муз. О. Хромушина, сл. Н. Просторовой «Весна - это только начало»; 4. Прослушивание в записи хора «Весна», муз. Рахманинова «Ангел». Обобщение: Планируя свой урок, мною преследовалась цель максимально обеспечить условия для выполнения поставленной цели. Музыкальный материал был подобран следующим образом: распевки: работа над унисоном; работа над двухголосием;
работа над трехголосием; произведения: 1. р.н.п. «Со вьюном я хожу» - пример трехголосного канона; 2. «Будь земля всегда в цвету» - двухголосный канон с сопровождением. Сложность исполнения представляется в том, что сопровождение не всегда является поддержкой хору, а имеет свое самостоятельное развитие. Главная задача учащихся уметь держать свою партию; 3. р.н.п. «Зеленейся мой сад» исполняется без сопровождения; 4. «Весна – это только начало» - двухголосный запев, припев с элементами трехголосия. Сложность исполнения: уметь сохранить чистоту многоголосия в быстром темпе. Рефлексия – от латинского «обращение назад», самоконтроль, размышление о своем внутреннем состоянии. Прием рефлексии «Оцени себя на уроке» Учащимся дается индивидуальная карточка, в которой нужно подчеркнуть фразы, характеризующие работу ученика на уроке по трем направлениям Урок: 1. Интересно 2. Скучно 3. Безразлично Я на уроке: 1. Работал 2. Отдыхал 3. Помогал другим Итог: 1. Понял материал 2. Узнал больше, чем знал 3. Не понял
В раздел дополнительное образование