Методы и приемы работы с детьми дошкольного возраста

с целью формирования певческой культуры

Песня - один из самых любимых детьми видов музыкальной

деятельности,

она

сопровождает

ребенка

все

время,

начиная

с

колыбельной мамы, и в дальнейшем пребывании его в детском

саду: в режимных моментах, на разных занятиях, в самодеятельной

деятельности, на праздниках и развлечениях. Она воздействует на

чувства ребенка, их поведение и взаимоотношения. Поэтому мне

очень

хочется

работать

так,

чтобы

музыка

стала

для

детей

насущным занятием, чтобы шли они с песней по жизни «рука об

руку», и чтоб у них пел не только голос, но и душа.

В

результате

анализа

определений

певческой

культуры,

отметила,

что

они

немногочисленны.

Певческая

культура

тесно

связана

с

бытием

человека,

она

понимается

как:

духовная

деятельность

человека;

«вокальное

искусство»

-

или

«пение»;

самостоятельное

явление,

связанное

с

самовыражением,

саморегуляцией и самоорганизацией человека.

Формирование

певческой

культуры

у

детей

дошкольного

возраста – это одно из наиболее важных направлений музыкальной

деятельности.

И

ее

становление

я

вижу:

во-первых,

в

формировании

певческих

навыков,

во-вторых,

в

формировании

интереса и потребности детей в музыке.

Методы и приемы, применяемые к этим двум направлениям

формирования

певческой

культуры,

несколько

различны,

но

реализуются

совместно

друг

с

другом.

Рассмотрим

понятие

–

формирование

певческих

навыков

в

контексте

обучение

детей

пению.

Важно,

в

ходе

работы,

учитывать

индивидуальные

и

возрастные

особенности

воспитанников.

И

поэтому методика

обучения пению детей в разных возрастных группах разная.

В младшей группе песни должны отличаться доступностью

текста и мелодии: простые, ясные по смыслу слова, близкие образы,

события и явления; простой ритмический рисунок мелодии без

больших

скачков;

доступный

певческий

диапазон,

короткие

музыкальные фразы, удобные для дыхания ребенка. В средней,

старшей

и

подготовительной

к

школе

группах

ведется

более

целенаправленное

обучение

пению.

Дети

поют

с

музыкальным

сопровождением и а cappella, хором, ансамблем и индивидуально.

Поют

по

движению

руки,

понимают

дирижерский

жест.

Используемые мелодии имеют больший диапазон и более сложный

ритмический рисунок. Дети умеют удерживать дыхание до конца

музыкальной

фразы,

соблюдая

динамические

и

интонационные

оттенки.

В своей работе по формированию у воспитанников певческой

культуры я использую следующие приемы:

-

восприятие

музыки.

Музыкальное

произведение

всегда

показываю целиком. Если это пение, то исполняю все куплеты

максимально выразительно, чтобы дети поняли, к чему они должны

стремиться

при

разучивании

и

исполнении

песни.

Далее

я

использую

образное

слово,

провожу

беседу

о

характере

песни,

стремясь

этим

пробудить

интерес

к

ней,

желание

ее

выучить.

Обращаю внимание на настроение, переданное в музыке, побуждаю

детей

к

высказыванию

о

характере

песни

в

целом,

о

смене

настроения в ее частях. Эта беседа, об эмоционально – образном

содержании

песни,

помогает

настроить

ребят

на

выразительное

исполнение,

на

выбор

соответствующего

характеру

песни

звукообразования,

дикции,

дыхания.

Например,

если

дети

определили характер песни как ласковый, нежный, спокойный, я им

объясняю,

что

и

петь

ее

надо

напевно,

протяжно. В

детском

возрасте

важно

предоставлять

качественную

музыку,

которая

соответствует

возрастным

особенностям

детей,

способствует

их

гармоничному

развитию.

Поэтому

я

создала

картотеку

музыкальных

произведений

по

возрастам.

При

индивидуальном

подходе обязательно учитываю тип темперамента ребенка, который

о б у с л а в л и в а е т

п о в ы ш е н н у ю

и л и

п о н и ж е н н у ю

е г о

чувствительность;

-

артикулляционная гимнастика используется очень часто с

применением информационно-коммуникационных технологий, что

позволяет

вызывать

интерес

воспитанников

к

совместной

деятельно сти,

для

развития артикулляционного

аппарата,

мимической

активности

лица.

Необходимо

учитывать

анатомо-

физиологические

особенности

детей.

Например,

произношение

звуков

зависит

от

строения,

состояния

речевого

аппарата,

вследствие

этого

необходимо

при

проведении

артикуляционной

гимнастики обращать внимание на правильность выполнения ее

этими

детьми,

а

также

консультировать

родителей

с

целью

их

обращения к специалисту. Для детей с поставленными звуками

важно проводить артикуляционную гимнастику в более быстром

темпе (с целью увеличения количества произносимых звуков за

единицу времени);

- упражнения с ладовокальными жестами. Дети дошкольного

возраста очень ориентированы на наглядные действия педагога, у

них быстро возникает ассоциативная связь между зрительным и

слуховым

образом,

а

также

соответствующим

собственным

действием. Сильный взмах руки означает громкое звучание, слабый

- тихое; рукой можно показать начало и конец фразы, начало и

конец пения; жестом обозначить задержку звука, паузы, изменение

темпов,

высоты

мелодии,

ритмический

рисунок

песни.

При

разучивании

песни

можно

дирижировать

одной

рукой,

другой

играть. Когда исполняют песню с музыкальным сопровождением,

можно

попросить

продирижировать

воспитателю.

При

помощи

таких приемов добивается слаженное пение, сохраняется общий

темп, динамические оттенки;

-

попевки,

их

использую

обязательно,

так

как

они

многофункциональны. Одни направлены на координацию голоса и

слуха, осознанное осмысление детьми правильного выбора голоса

(среднего или высокого), то есть, чистое интонирование. Другие

развивают дикцию, артикуляцию, дыхание в пении, формируют

навыки театральной деятельности. Песенки-попевки предполагают

использование

мимики

и

жестов,

пение

по

ролям. Можно

использовать прием пения их «цепочкой»;

- игры и игровые ситуации в большей мере используются для

формирования интереса и потребности к музыке, кроме того у

воспитанников развиваются познавательные психические процессы

(ощущение,

восприятие,

внимание,

память,

мышление,

воображение, речь);

- передача образов отдельных персонажей, изменение образа в

соответствии

с

характером

музыки,

импровизация

музыкально-

игрового

образа.

На

примере

данных

приемов

также

можно

рассмотреть

формирующиеся

черты

характера. Дети,

которые

стесняются, на самом деле обладают большим потенциалом: у них

могут наблюдаться творческие наклонности, они могут быть более

наблюдательны, исполнительны и более ответственны.

Особая

категория

детей,

которая

требует

наибольшего

внимания

–

это

вокально

одаренные

дети.

Задача

моя,

как

музыкального

руководителя,

их

задатки

перевести

в

категорию

способностей.

Педагогическая

диагностика

позволяет

мне

выстраивать

индивидуальный

маршрут

развития

одаренного

ребенка, и корректировать работу с группой детей. Для одаренных

воспитанников

я

разработала

ка лендарно-тематиче ско е

планирование

развития

вокальных

способностей,

тематически

совпадающее с комплексно-тематическим планированием основной

образовательной

программы

и

предполагает

индивидуальную

работу с воспитанниками. В результате такой работы в детском саду

сформирована группа детей, которая справляется с задачами разной

направленности, что нашло отражение в результативном участии в

конкурсах и фестивалях муниципального уровня.

Очень важно помнить о взаимодействии с воспитателями, так

как

они

формируют

развивающую

предметно-пространственную

среду

в

группе,

которая,

в

свою

очередь,

также

способствует

музыкальному

развитию

детей

и

самостоятельной

музыкальной

творческой деятельности.

Очень значима для развития детей роль их родителей. Они

являются

хорошими

помощниками

в

проведении

праздничных

мероприятий в детском саду, в участии в конкурсах и фестивалях на

муниципальном

уровне.

Вместе

с

детьми,

дома,

родители

разучивают песни, творческие задания на основе тех консультаций,

которые им даются.

В

р е зул ьт ат е

п р ед с т а вл е н н о й

р а б от ы

п о л у ч е н ы

положительные результаты:

- у детей сформирована потребность, желание как можно чаще

общаться с музыкой, рассуждать о ней;

-

значительно

повысилась

мотивация

у

детей

к

занятию

музыкальной

деятельностью.

Приятно

осознавать,

что

у

них

появилось стремление научиться красиво петь, двигаться, с этой

целью они осознанно и старательно выполняют все обучающие

упражнения, пытаясь достичь наилучших результатов;

- более совершенно стало качество детского пения. Звучание

голоса

приобрело

гибкость,

звонкость,

легкость.

Юные

певцы

достаточно легко изменяют регистр голоса от низкого к высокому и

наоборот, умеют постепенно усиливать и ослаблять звучание от

тихого к громкому, равномерно распределяя дыхание. Дети поют

выразительно

и

мелодично,

понимая

правильную

певческую

установку;

- отмечаются положительные изменения в психологическом

микроклимате занятий: слабо поющие дети перестают чувствовать

себя скованно среди «поющих» и «голосистых» детей. Различные

формы работы по развитию певческой культуры помогли развить в

них чувство коллективизма. Дети стали добрее, раскрепощеннее,

они научились радоваться успехам своих друзей;

-

значительно

пополнился

словарный

запас

ребят

за

счет

музыкальной

терминологии

и

заучивания

текстов

музыкальных

произведений.

Дети

легко

и

свободно

излагают

свои

мысли,

рассуждают по поводу услышанного, доказывают свою, отличную

от мнения других, точку зрения.

Вне

зависимости

от

индивидуальных

способностей

все

воспитанники проявляют желание петь и сольно и в ансамбле.

Полученные

результаты

являются

отправной

точкой

для

дальнейшей более глубокой работы над формированием певческой

культуры детей дошкольного возраста.