Ланина Светлана Александровна,

Концертмейстер коллектива народного танца «ТаНаМи»

ГБОУДО «Дворец творчества детей и молодежи «Преображенский»

«Из опыта работы концертмейстера хореографического коллектива».

Ни для кого не секрет, что обучающиеся хореографических коллективов в

основной своей массе не обучаются сольфеджио, элементарной теории музыки,

владению каким- либо музыкальным инструментом.

Поэтому, знакомить детей с элементами музыкальной грамоты, считаю необ-

ходимой лептой концертмейстера в реализацию дополнительной образовательной

программы. Музыкально образованные дети ярче, осмысленнее и выразительнее в

танце.

Работа над умениями подчинять движение музыке продолжается на каждом

этапе обучения в различных формах.

Хочу немного остановиться на моментах раннего музыкально-ритмического

развития детей.

Мелодия-тема-главная мысль, которая заложена в произведении. И то, что мы

поем из всей музыкальной ткани и есть мелодия. С аккомпанементом она звучит

богаче и интереснее. У неё появляется характер.

Понятие сильной и слабой доли объясняю с помощью ритмосложений, либо про-

хлопывания имён обучающихся. В этом упражнении хорошо также усваивается

размер:

2 - Та`-ня,О`-ля, Ма`-ша ; 3 – Та`-неч-ка, Ма`-шень-ка, Ка`-тень-ка

4 4

А также понятие затакта: Та-ню`-ша, Ка-тю`-ша, На-дю`-ша.

Прохлопать можно быстро, медленно, не спеша- это темп.

Можно громко, тихо – это динамика.

Можно сердито, ласково- это характер.

С первых занятий обращаем внимание на начало и конец фраз, периодов, построе-

ний. Если дети слышат, значит на элементарном уровне они постигли небольшую

музыкальную форму и, что немало важно, научились «предслышанию», без кото-

рого невозможно выразить что-либо в танце.

На занятиях дети учатся различать жанровые и стилистические особенности

музыки (песня, марш, полька, галоп, вальс и т.п.). У каждой народности есть свой

«генетический код». В хореографии он в характере движения, пластики, компози-

ционных приемах. В музыке- это мелодико-интонационные особенности, неповто-

римые ритмоформулы. Так как программой коллектива предусмотрено освоение

танцев народов мира, мы учим различать то «живое ядро», которое присуще той

или иной народности.

В целях выявление понимания особенностей музыкального материала регуляр-

но проводим музыкальные викторины (в ходе занятия, это хорошая форма смены

видов деятельности). Пример викторины-диалога для обучающихся 1-го года по

базовой программе «Народный танец»

1.Исполнение фрагмента музыкального произведения:

-Марш П.Аедоницкий «Юность верит в чудеса»

-Полька Н.Кузнецов «Полька»

-Русский хороводный танец «Сударушка»

-Вальс А.Лепин Медленный вальс» из к/ф «Здравствуй Москва»

-Тарантелла Дж. Россини

- Мазурка А.Гурилёв «Полька-мазурка»

2. Вопросы для диалога:

- Назовите танец

- Какой народ исполняет этот танец?

- Каков характер танца?

Регулярно на занятиях используется приём «музыкальная ловушка». Приём

предназначен для развития у обучающихся понимания основных принципов

взаимодействия хореографии и музыки, взаимосвязи музыки и танцевальных

движений. Без предупреждения концертмейстер предлагает музыкальное

сопровождение, не соответствующее хореографическому материалу. Например,

для выполнения Battement tendu jete- 3-х дольный плавный, мягкий фрагмент, а

для Battement fondu – 2-х дольный, характеризующийся чёткостью и упругостью.

Необходимо пронаблюдать реакцию обучающихся и совместно с ними

сформулировать по какой причине либо неудобно, либо невозможно выполнить

хореографическое упражнение.

В качестве одного из способов работы над сценическим образом концертмейстер

совместно с педагогом работает над музыкально-танцевально-театральными

миниатюрами. Целью данной работы является развитие у обучающихся чувства

свободного, раскрепощенного поведения на сцене; возможность донести в испол-

нении танца его сюжетную линию, художественный замысел.