Постановочные трудности в начальный

период обучения игре на виолончели.

Начальный

период

обучения

детей

игровым

навыкам

на

струнно-

смычковых инструментах можно с полным основанием отнести к самому

ответственному периоду работы педагога специального класса. Именно в

этот

период

у

учащегося

складывается

«фундамент»-

основа

сложных

рациональных

навыков

игры

на

инструменте.

Приспособления

всего

организма,

рук

многочисленным

правилам

игры

на

музыкальном

инструменте.

Этот

период

затрагивает

многие

разделы

виолончельной

методики, я ограничусь только некоторыми, наиболее часто встречающимися

трудностями в начальном периоде обучения игре на виолончели в своей

работе.

Довольно часто в виолончельные классы попадают дети, не имеющие

достаточных данных для обучения игре на виолончели. Дети, почему-либо не

принятые

ни

в

класс

фортепиано,

ни

в

класс

скрипки,

оказываются

принятыми в класс виолончели. Обычно пианисты на приёмных экзаменах

отбирают лучших, но ведь требования, предъявляемые к обучающимся игре

на виолончели ничуть не ниже, чем те, которые предъявляются пианистам и

скрипачам.

Не всякий, кто отлично подходит для обучения на фортепиано, может

также подойти для обучения на виолончели. Здесь совершенно определённые

и ясные требования, своя специфика, игнорирование которых приводит к

неизбежным неудачам.

К минимуму этих требований можно отнести следующие замечания:

а)Возраст начинающего обучаться игре на виолончели не должен превышать

предельного

уровня-10

лет.

Есть

в

виде

исключения

случаи

успешного

овладения

инструментом

и

в

более

поздние

сроки,

но

лучше

начинать

заниматься

в

6-7

лет.

В

школах

существуют

подготовительные

классы,

которые дают возможность всесторонней проверки и подготовки ученика к

первому классу.

б) Обучающийся должен обладать хорошо развитым музыкальным слухом,

чувством ритма, музыкальностью, умение интонационно чисто для своего

возраста выразительно петь, что показало бы его музыкальную способность.

в)

Физические

данные

должны

отвечать

определенным

требованиям:

слишком тонкие, хрупкие, прогибающиеся пальцы, очень маленькая рука,

слишком

короткие

пальцы,

маленькая

растяжка

пальцев,

узкая

ладонь

-

являются противопоказаниями для обучения на виолончели.

Большая

крепкая

рука

с

ровными

пальцами

достаточной

длины,

наличие

хорошо

развитых

подушек,

достаточно

устойчивый

и

опорный

большой палец считаются хорошими физическими показателями при отборе

в класс виолончели.

Нужно отметить, что методика отбора испытания музыкальных данных

у

начинающих,

к

сожалению

до

сих

пор

остается

мало

разработанной

областью музыкальной педагогики. Может случиться, что отобранный для

приёма ребёнок в точности соответствует всем, казалось бы, требованиям и,

тем не менее в дальнейшем не оправдает возлагающихся на него надежд. В

условиях единичной и короткой проверки чисто физических данных (наличие

слуха, ритма, памяти), т.е. только вспомогательных средств музыкально -

исполнительского дарования ребенка не удается раскрыть полную картину

музыкальных

способностей,

т.к.

вся

сложная

психологическая

сторона

дарования

его

идейно-эмоциональной

основы

очень

часто

остаётся

не

выявленным.

Сюда

относятся

эмоциональная

отзывчивость

на

музыку,

степень

природной

музыкальности,

волевые

качества,

наличие

здоровой

нервной

системы,

потенциальные

возможности

ребенка

к

общему

и

музыкальному

развитию,

физиологическая

приспособляемость

организма,

рук, пальцев к игровым приемам. Все эти качества выявляются значительно

позже и во время приемных экзаменов остаются не выявленными.

Наиболее

важным

периодом

начального

обучения

детей

является

постановка. Именно здесь совершается наибольшее число ошибок. От того,

насколько

верно

освоены

начинающим

элементарные

правила

игры

на

виолончели, т.е. насколько свободна и естественна посадка, движения рук и

пальцев

играющего

и

насколько

эти

движения

соответ ствуют

конституционным и физиологическим особенностям учащегося - зависит не

только

первоначальный

успех

занятий,

темп

роста

учащегося

по

специальности, но и успехи всех его дальнейших усилий, направленные на

конечную

цель

-

овладение

искусством

художественного

исполнения

на

виолончели.

Чем естественнее и рациональнее постановка учащегося, тем легче

будет его путь к достижению поставленной цели.

В процессе воспитания постановки большое значение имеют первые

месяцы обучения. В этот период происходит приспособление учащихся к

элементарным двигательным навыкам, дается направление всей его будущей

исполнительской

деятельности.

В

результате

повторяющихся

движений,

обусловленных

сознательно

поставленной

целью,

в

результате

отбора

наиболее рациональных движений, достигается автоматизация необходимых

исполнительских навыков, в том числе и навыков рациональной постановки.

Поэтому

трудно

бывает

исправить

неправильную

постановку

с

такими

закрепившимися

не

рациональными

условно-рефлекторными

связями,

которые мешают необходимым в процессе игры естественным движениям,

затрудняя тем самым достижение художественной цели.

Преподаватели

по

опыту

знают,

что

легче

начинающему

привить

новые, незнакомые ему навыки, чем исправить допущенную ошибку. Иногда

процесс исправления даже небольшого навыка длится годами или не удается

исправить

полностью

в

течении

очень

длительного

времени.

Поэтому

начальный

период

обучения

детей

необходима

особая

наблюдательность,

осторожность и вместе с тем настойчивость преподавателя. Необходимо быть

твердым и не идти на поводу у учащегося, который может и заявить, что ему

вот так-то удобнее всего, а на самом деле это может быть самым пагубным

положением корпуса, рук, ног и т.д. В этот период необходимы как можно

более частые встречи преподавателя с учащимся, как можно более широкий

контроль за его занятиями. Например, ежедневные встречи - уроки по 10-20

минут.

Кроме удобства для игры постановка преследует так же и эстетическую

сторону дела. Играющий должен сидеть за инструментом не только удобно

для себя, но и красиво для слушателей.

Играющий

не

должен

отвлекать

внимание

слушателя

неуклюжей

посадкой, излишними движениями корпуса, чрезмерно высоким или низким

положением рук, прижиманием головы к грифу, прятанием ног за ножку

стула

и

т.

д

и

т.п.

В

большинстве

случаев

правильная

постановка

одновременно является и наиболее красивой посадкой играющего, наиболее

естественной позой сидящего за инструментом.

Несколько

замечаний

о

наиболее

конкретных

деталях

воспитания

постановки:

1.

Выбор инструмента:

а)

чрезмерно

большой

инструмент

может

нанести

серьезный

ущерб

постановке учащегося, вызвать растяжение сухожилий, тоже самое может

случиться при игре на высоких струнах.

б)

маленький

к

росту

учащегося

инструмент

заставляет

сутулиться

играющего, также может дать искажение постановки.

2. Выбор шпиля:

Учитывать длину ног, точно подобрать и определить длину шпиля. Шпиль

должен

обеспечивать

нормальный

уровень

высоты

локтя

рук

при

игре.

Чрезмерно пологое или чрезмерное крутое положение инструмента. Верхний

выступ верхней деки должен упирать в угол грудной клетки, а левая сторона

нижней

деки

–

под

коленную

чашечку,

ограничиваущую

движение

инструмента влево от играющего.

3.Положение ног:

Должно быть красивым и естественным, левая нога чуть впереди, не прятать

под

себя.

Если

левая

нога

на

носке

–

высокий

шпиль.

Слишком

узкое

положение ног. Нижние деки лежат на коленях.

4.

Держание

и

ведение

смычка.

Наиболее

часто

повторяющиеся

ошибки:

а)

держание

смычка

оттопыренными

пальцами,

когда

можно

увидеть

недопустимо

широкий

просвет

между

пальцами.

Иногда

этот

широкий

просвет заметен между 1 и 2 пальцами. Это приводит к зажатости, мешает

свободному держанию смычка, сильно отражается на качестве звука. Или

наоборот

–

слипшиеся

пальцы.

Чаще

1-ый

палец

чрезмерно

отдален

от

остальных слипшихся или слишком глубоко охватывает трость.

б) держание смычка прямым изгибом пальцев вниз.

в) неправильное положение большого пальца на колодке. Его чрезмерный

нажим на колодку. Не округлый, а прогнутый. Съезжает со своей точки.

г) все формы жесткого, судорожного держания смычка.

д) ведение смычка лучше воспитывать в начале на 2-ух средних струнах и не

всем смычком.

- слишком большой наклон смычка к себе, реже от себя;

- положение кисти, её роль при смене смычка у колодки;

- необходимость свободной, но не расхлябанной кисти;

- «мёртвая», не гибкая кисть при смене смычка как у колодки так и в конце

смычка;

- излишне высокое положение кисти у колодки и слишком прогнутая в конце

смычка;

- разное направление движения смычка на каждой струне (на «до»- к себе, на

«ля»- от себя) и т.д.;

- чрезмерно высокое или низкое положение правой руки (учитывать длину

руки).

5. Левая рука. Наиболее часто встречающиеся отклонения от норы:

- низкое положение левой руки (локтя);

- пальцы лежат на струнах, а не расположены округло;

- пальцы смотрят в разные стороны;

- большой палец глубоко охватывает шейку или прогнутый;

- пальцы расположены слишком наклонно, косо по отношению к грифу;

- слабые, прогибающиеся пальцы;

- проваленная кисть;

- излишний нажим пальцами на струны, отсюда и противонажим большого

пальца на шейку, что затрудняет переходы и беглость пальцев.

Вот в кратце некоторые вопросы чисто постановочного характера, где

ошибки преподавателя, допущенные в период обучения учащегося приводят

к большим неприятностям в общем росте юного виолончелиста.

Роль

постановки

требует

особых

способностей

преподавателя.

Необходимы

терпеливость,

скорпулезность

и

настойчивость.

Бывает,

что

преподаватель – хороший, играющий музыкант замечает ошибки у других, а

сам допускает промахи.

Конечно же процесс воспитания постановки обоюдный – зависит не

только от преподавателя, но и от ученика.