Педразвитие | Публикация педагога на тему Разработка факультативного курса "Дизайн вязанной одежды" для учащихся основной школы.

Разработка факультативного курса "Дизайн вязанной одежды" для учащихся основной школы.

исследовательская работа

Автор: Герсанова Елена Александровна, учитель технологии, ГБОУ СОШ №636 Пушкинского района г.Санкт-Петербурга, город Санк-Петербург

В раздел основное общее образование

Введение
Современная мода несет в себе множество течений и стилей, которые перекликаются между собой, создавая необычные, яркие комбинации. В жизни людей одежда играет немаловажную роль. Для одних одежда это прикрытие, а другие считают ее неотъемлемой частью своего образа жизни. Костюм, в который человек одет, служит способом коммуникации с окружающими его людьми. С помощью одежды он показываем свое настроение, свои убеждения. Только от нас зависит, насколько привлекательно мы выглядим, насколько наш образ и внешний вид интересен окружающим. Большинство из нас интуитивно чувствуют свой стиль. Различные виды рукоделия являются одними из старейших в прикладной трудовой деятельности человека. Стремление украсить свой дом, сделать его уютным присуще каждому, как и желание иметь красивую, оригинальную одежду, быть в ней неповторимым. Уже в школьном возрасте, девочки делают первые шаги в мире искусства, от которых зависит глубина восприятия и приобщения к прекрасному. Сегодня, когда почти абсолютно все можно приобрести в магазине девочек – подростков очень сложно чем-то удивить. При всем своем желании выделиться они склонны подражать. Факультативный курс «Дизайн вязаной одежды» направлен на то, чтобы заинтересовать учащихся создавать одежду и аксессуары индивидуального дизайна. Помогать им, реализовать потребность одеваться модно, красиво и оригинально. Вязание крючком дает возможность создавать неповторимые и эксклюзивные вещи. С помощью крючка, можно украсит самую стандартную вязку, ведь он может создавать не только плотное полотно, но и тонкое, рельефное, воздушные узоры. Для того, что бы учащиеся могли реализовать свои идеи, видение самих себя в мире моды и собственном стиле, вырабатывая при этом творческую инициативу, организуются занятия на факультативном курсе.
Таким образом, актуальность нашего исследования
вызвана

противоречием
между желанием учащихся иметь и создавать свой индивидуальный стиль с применением различных видов художественных ремесел. Факультативный курс направлен на решение данного противоречия и
составляет проблему исследования.

Основанием для определения темы исследования Разработка

факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся

основной школы –
послужили актуальность и недостаточная разработанность исследуемой проблемы.
Тема исследования
: Разработка факультативного курса «Дизайн вязанной одежды» для учащихся основной школы.
Актуальность исследования:
Программа факультативного курса являясь прикладной, носит практико-ориентированный характер, что достигается с помощью нового содержания учебного материала или новой компоновки знаний и новой технологии образовательного процесса. Создание общих ориентационных основ для решения поставленных задач факультативного курса поможет более эффективно изложить учебный материал.
Цель исследования
: Создание факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы.
Объект исследования
: Специализированная подготовка учащихся на факультативном занятии «Дизайн вязаной одежды».
Предмет исследования:
Проектирование содержания факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» и его методическое содержание.

Гипотеза исследования
: Состоит в предположении о том, что уровень знаний и умений учащихся в области технологической подготовки повысится, при внедрении программы факультативного курса «Дизайн вязаной одежды»: - в качестве целей и задач определить формирование специальных профессиональных компетенций и профессионально важных качеств у учащихся.
Задачи исследования
: 1. Изучить и проанализировать специальную литературу по тематике исследования. 2. Разработать методические рекомендации по организации факультативного курса «Дизайн вязаной одежды». 3. Разработать календарно-тематический план факультативного курса. 4. Произвести экономический расчет себестоимости одного платья. 5. Создать эскизы моделей, разработать коллекцию вязаных платьев. 6. Разработать оптимально удобную технологию вязания платьев. 7. Выполнить коллекцию в материале.
Теоретические основания исследования
(подходы, теории, концепции): Системный подход, теория творческого саморазвития личности (В.И.Андреев, К.Я.Вязина, И.П.Волков, В.А.Сластенин, В.И.Щеголь и др.); идеи личностно-ориентированного профессионального образования (Н.А.Алексеев, Э.Ф.Зеер, И.С.Якиманская и др.); теоретические основы преемственности в обучении (А.В.Батыршев, Ш.И.Ганелин, Ю.А.Кустов, М.И.Махмутов и др.).
База исследования
: ГБОУ СОШ №638 г.Павловск.
Этапы исследования:
1. подготовительный; 2. проведение теоретических и эмпирических исследований;
3. работа над рукописью и её оформление; 4. внедрение результатов научного исследования.
Методы исследования:
1. теоретические; 2. экспериментальные; 3. обработки данных; 4. презентационные. Теоретические методы: 1. структурный метод; 2. анализ процессов и продуктов деятельности; 3. сравнительный метод; 4. комплексный. Презентация результатов исследования. Предполагаемая
теоретическая значимость исследования
: Накапливание конкретного материала для анализа и обобщения; разработка теоретических и организационно-педагогических основ программы, проектирование технологии подготовки учащихся; проектирование технологии подготовки вязаной одежды в технике крючка. Предполагаемая практическая значимость исследования: Практическая значимость исследования определяется тем, что выявленные и апробированные наиболее эффективные формы, приемы, дидактические средства и методы подготовки учащихся в дизайне вязаной одежды внедрены в педагогическую практику преподавания факультативного курса «Дизайн вязаной одежды», и могут быть использованы при подготовке учащихся основной школы.

Глава I. Общие сведения о вязании одежде. Основы проектирования

вязаной одежды.

1.1.

История вязания.
Вязание известно человеку уже очень и очень давно. В одной из гробниц фараонов был найден детский вязаный носок. Большой палец был вывязан отдельно, так как в то время носили обувь, похожую на наши пляжные босоножки. В Египте во время раскопок одной из гробниц обнаружили наряду с предметами роскоши вязаную детскую туфлю. Как установили ученые-египтологи, находка относится примерно к третьему тысячелетию до нашей эры! В V в. вязание процветает на Востоке: в совершенстве владели искусством вязания арабы. Археологические раскопки свидетельствуют, что уже в начале нашей эры техника вязания и принципы составления схем (узоров) у арабов находились на очень высоком уровне. Так, например, в одном древнем населенном пункте, расположенном на Ефрате, обнаружены превосходные образцы арабских вязаных изделий, относящихся ко второму веку. K IV-V векам относят изящно связанные красные сандалии. В одном из районов старого Каира найдено удивительно красивое многоцветное шелковое изделие, которое, как полагают, связано в VII или IX веке. По мнению ряда специалистов, это изделие непревзойденно как по красоте, так и по технике вязания. Любопытно, что вязка выполнена тонкими металлическими спицами. Существует предположение, что мастерами вязания были мужчины, а женщины выполняли подсобную работу: пряли нити. В страны Европы вязание проникло примерно в IХ веке с помощью египетских христиан - коптов. Как миссионеры они бывали в Испании, Франции, Италии и Англии. Часто они брали с собой в странствие всевозможные вязаные изделия, которые привлекали всеобщее внимание.
Особенно искусными в вязании были жители северных районов Испании - баски (английский король Генрих VIII получил оттуда в качестве дорогого дара пару чулок ручной вязки), а в Англии - шотландцы. Традиционный головной убор шотландцев - вязанный берет — насчитывает уже много веков. В Европе вязаные чулки носили и короли, и их свита; до этого чулки шили из полотна и тонкой кожи. Чулки были необходимым предметом одежды, в XVII и XVIII веке в холодное время мужчины надевали сразу 12 пар чулок. Во Франции ручное вязание в XII веке стало весьма доходной отраслью промышленности. Особого расцвета ручное вязание достигло к концу XVI века. К этому времени относятся настоящие шедевры - вязаные ковры. В 1589 году помощник приходского священника из Вулбриджа, Уильям Ли изобрел первую вязальную машину, но английская королева Елизавета I отказала ему в патенте, так как чулки, связанные на этой машине, показались ей толще сшитых из шелка, и посоветовала изобретателю зарабатывать деньги честным трудом. Ли перебрался во Францию и в г.Руане основал первую механическую трикотажную мастерскую. Изобретение быстро оценили, и оно начало свое победное шествие по странам Европы, неся погибель производственным объединениям вязальщиков. Постепенно вместо артели вязальщиков стали появляться настоящие промышленные предприятия, с которыми артели, разумеется, конкурировать не могли. В конце XVIII века во Франции изобрели круговую трикотажную машину, вязавшую полотно в виде трубы. Чулки, вязанные на машине, быстро вытеснили ручные изделия, так как были гораздо дешевле. Вязание необычно популярно и в наши дни. Любопытно, что в некоторых странах, например, в Норвегии, Англии (шотландцы) и Германии, кроме женщин вяжут и мужчины. Причем делают они это порой в самых не подходящих для этого условиях. Так, например, пастухи высокогорных пастбищ, чтобы не терять зря времени, вяжут на ходу. А еще говорят, что мужчинам тяжело совмещать два дела.
В России вязание крючком имеет древние корни. В древности оно вошло в крестьянский быт и называлось «тамбур». Вязали кружева, которыми украшали полотенца, передники, фартуки, кофты, наволочки, блузы или целые изделия-салфетки, скатерти, занавески. Вязание крючком не подвластно машинному производству. Каждая вещь уникальна и не может быть выполнена без участия теплых рук и фантазии. Вязание крючком позволяет выразить свою индивидуальность, уйти от традиционных взглядов на моду, как в костюме, так и в домашнем интерьере, подарить тепло и любовь родным для вас людям. В 30-40-е годы 20-го столетия вязание крючком получило широкое распространение. Вязали, в основном, как и в старину, из тонких хлопчатобумажных и льняных ниток, украшая своими изделиями скромный интерьер. Затем мода не некоторое время вытеснила этот вид декоративно- прикладного искусства. Но в последние три десятилетия интерес к вязанию крючком возродился. Современные женщины предпочитают работать с менее трудоемким материалом - в основном с шерстяной пряжей, из которой можно довольно быстро выполнить кофту, платье, костюм и другие вещи. Для вязания крючком хороши также льняные и хлопчатобумажные нити. Но они гораздо толще, чем те, из которых вязали наши бабушки и прабабушки в свое неторопливое время. Теперь лишь в редких случаях пользуются тонкими нитями, чтобы связать особенно изысканные украшения для костюма (воротнички, жабо, брошки). Вязаные изделия наиболее стабильны, даже в русле капризной моды, и могут подолгу украшать ваш гардероб.

1.2.

Классификация вязаной одежды по внешним признакам.
Болеро — короткая, выше линии талии, без рукавов — одежда для верхней части туловища. Некоторые болеро представляют собой просто кусок ткани квадратной формы, сшитой по бокам с отверстиями для рук — такая своеобразная накидка, прикрывающая верхнюю часть спины. Джемпер — вязаная одежда для верхней части тела, которую одевают через голову. Слово «jumper» в переводе с английского означает «прыгун». Сначала джемпер был без воротника и без застежки. Благодаря современным технологиям появилось большое количество джемперов различной плотности полотна и из различной пряжи. Поэтому их можно носить не только зимой, но и в прохладные летние вечера, поздней весной и ранней осенью. Вязаный джемпер комфортен в носке и практически не мнется. Жакет. Название этого вида одежды происходит от французского слова «jaquette» (фр.), что обозначает «куртка» — короткая верхняя одежда. Основная функция жакета — согревать верхнюю часть торса человека. Существуют различные варианты современного жакета: спенсер, тренчкот, кардиган, мандарин. Жакет–спенсер. Он обязан своим названием английскому лорду Спенсеру, укоротившему полы куртки. Это очень короткий жакет, его силуэт может быть приталенным или прямым. Жакет–тренчкот. Ведет свое происхождение от пальто–тренчкота. Отличительные черты тренчкота — отлетная кокетка, накладные карманы, погоны, пояс. Длина тренчкота меньше, чем у пальто. Жакет–кардиган. Название произошло от английского слова «cardigan». Был назван в честь лорда Джеймса Кардигана. Кардиган — довольно
длинный жакет, чаще прямой, без воротника и лацканов, с накладными карманами, застегивается на пуговицы. Мандарин. Жакет прямого силуэта с довольно широкими прямыми рукавами, без воротника или с небольшой стойкой, застежкой на пуговицы и навесными петлями, расположенными, как правило, асимметрично, верхний угол правой полочки срезан по диагонали. Трикотажный жакет может иметь форму кардигана, спенсера, тренчкота. Мода меняет крой жакетов. Жилет — универсальная часть одежды. Жилет принимает все формы жакета, только без рукавов. Есть жилет–кардиган, жилет–блузон, жилет– спенсер. Назначение жилетов разнообразное, они бывают: рабочие, военные, для занятий спортом и так далее. Жилет универсален, в зависимости от материала и формы, может как согревать, так и использоваться в качестве праздничного наряда. Кофта. Предмет одежды, обычно вязаной, для верхней части тела с застежкой спереди от низа до верха. Наличие застежки — отличительный признак кофты, хотя в последнее время существуют кофты и без застежек, которые просто запахиваются спереди. Кофты изготавливают из шерсти, хлопка и из смешанных волокон. Трикотажные кофты пластичны и хорошо сидят по фигуре. Пончо — традиционная одежда индейцев Центральной и Южной Америки. Представляет собой плащ из прямоугольного куска ткани или двух сшитых полотнищ, с отверстием для головы. Пуловер являемся одной из разновидностью джемпера. В переводе с английского «pull over» означает «одевать сверху», через голову.
Изначально пуловеры носили поверх блузы или рубашки, в сочетании с юбкой или брюками. В наше время допустимо надеть пуловер на голое тело. Разнообразен и материал, из которого вяжут пуловеры. Свитер происходит от английского слова «to sweat», что в переводе обозначает «потеть». Свитера вяжут из различных материалов. Вяжут свитера и из хлопка. Объемные свитера вяжут резинкой. Такие свитера не сковывают движений. Они идеально подходят для отдыха на природе. Свитер с рельефными узорами (аран) популярен как одежда для досуга. Если он выполнен из шерсти средней толщины, то идеально подходит для пребывания на свежем воздухе. Топ — это верхняя часть женской одежды без рукавов. Также может являться верхней частью нижнего белья или купальника. Туника — неразъемная спереди одежда, чаще всего без воротника, с рукавами или без них, с одним или двумя боковыми разрезами. Длина разная, но всегда ниже линии бедер.
1.2.1. Требования к одежде.
Гигиенические – обеспечивают теплозащитные свойства, воздухообменные, отведение влаги от тела, защита от неблагоприятных факторов погоды. Эксплуатационные – предусматривают удобство и надежность. Эстетические – включают художественное оформление изделия, подбор материалов и фурнитуры.
Технические требования должны выполняться в процессе производства. Экономические – снижение себестоимости товара. [13]

1.3. Композиция костюма
Слово «композиция» означает – составление, соединение, сочетание. В применении к костюму это означает умение правильно сочетать все элементы в единое целое для создания гармоничного образа. Композиция костюма всегда обуславливается его назначением и условиями использования.
1.3.1. Основной закон и свойства композиции
Основной закон и свойства композиции заключаются в построении гармоничного единства всех составных частей, единство функциональной , конструктивной и образной формы. Костюм должен быть законченным целым и не содержать таких частей и элементов, которые бы противоречили его функциональной, конструктивной или художественной сущности. Все составляющие композиции должны «работать» на общую цель. Удачное композиционное решение способствует акцентированию главной части, выделению её как основного элемента композиции. Но при этом она не может противопоставляться второстепенной части, быть ей чужеродной. Любая композиция должна обладать выразительностью, целостностью, законченностью и уравновешенностью.

1.3.2 Форма, силуэт и пластика костюма.

Форма костюма
Форма костюма характеризуется определенными параметрами. Основные из них - это силуэт, пропорции, размеры, масса, материал, цвет и др. Форма выразительна лишь в том случае, когда четко выявляются ее силуэт, точность пропорциональных соотношений отдельных частей, ритмический строй деталей, гармоничность цветовых соотношений.
Силуэт костюма
Лучше всего выражает форму костюма силуэт. Силуэты различают по степени прилегания к фигуре (прилегающий, полуприлегающий, свободный, расширенный или зауженный книзу) и по геометрическому виду (прямоугольный, трапециевидный, овалообразный, X-образный). Путем разнообразных сочетаний трапеции, прямоугольника и овала можно выразить все многообразие форм. Доминирующей в ансамбле обычно является одна форма, которой подчинены все основные части костюма. Это так называемый геометрически обобщенный символ, который определяет форму костюма. Изменение формы костюма во времени связано с понятием стабильности и мобильности ее элементов. Одни признаки формы меняются быстрее, другие медленнее (структура материала).
Пластика костюма
Одной из важных закономерностей организации формы являются принципы пластики и ритмики. Под пластикой понимается постепенность в переходе от одной части формы к другой. Пластика костюма выявляется благодаря ткани: направление движений складок воланов, конструктивных и декоративных линий о6разует «движение» формы. Когда отдельные части формы сочетаются друг с другом по принципу контраста, геометрически четкие элементы используются наряду с пластичными криволинейными, но и
в этом случае должен быть соблюден принцип гармоничного соподчинения целого и его частей.
1.3.3. Конструктивные линии костюма.
Форма костюма создается путем конструктивного решения и сопряжения отдельных объемов или элементов. Линии, по которым происходит это сопряжение, называются конструктивными. К ним относятся: соединительные швы, рельефы, подрезы, вытачки и т. д. Если эти линии декоративно оформлены (шнуром, вышивкой, тесьмой и т. д.), то их называют конструктивно-декоративными. Существуют и просто декоративные линии в виде полос, вышивки, кружев, мережки и др. Все разнообразие линий по их начертанию можно разделить на три группы: прямые; кривые с постоянным радиусом кривизны (окружности и дуги); кривые с переменным радиусом кривизны (параболы и спирали). Прямые линии, как внутренние, так и силуэтные, используются при создании костюмов спортивного, делового характера, рабочей, детской одежды. Прямые «негнущиеся» линии в рабочей одежде просторного кроя вызывают ощущение собранности, деловитости. В детских костюмах кокетки, как правило, прямой формы, а кармашки и фартучки - в виде части круга; эти изделия украшают орнаментом в виде кубиков, горошка - простых геометрических форм, доступных восприятию ребенка. Для вечернего туалета чаще используют криволинейность, сложные драпировки, косой крой. Эти линии - параболы - динамичны, они выражают ускоренное или замедленное движение, так как в основе их лежит ритмическое повторение. Любая сложная кривая фактически состоит из отрезков, соответствующих линиям одной из трех названных выше групп.
Очерченность силуэта костюма достигается более или менее сложными линиями. Вместе с тем технологическая и влажно-тепловая обработка изделия также придает линии определенную конфигурацию. Пластика формы костюма зависит от пропорций отдельных ее объемов, линий, конструктивной обработки изделий. Пропорция в композиции костюма Организация формы костюма по принципу ритма и пластики подчиняется основной пропорциональной закономерности. При восприятии формы одежды в целом мы сопоставляем одни ее части с другими. Сопоставлять, сравнивать можно объемы, характеристики фактур материалов, величину цветовых пятен и д. Характерные соотношения частей костюма - 7/8 (полупальто и юбка), 3/4 (рукав); длина мини-юбок составляет 1/3 длины одежды, свитера или блузы с напуском -2/3. Наиболее часто встречается в костюме пропорция «золотого сечения», которая условно выражается как 2/3:1/3, или в цифровом выражении 1,62/1=1/0,62 Форма костюма композиционно может быть организована по принципам симметрии или асимметрии. Симметрия может проявляться в расположении отдельных элементов изделия, фурнитуры, отделки и др. Как правило, относительно симметричными создаются костюмы для работы. При определении характера симметрии следует помнить о композиционном центре, который располагают в верхней части формы костюма.

1.4.

Цветовые сочетания в вязаном изделии.
Строгих правил в подборе цветовых сочетаний в вязании нет, все зависит от вкуса и восприятия цветовой гаммы. "Колориметрическому кругу". Как известно, он может состоять из 6, 12, 18 и 24 секторов. Рис. 1 Хроматические – все цвета радуги, ахроматические – серый, белый, черный. Колориметрический круг состоит из хроматических, то есть всех цветов встречающихся в природе. В круге гармонируют все цвета расположенные через один цвет друг от друга. Близко расположенные цвета будут давать мрачные или слишком яркие сочетания. Интересные сочетания получаются из контрастных цветов расположенных в круге напротив друг друга, примеры таких сочетаний можно наблюдать в природе. Действуют успокаивающе сочетания, возникающие от тонов, переходящих от одного к другому, например, красный – розовый – алый – пурпурный. Цветовая гармония может быть:
Одноцветной – т.е. строится на сочетаниях одного цвета, но разных его тонов; Полярной – т. е. строиться на сочетании теплых и холодных цветов; Трехцветной – когда сочетаются три цвета; многоцветной – когда сочетаются много цветов. Все рассмотренные цветовые гармонии и сочетания можно применить в вязаном изделии. Планируя изготовление изделия необходимо учитывать: Цветовые сочетания в изделии могут быть пастельными или очень яркими, но не должны сливаться в один цвет, в этом случае орнамент потеряет свою актуальность и декоративность. Можно сочетать различные вязки, разных расцветок в одном изделии. Подбирая цветовую гамму будущего изделия, учитывайте цветовые сочетания и стиль костюма.

1.5. Стиль.
Одним из важнейших понятий, является понятие «стиль»: стиль эпохи, стиль исторического костюма, модный стиль, стиль модельера. Стиль можно считать общим художественным выражением эпохи, отражением художественного переживания человеком своего времени. В стиле проявляется, в частности, идеал красоты, преобладающий в данный исторический промежуток времени. Традиционно историю искусства рассматривают как последовательную смену больших стилей: «готика», «ренессанс», «барокко», «классицизм», «рококо», «неоклассицизм», «ампир», «романтизм». Общие принципы формообразования, характерные для каждого «большого стиля» эпохи, определяют и особенности формообразования исторического костюма каждого периода, что дает возможность сравнивать формы и пропорциональные членения костюма с архитектурными формами данного времени (так историки костюма сравнивают вытя-нутые формы головных уборов и обуви готики с устремленными ввысь шпилями готических соборов). Ускорение темпов жизни человека и общества, разви¬тие информационных процессов, влияние новых технологий и массового рын¬ка привели к тому, что переживание человеком своего времени проявляется не в одном стиле, а во множестве стилевых форм и пластических образов. Уже в XIX в. появились стили, основанные на использовании стилей прошлого и их смешении («историзм», «эклектика»). Последним «большим художественным стилем» можно считать, наверное, стиль «модерн». В XX в. на смену «большим стилям» пришли новые концепции и методы, связанные прежде всего с инновационной сущностью искусства авангарда: «абстракционизм», «функционализм», «сюрреализм». «поп-арт» и
т.д., отражающие мировоззрение человека XX в. На появление новых стилей оказывает влияние изобретение новых материалов и способов их обработки. Помимо больших художественных стилей и микростилей существует такие понятия, как «стиль автора», «индивидуальный стиль мастера». Стиль автора – совокупность, главных идейно-художественных особенностей творчества мастера, проявляющихся в типичных для него темах, идеях, в своеобразии выразительных средств и художественных приемов. Своим стилем отличалось твор¬чество крупнейших кутюрье и дизайнеров одежды – с полным правом можно говорить о стиле «Шанель», стиле «Диора», стиле «Баленсиага», стиле «Куррежа», стиле «Версаче», стиле «Лакруа» и т.д.

1.6. Стиль автора в создании вязаной коллекции.
В разработке коллекции вязаных изделий за основу взят фантазийный стиль. Это разнообразие, декоративность, необычность форм, членений, деталей, усложненный покрой, цвета, отделки. Костюм в фантазийном стиле может быть необычным, оформлен так, что изделие скорей относится к виду декоративно-прикладного искусства. Силуэты фантазийной одежды могут быть самые разнообразные и необычные. Фантазийный стиль - это стиль, приемлемый в игровых ситуациях или сценических действиях, а также на подиуме для показов моделей одежды. В повседневной жизни фантазийный стиль используют в вечерних туалетах, он уместен для представителей творческих профессий.

1.7. Тенденции моды весна – лето 2016.
По колористике сезон будет скорее насыщенный по цвету, чем пастельный. Среди ярких акцентов – сочетание красного с желтым. Самая модная комбинация – синяя бирюза. Плюс изумруд. Важную роль будут играть комплекты, сочетающие 3 разнонасыщенные оттенка одного цвета – особенно выигрышно этот прием будет смотреться в розовой, лиловой или синей гамме. Среди сезонных новинок - неоновые, флуоресцентные блики, цветная металлизация (бирюза, оранжевый, розовый, сиреневый, золотой, серебряный) и покрытия, имитирующие пластик. По возможности следует избегать использовать черный цвет, альтернативой ему должны служить очень темные оттенки синего, лилового, зеленого, красного, коричневого и т.п. 20 Ключевых цветов Нейтральные:  яркий белый;  белый крем;  бело-костяной;  цвет тонального крема;  белый с голубоватой тенью;  серо-жемчужный. Пастельные:  прозрачный зеленовато-желтый;  очень бледно голубой;  бледно-лавандовый;  очень бледный розовато-лиловый. Яркие:  яркий коралл;
 ярко-розовый;  высветленный оранжевый;  яркий желтый;  зеленовато-желтый;  темно-желтый зеленоватый;  синяя бирюза;  чуть высветленный зеленый;  насыщенный синий;  чистый лиловый. Среди основных источников влияния на дизайн коллекций – формат demi-couture (усложнение конструкции, асимметрия, деконструкция, высокая декоративность материалов и отделки); детали исторического костюма (готика, ренессанс, барокко, ар-нуво, ар-деко); высокая мода 20 века ( наследие Диора, Мадам Грэ, Вионне); мужская мода (влияние конструкций классического английского пиджака; модели на основе классической муржской сорочки; эксперименты с брюками; стиль «денди»); спортивная мода (стиль объемной одежды для тренировок; облегающий стиль экипировки пловцов); бельевая мода ( сложные варианты вытачек и детали в духе корсетного белья; бандо, бюстгалтеры, укороченные топы – как элемент городской одежды); пляжная мода (накидки, парео – как деталь уличного комплекта); этническая мода (влияние Африки, Японии, арабского мира, России).

1.8. Подбор материалов.

1.8.1. Свойства материалов для вязания.
При вязании крючком используют пряжу из шерсти, хлопчатобумажную, из льна, шёлка или синтетических ниток, а также полосы из ткани или трикотажа и различные шнуры. Но лучшими считаются шерстяные нити: на них хорошо смотрится вязаный узор, они упруги, эластичны, не скользят Существует много сортов шерсти, из которой прядут нити для вязания. Лучшие из них имеют шелковистое, тонкое, длинное и эластиччное волокно. К ним относятся ангорская, мериносовая, верблюжья шерсть и мохер. Пряжа, как правило, продаётся в мотках или клубках. На этикетке фабричного производства указывается, для какого вида вязания (ручного или машинного) предназначена эта пряжа. Для ручного вязания лучше не использовать сильно скрученную нить, потому что связанное из неё полотно будет перекашиваться. Пряжа должна быть ровной по толщине, однородной и достаточно прочной, так как неодинаковая толщина нити обязательно скажется на внешнем виде и качестве готового изделия. Однако существует специальная буклированная пряжа, с равномерно распределёнными по всей длине узелками или утолщениями. Из неё хорошо смотрятся изделия, выполненные чулочной вязкой. Пряжу, полученную из тонкого шерстяного волокна, используют в основном для машинного вязания тонких нарядных изделий, более толстую- для ручного вязания теплой и спортивной одежды. Хлопчатобумажные нитки идут на вязание в основном летних изделий.

1.8.2. Инструменты и приспособления для вязания.
При вязании очень важно чтобы место было хорошо освещено. Свет должен падать на работу с левой стороны. Сидеть надо прямо касаясь корпусом спинки стула. Расстояние от глаз до работы должно составлять 35 - 40 см. При меньшем расстоянии развивается близорукость и в глаза попадают частички шерсти. Приступая к вязанию, прежде всего, подбирают крючок и нитки. Крючки для вязания бывают металлические пластмассовые деревянные и костяные. Различают крючки короткие (12 - 15 см) и длинные (35 - 45 см) толстые и тонкие (N2 1 - 6). Более удобные крючки с пластмассовой или деревянной ручкой, а также те, у которых есть сплюснутая часть. Основная часть крючка - головка по ее толщине определяют номер крючка. Если толщина головки 3 мм, то это крючок N2 3. У вязальщицы для работы с нитками разной толщины должен быть набор крючков от N2 1 до N2 6. Подбирая крючок нужно особое внимание обратить на головку. Слишком острая головка ранит указательный палец левой руки, а тупая растягивает петли и затрудняет вязание. Крючки всегда хранят в коробке так как зазубринки, царапинки изогнутость делают их непригодными для работы. Крючок должен быть в 1,5 - 2 раза тоньше ниток чтобы хорошо захватывать нитку, не расщеплять ее. Изделия из шерстяной пряжи вяжут толстыми крючками (N2 2-6). Тонкими металлическими крючками (N2 0,5 - 1 ,5) вяжут ажурные изделия салфетки. Для вязания используют нитки шерстяные полушерстяные синтетические, гарус, краше льняные, катушечные № 10, 20 и штопку. Новую шерстяную пряжу светлых тонов рекомендуется перед вязанием выстирать в пене детского мыла (10 г на 1 л воды или в стиральном порошке для шерсти). Перед стиркой пасмо пряжи перевязывают в 3-4 местах.
Стирают и поласкают шерсть при температуре 40-50 С. При цветной пряжи в последнюю воду добавляют уксус (1 столовая ложка на 1 л воды). После такой обработки шерсть не дает усадку становится мягкой пушистой, Закончив стирку, пряжу отжимают сначала в руках, а затем в ткани. Сушить шерстяную пряжу лучше всего в тени на палочке, которую шнурами прикрепляют к бельевой веревке. Перед сушкой и во время сушки пасмо несколько раз встряхивают, отжимают и передвигают. К концам пряжи привязывают груз. Высушенную пряжу сматывают в клубки. Для вязания используют не только новые нитки, но и пряжу из поношенных вещей. Сначала эти вещи стирают. Затем удаляют пуговицы, отпарывают накладные карманы, пришитые воротники, распарывают плечевые и боковые швы. После этого определяют, в каком направлении были связаны детали изделия. Если, например, лиф связан снизу, то его распускают от горловины. Нитки из протёртых мест выбрасывают, а прочные связывают узлом. Если в изделиях швы с изнаночной стороны обметаны простой хлопчатобумажной ниткой на машине, это означает, что изделие сшито из раскроенного полотна машинной вязки. При распарывании такого полотна нитки получаются короче. Их связывают, оставляя концы 2,5 см. В процессе вязания эти концы подтягивают на изнаночную сторону изделия и закрепляют крючком или иглой располагая в разные стороны. Распущенную пряжу наматывают на дощечку или плотный картон размером 60 Х 20 см. Полученное пасмо перехватывают светлой нитью не стягивая в трёх местах и вынимают дощечку. Нитки из распущенного полотна всегда имеют извилистость. Чтобы их выровнять, пасмо увлажняют и во время сушки прикрепляют к нему груз Можно поступить и иначе, пасмо растянуть
накрыть влажной тканью и пропарить, чуть прикасаясь к нему горячим утюгом.
1.8.3. Характеристика используемых материалов и инструментов для

вязаной коллекции одежды.
От материала, который мы выбираем для одежды, в значительной мере зависит посадка изделия по фигуре, соответствие формы костюма особенностям телосложения. При изготовлении коллекционного вязаного изделия используется пряжа 6 пастельных тонов. Для основы платья используется пряжа «Ирис». Данное сочетание цветов является всегда актуальным. Изделия данной цветовой палитры будут уместны на различных мероприятиях. Изделия ручной работы, выполненные крючком, придают человеку, который носит её, определённый образ, выделяет его среди окружающих. Одежду такого рода легко изготавливать в соответствии с фигурой человека и его предпочтениями.

Выводы по главе I
Нами была проведена работа по изучению литературы по вопросу проектирования вязаной одежды. Были выявлены основные сведения по вязаной одежде и ее конструированию. Были определены исходные данные для целей дизайна вязаной одежды. Описаны основные тенденции в моде на 2014 год. Разработаны рекомендации по работе с материалами для вязания. Был осуществлен выбор стилевого направления вязаной коллекции, цветовая гамма, материалы и инструменты, необходимые для выполнения коллекции.

Глава II. Технологические особенности изготовления коллекции вязаных

платьев.

2.1.

Конструктивные пояса.
Для целей конструирования и моделирования одежды на фигуре человека выделяют конструктивные пояса, которые служат опорными поверхностями одежды на той или иной части фигуры. Основными конструктивными поясами одежды являются плечевой, талиевый и тазобедренный. Плечевой и талиевый служат опорными поверхностями соответственно для плечевой и поясной одежды. Конструктивные пояса (см. рисунок) располагаются на фигуре следующим образом:
1 — на голове — по выступающим лобным буграм и затылочной кости (является опорной линией для головных уборов, эта же линия является размерной линией головы); 2 — по основанию шеи (в этой области оформляют линию горловины изделия, которая служит основанием при моделировании различных видов воротников); 3 — является определяющим при проектировании плечевых изделий на фигуры с разной осанкой, а также с плечами различных форм и разворота; 4 — грудной (в этой области, как самой динамичной, различными конструктивными приемами — припусками, драпировками, складками, рельефами и пр. создается форма необходимого объема); 5 — талиевый (учитывают при определении ширины изделия по линии талии и ее уровня); 6 — тазовый (учитывают при определении ширины и объема изделия в данной области); 7 — бедренный (учитывают также при определении ширины и объема изделия на этом уровне); 8 — на уровне коленей (здесь часто располагают уровень низа изделий); 9 — на уровне обхвата плеча, локтевого сгиба, обхвата предплечья и обхвата запястья (эти пояса определяют объёмность и ширину рукавов одежды вверху, в области локтя и по низу). Из общего множества конструктивных поясов основным, главными являются:  плечевой;
 область линии талии;  тазобедренный. В формообразовании линии талии является одной из ведущих линий формирующих силуэт изделия. Плотное прилегание в области талии создает прилегающий силуэт, средний – полуприлегающий, свободный – прямой, очень свободный – расширенный. Прилегающий силуэт характеризуется плавно читаемой линией талии. Вытачки, рельефы, боковые срезы оформляются плавными кривыми. Данный силуэт выявляет и отличает линию талии. В зависимости от направления моды линия талии в прилегающем силуэте может находиться на естественном месте, либо быть завышенной, либо заниженной. Линия бедер является как бы переломной, ниже которой создается прямая, расширенная или зауженная форма в соответствии с моделью. При этом ширина изделия по бедрам диктуется требованиями моды. Уровень линии бедер в зависимости от моды может быть несколько смещен вверх или вниз относительно естественного расширения. Этот эффект может быть получен не только конструктивными линиями, но и расположением деталей (карманов, пояса и т.д). Линия низа – одна из основных линий, создающая силуэтную форму изделий. При создании зауженного к низу силуэта допускается зауженная спинка. [12.с.83]

2.2.

Снятие мерок для вязаного изделия.
Прежде чем связать свитер или джемпер, необходимо позаботиться о том, чтобы будущее вязаное изделие подошло по размеру. Чтобы добиться желаемого результата, следует снимать меки: 1. Ширина горловины Ширину горловины определяют по собственному усмотрению. 2. Ширина спинки Ширину спинки определяют расстоянием от правой до левой плечевой кости спереди. 3. Обхват груди Обхват груди измеряют по самым выскоим точкам груди +8 см.
4. Ширина нижнего края Ширину изделия измеряют в месте, где будет находиться резинка. 5. Длина изделия Длину спинки измеряют от седьмого шейного позвонка до нижнего края изделия. Обхват бедер измеряют на уровне бедер по наиболее выступающим токам ягодиц +8 см. 6. Длина рукава. 7. Ширина рукава. 8. Обхват запястья. Снимая точные мерки пересчитайте сантиметры на количество петель.

2.3.

Условные обозначения при вязании крючком.
Петля подъема. Воздушная петля. В.П. Полустолбик. П/СТ. Столбик без накида. СТ.б/Н Столбик с накидом. СТ.С/Н Столбик с 2 накидами. СТ.2/Н Рогатка из 2 столбиков с накидом. Чешуйка из столбиков с накидом. .Пико (обычное) Первая (начальная) петля.
Для того чтобы сделать первую петлю, надо набросить нить на указательный палец левой руки, подвести под нитку бородку крючка и повернуть его на 360 градусов. Затем нужно подхватить продолжение нити, лежащей на пальце, и протянуть ее через петлю (рис. 1) Таким образом будет связана начальная петля, на которую следует обратить особое внимание: она не должна быть слишком тугой, чтобы не затруднять скидывание следующей петли, но и не слишком просторной, потому что это может исказить вывязываемый мотив. Воздушная петля Под рабочую нить, подхватить ее бородкой крючка и протянуть через начальную петлю (рис. 2). Вновь образованная петля носит название воздушной. Продолжая вязать новые петли, получим цепочку, которая является основой любой работы при вязании крючком (рис. 3). Соединительная (вспомогательная) петля.
Для ее получения крючок вводится в петлю цепочки или предыдущего ряда, захватывает нить и протягивает ее сразу через петлю цепочки и петлю, находящуюся на крючке (рис. 4). Столбик без накида (плотная петля). Этой петлей часто пользуются для завершения очередного ряда при вязании квадратов от центра, при убавлении рядов, для соединения отдельных элементов вязания. Столбик без накида вывязывается на петлях цепочки или предыдущего ряда аналогично соединительной петле, с той лишь разницей, что крючок, введенный в петлю, захватывает нить, которая не провязывается сразу, а остается на нем. Таким образом на крючке образуются две петли, и если протянуть через них рабочую нить, то получится столбик без накида (рис. 5). Столбик с накидом. Для выполнения этого столбика нить накидывают на крючок, затем вводят его в петлю предыдущего ряда, зацепляют нить, вытягивают петлю. На крючке, таким образом, находятся две петли и между ними накид. Эти петли провязывают в два приема. Сначала одну петлю и накид, затем вновь образованную петлю и петлю, оставшуюся на крючке (см рис. 7).
Столбик с двумя накидами. Для получения такого столбика нить накидывают на крючок 2 раза, затем вводят его в петлю предыдущего ряда, вытягивают петлю и провязывают вместе каждые две петли аналогично столбику с накидом (см рис. 9). Два или более столбика в одной петле (ракушка). Для выполнения этих столбиков делают накид, крючок вводят в петлю предыдущего ряда, вытягивают новую петлю. Провязывают столбик с накидом, затем делают накид и вводят крючок в ту же петлю, снова вытягивают петлю и провязывают второй столбик с накидом; так вяжут столько столбиков, сколько требуется по схеме (рис. 10).

2.4.

Описание коллекции моделей одежды выполненных в технике

вязание.
Данные модели представляют собой дизайнерскую разработку в фантазийном стиле, главной особенностью которых является то, что каждая из них выполнена в технике вязания крючком и за основу взяты схемы кружевных салфеток.
Модель №1 (Платье пыльно-розового цвета)
Размер 42-44 Для изготовления модели потребуется: Атласные нитки ирис «Тулип» 1000 гр. четырех оттенков: серый 224,розовый 218,450,346; крючок №2. Последовательность выполнения: Начинаем изделие с юбки-солнца, за основу которой взята схема салфетки. Набираем цепочку из 248 в.п. и замыкаем ее в кольцо. Далее, вяжем по схеме 1 (см. приложение), повторяя рисунок 100 рядов. От пояса юбки набираем по всему периметру по четыре столбика в одной петле (ракушка) и провязываем целый ряд. Далее делим пояс на две части, убавляем с каждым рядом по петле, тем самым создавая зону декольте. Далее создаем самостоятельный элемент по схеме 2 (см. приложение), который будет служить спинкой платья. Обрабатываем края пико.
Модель №2 (платье белого цвета)
Размер 42-44 Для изготовления модели потребуется:
Атласные нитки ирис «Тулип» белого цвета 1000 гр.; крючок №2. Последовательность выполнения: Начинаем изделие с юбки-солнца, за основу которой взята схема салфетки. Набираем цепочку из 210 в.п. и замыкаем ее в кольцо. Провязываем поясную часть пышными столбиками 8 рядов. Далее, вяжем по схеме 3 (см. приложение). Вяжем 150 элементов. Соединяем элементы по периметру пояса, расширяя в пышное солнце. От пояса юбки набираем по всему периметру по четыре столбика в одной петле (ракушка) и провязываем целый ряд. Далее довязываем полочки элементами. Обрабатываем края пико.
Модель № 3 (серое платье)
Размер 42-44 Для изготовления модели потребуется: Атласные нитки ирис «Тулип» серебристого цвета 850 гр.; крючок №2. Последовательность выполнения: Начинаем изделие с юбки-солнца. Набираем цепочку из 150 в.п.. Провязываем пышными столбиками 68 рядов, прибавляя в каждом ряду в боковой части по два столбика с одним накидом . Обрабатываем края пико. В получившееся полотно вставляем атласную ленту в поясной части и делаем перекрест.

Модель №4 (фрак муржской)
Размер 48 Для изготовления модели потребуется: Фрак без рукавов, атласные нитки ирис «Тулип» серебристого цвета 250 гр.; крючок №2. Последовательность выполнения: В данном изделии выполняем рукава, набираем цепочку из 86 в.п.. Провязываем пышными столбиками по кругу 58 рядов, убавляя в каждом ряду в боковой части по столбику с одним накидом . Обрабатываем края пико.

2.4.1. Примерка.
На примерке уточняют:  ширину по талии;  ширину по бедрам;  ширину по низу;  ширину проймы. После примерки осуществляется полная влажно-тепловая обработка.

2.5.

Влажно-тепловая обработка вязаных изделий.
Правильно отпаренное вязаное изделие выглядит законченым. Готовые детали изделия перед сборкой тоже нужно обработать паром. Не рекомендую гладить полотно, связанное крючком, независимо от узора или материала. Обрабатывать паром можно только изделия из шерсти или из хлопка- льна, изделия из смесовых и искусственных волокон отпаривают холодным способом. Обработка паром. Только объёмные изделия – чаще всего это отделочные элементы – обрабатывают паром, идущим из носика кипящего чайника, и расправляют рукой. В остальных случаях используют утюг и влажную льняную ткань. Именно льняную, т. к. она хорошо предохраняет обрабатываемую деталь от воздействия высокой температуры и, удерживая достаточное количество влаги, даёт хороший пар. Утюг при этом разогревают до максимальной температуры. Влажной, слегка отжатой льняной тканью накройте образец или деталь, уложенные изнаночной стороной вверх. Горячим утюгом водите над деталью, почти не прикасаясь к ткани, полностью удерживая утюг “на весу”. Над каждым обрабатываемым участком проводите утюгом несколько раз, не доводя ткань до полного высыхания. Пробы вязания и некоторые детали можно обрабатывать без закрепления краёв. Отдельные мотивы отпаривают, продев тонкие чулочные спицы по краям. Немного обработав паром такой образец, приподнимают ткань и расправляют вязание, потянув за две противолежащие спицы сначала по ширине, затем по длине. Снова отпаривают. Сняв ткань, оставляют образец до полного высыхания.
Аналогично отпариваются и детали изделий, но края закрепляют булавками или, набрав прямые участки деталей на спицы, и только закругленные закалывают булавками через 10-15 мм. Перед этим по контуру детали швом “через край” прокладывают суровую нить. Прикрепляя деталь булавками, вкалывают их под стежки нити. Такая предосторожность не лишняя – это предохранит край от деформации и возможных пятен ржавчины. Нельзя закреплять деталь по краю бумажной выкройки. Переносят её контур карандашом на белую ткань. Цвет карандаша подбирают под цвет пряжи. Ткань с нанесённым контуром детали укладывают на подстилку для глажения, на неё прикрепляют деталь изнанкой верх. Сначала прикалывают в основных рабочих точках выкройки, а затем поочерёдно прикрепляют все линии, располагая булавки не реже 1-1,5 см. отпаренную деталь откалывают только после полного высыхания. Детали, вывязанными узорами с большим количеством воздушных петель, - они требуют особенно тщательной влажно- тепловой обработки. Изделия, провязанные из нитей типа акрила, содержащие синтетические волокна или выполненные рельефным узором, обрабатывают иначе. Накалывают детали по контуру выкройки, накрывают влажным махровым полотенцем. Когда полотенце почти высохнет, снимают его и оставляют деталь до полного высыхания.

2.6.

Санитарно-гигиенические нормы.

2.6.1. Правила безопасной работы инструментами
1. С крючками необходимо обращаться очень осторожно, не подносить их к лицу. 2. Крючки и другие приспособления должны быть хорошо отшлифованными, хранить их надо в специальных пеналах и коробках. 3. Нельзя делать резких движений рукой с крючком в направлении рядом сидящего человека. 4. Нельзя пользоваться ржавыми иглами и булавками. Следует хранить иглы и булавки в коробочке с крышкой. 5. Ножницы должны лежать с сомкнутыми лезвиями, передавать их следует кольцами вперед. 6. Влажно-тепловую обработку изделий проводить на гладильной доске или специально оборудованном столе исправным утюгом.

2.6.2. Организация рабочего места для вязания.
При вязании спицами и крючком необходимо сесть удобнее, выпрямить спину. Инструменты и приспособления должны находиться в рядом расположенной коробке. Чтобы пряжа не испачкалась, и к ней не прилипли посторонние частицы, лучше расположить в корзине или в коробке.

Выводы по II главе.
Одежда предназначена не только, защищать человека, но и украшать его. Она должна отвечать своему назначению, обстановке, способствовать созданию хорошего настроения. Особенности времени, в котором мы живем, внесли довольно большие изменения в процесс создания новой вязаной одежды. Революцией в моде стало промышленное производство одежды. Быстрое удовлетворение основных потребностей человека в необходимой одежде, ее высокое качество и большое разнообразие встали на первый план, потеряв уникальность и индивидуальность. Промышленное производство освободило нас от необходимости уметь изготавливать себе одежду. Но в то же время не вполне удовлетворенное стремление быть единственной и неповторимой, вызывать желание научиться создавать вещи своими руками. Сделать это не так уж сложно. Нужно только желание.

Глава III. Методические основы функционирования факультативного

курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы.

3.1. Роль факультативного обучения в развитии творческого потенциала

учащихся.
Современные факультативы - особая организационная форма учебно- воспитательной работы, отличающаяся и от урока, и от внеклассной работы. В то же время подчёркивается, что факультативы имеют много общего с уроками и дополнительными занятиями. Как и уроки, факультативные занятия проводятся по утверждённым программам и планам, ведется журнал занятий, занятия идут по расписанию, на этих занятиях применяют общие с уроком методы обучения и формы организации самостоятельной познавательной деятельности учащихся. Сходство с предметными кружками состоит в том, что факультатив, как и кружок, объединяет группу учащихся на основе общих интересов, добровольности выбора этой формы обучения. На факультативах применяются некоторые формы и методы, характерные для внеклассных занятий. Тем не менее преподаватель должен помнить, что факультативы не заменяют внеклассную работу по предмету. Являясь самостоятельной частью учебно-воспитательной работы, факультативы могут дополняться внеклассными (кружковыми) занятиями, на которых учащиеся в ещё большей степени углубляют и расширяют свои знания и умения. Факультативные занятия предпологают высокий уровень творческих способностей учащихся. Здесь шире, чем на уроках, может быть применен исследовательский метод, который современная дидактика рассматривает как воспитательный в системе методов. Исследовательский характер работы зависит не только от формулировки задания, сколько от подхода учащегося к работе: пользуется некоторыми приемами научного анализа, чтобы решать новые для него и его товарищей задачи.
В известном смысле факультативы занимают промежуточное положение между основными уроками в классе и разнообразной внеклассной работой по предметам. В отличие от внеклассной работы факультативы имеют строго образовательную направленность, предусматривают систему знаний, определенных учебной программой, и т.д. Вместе с тем на факультативах используются некоторые формы внеклассной работы – элементы игры и соревнования, приемы занимательности, викторины, выставки, иная, более свободная, по сравнению с уроком, обстановка занятий. К основным, наиболее специфическим формам учебного процесса на факультативных занятиях относятся беседы, лекции, практические занятия и семинары. При этом имеется в виду, что на факультативных занятиях применяются, в основном, те же методы обучения, что и в классной работе при изучении основных предметов. Многообразие методов и форм учебной работы – необходимое качество, второй (наряду с содержанием обучения) источник развития познавательных интересов учащихся. Беседа требует для своего проведения значительного учебного времени, а при сравнительно небольшом составе факультативной группы (10-15 человек) открывается возможность участия в беседе подавляющего большинства учащихся и создается обстановка большей, чем в классе, непосредственности общения преподавателя и учащихся. Беседа на факультативах имеет универсальный характер, она фрагментарно включается в лекцию, становится разновидностью практических и семинарских занятий. Применение в процессе беседы эвристического метода, проблемных заданий, организация поисковой деятельности учащихся повышает творческие способности учащихся и эффективность обучения. Лекция преподавателя служит введением и заключением к теме, содержит в себе новый, преимущественно обобщающий материал, в ней освещаются основополагающие теоретические и методологические
проблемы, излагаются основы системы знаний по соответствующей теме. Восприятие лекции требует от учащихся устойчивого произвольного внимания; готовность и умение слушать и конспектировать серьезную лекцию. Практические занятия имеют, как правило, тренировочный характер. Учащиеся выполняют много самостоятельных работ сравнительно небольшого объема и конкретного содержания, преимущественно в процессе самих занятий. Семинары – форма учебных занятий, представляющая наибольшую самостоятельность учащимся. Основными элементами семинарской работы являются рефераты, доклады учащихся, обсуждения докладов, развернутая беседа по отдельным проблемам, выдвинутым докладчиками или предложенным руководителем, вступительное и заключительное слово преподавателя по общим проблемам семинара. Кроме того для семинара, диспута большое значение имеет такая форма обучения как консультация для всех слушателей факультатива и особенно для докладчиков. На факультативных занятиях применяемы в равной мере фронтальные, индивидуальные и групповые формы работы: беседа и лекции носят по-преимуществу фронтальный характер, на практических занятиях, семинарах и диспутах применяются, кроме того, индивидуальные и групповые формы учебной деятельности учащихся, которые также сочетаются в различных комбинациях на конкретных занятиях в зависимости от целей и задач. Все формы учебного процесса на факультативных занятиях требуют постепенного, но интенсивного усиления доли самостоятельной работы учащихся. Это влечет за собой индивидуализацию обучения и еще более поднимает руководящую роль преподавателя, потому что методическое обеспечение эффективной самостоятельной работы учащихся нуждается в
серьезной, продуманной подготовке со стороны преподавателя. Для беседы и диспута учитель готовит темы и вопросы, он разрабатывает задания и упражнения для практических работ, темы и планы семинаров. Однако недостаточно распределить темы между учащимися и дать им общие указания. Необходимо развивать творческие способности учащихся. Задания для групповой работы должны иметь проблемный характер, т.е. заключать в себе познавательное затруднение, побуждать к активному использованию знаний и умений, составлять основу для коллективной деятельности и обмена мнениями. Все группы могут получать одинаковые задания, и тогда возникают предпосылки дискуссии; или получать разные задания в рамках общей темы, и тогда каждая группа вносит свою долю информации в раскрытие этой темы. Преподаватель наблюдает работу групп, в случаях затруднений помогает выработать план их действий, при необходимости ставит наводящие вопросы, а после выступлений представителей групп делает заключения. К групповой работе на факультативных занятиях относятся также выполнение небольшими коллективами учащихся долговременных исследовательских (в учебном смысле) заданий, которые не могут быть выполнены на основе одной-двух обобщающих работ, а “требуют отбора сведений из разных и многочисленных источников. По характеру учебной самостоятельной деятельности учащихся на факультативных занятиях целесообразно выделить четыре уровня самостоятельности. Первый уровень — простейшая воспроизводящая самостоятельность. Особенно ярко проявляется этот уровень в самостоятельной деятельности ученика при выполнении упражнений, требующих простого воспроизведения имеющихся знаний.
Первый уровень самостоятельности прослеживается в учебно- познавательной деятельности многих учащихся, приступивших к факультативным занятиям. Затем одни учащиеся быстро выходят на следующий уровень, другие задерживаются на нем определенное время. Большинство из них в процессе изучения материала выходят на более высокий уровень самостоятельности, чем первый. Второй уровень самостоятельности можно назвать вариативной самостоятельностью. Самостоятельность на этом уровне проявляется в умении из нескольких имеющихся правил, определений, образцов рассуждении и т. п. выбрать одно определенное и использовать его в процессе самостоятельного решения новой задачи. На данном уровне самостоятельности учащийся показывает умение производить мыслительные операции, такие, как сравнение, анализ. Третий уровень самостоятельности — частично-поисковая самостоятельность. Учащийся на этом уровне обладает относительно большим набором приемов умственной деятельности — умеет проводить сравнение, анализ, синтез. Он может самостоятельно спланировать и организовать свою учебную деятельность и на этом уровне присутствуют элементы творчества. Четвертый уровень самостоятельности — это творческая самостоятельность, где в наибольшей степени развиваются творческие способности учащихся. Разработка факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы должна осуществляться по следующей логике: 1. Определить роль факультативных занятий в развитии интеллектуального и творческого потенциала учащихся, в их профессиональном самоопределении. 2. Выработать пути и средства оптимизации работы с одаренными учащимися в системе "урок - факультатив"
3. Раскрыть роль современных педагогических технологий, нестандартных форм, методов и средств обучения в повышении эффективности факультативных занятий 4. Выработать модель факультативного занятия как системного явления и как средства развития творческого и интеллектуального потенциала учащихся и их успешной социализации. "Факультативные занятия - занятия, направленные на повышение у обучающихся интереса к изучаемым учебным предметам, углубление их содержания, активизацию познавательной деятельности, интеллектуальное, духовное и физическое развитие, подготовку к самостоятельному жизненному выбору, началу трудовой деятельности и продолжению образования". (Кодекс об образовании, 2011 г.)

3.2. Пояснительная записка.
Многовековые традиции русского народного декоративно-прикладного творчества служат неисчерпаемым источником для развития современной культуры молодёжи. Россия богата народными ремёслами, многие из которых сейчас переживающие своё второе рождение. Цель факультативного курса: способствовать нравственному и интеллектуальному становлению личности, формированию национального сознания подрастающего поколения, вовлечению учащихся в проектно – исследовательскую деятельность в ходе освоения традиционных видов и техник вязания. При изучении данного факультативного занятия решаются следующие задачи: • формирование культуры труда, общения и коммуникативных навыков в процессе индивидуальной и групповой трудовой деятельности. • развитие творческих способностей учащихся, формирование эстетического вкуса обучаемых в процессе включения их в различные виды декоративно-прикладного творчества. • совершенствование и углубление теоретических знаний и практических умений, приобретённых школьниками на уроках трудового обучения. Факультативный курс предназначен для учащихся основной школы. Программа курса рассчитана на 70 учебных часов (2 часа в неделю) в течение одного учебного года. Учитывая индивидуальные особенности развития детей, интересы школьников, организационно-педагогические условия обучения допускается изучение факультатива в объёме одного часа в неделю на протяжении одного года обучения или варьирование количества часов, отведённых на изучение отдельных разделов и тем курса, исключение
некоторых вопросов и дополнительного включения других, при условии сохранения логики изучения курса в целом. Содержание программы факультативного занятия включает следующие основные разделы: история моды, история костюма, виды стилей, цветотип, вязание крючком, технология изготовления вязанного изделия. Изучение факультативного курса завершается разработкой творческого проекта. По каждой теме, включённой в программу, изучаются необходимые теоретические сведения. Большая часть учебного времени отводится практической деятельности школьников, в процессе которой учащиеся кроме индивидуальных заданий могут выполнить коллективную работу. Это развивает чувство товарищества, взаимопомощи, повышает ответственность за общее дело. Кроме основных методов трудового обучения, – демонстрация, тренировочные упражнения, практические работы, которые реализуются в процессе изготовления учащимися конкретных изделий прикладного характера: сувениров, подарков, а также работ выставочного характера - программой предусмотрено использование элементов творческого проектирования с полной или частично-сформированной ориентировочной основой деятельности. Творческий проект учащихся предусматривает проектирование конструкции, изготовление законченного изделия, презентацию и оценку учащимися качества выполненного изделия. Посещение музеев, выставок, встречи с народными умельцами, организация и участие в мероприятиях, посвященных народным праздникам – важный воспитательный компонент курса. Перед изучением каждой новой темы необходимо обратить внимание учащихся на правила безопасности, а в процессе работы на занятиях - на безопасные приёмы выполнения каждой трудовой операции.
По результатам обучения учащиеся смогут:  следовать правилам: организации рабочего места, безопасной работы при выполнении изделия; бережного отношения к инструментам, экономного расходования материалов, технологической дисциплины; По окончании факультативного курса учащиеся должны знать: • основные законы цветоведения и композиции; • основную терминологию, используемую при обучении; • свойства характеристику различных материалов для вязания; • особенности конструирования вязаной одежды; • технологию изготовления вязаной одежды; • требования к качеству выполняемых изделий; • правила техники безопасности; • иметь общие представления о стилях, направлениях моды. По окончании данного факультативного курса учащиеся должны уметь: • планировать свою деятельность; • организовывать рабочее место; • соблюдать правила техники безопасности при выполнении любых видов работ на занятиях; • выделять основные стилевые направления; • правильно использовать средства композиции при разработке моделей; • создавать образ, идею и воплощать их в реальную модель; • соблюдать технологическую последовательность при изготовлении изделия;
• изготавливать изделие высокого качества.  различать: приёмы создания и декора предметов декоративно- прикладного творчества; виды вышивок; виды вязания, способы вязания, виды используемых элементов вязания; способы получения тканого полотна, виды ткацких переплетений; характеризовать назначение и правила работы с инструментами;  читать и понимать: схемы, условные обозначения на схемах вышивки, вязания; чертежи изделий, технологические и маршрутные карты;  разрабатывать: эскизы и варианты композиции изделий; технологию изготовления деталей и сборки изделия;  изготавливать изделия по предлагаемым схемам и личным эскизам с использованием элементов, отвечающие национальным традициям, законам эстетики. Программа даёт возможность одарённым учащимся реализовать свой творческий потенциал в создании предметов отражающих своеобразие национально-художественной культуры и народных традиций. Большое значение имеет подведение итогов работы, анализ и ее оценка. Наиболее подходящая форма оценки – это организация дефиле (выставки) на основе авторских работ. Для развития самостоятельности учащихся целесообразно применять формы самоконтроля и взаимоконтроля. По окончании курса организуется дефиле (выставка) готовых изделий учащихся. Данная программа кружка может быть внедрена в лбом учебном заведении. План факультативного курса утверждается директором школы или его заместителем. Целесообразно обсудить содержание плана на первом занятии с учащимися.
3.3. Характеристика учащихся основной школы.
Основным видом деятельности подростка, как и младшего школьника, является обучение, но содержание и характер учебной деятельности в этом
возрасте существенно изменяется. Подросток приступает к систематическому овладению основами наук. Обучение становится многопредметным, место одного учителя занимает коллектив педагогов. К подростку предъявляются более высокие требования. Это приводит к изменению отношения к учению. Для школьника среднего возраста учебные занятия стали привычным делом. Учащиеся порой склонны не утруждать себя лишними упражнениями, выполняют уроки в пределах заданного или даже меньше. Нередко происходит снижение успеваемости. То, что побуждало младшего школьника активно учиться, не играет теперь такой роли, а новые побуждения к учению (установка на будущее, дальние перспективы) еще не появились [10]. Подросток не всегда осознает роль теоретических знаний, чаще всего он связывает их с личными, узко практическими целями. Например, зачастую семиклассник не знает и не хочет учить правила грамматики, так как «убежден», что и без этих знаний можно писать грамотно. Младший школьник все указания учителя принимает на веру – подросток же должен знать, зачем нужно выполнять то или другое задание. Нередко на уроках можно слышать: «Для чего это делать?», «Зачем?» В этих вопросах сквозит и недоумение, и некоторое недовольство, и порой даже недоверие к требованиям учителя. В то же время подростки склонны к выполнению самостоятельных заданий и практических работ на уроках. Они с готовностью берутся за изготовление наглядного пособия, живо откликаются на предложение сделать простейший прибор. Даже учащиеся с низкой успеваемостью и дисциплиной активно проявляют себя в подобной ситуации [11]. Особенно ярко проявляет себя подросток во внеучебной деятельности. Кроме уроков, у него много других дел, которые занимают его время и силы, подчас отвлекая от учебных занятий. Школьникам средних классов свойственно вдруг увлечься каким-либо занятием: коллекционированием марок, сбором бабочек или растений, конструированием и т. д.
Ярко проявляет себя подросток и в играх. Большое место занимают игры-походы, путешествия. Они любят подвижные игры, но такие, которые содержат в себе элемент соревнования. Подвижные игры начинают носить характер спортивных (футбол, теннис, волейбол, игра типа «Веселые старты», военные игры). В этих играх на первый план выступает смекалка, ориентировка, смелость, ловкость, быстрота. Игры подростков носят более устойчивый характер. Особенно ярко в подростковом возрасте проявляются интеллектуальные игры, которые носят состязательный характер (шахматы, КВН, соревнование в решении задач на сообразительность и т. д.). Увлекаясь игрой, подростки часто не умеют распределить время между играми и учебными занятиями [10]. В школьном обучении учебные предметы начинают выступать для подростков как особая область теоретических знаний. Они знакомятся со множеством фактов, готовы рассказать о них или даже выступить с короткими сообщениями на уроке. Однако подростков начинают интересовать не факты сами по себе, а их сущность, причины их возникновения, но проникновение в сущность не всегда отличается глубиной. Образы, представления продолжают занимать большое место в мыслительной деятельности подростка. Часто детали, мелкие факты, подробности мешают выделить главное, существенное и сделать необходимое обобщение. Для подростков, как и для младших школьников, характерна установка скорее на запоминание материала, чем на обдумывание и глубокое осмысливание [16]. Подросток стремится к самостоятельности в умственной деятельности. Многие подростки предпочитают справляться с задачами, не списывая их с доски, стараются избегать дополнительных разъяснений, если им кажется, что они сами могут разобраться в материале, стремятся придумать свой оригинальный пример, высказывают свои собственные суждения и т. д.
Вместе с самостоятельностью мышления развивается и критичность. В отличие от младшего школьника, который все принимает на веру, подросток предъявляет более высокие требования к содержанию рассказа учителя, он ждет доказательности, убедительности. В области эмоционально-волевой сферы для подростка характерны большая страстность, неумение сдерживать себя, слабость самоконтроля, резкость в поведении. Если в отношении к нему проявляется малейшая несправедливость, он способен «взорваться», впасть в состояние аффекта, хотя потом может об этом сожалеть. Такое поведение возникает особенно в состоянии утомления. Очень ярко эмоциональная возбудимость подростка проявляется в том, что он страстно, с жаром спорит, доказывает, высказывает возмущение, бурно реагирует и переживает вместе с героями кинофильмов или книг [18]. При встрече с трудностями возникают сильные отрицательные чувства, которые приводят к тому, что школьник не доводит до конца начатое дело. В то же время подросток может быть настойчивым, выдержанным, если деятельность вызывает сильные положительные чувства. Для подросткового возраста характерен активный поиск объекта для подражания. Идеал подростка – это эмоционально окрашенный, переживаемый и внутренне принятый образ, который служит для него образцом, регулятором его поведения и критерием оценки поведения других людей. На психическое развитие подростка определенное влияние оказывает половое созревание. Одной из существенных особенностей личности подростка является стремление быть и считаться взрослым. Подросток всеми средствами пытается утвердить свою взрослость, и в то же время ощущения полноценной взрослости у него еще нет. Поэтому стремление быть взрослым
и потребность в признании его взрослости окружающими остро переживается [10]. В связи с «чувством зрелости» у подростка появляется специфическая социальная активность, стремление приобщаться к разным сторонам жизни и деятельности взрослых, приобрести их качества, умения и привилегии. При этом в первую очередь усваиваются более доступные, чувственно- воспринимаемые стороны взрослости: внешний облик и манера поведения (способы отдыха, развлечений, специфический лексикон, мода в одежде и прическах, а подчас курение, употребление агкоголя). Стремление быть взрослым ярко проявляется и в сфере взаимоотношений со взрослыми. Подросток протестует, обижается, когда его, «как маленького», опекают, контролируют, наказывают, требуют беспрекословного послушания, не считаются с его желаниями и интересами. Подросток стремится расширить свои права. Он требует, чтобы взрослые считались с его взглядами, мнениями и интересами, т. е. претендует на равноправие со взрослыми [10]. Для подросткового возраста характерна потребность в общении с товарищами. Подростки не могут жить вне коллектива, мнение товарищей оказывает огромное влияние на формирование личности подростка. Подросток не мыслит себя вне коллектива, гордится коллективом, дорожит его честью, уважает и высоко ценит тех одноклассников, которые являются хорошими товарищами. Он болезненнее и острее переживает неодобрение коллектива, чем неодобрение учителя. Поэтому очень важно иметь в классе здоровое общественное мнение, уметь на него опереться. Формирование личности подростка будет зависеть от того, с кем он вступит в дружеские взаимоотношения. Иной характер приобретает дружба, главной основой дружбы подростков является общность интересов. При этом к дружбе предъявляются
довольно высокие требования, и дружба носит более длительный характер. Она может сохраниться на всю жизнь. У подростков начинают складываться относительно устойчивые и независимые от случайных влияний моральные взгляды, суждения, оценки, убеждения. Причем в тех случаях, когда моральные требования и оценки ученического коллектива не совпадают с требованиями взрослых, подростки часто идут за моралью, принятой в их среде, а не за моралью взрослых. У подростков возникает своя система требований и норм, и они могут упорно их отстаивать, не боясь осуждения и наказания со стороны взрослых. Но вместе с тем мораль подростка оказывается еще недостаточно стойкой и может меняться под влиянием общественного мнения товарищей [18]. Таким образом, можно сказать, что характерными возрастными особенностями подросткового возраста являются: • Усиленное внимание к собственному внутреннему миру. • Развитие мечтательности, сознательный уход от реальности в фантастику. • Авантюризм, балансирование "на грани" в целях самоиспытания. • Утрата внешних авторитетов, опора на личный опыт. • Моральный критицизм, негативизм. • Самоуверенность. • Любовь к приключениям, путешествиям (побеги из дома). • Лживость "во спасение", лукавство. • Бурное выявление новых чувств, просыпающихся с половым созреванием.
Отроческий период при всех проявляющихся признаках взросления не дает еще опыта социальной активности, к которой ребенок стремится. Этот процесс социализации носит болезненный характер, поднимая на поведенческий уровень формирующиеся как положительные, так и отрицательные качества ребенка. Ценностные приоритеты школьников определяются в такой иерархической последовательности: Подростки (5—7 классы): семья; любовь, дружба; книги; Бог; материальные блага; музыка, кино, искусство. 8 класс: Бог; семья; дружба. К числу личных запретов, которые дети сами определяют для себя, относятся наркотики. Старший школьный возраст В ранней юности учение продолжает оставаться одним из главных видов деятельности старшеклассников. В связи с тем, что в старших классах расширяется круг знаний, что эти знания ученики применяют при объяснении многих фактов действительности, они более осознанно начинают относиться к учению. В этом возрасте встречаются два типа учащихся: для одних характерно наличие равномерно распределенных интересов, другие отличаются ярко выраженным интересом к одной науке. Различие в отношении к учению определяется характером мотивов. На первое место выдвигаются мотивы, связанные с жизненными планами учащихся, их намерениями в будущем, мировоззрением и самоопределением. По своему строению мотивы старших школьников характеризуются наличием ведущих, ценных для личности побуждений. Старшеклассники указывают на такие мотивы, как близость окончания школы и выбор жизненного пути, дальнейшее продолжение образования или работа по
избранной профессии, потребность проявить свои способности в связи с развитием интеллектуальных сил. Все чаще старший школьник начинает руководствоваться сознательно поставленной целью, появляется стремление углубить знания в определенной области, возникает стремление к самообразованию. Учащиеся начинают систематически работать с дополнительной литературой, посещать лекции, работать в дополнительных школах [10]. Старший школьник стоит на пороге вступления в самостоятельную жизнь. Это создает новую социальную ситуацию развития. Задача самоопределения, выбора своего жизненного пути встает перед старшим школьником как задача первостепенной важности. Школьники старших классов обращены в будущее. Это новая социальная позиция изменяет для них и значимость учения, его задач и содержания. Старшие школьники оценивают учебный процесс с точки зрения того, что он дает для их будущего. Они начинают иначе, чем подростки, смотреть на школу. В старшем школьном возрасте устанавливается довольно прочная связь между профессиональными и учебными интересами. У подростка учебные интересы определяют выбор профессии, у старших же школьников наблюдается обратное: выбор профессии способствует формированию учебных интересов, изменению отношения к учебной деятельности. В связи с необходимостью самоопределения у школьников возникает потребность разобраться в окружающем и в самом себе, найти смысл происходящего. В старших классах учащиеся переходят к усвоению теоретических, методологических основ, различных учебных дисциплин. Характерным для учебного процесса является систематизация знаний по различным предметам, установление межпредметных связей. Все это создает почву для овладения общими законами природы и общественной жизни, что приводит к формированию научного мировоззрения. Старший школьник в своей учебной работе уверенно пользуется различными
мыслительными операциями, рассуждает логически, запоминает осмысленно. В то же время познавательная деятельность старшеклассников имеет свои особенности. Если подросток хочет знать, что собой представляет то или иное явление, то старший школьник стремится разобраться в разных точках зрения на этот вопрос, составить мнение, установить истину. Старшим школьникам становится скучно, если нет задач для ума. Они любят исследовать и экспериментировать, творить и создавать новое, оригинальное. Старших школьников интересуют не только вопросы теории, но самый ход анализа, способы доказательства. Им нравится, когда преподаватель заставляет выбирать решение между разными точками зрения, требует обоснования тех или иных утверждений; они с готовностью, даже с радостью вступают в спор и упорно защищают свою позицию [16]. В этом возрасте возникает дружба между юношами и девушками, которая порой перерастает в любовь. Юноши и девушки стремятся найти ответ на вопрос: что такое настоящая дружба и настоящая любовь. Они много спорят, доказывают правильность тех или иных положений, принимают активное участие в вечерах вопросов и ответов, в диспутах. В старшем школьном возрасте заметно изменяются эстетические чувства, способность эмоционально воспринимать и любить прекрасное в окружающей действительности: в природе, в искусстве, общественной жизни.

3.4. Планирование работы факультативных занятий.
Организация факультативного курса начинается с планирования. Этапы планирования факультативного курса: 1. Проведения небольшого анкетирования школьников с целью выявления их интересов и потребностей, и уточнения будут ли они заинтересованы в факультативном курсе данной направленности. По результатам анкетирования учитель выявляет детей, которые заинтересованы в данном виде деятельности, подсчитывает их количество. 2. определение цели и задач факультативного курса, примерного перечня тем и практических работ, которые планируется реализовать во время кружковых занятий; 3. разработка календарно-тематического планирования и расчет материальных затрат на реализацию факультативного курса. В течении учебного года в планах могут быть частичные изменения, в зависимости от интересов учащихся; 4. утверждение плана факультативного курса администрацией школы в лице директора или его заместителя. При составлении курса учитываются конструктивные и технические особенности конкретных изделий, трудоемкость их выполнения, материально-техническое оснащение, возраст учащихся и уровень их подготовки. Для учета работы факультатива служит журнал, в котором фиксируется посещаемость занятий каждым учащимся (по списку), дата проведения занятий и количество часов, содержание учебного материала. В журнале рекомендуется также предусмотреть место для учета самостоятельной творческой работы каждого учащегося и различных наблюдений за ним.
В течении всего курса для учащихся предусмотрено ведение дневника, в котором они должны отражать тему занятия, краткое содержание работы, используемые инструменты и приспособления, применяемые материалы. Руководитель факультатива должен систематически контролировать усвоение теоретического материала и приобретение учащимися трудовых умений и навыков. Наряду с этим он должен развивать навыки самоконтроля и взаимоконтроля, одной из форм которого является коллективное обсуждение работ учащихся.
Примерный тематический план факультативного курса.
№ п/п Основные темы программы Количест во часов 1 1 Введение. Понятие костюма. История моды. 3 2 2 Техника безопасности при вязании. Организация рабочего места. Правила гигиены и санитарии. Рельефные столбики. 2 3 3 Стилевые направления. Узоры с использованием рельефных столбиков. 2 4 4 Чередование цвета в изделиях. Двухцветные узоры. 4 5 5 Каталог узоров (1-30). Создание эскизов и разработка коллекции. 10 6 6 Цветные узоры с использованием столбиков разной высоты. Работа над коллекцией. 6 7 7 Отделочные элементы, связанные крючком. 6 8 8 Разноцветные квадратики(1-10). Создание аксессуаров из элементов. Организация дефиле на основе авторских работ. 6 9 9 Посещение конкурса ЭтноМода. 2
1 Итого 40
Календарно-тематическое планирование.

Д

ат

а

№

п

/

п

Тема

Кол- во час

Теоретические сведения

Практическая работа

Инструменты,

оборудование

Дидактические средства

Межпредметные связи

П
1 2 3 4 5 6 7 8 9 1 Введение. Демонстра ция готовых изделий. Понятие костюма. История моды.
2
План работы . Кратки е сведен ия из истори и одежд ы. Обсуж дение вязаны х моделе й одежд ы. Запись в тетрадь. Работа с журналам и мод. Каранд аш, стират ельная резинк а, ручка. Журналы, видеомат ериалы. История , ИЗО, литерат ура, черчени е. 2 Техника безопаснос ти при вязании. Организац ия рабочего 2 Ознако мление с правил ами техник и Изготовле ние образца из рельефны х столбиков в технике Крючо к, каранд аш, старате льная резинк Схемы по вязанию, . журналы, ИЗО, черчени е, история .

3.5. Краткий план – конспект факультативного занятия «Дизайн вязаной

одежды».

Тема урока:
«История моды и стиля».
Цели занятия:
Определить понятие «мода». Определить понятие «стиль». Определить модные тенденции 2012-2013.
Задачи:
 Дать определение понятию «мода».  Дать определение понятию «стиль».  Дать определение основным модным тенденциям 2012-2013.  Развить фантазию, воображение, эстетический вкус, познавательную, творческую активность учащихся.
Необходимые инструменты материалы:
ручка, простой карандаш, цветные карандаши, ластик.
Дидактические материалы:
журналы мод, каталог материалов.
Ход урока:
1. Организационная часть:  Познакомиться с учащимися.  Пустить лист самозаписи (отметить отсутствующих).  Сообщить тему урока и цели занятия. 2. Сообщение нового материала: Мода – быстрое, широкое распространение и кратковременное господство определенных тенденций в отношении одежды, предметов быта, какой-либо другой среды жизни или культуры.
Стиль можно считать общим художественным выражением эпохи, отражением художественного переживания человеком своего времени. В стиле проявляется, в частности, идеал красоты, преобладающий в данную историческую эпоху. Мода развивается по спирали, отображая в «новом сезоне» забытые тенденции. Поэтому, безусловно, нельзя творить коллекции одежды будущего, не зная опыта прошлого… 1. 1900-1907 гг. Данная эпоха отличается, прежде всего, невиданной ранее пышностью декора, обилием бижутерии, меха, перьев, роскошными тканями. Роскошность была присуща всему стилю жизни того времени. 2. 1908-1914 гг. Характеризуется лихорадочными поисками новых выразительных средств и форм. Взрыв энтузиазма в создании богато вышитых тканей и применение прозрачных, дымчатых, как мгла муслинов. В моде того времени отразились актуальные политические проблемы, развитие социальных движений, борьба женщин за равноправие. 3. 1915-1923 гг. Война сыграла значительную роль в борьбе за равноправие женщин; дома мод были закрыты. Время диктовало свою моду. Стремление к упрощению кроя не легко было остановить, и в результате платье получило форму рубахи. Оно становилось все короче и наконец, к 1920 году дошло до середины икры. 4. 1924-1925гг. Этот период получил развитие абстрактной живописи, и в общественное сознание начали проникать появившиеся ранее направления в
искусстве, такие как: кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм. Главными чертами общей моды была унификация типа «женщина-дощечка» с мальчишеским сложением и не менее стандартным лицом. 5. 1930-1939 гг. Пропагандировалась отечественная продукция, ограничение импорта. Все это нашло отклик и в моде. Упрощение декора и ликвидация трудоемкой ручной отделки послужили причиной потери работы множествам вышивальщиц, корсетниц, а также закройщиков подручных швей. 6. 1940-1946 гг. Как во время первой, так и во время второй мировой войны усилилось влияние форм мужской одежды. Женщина обратила большое внимание на удобство и бережливость. Одежда постепенно укорачивалась и одновременно расширялась в плечах. 7. 1950 гг. В 1957 году линия «клешеная» (венчик) переродилась позже в так называемую линию «А» с заниженной талией, она и была дальнейшим этапом развитием «широкой» линии. Ее введение положило карьере Диора. 8. 1965-1967 гг. Поиск новых идей в моде продолжался в шестидесятые годы. Миру моды были представлены вечерние шерстяные платья-джерси в стиле «поп- арт», навеянные работами американского художника Энди Уорхолла и разработанные Ивон Сен-Лораном. 9. 1988-1990 гг. В восьмидесятые годы, укороченные юбки стали международной модой. Творение Дома Шанель: спереди юбка только-только закрывает бедра и тесно прилегает к фигуре, а сзади материал укладывается в форме турнюра
со шлейфом. Очень глубокое декольте драпируется воротником – шалью. Используется плотный шелк или тафта или любая другая шуршащая материя. На ногах колготки темно-телесного цвета и туфли на высоком каблуке. Рассказ сопровождается слайдами презентации. 3. Практическая работа 1: Вводный инструктаж: Теперь, когда Вы уже имеете представление о различных стилях , переходим к выполнению практической работы. Перед вами находятся стилистические зарисовки по каждому десятилетию и краткое описание модных тенденций тех периодов. Ваша задача разделиться на пары и вытащить жребий со своим временным периодом, но сказать его только своему партнеру. Я вам выдаю листы с эскизной зарисовкой фигуры. Вам следует нарисовать на своем листе 2 такие фигуры и создать в отдном стиле со своим партнером коллекцию того времени, что вы вытянули на жеребьевке. По истечении отведенного времени, каждый из Вас выступит с мини-докладом. Текущий инструктаж : (После того, как все определились с темой и целью будущей коллекции, и учитель внес свои коррективы, учитель ходит между учениками, следит за их работой, помогает советами в разработке) Совместное обсуждение созданных коллекций. Пояснение. Практическая работа 2: Вводный инструктаж: Перед Вами находятся журналы мод, каталог материалов. Ваша задача, заключается в том, чтобы найти в журналах несколько моделей для каждой модной тенденции, предположить из каких материалов могут быть выполнены данные модели. По истечении отведенного времени, каждый из Вас выступит с мини-докладом. Теперь Вы должны разделиться на пары и каждая пара должна вытянуть жребий со
своей модной тенденцией 2012-2013 по которому вы будете подбирать модели. Во время выполнения практической работы учитель совершает целевые обходы. Текущий инструктаж: Совместное обсуждение иллюстраций. Пояснение. 5. Подведение итогов. Оценка работы учащихся. Дежурные убирают в классе. Урок окончен.
Тема урока:
«Обучение вязанию крючком».
Цели занятия:
Обучающие: - дать представление о различных видах декоративно- прикладного творчества; - способствовать углублению знаний по вязанию крючком, усвоению приемов вязания; - научить вязать цепочку из воздушных петель, полустолбик, столбик; Развивающие: - способствовать формированию познавательного интереса к декоративно-прикладному творчеству; - формировать добросовестное отношение к труду, дисциплинированность в работе, аккуратность; Воспитывающие: - формировать интерес к декоративно-прикладному искусству; - рассказать об истории возникновения вязания, его значении в современной жизни; Используемое оборудование: выставка с образцами изделий, связанных крючком, книги и журналы по вязанию, стенд по технике безопасности,
школьные принадлежности, пряжа различных видов, крючки, ножницы, компьютер Используемые ЦОР: мультимедийная презентация "Виды рукоделия"
Ход занятия:
1. Организационный момент.  проверка присутствующих;  проверка готовности учащихся к уроку, наличие необходимых материалов и принадлежностей. 2. Сообщение нового материала: Сообщение о различных видах декоративно-прикладного искусства. Сегодня наше занятие мы начнем с разговора о декоративно- прикладном творчестве, которое является традиционным в любой стране мира. В каждой стране - свои особенности, своя культура, но человечество на протяжении многих веков собирало по крупинкам опыт искусных мастеров, передавая и совершенствуя его от поколения к поколению Как известно все начинается с детства. Наверное, все дети брали в руки кисточки и карандаши, создавая «шедевры» на бумаге; кто-то с интересом и любопытством пытался вязать или вышивать цветы, некоторые делали замечательные игрушки. Предметы, сделанные волшебными руками человека, окружают нас постоянно. Они влияют на наше подсознание, формируют наши чувства и эмоции, манеру поведения и общения. Раньше много времени отводили рукоделию. Женщина за прялкой или работающая иглой, спицами всегда была олицетворением домашнего тепла и уюта, того творческого начала, которое преображало и одухотворяло быт. Вопрос учащимся: Какие виды рукоделия вам известны? Какой вид рукоделия вы пробовали выполнять?
А теперь давайте поговорим о некоторых видах женского рукоделия, а именно об истории их возникновения. 3. Сообщения учащихся. Сопровождение рассказа показом слайдов. Самыми распространенными и, пожалуй, популярными в любой стране считаются: Вышивка. История вышивки уходит своими корнями в глубокую древность. В узорах народной вышивки сохранились следы того времени, когда люди одухотворяли окружающую природу. Они искренне верили, что помещая на своей одежде и предметах быта изображения солнца, древа жизни, птиц, женской фигуры как символов жизненной силы, счастья, плодородия, они «принимают» в свой дом мир и благополучие. Занятия вышивкой никогда не требовали сложного оборудования и больших материальных затрат. Игла, нитки, холст, пяльцы – вот и все, что требовалось при изготовлении чудесных изделий для украшения своего жилища и одежды. Макраме. Примитивное плетение знали еще первобытные охотники и рыболовы. Связывая узлами растительные волокна, травки, полоски кожи, шерсть и волосы, они изготавливали одежду, сети и охотничьи сумки. Умение вязать узлы ценилось очень высоко, считалось родовым достоянием. Искусство декоративного плетения особенно было распространено на Востоке, а затем оно покорило и Западную Европу. Появились тончайшие узелковые кружева и бахрома, плетеные скатерти, ковры, абажуры и шторы. Узлы, кроме практического применения и декоративного назначения, когда- то играли и другую роль в истории человечества: их применяли для счета, использовали в узелковой грамоте. Некоторые народы приписывали узлам магическую силу: пытались с их помощью лечиться, а также отпугивать злых духов.
Пэчворк (лоскутная мозаика). Относится к разновидностям народного творчества. Искусство это зародилось в незапамятные времена, когда древние люди использовали для защиты от холода шкуры крупных животных. Однако шкуры эти были очень тяжелы, неудобны. Тогда люди стали искать другой способ – соединяли шкурки мелких зверей, которых всегда было в достаточном количестве. У этого способа оказалось огромное преимущество – шкурки были более легкие, поэтому не стесняли движений. Со временем большую популярность приобрели изделия из лоскутков, особым способом собранные в рисунки. У разных народов мира можно до сих пор встретить изделия, которые представляют собой настоящие произведения искусства. Конечно, эти изделия недолговечны, но популярность пэчворка в Европе, Америке, России, да и других странах огромна. Современная лоскутная мозаика охватила огромное множество изделий; в этой технике выполняются предметы домашнего обихода (особенно одеяла), одежда, головные уборы, сувениры, игрушки. Следует отметить, что заниматься пэчворком стоит не спеша. Здесь требуются большое терпение, аккуратность, точность и трудолюбие. Вязание является традиционным видом женского рукоделия в любой стране мира, и об этом весь наш следующий разговор. Дата рождения вязания теряется в глубинах истории. Сейчас ученые стараются доказать, что еще задолго до начала нашей эры люди уже владели техникой вязания. И вязали сначала без каких либо специальных приспособлений, а просто на пальцах. Вспомним легенды Древней Греции.
Афина Паллада, как известно, была одной из наиболее почитаемых богинь. Она давала людям мудрость и знания, учила их искусствам и ремеслам. Девушки Древней Греции почитали Афину за то, что она учила их рукоделию. Среди мастериц, ткавших прозрачные, как воздух, ткани, славилась Арахна. Возгордилась Арахна своим искусством и решила вызвать на состязание саму богиню Афину. Под видом седой, сгорбленной старухи предстала перед Арахной богиня и предостерегла гордячку – нельзя быть выше богов. Не прислушалась Арахна старуху. Соткала она полотно, но боги не признали ее победы. Несчастная Арахна не перенесла позора, решила покончить с собой. Афина спасла девушку, но превратила ее в паука. И с тех пор паук-Арахна вечно ткет свою паутину. И в реальной жизни люди не раз пытались использовать паутину в качестве пряжи. В древнем Китае из паутинного шелка шили платья. Ткань из паутины ткали жители Парагвая. Король Франции Людовик 14 получил от парламента г. Монпелье сувенир – чулки и перчатки, связанные из шелка паука. В 1709 г. французский натуралист Бон де Сент Илер написал диссертацию «О пользе паучьего шелка», в которой детально описал основы получения ткани из паутины. Паутина была признана сырьем, пригодным для производства шелка, но промышленное производство ткани из паутины организовать не удалось. Обратимся к археологическим исследованиям. Пока самая древняя вязаная вещь – декоративный вязаный пояс с птицей колибри – найдена в Перу и относится к началу 3 в. н. э. сложность рисунка, тонкость исполнения и расцветки свидетельствуют о высокой технике вязания. Оригинал является экспонатом Текстильной галереи Института Искусств в Детройте. В 13 в. вязание распространилось в Италии как вид домашней работы. Позднее оно проникло во Францию, Англию, Шотландию, Россию. В 16 в. вязание уже известно во всех странах Европы. Вязаные вещи, особенно чулки, стали очень популярными (главным образом при королевских дворах и
среди знати). Первым среди носивших вязаные чулки был Генрих 4, английский король (1366-1413 гг.) Интересно, что вязание было вначале исключительно мужским ремеслом и мужчины боролись с женской конкуренцией даже специальными договорами. Так, пражские чулочники в 1612 г. постановили, что под страхом денежного взыскания не примут на работу ни одной женщины. Лишь позднее, когда вязание широко распространилось, им стали заниматься, прежде всего, женщины. И они стали великолепными, изобретательными вязальщицами! Перелом в вязании произошел с появлением вязального станка (1589 г.), изобретенного английским священником Вильямом Ли. Это изобретение довольно быстро переняли во Франции. На его принципе были сконструированы почти все позднейшие вязальные машины. Но развитие в этом направлении шло очень медленно, и только в 19 в. трикотажное производство действительно механизируется. Наверно в вашем гардеробе обязательно есть вязаные изделия, а дом украшают различные мелкие приятные вещицы – салфетки, игрушки, прихватки и т.д. Ручное вязание до сих пор не утратило своей популярности, а связанные вручную модные, художественно оформленные вещи пользуются постоянным успехом. Вязание было и остается популярным видом прикладного искусства благодаря неограниченной возможности создавать новые, модные, теплые вещи для детей и взрослых, для украшения своего дома. Показ выставки с изделиями. Общие сведения о нитках.
Хлопок – один из наиболее распространенных видов пряжи, используемых для вязания крючком. В современной моде он занимает ведущее место. Хлопковые нити разнообразны по цветовой гамме и качеству (блестящие, матовые, меланжевые шелковистые). Они используются для вязания любых узоров и видов изделий. Лен – очень прочные, чаще всего неотбеленные нити. Применяются для вязания декоративных изделий. Шерстяная пряжа – натуральный материал, получаемый из шерсти животных. Хорошо сохраняет тепло, обладает гигроскопичностью. Шерстяная пряжа идеальна для гладких, рельефных и многоцветных узоров. Блестящая пряжа – вискозные и акриловые нити, добавленные в основную пряжу, придают ей золотистый или серебристый эффект. Фасонная пряжа – пряжа, изготовленная по особой технологии с добавлением различных по цвету и качеству волокон, синтетических, металлизированных нитей. Фантазийная пряжа – это меланжевая пряжа, изготовленная из смешанных природных и синтетических волокон с добавлением металлизированных нитей различной фактуры. Показ видов пряжи. Сведения о крючках. Крючки для вязания бывают различной толщины и изготавливаются из различных материалов. Самые тонкие сделаны из стали, более толстые – из алюминия, пластмассы и дерева. Толщина крючка обозначается номером, который соответствует диаметру крючка в миллиметрах. Чем больше цифра, тем толще крючок.
Тонкие крючки производятся с рукояткой и наконечником, который надевают для защиты на хрупкое острие крючка. Крючки для вязания тонкими нитками изготавливают из никелированного алюминия, они имеют номера от 0,6 до 1,75. Крючки для шерстяной пряжи, изготовленные из алюминия, имеют номера от 2,0 до 7,0, изготовленные из пластмассы номера от 2,5 до 15. Чтобы получит желаемый результат, номер крючка должен соответствовать толщине пряжи. Рассмотреть крючки. Задание. А сейчас я предлагаю вам небольшое задание - ребус, разгадав который вы узнаете, что необходимо учитывать, занимаясь вязанием. Работать будем бригадами. Отгадка: «Качество пряжи влияет на качество изделий». 4. Инструктаж по технике безопасности. Правила безопасной работы инструментами 1. С крючками необходимо обращаться очень осторожно, не подносить их к лицу 2. Крючки и другие приспособления должны быть хорошо отшлифованными, хранить их надо в специальных пеналах и коробках 3. Нельзя делать резких движений рукой с крючком в направлении рядом сидящего человека. 4. Нельзя пользоваться ржавыми иглами и булавками. Следует хранить иглы и булавки в коробочке с крышкой.
5. Ножницы должны лежать с сомкнутыми лезвиями, передавать их следует кольцами вперед. 6. Влажно-тепловую обработку изделий проводить на гладильной доске или специально оборудованном столе исправным утюгом. Санитарно-гигиенические требования при вязании 1. Рабочее место должно быть хорошо освещено, свет должен падать на работу с левой стороны. 2. Сидеть следует прямо, касаясь корпусом спинки стула. Расстояние от глаз до работы должно быть не менее 35-40 см, чтобы не развивалась близорукость, в глаза не попадали частички волокон, из которых состоит пряжа. 3. Перед началом и после работы следует вымыть руки, чтобы нитки и вязаное полотно не пачкались, а на руках не оставалось мелких волокон. 4. Незавершенное изделие лучше хранить, завернув в ткань или положив в пакет. 5. Практическая работа. 1. Вводный инструктаж При вязании крючком работа продвигается справо налево. Крючок надо держать в руке, как карандаш или ручку. Обе руки при вязании находятся в движении. В основе вязания всех узоров лежит несколько элементов: - образование воздушной петли (цепочки воздушных петель); - полустолбики; - столбики без накида;
- столбики с накидом. Если вы освоите эти элементы вязания крючком, то сможете выполнить изделие любой сложности. 2. Положение крючка в руке. Показ 3. Начальная петля - показ приема выполнения начальной петли; - выполнение приема учащимися; - контроль и помощь учащимся. 4. Вязание цепочки из воздушных петель. - показ приема выполнения начальной петли; - выполнение приема учащимися; - контроль и помощь учащимся. 5. Подведение итогов. Оценка работы учащихся. Дежурные убирают в классе. Урок окончен.

Выводы по главе III.
Факультативные занятия дают возможность формированию технологических знаний и трудовых умений, развитию технического мышления. Что может помочь им в определении их интересов и способностях, а также в дальнейшем выборе профессий. Разработка факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» велась по следующей логике: 1. Определить роль факультативных занятий в развитии интеллектуального и творческого потенциала учащихся, в их профессиональном самоопределении. 2. Выработать пути и средства оптимизации работы с одаренными учащимися в системе "урок - факультатив" 3. Раскрыть роль современных педагогических технологий, нестандартных форм, методов и средств обучения в повышении эффективности факультативных занятий 4. Выработать модель факультативного занятия как системного явления и как средства развития творческого и интеллектуального потенциала учащихся и их успешной социализации.
Глава

IV. Исследование необходимости внедрения в учебный план

разработанного факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для

учащихся основной школы.

В нашей работе исследование проводилось на выявление потребности в разработке и реализации факультативного курса для учащихся основной школы.
4.1. Организация опытно – экспериментальной работы.
Рассматривая становление профессиональной компетентности учащихся основной школы, занимающихся дизайном вязаной одежды, можно сделать вывод о том, что должен быть комплекс педагогических условий, обеспечивающих реализацию подготовки и успешность становления профессионально значимых качеств в процессе учебной деятельности: 1. Сохранение единого образовательного пространства, в котором центром должна быть школа. 2. Педагогический коллектив учреждения должен иметь достаточную квалификацию и компетентность, соответствующие научно-методическим, организационно-педагогическим требованиям. 3. Оснащение учебного кабинета необходимым и достаточным комплексом специальной мебели и учебного оборудования. 4. Методическое обеспечение. Для достижения цели экспериментальной работы и решения поставленных задач следует использовать следующие методы описательной статистики: анкетирование, беседа, опрос, творческий проект.(37) В опытно-экспериментальной работе приняли участие девушки основной школы В соответствии с задачами исследования наша опытно- экспериментальная работа осуществлена в ходе ряда этапов. Первый этап – поисково - теоретический (поисковый эксперимент). Данный этап связан с изучением научно - методической и психолого- педагогической литературы. В результате проведения пилотажного
исследования в ходе учебного процесса, технологической и педагогической практики в школе мы получили данные (беседуя с учащимися), которые показали, что ученики недостаточно подготовлены к проведению уроков, связанных с историей русского народного костюма и моделированием вязаного изделия. Большинство опрошенных учащихся испытывает затруднения в воспроизведении техники вязания, на это отводится недостаточное количество времени. Так же учащимся предлагалось пройти анкетирование, где свой ответ на задаваемый вопрос они оценивали по пятибальной шкале. Исходя из полученных данных проведенного анкетирования на вопросы: Сможете ли вы создать коллекцию по определенной тематике, имея возможность посещать факультативные занятия «Дизайн вязаной одежды»? 35% ответило «не знаю». 30% ответило «скорее нет». 25% ответило «скорее да». 5% ответило «да». 5% ответило «нет». Хотели бы вы заниматься творческими разработками вязаной одежды? 45% ответило «да». 30% ответило «скорее да». 20% ответило «не знаю». 5% ответило «нет».
Вам интересно было бы изучать конструирование вязаной одежды в современном мире моды? 60% ответило «да». 25% ответило «скорее да». 10% ответило «скорее нет». 5% ответило «нет». Вы хотели бы заняться изучением данного курса? 40% ответило «да». 35% ответило «скорее да». 15% ответило «нет». 10% ответило «не знаю». Если бы вы посещали данный факультативный курс, знания, приобретенные там смогли бы вам пригодиться в будущем ( например, для дальнейшей учебы, будущей профессии или хобби)? 45% считают « да» 35% считают « скорее да» 15% ответили « не знаю» Сможете ли вы самостоятельно изготовить вязаное изделие? 35% считают «скорее нет». 30% «не знают». 20% ответили «скорее да». 10% ответили «нет».
5% ответили «да». Вам проще изготовлять вязаное изделие по образцу, чем вносить свои коррективы? 30% ответили «скорее да». 30% ответили «не знаю». 20% ответили «да». 5% ответили «скорее нет». 5% ответили «нет». Вам проще работать самостоятельно, чем под руководством учителя? 35% ответили «скорее нет». 25% ответили «да». 15% ответили «скорее да». 15% ответили «нет». 10% ответили «не знаю». Нужно ли вам посещать дополнительные занятия по вязанию, чтобы получить недостающие знания, умения и навыки в области дизайна вязаной одежды? 45% ответило «да». 30% ответило «скорее да». 25% ответили «не знают». Ваших знаний, умений и навыков достаточно для создания вязаного плечевого изделия? 35% считают «нет».
15% считают «скорее нет». 15% ответили «не знаю». 15% ответили «скорее да». Таким образом, можно сделать вывод, что большинство опрошенных выражают желание заниматься творческими разработками на факультативном занятии. Также учащиеся выражают желание посещать разработанный факультативный курс «Дизайн вязаной одежды», аргументируя это тем, что приобретенные знания, умения и навыки пригодятся им в будущем (например, для дальнейшей учебы, будущей профессии или хобби). Большинство учащихся на момент проведения анкетирования отметили, что их знания не соответствуют их требованиям на данном этапе обучения и считают, что нужно посещать дополнительно факультативный курс по дизайну вязаной одежды, чтобы получить недостающие знания, умения и навыки для формирования профессиональной компетенции. На данном этапе исследования были также поставлены следующие цели и задачи: Цели Задачи Методы Результаты
1. Теоретически й анализ специальной литературы по проблеме исследования. 2. Выбор базы исследования.  Составит ь обзор вязаной одежды;  Провести сравнительный анализ вязаной одежды и влияние ее на конструировани е современного костюма.  анализ;  синтез;  обобщение  анализ;  синтез;  обобщение. Составлен библиографически й обзор по проблеме исследования. Выбрана база исследования. На втором этапе исследования проводилась апробация идей, полученных в ходе изучения психолого-педагогической и специальной литературы. Уточнялись основные положения, связанные с формированием специальных знаний, умений и навыков, как результата усвоения факультативного курса «Дизайн вязаной одежды». Осуществлялся опрос учащихся, в области конструирования вязаной одежды, определялся уровень специальной компетентности.

4.2. Констатирующий эксперимент.
Цели Задачи Методы Результаты 1. Подбор экспериментальн ой группы. 2. Разработка методических рекомендаций для факультативного курса «Дизайн вязаной одежды». 3. Анализ степени использования дизайна вязаной одежды в современном костюме.  разработать методики исследования технологической подготовленности учащихся по дизайну вязаной одежды;  разработать программу факультативного курса, структуру и содержание методических рекомендаций;  разработать варианты конструкции, необходимые для создания современного вязаного костюма.  педагогическое наблюдение;  посещение музеев, выставок, конкурсов мод;  тестирование;  анализ творческих проектов;  анализ документов по ведения образовательного процесса подготовки учащихся основной школы;  теоретический и практический анализ современных тенденций вязаной одежды и конструирования костюма;  Определена мотивация и уровни форсированности специальной компетентности учащихся в экспериментально й группе;  разработка методических рекомендаций для внедрения в учебный процесс в обще– образовательной школе;  разработаны необходимые конструкции для создания современной вязаной коллекции
 особенности подбора вязок для платья, выполненного в технике вязания крючком;  отработка техники вязания в создании вязаной коллекции. одежды. На констатирующем этапе экспериментальная работа велась в следующих направлениях:  отношение учеников к новому факультативу;  изучение уровня сформированности специальных знаний, умений и навыков учащихся основной школы в области дизайна вязаной одежды. Представлено реальное отношение учащихся к факультативному курсу «Дизайн вязаной одежды», рассмотрен уровень сформированности специальной компетентности учащихся, связанный с конструированием вязаной одежды. Результаты констатирующей части эксперимента показали: учащиеся имеют недостаточно сформированные знания, умения и навыки в области дизайна вязаной одежды. Профессиональные знания оценивались по показателям – моделирование, конструирование, проектирование. Для оценки каждого показателя использовался метод опроса. Учащимися были представлены показатели и баллы и в рамках этих показателей они оценивали свою подготовленность в области конструирования и проектирования
вязаного изделия. Более наглядное представление данных опроса можно увидеть на графиках. Результаты исследования уровня специальных знаний, умений и навыков( круговая диограмма). низкий уровень-42% средний уровень-45% высокий уровень-13%
Object 3
Гистограмма распределения (на основе опроса) показывает, сколько учащихся имеют наиболее полное представление (5-ти бальная шкала) по тому или иному показателю: приемы моделирования вязаной одежды, конструирование вязаной одежды, проектирование одежды, до проведения эксперимента.
4.3.

Заключительный этап исследования.

На заключительном этапе исследования решались следующие

задачи:

Цели Задачи Метод ы Резул ьтаты 1. Создание коллекции современной вязаной одежды. 2. Определить современны е тенденции вязаной одежды. 3. Внедрить в учебный процесс подготовки учащихся основной факультатив ный курс «Дизайн вязаной одежды».  Создание эскизов коллекции моделей вязаной одежды;  конструирование вязаных моделей одежды;  моделирование вязаной одежды и изготовление.  разработать программу факультативного курса «Дизайн вязаной одежды»;  определить место факультативного курса в образовательном процессе;  уровень мотивации и специальных знаний, умений и навыков учащихся по конструированию вязаной одежды в современной индустрии моды.  творч еский проект;  анали з тенденций моды;  обоб щение современно го моделирова ния и конструиро вания вязаной одежды;  педаг огический эксперимен т.  совре менная коллекция вязаных моделей и участие в Междунаро дных конкурсах;  автор ские технологии по созданию вязаной одежды;  персп ективные тенденции в моделирова нии и конструиро
вании вязаной одежды; разра ботка и внедрение факультати вного курса Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы. Исходя из целей и задач диссертационного исследования, решался вопрос определения места, формы, времени изучения и последовательности включения факультативного курса « Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы в учебную программу. По итогам опроса учащихся было выявлено: 21% - считают, что вопросы по «Дизайну вязаной одежды» для них оптимально изучать в форме базовой дисциплины; 29% - в форме курса по выбору; 50% - в форме факультатива; Следовательно, по итогам опроса было уточнено время для изучения курса:
8% - в 6классе; 12% - в 7 классе; 38% - в 8 классе; 33% - в 9 классе; 9% - считают, что лучше изучать во всех классах. Также выявлены причины выбора занятий факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы. Учащиеся отмечают: «Желание приобрести необходимые знания, умения, навыки» - 50% «Перспектива дальнейшего обучения, по данному направлению» - 20% «Форма самостоятельной работы» - 0% «Расширение кругозора» - 30% На заключительном этапе исследования, после обучения учащихся на факультативном курсе «дизайн вязаной одежды» и знакомства с особенностями современной моды, а также выполнения ими творческого задания, мы получили следующие результаты специальных знаний, умений и навыков:  Низкий уровень – 10%;  Средний уровень – 42%;  Высокий уровень – 48%.

Object 5
Итак, указанные результаты опытно-экспериментальной работы в форме анкетирования, опроса, беседы, а также метода проекта дали представление о существующей подготовке учащихся в школе. Данные исследования позволили выявить особенности мотивации учебной деятельности школьников, получить объективную информацию о: в целом о среднем и высоком уровне специальных знаний, умений и навыков в области дизайна вязаной одежды; мнение учащихся на оптимальное изучение факультативного курса « Дизайн вязаной одежды»; теоретической и практической взаимосвязи подготовки учеников по дисциплинам, связанных с дизайном вязаной одежды. В заключение опытно-экспериментальной работы были сделаны следующие выводы: У учащихся общеобразовательной школы, недостаточно высокая подготовка по конструированию вязаной одежды;
по результатам исследования на констатирующем этапе, ученики имеют в целом низкий и средний уровень сформированных специальных знаний, умений и навыков п дизайну вязаной одежды; для повышения уровня по данному направлению необходимо ввести факультативный курс «Дизайн вязаной одежды», который тесно со школьной программой по технологии; определена желаемая форма и время изучения факультативного курса «Дизайн вязаной одежды».
Выводы по главе IV.
Исследование проводилось в два этапа: -на первом этапе была выявлена потребность в разработке и реализации факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы, посредством использования эмпирического метода исследования анкетирования. Вопросы анкеты были адресованы учащимся всех классов основной школы и направлены на выяснение уровня подготовки учеников по конструированию вязаной одежды. - на втором - доказана эффективность использования элементов факультативного курса «Дизайн вязаной одежды».
Заключение
Основанием для разработки факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» стали недостаточная разработанность исследуемой проблемы – совершенствование профильной подготовки учащихся основной школы – направленной на раскрытие творческого потенциала и практической подготовки учеников по конструированию современной вязаной одежды. Были выполнены следующие основные задачи исследования, согласно общему замыслу, цели и гипотезе исследования:
проведено исследование особенностей конструирования вязаной одежды, технологии изготовления вязаных крючком изделий; разработано перспективное направление в конструировании современного вязаного костюма; разработан факультативный курс «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы; Практическая значимость состоит в том, что была разработана программа факультативного курса «Дизайн вязаной одежды» для учащихся основной школы, а также методические рекомендации по его овладению. На основе технологии изготовления вязаной одежды в технике вязания крючком разработана современная коллекция «Холодная нежность». СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 1. Бескоровайная Г.П. Конструирование одежды для индивидуального потребителя: Учеб. пособие для студентов высш. учеб. заведений / Галина Петровна Бескоровайная. 2-е изд., стер, М.: Издательский центр «Академия», 2004. 120 с. ISBN 5769518731. ББК 37.24 2. Бровина Е.В., Курдыба А.А., Сайганова Е.Ю., Шевчук З.В., Филатова Н.Г. Швея, портной легкого женского платья. Комплект
инструкционно-технологических карт по производственному обучению. – Ростов н/Д: «Феникс», 2001. – 416 с. (Серия «Учебники XXI века). ISBN 5ъ222016196. ББК 84 3. А.А. Власова, Л.Ю. Карельская, Л.В. Ефременко Рукоделие в школе. Практическое пособие. – СПб.: ТОО “Диамант”, ТОО “Фирма ЛЮКСИ”, 1996 – 560 с. 4. Для тех, кто вяжет. Сборник. ( Под ред. Л.Ю. Кереевой) – СПб, СКФ “Человек”, 1992 – 376 с. 5. Ермилова В.В., Ермилова Д.Ю. Моделирование и художественное оформление одежды: Учеб. пособие для студ. учреждений сред. проф. образования. М.: Издательский центр «Академия», 2001. 184 с: ил. ISBN 5- 7695-0637-7. ББК 37.24-2 6. Конструирование одежды: Учебник для студ. учреждений сред. проф. образования: Учеб. пособие для нач. проф. образования / Э.К.Амирова, О.В.Сакулина, Б.С.Сакулин, А.Т.Труханова. 2-е изд., стер. М.: Издательский центр «Академия», 2005. 496 с. ISBN 5769521392. ББК 37.242 7. Н. И. Кудряшова О цвете в одежде // Школа и производство. – 2002. - №3. – С.41. 8. Куренова С.В., Савельева Н.Ю. Конструирование одежды. Учебное пособие / Серия «Учебники, учебные пособия». Ростов н/Д: Феникс, 2003. 480 с. ISBN 5222036170. ББК 37.242 9. Першина Л.Ф., Петрова С.В. Технология швейного производства: Учеб. для сред. учеб. заведений. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Легпромбытиздат, 1991. 416 с: ил. ISBN 570880212X. ББК 37.24 10. Петрова М.В.Технология обработки тканей. Учебное пособие. Серия «Высшее образование». Ростов н/Д: «Феникс», 2005. 96 с. ISBN 5222059731. ББК 37.24
11. Е.Н. Петрова Уроки по курсу “Технология”: 5-9 класс (девочки). – М.: 5 за знания, 2007. – 208 с. 12. Реут Т.Н., Конторер Р.Б., Кочанова А.И. Технология изготовления швейных изделий по индиви¬дуальным заказам: Учебник для сред. спец. учеб. заведе¬ний. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Легпромбытиздат, 1989. 320 с: ил. ISBN 5708801654. ББК 37.24 13. Рукоделие / Сост. И.А. Сокол. – Харьков: Фолио, 1998. – 480 с. 14. Силаева М.А. Пошив изделий по индивидуальным заказам: Учебник для нач. проф. образования / Марина Александровна Силаева. 2-е изд., стер. М.: Издательский центр «Академия», 2003. 528 с. ISBN 5769511672. ББК 37.24 15. Смирнова Н.И.,Конопальцева Н.М. Проектирование конструкций швейных изделий для индивидуального потребителя: Учебное пособие. – М.: ФОРУМ, 2005. – 432 с. – (Высшее образование). ISBN 5819901878. ББК 37.242 16. Технология: поурочные планы по разделу “Вязание”. 5-9 классы / авт.-сост. Е.А. Гурбина. - Волгоград: Учитель, 2006. – 200 с. 17. Технология. 7 класс (девочки): поурочные планы по учебнику под. ред. В.Д. Симоненко / авт. – сост. О.В. Павлова. – Волгоград: Учитель, 2006. – 191 с. 18. Топоровская Н.А. Женская одежда. Моделирование. – М.: ООО «ТД «Издательство Мир книги», 2005. – 320 с.: ил. ISBN 5  486  00241  6. ББК 37.248 19. Тухбатуллина Л.М. Проектирование костюма/ Л.М. Тухбатулина, Л.А. Сафина, В.В. Хамматова. – Ростов н/Д: Феникс, 2007. 283 с.: ил. (Высшее образование). ISBN 9785222125991. ББК 37.24-5я73

В раздел основное общее образование