МБОУ ДО «Детская школа искусств № 7» г. Курска

Рабочая программа по учебному предмету

«Ансамбль»

дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной

программы в области музыкального искусства

«Хоровое пение»

Курск

2016

1

«Рассмотрено» «Утверждаю»

методическим советом Директор МБОУ ДО ДШИ № 7

МБОУ ДО ДШИ № 7, _______________Карцева О. М.

«____»________ 2016 г. «_____» ______________2016 г.

Разработчик: И. А. Карасёва, преподаватель муниципального бюджетного

образовательного учреждения дополнительного образования «Детская школа

искусств № 7» г. Курска

Рецензент: Н. Д. Кулагина, преподаватель муниципального бюджетного

образовательного учреждения дополнительного образования «Детская школа

искусств № 7» г. Курска

Рецензент: Л. Н. Антонченко, заместитель декана факультета искусств Курского

государственного университета, доцент кафедры хорового дирижирования и

сольного пения

2

Структура программы учебного предмета

I. Пояснительная записка

- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном

процессе;

- Срок реализации учебного предмета;

- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом

образовательного учреждения на реализацию учебного предмета;

- Форма проведения учебных аудиторных занятий;

- Цели и задачи учебного предмета;

- Обоснование структуры программы учебного предмета;

- Методы обучения;

- Описание материально-технических условий реализации учебного

предмета;

II. Содержание учебного предмета

- Сведения о затратах учебного времени;

- Требования по годам (этапам) обучения;

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

IV. Формы и методы контроля, система оценок

- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;

- Критерии оценки;

V. Методическое обеспечение учебного процесса

- Методические рекомендации педагогическим работникам;

- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;

VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

- Список рекомендуемой нотной литературы;

- Список рекомендуемой методической литературы;

3

I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в

образовательном процессе

Программа учебного предмета «Ансамбль» разработана на основе и

с учетом федеральных государственных требований к дополнительной

предпрофессиональной

общеобразовательной

программе

в

области

музыкального

искусства

«Хоровое

пение».

В

дополнительной

предпрофессиональной

общеобразовательной

программе

«Хоровое

пение»

учебный предмет «Ансамбль» является предметом вариативной части. Его

особенностью на хоровом отделении является опора на вокальные формы

работы. Предмет подразумевает чтение с листа, групповое пение . Ансамбль

предполагает малый состав исполнителей (от 2 до 12 человек), и в отличие от

хорового коллектива его участники выступают без дирижера. Поэтому на

уроках

вокального

ансамбля

дети

развивают

навыки

самостоятельного

исполнения произведений. Возраст детей первого года обучения – 6,5-9 лет.

По

учебному

предмету

«Ансамбль»

к

занятиям

могут

привлекаться

как

обучающиеся

по

данной

образовательной

программе,

так

и

других

образовательных программ в области музыкального искусства.

Данная программа позволяет ознакомить обучающихся с различными

произведениями вокальной литературы и раскрыть их творческий потенциал,

подготовить детей к сценической деятельности.

2. Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»

Срок реализации учебного предмета «Ансамбль» составляет 6,5 лет (с 1

по 7 классы). В 7 классе обучающиеся занимаются предметом «Ансамбль»

только первое полугодие. На предмет «Ансамбль» отводится 319,5 часов.

3.

Объем

учебного

времени, предусмотренный

учебным

планом

образовательного

учреждения

на

реализацию

учебного

предмета

«Ансамбль»:

Таблица 1

Срок обучения/класс

1-7 класс

Максимальная учебная нагрузка (в часах)

319,5

Количество часов на аудиторные занятия

213

Количество часов на внеаудиторную

(самостоятельную) работу

106,5

4

4. Форма проведения учебных аудиторных занятий

Форма проведения учебных аудиторных занятий - мелкогрупповая (от

2 до 10 человек). Возможно проведение занятий следующими группами:

ансамбль младших классов: 1-2 классы

ансамбль средних классов: 3-4 классы

ансамбль старших классов: 5-7 классы

5. Цель и задачи учебного предмета «Ансамбль»

Цель:

развитие музыкально-творческих способностей учащихся на основе

приобретенных ими знаний, умений и навыков в области ансамблевого

исполнительства, а также выявление наиболее одаренных детей и подготовки

их к дальнейшему поступлению в средние или высшие учебные заведения.

Задачи:

•

Привить любовь к музыке и музыкальному творчеству;

•

развитие

музыкальных

способностей

обучающихся:

слуха,

ритма,

памяти, и артистизма;

•

формирование умений и навыков ансамблевого исполнительства;

•

способствовать формированию сценической культуры;

•

обучение

навыкам

самостоятельной

работы

с

музыкальным

материалом.

6. Обоснование структуры учебного предмета «Ансамбль»

Обоснованием

структуры

программы

являются

федеральные

государственные требования, отражающие все аспекты работы преподавателя

с учеником.

Программа содержит следующие разделы:

•

сведения

о

затратах

учебного

времени,

предусмотренного

на

освоение учебного предмета;

5

•

распределение учебного материала по годам обучения;

•

описание дидактических единиц учебного предмета;

•

требования к уровню подготовки обучающихся;

•

формы и методы контроля, система оценок;

•

методическое обеспечение учебного процесса.

В соответствии с данными направлениями строится основной раздел

программы «Содержание учебного предмета».

7. Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета

используются следующие методы обучения:

•

словесный (объяснение, разбор, анализ музыкального материала);

•

наглядный (показ, демонстрация отдельны частей и всего

произведения);

•

практический (воспроизводящие и творческие упражнения, деление

целого произведения на более мелкие части для подробной проработки

и последующая организация целого, репетиционные занятия).

Предложенные

методы

работы

с

хоровым

коллективом

в

рамках

предпрофессиональной программы являются наиболее продуктивными при

реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на

проверенных

методиках

и

сложившихся

традициях

хо р о в о го

исполнительства.

8.

Описание

материально-технических

условий

реализации

учебного предмета «Ансамбль»

Занятия должны проходить в учебной аудитории с соответствующим

освещением, отоплением и вентиляцией. Обязательно наличие фортепиано.

Учебные аудитории должны иметь звукоизоляцию.

II. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА

6

1 .

Сведения

о

затратах

учебного

времени,

предусмотренного

на

освоение

предмета «Ансамбль», на

максимальную,

самостоятельную

нагрузку обучающихся и аудиторные занятия:

Срок обучения – 6,5 лет

Таблица 2

Распределение по годам обучения

Класс

1

2

3

4

5

6

7

8

Максимальное

количество часов в

неделю

1

1

1

1

1

1

1/0

-

Общее максимальное

количество часов по

годам

32

33

33

33

33

33

16

-

Общее максимальное

количество часов на

аудиторные занятия

213

Количество часов на

внеаудиторные

занятия в неделю

0,5

0,5

0,5

0,5

0,5

0,5

0,5/0

-

Общее количество

часов

на

внеаудиторные

(самостоятельные)

занятия по годам

16

16,5

16,5

16,5

16,5

16,5

8

-

Общее количество

часов

на

внеаудиторные

(самостоятельные)

занятия

106,5

Максимальное

количество

часов занятий в

неделю

1,5

1,5

1,5

1,5

1,5

1,5

1,5/0

-

Общее максимальное

количество часов по

годам

48

49,5

49,9

49,5

49,5

49,5

24

-

Общее максимальное

319,5

7

количество часов на

весь период

обучения

Объем времени на самостоятельную работу обучающихся по каждому

учебному

предмету

определяется

с

учетом

сложившихся

педагогических

традиций, методической целесообразности и индивидуальных способностей

ученика.

Виды внеаудиторной работы:

- выполнение домашнего задания;

- подготовка к концертным выступлениям;

- посещение учреждений культуры (филармоний, театров, концертных

залов и др.);

- участие

обучающихся

в

концертах,

творческих

мероприятиях

и

культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения и

др.

Учебный

материал

распределяется

по

годам

обучения

– классам.

Каждый

класс

имеет

свои

дидактические

задачи

и

объем

времени,

предусмотренный для освоения учебного материала.

2. Требования по годам (этапам) обучения

В

течение

учебного

года

планируется

ряд

творческих

показов:

отчетные

концерты,

мероприятия

по

пропаганде

музыкальных

знаний

(концерты-лекции в общеобразовательных школах, в культурно-досуговых

центрах

и

пр.),

участие

в

смотрах-конкурсах,

фестивалях,

концертно-

массовых мероприятиях.

За

учебный

год

должно

быть

пройдено

примерно

следующее

количество произведений: 1-6 классы – 4-7; 7 класс – 2-4.

В изучаемом репертуаре должны быть предусмотрены как народные

песни

различных

жанров

в

обработке

разных

композиторов,

так

и

произведения

русской

и

западноевропейской

классики

в

сочетании

с

произведениями советских и современных композиторов.

8

Ансамбль младших классов, 1 класс

Обучение

детей

умению

соблюдать

в

процессе

пения

певческую

установку. Петь только с мягкой атакой. Использовать в процессе пения

лёгкое головное звучание. Научить основам техники певческого дыхания:

уметь делать небольшой, спокойный вдох, не поднимая плеч, петь ровно

короткие фразы на одном дыхании без напряжения. Петь в диапазоне (си) до

1

– до

2

(ре

2

). Развивать четкую дикцию на легких скороговорках и ясном

проговаривании

текста

песен

в

разном

темпе.

Обучение

навыкам

самостоятельного музицирования: вместе вступить, вместе взять дыхание,

одновременно закончить петь. Петь чисто и слаженно в ансамбле несложные

песни в унисон. Уметь слушать друг друга, подстраивать свои тембры. Петь

песни с сопровождением и легкие попевки

без сопровождения. Развивать

чувство ритма при помощи хлопков, простукивания, ходьбы.

2 класс

Развивать навыки соблюдения певческой установки. Петь в диапазоне:

первые голоса – до

1

– ре

2

(ми

2

); вторые – си (ля) – до

2

(ре

2

). Петь чистым

естественным звуком, нежно, звонко. Все петь мягкой атакой, не зажимая

звук. Использовать в процессе пения лёгкое головное звучание. Уметь петь на

одном

дыхании

более

длинные

фразы.

Закрепление

основных

навыков

техники певческого дыхания: уметь делать небольшой, спокойный вдох, не

поднимая

плеч,

петь

ровно

фразы

на

одном

дыхании

без

напряжения.

Обучение

сохранению

вдыхательного

состояния

при

пении,

сохранению

устойчивого положения гортани. Ввести понятия о правильной артикуляции.

Развивать

четкую

дикцию

на

более

сложных

скороговорках

и

ясном

проговаривании

текста

песен

в

разном

темпе.

Обучение

умению

петь

активно,

но

не

форсировано

по

силе

звучания.

Закреплять

навыки

самостоятельного музицирования. Вводить понятия о форме произведения, о

фразах, кульминации. Развивать внимание, память, мышление, воображение,

динамику,

учитывая

хрупкость

детского

голоса.

Навыки

многоголосия.

Канон.

Петь

песни

одноголосные

с

элементами

двухголосия

с

9

сопровождением и одноголосные попевки без сопровождения. Пауза. Цезура.

Развивать

способность

слышать

свою

партию

и

второй

голос.

Знать

элементарные понятия об охране певческого голоса.

Примерный репертуарный список

1. Белор. нар. песня «Перепёлочка»

2. Греч. нар. песня «Мастера»

3. Рус. нар. песня, обр. Н. Римского-Корсакова «Ходила младёшенька»

4. Рус. нар. песня, обр. П. Чайковского «Речка»

5. Рус. нар. песня «Как у наших ворот»

6. Рус. нар. песня «Ладушки»

7. Укр. нар. песня «Веснянка»

8. Эст. нар. песня «У каждого свой музыкальный инструмент»

9. А. Алябьев, сл. В. Жуковского «Счастлив тот, кому забавы...»

10. М. Анцев, сл. народные «Соловушка»

11. А. Аренский, сл. А. Майкова «Расскажи, мотылек»

12. Л. Бетховен, сл. К. Алемасовой «Пастушья песенка»

13. И. Брамс, сл. неизвестного автора «Петрушка»

14. А. Варламов, сл. М. Лермонтова, перел. М. Липпольда «Горные вершины»

15. Й. Гайдн «Мы дружим с музыкой»

16.

М.

Глинка,

сл.

В.

Забеллы,

рус.

текст

Вс.

Рождественского

«Ты,

соловушка, умолкни»

17. А. Гречанинов, сл. А. Блока, перел. Л. Чустовой «Вербочки»

18. А. Гречанинов, сл. народные «Колыбельная»

19. Э. Григ «Детская песенка»

20. Э. Григ, сл. Ш. Винтера,рус. текст А. Ефременкова «Лесная песнь»

21. К. Каров, рус. текст К. Алемасовой «Тик-так»

22. Лядов, сл. народные «Зайчик»

10

23. Е. Рыбкин, сл. С. Пашковой «Весна»

24. А. Рубинштейн, сл. народные «Народная песня»

25. С. Танеев, сл. М. Лермонтова «Сосна»

Ансамбль средних классов, 3 класс

Закрепление основных навыков певческой установки. Навыки пения

сидя и стоя. Петь в диапазоне: первые голоса – до

1

– ре

2

(ми

2

, фа

2

); вторые –

си (ля) – до

2

(ре

2

). Развивать более длительное дыхание, работая над

произведениями и упражнениями. Воспитывать четкую, ясную дикцию,

проговаривая и пропевая скороговорки в более быстром темпе. Научить петь

различными штрихами (легато, стаккато, маркато). Развивать различный

характер дыхания в зависимости от темпа и стиля исполняемого сочинения.

Закрепление работы над цепным дыханием. Пение выдержанного звука в

конце произведения, в конце отдельных частей. Фермата. Развивать чувство

ритма при помощи хлопков, простукивания. Выработка ощущения

ритмической пульсации в произведениях, определение сильной доли.

Использование при работе с хором особых ритмических фигур - пунктирного

ритма, синкопы. Работа над нюансами в произведениях. Закреплять навыки

самостоятельного музицирования, уметь контролировать свое исполнение.

Петь по нотам простые произведения. Уметь петь чисто и слаженно

одноголосие без сопровождения. Закреплять понятия о куплете, фразе,

мотиве. Развитие выразительности исполнения, анализ текста произведений,

продолжение работы над музыкальной фразой.

4 класс

Обучение постоянному соблюдению певческой установки на занятиях.

Петь в диапазоне: первые голоса – до

1

–ми

2

(фа

2

); вторые – ля – ре

2

(ми

2

).

Формирование у всех детей основных свойств певческого голоса (звонкости,

полетности, разборчивости, ровности по тембру), сохранение выявленного

педагогом у каждого участника ансамбля индивидуального приятного тембра

здорового голоса. Работа над унисоном и единой манерой пения. Правильно

формировать гласные и четко, точно произносить согласные, не утрируя их

произношение. Одновременное произнесение согласных в процессе пения.

Отнесение

внутри

слова

согласных

к

последующему

слогу.

Соблюдение

динамической ровности при произнесении текста. Преимущественно мягкая

атака звука. Научить упражнениям по дыхательной гимнастике

11

(Стрельниковой).

Распределять

дыхание

на

более

длинные

фразы.

Использовать

более

контрастную

динамику,

но

громкую

(mf

и f)

–

с

осторожностью. Ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных

темпах

с

более

сложным

ритмическим

рисунком

в

процессе

обучения.

Чистое интонирование ступеней мажорного и минорного лада. Особенности

исполнения восходящих и нисходящих попевок. Умение хорошо слышать

себя и соседа-певца. Работа над координацией слуха и голоса. Закрепление

навыка

пения

различными

штрихами.

Уметь

чисто

и

слаженно

петь

двухголосные песни. Понятия crescendo , diminuendo и филировка звука. Петь

по

нотам

двухголосные

произведения.

Осмысленное

артистическое

исполнение программы.

Примерный репертуарный список

1. Лит. нар. песня, обр. Т. Попатенко «Птичий ужин»

2. Норв. нар. песня, рус. текст Я. Серпина «Камертон»

3. Рус. нар. песня, обр. В. Попова «Не летай соловей»

4. Рус. нар. песня, обр. П. Триодина «Ах, ты степь широкая»

5. Словац. нар. песня, обр. И. Павчича, рус. текст Н. Найденовой «Приходит

осень»

6. Словац. нар. песня, обр. И. Павчича, рус. текст М. Ивенсен «С утра пойду в

сосновый бор»

7.Чешск.

нар.

песня,

обр.

И.

Павчича,

рус.

текст

А.

Григорян

«Четыре

охотника»

8. Эст. дет. песня, рус. текст В. Татаринова «Кукушка»

9. В. Белый, сл. Я. Серпина «Кукушка»

10. Е. Ботяров, сл. К. Алемасовой «Считалочка»

11. П. Булахов, сл. П. Вяземского «Тройка» (дуэт)

12. А. Варламов, сл. А. Фета «На заре ты ее не буди» (дуэт)

13. А. Варламов, сл. народ., перел. А. Дюбюка «Сяду ль я на лавочку» (дуэт)

14. Г. Гладков, сл. Ю. Энтина «Старая песня»

12

15. М. Глинка, сл. Н. Кукольника, перел. Л. Чустовой «Жаворонок» (дуэт)

16. А. Гречанинов, сл. И. Белоусова «Пришла весна» (дуэт)

17. А. Гурилев, сл. П. Вяземского «Радость душечка» (дуэт)

18. А. Гурилев, сл. Н. Грекова, перел. В. Соколова «Вьется ласточка

сизокрылая» (дуэт)

19. А. Гурилев, сл. А. Кольцова «Не шуми ты, рожь, спелым колосом» (дуэт)

20. Я. Дубравин, сл. Н. Просторовой «Нам нравятся каникулы»

21. В. Соколов, сл. Г. Рахметова «Весеннее настроение»

22. В. Соколов, сл. Г. Рахметова «Что такое лето»

23. В. Соколов, сл. Г. Рахметова «Про рыжих»

24. С. Рахманинов, сл. М. Лермонтова «Сосна»

25. Р. Шуман, рус. текст К. Алемасовой, обр. В. Попова «Домик у моря»

Ансамбль старших классов, 5 класс

Петь

в

диапазоне:

первые

голоса—до

1

-

ми

2

(фа

2

,

соль);

вторые—

ля(соль)—ре

2

(ми

2

).

Владение

регистрами.

Постепенное

расширение

диапазона.

Научить

экономно

расходовать

дыхание,

петь

выразительно,

эмоционально, в образе. Научить гигиене голосового аппарата. Уметь делать

крещендо

и

диминуэндо.

Развивать

чёткую

дикцию

на

трудных

буквосочетаниях,

сложных

текстах.

Петь

округлым

звуком.

Овладеть

умением

фразировать.

Развитие

ритмического

мышления.

Простукивание

ритма

и

пульса

произведения.

Грамотный

разбор

произведения.

Пение

нотного текста по партитуре. Певческая установка должна стать навыком.

Определение сильной доли в вокальной мелодии и стихотворном тексте.

Продолжение

работы

над

интонированием,

совершенствование

цепного

дыхания. Динамические оттенки. Штрихи. Уметь делать темповые ускорения

и замедления.

Совершенствование навыков

пения без сопровождения на

более

сложном

репертуаре.

Петь

двухголосные

произведения

без

сопровождения.

6 класс

13

Петь в диапазоне: первые голоса—до

1

- фа

2

; вторые—до

1

- ре

2

(ми

2

);

третьи—ля(соль)—до

2

(ре

2

). Дыхание свободно используется в произведениях

разного

характера.

Работа

над

дыханием

как

важным

фактором

выразительного

исполнения.

Дыхательные

упражнения.

Пение

на

опоре.

Знать правила охраны голоса в связи с наступлением предмутационного

периода

и

мутации.

Закрепление

навыков

звуковедения.

Контроль

и

освобождение певческого аппарата. Ровность звучания на протяжении всего

диапазона голоса. Высокая вокальная позиция.

Научить петь в ансамбле

(общем,

частном,

ритмическом,

дикционном,

динамическом,

темповом,

тембровом, гармоническом, полифоническом, солиста и ансамбля, ансамбля и

сопровождения). Использование скачкообразных движений и полутоновых

интонаций.

Уметь

делать

филирование

звука.

Развитие

навыка

интервального, аккордового мышления. Выработка чистой интонации при

двух-,

трехголосном

пении.

Петь

по

нотам

весь

репертуар

ансамбля.

Совершенствование навыка пения a cappella.

7 класс

Диапазон

голоса

у

каждого

ученика

примерно

полторы

октавы.

Приобретённые навыки и умения укрепляются, развиваются и углубляются.

Продолжение работы по всем поставленным с начала обучения задачам. Петь

естественно,

мягко,

с

вибрато,

нежно

-

звонко,

с

хорошей

дикцией.

Неукоснительное выполнение певческих правил пения в ансамбле, охраны

голоса, особенно в связи с предмутационным и мутационным периодами.

Анализ интонационных трудностей произведения. Вычленение и проработка

трудных

интонационных

моментов.

Закрепляются

и

углубляются

навыки

самостоятельного музицирования: умения слушать и контролировать себя в

пении, слушать всю партию, весь ансамбль, сливаясь с общим звучанием по

звуковысотности, ритму, не выделяясь по силе, сохраняя индивидуальную

красоту

своего

тембра,

изживая

недостатки

в

технике

исполнения

и

в

звучании голос; одновременно со всей партией или ансамблем усиливать или

ослаблять звучность, выдерживать постоянный темп, а если нужно, вместе со

всеми

ускорять

или

замедлять

его;

правильно

исполнять

ритмический

рисунок,

одновременно

с

партией,

ансамблем

произносить

согласные,

начинать

и

завершать

произведение.

Работа

над

словом,

музыкальной

и

поэтической

фразой.

Динамика

и

агогика,

взаимопроникновение

двух

элементов

при

исполнении

произведений.

Сформировано

чувство

строя,

свободное

фразирование

с

хорошим

вкусом.

Свободное

чтение

нотного

текста

по

партиям

и

партитурам.

Совершенствование

навыка

пения

трёхголосных

произведений

без

сопровождения.

Выявление

идейно-

14

эмоционального смысла, работа над художественным образом.

Примерный репертуарный список

1. Албан. нар. песня, обр. Т. Попатенко «Цветок»

2. Белор. нар. песня, обр. А. Свешникова, перел. А. Григорян «Реченька»

3. Исп. нар. песня, обр. В. Соколова, рус. текст Ю. Объедова «Время спать»

4. Итал. нар. песня, обр. А. Свешникова, рус. текст А. Машистова «В путь»

5. Польск. нар. песня, обр. А. Свешникова, перел. Е. Ефременкова «Пой, пой,

певунья- птичка»

6. Рус. нар. песня, обр. В. Соколова «Пойду ль я, выйду ль я»

7. Рус. нар. песня, обр. Н. Римского-Корсакова, перел. В. Соколова

«Заплетися, плетень»

8. Рус. нар. песня, обр. В. Попова «Уж вы, мои ветры»

9. Рус. нар. песня, обр. А. Новикова «Ой, да ты, калинушка»

10. Рус. нар. песня, обр. М. Анцева «Ленок»

11. Рус. нар. песня, обр. С. Благообразова «Ай, на горе дуб, дуб»

12. Рус. нар. песня, обр. В. Попова «Мои ветры»

13. Укр. нар. песня, обр. Р. Скалецкого «Журавель»

14. Фин. нар. песня, обр. Е. Подгайца «Лебеди»

15. Фин. нар. песня, обр. Е. Подгайца «Лебеди»

16. Р. Бойко, сл. С. Есенина «Утро»

17. Р. Бойко, сл. А. Пушкина «Зимняя дорога»

18. Муз. и сл. Е. Ботярова "Осень".

19. Й. Брамс, рус. текст Н. Авериной «Как нежно льются звуки»

20. Б. Бриттен, рус. текст Н. Авериной «Кукушка»

21. Г. Ф. Гендель, рус. текст Н. Авериной «Звуки ангелов»

22. Р. Глиэр, сл. Ф. Тютчева «Сияет солнце»

15

23. А. Гречанинов, сл. И. Крылова «Музыканты»

24. А. Гречанинов, сл. И. Белоусова «Пришла весна»

25. Д. Каччини «Ave Maria»

26. В. Корзин, сл. В. Викторова «Зимняя сказка»

27. Ц. Кюи, сл. Ф. Тютчева «Весна»

28. Ц. Кюи, сл. А. Пушкина «Последние цветы» (дуэт)

29. Ф. Мендельсон, рус. текст Н. Авериной «Осенняя песня»

30. В.А.Моцарт «Ave verum corpus»

31. В.А. Моцарт, рус. текст неизв. автора, перел. А. Луканина «Закат

солнца»

32. М. Мусоргский, сл. А. Пушкина «Стрекотунья-белобока»

33. Г. Пёрселл «Sing, sing ye Muses»

34. Т. Попов, рус. текст Р. Михайловской «Распашу я полюшко»

35. С. Рахманинов, сл. Е. Бекетовой «Весенние воды»

36. С. Рахманинов, сл. Е. Бекетовой, перел. Ю. Славнитского «Сирень»

37. А. Рубинштейн, сл. А. Пушкина «Туча»

38. К.Сен-Санс «Ave Maria»

39. В. Соколов, сл. Г. Рахметова «Петербургский сентябрь»

40. В. Соколов, сл. М. Венько «Песня выпускников»

41. С. Танеев, сл. М. Лермонтова «Сосна»

42. Г. Форе «Agnus Dei»

43. П. Чайковский, сл. А. Плещеева «Весна»

44. П. Чайковский, сл. А. Плещеева «Весна» (дуэт)

45. Ф. Шуберт, рус. текст Г. Шохмана «Альпийский охотник»

16

III. Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы учебного предмета «Ансамбль»,

являются следующие знания, умения, навыки:

•

наличие

у

обучающегося

интереса

к

музыкальному

искусству,

к

творчеству;

•

знание профессиональной терминологии;

•

умение передавать авторский замысел музыкального произведения с

помощью органического сочетания слова и музыки;

•

знание строения голосового аппарата;

•

обладание диапазоном в рамках принятой классификации;

•

владение техникой певческого дыхания;

•

умение чётко и ясно произносить текст в исполняемых произведениях;

•

навыки чтения с листа;

•

умение правильно артикулировать;

•

навыки самостоятельного музицирования;

•

владеть навыками многоголосного исполнения в составе вокального

ансамбля;

•

знать правила охраны певческого голоса;

•

владеть навыком пения различными штрихами;

•

умение петь в ансамбле (общем, частном, ритмическом, динамическом,

дикционном, темповом, тембровом, гармоническом и т.д.);

•

знать упражнения по дыхательной гимнастике (Стрельниковой);

•

владеть навыком пения a cappella.

IV. Формы и методы контроля, система оценок

1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание

17

Основными видами контроля успеваемости по предмету «Ансамбль»

являются:

•

текущий контроль успеваемости обучающихся,

•

промежуточная аттестация.

Каждый из видов контроля имеет свои цели, задачи и формы.

Текущий

контроль

осуществляется

преподавателем

регулярно

и

преследует воспитательные цели. Оценки выставляются в журнал и дневник

обучающегося. В них учитываются:

- отношение ребенка к предмету, дисциплина, прилежность;

- качество выполнения предложенных заданий;

- творческая инициатива и проявление самостоятельности на уроке;

- выполнение домашнего задания;

- динамика развития обучающегося;

- участие в концертах, конкурсах, фестивалях.

Особой

формой

текущего

контроля

является

контрольный

урок,

который

проводится

преподавателем,

ведущим

предмет

в

конце

каждой

четверти без присутствия комиссии.

По результатам контрольного урока и с

учетом текущей успеваемости обучающегося выводятся четверные оценки.

Методы текущего контроля:

- оценка за работу в классе;

- текущая сдача партий;

- контрольный урок в конце каждой четверти.

Промежуточная

аттестация

определяет

успешность

развития

обучающегося

и

степень

освоения

им

учебных

задач

на

данном

этапе.

Наиболее распространенной формой промежуточной аттестации являются

академические концерты.

Формы промежуточного контроля:

- академический концерт;

18

- контрольный урок в конце учебного года.

При выведении итоговой (переводной) оценки учитывается следующее:

- оценка годовой работы обучающегося;

- оценка на академическом концерте, на контрольном уроке;

- другие выступления обучающегося в течение учебного года.

Проверка знаний партий проводится индивидуально и группой.

Коллективная форма учёта даёт представление о сформированности таких

навыков, как ансамбль, строй, многоголосное пение.

Контрольные уроки в рамках текущей аттестации проводятся в конце

каждой четверти в счет аудиторного времени, предусмотренного на предмет

«Ансамбль». Академические концерты проводятся за пределами аудиторных

учебных занятий в рамках промежуточной аттестации.

2. Критерии оценки

Таблица 3

Оценка

Критерии оценивания выступления

5 («отлично»)

отличное

знание

своей

партии

во

всех

произведениях, регулярное посещение занятий,

отсутствие пропусков без уважительных причин,

активная

работа на занятиях, участие во всех

концертах

коллектива,

чистое

интонирование,

выразительное исполнение.

4 («хорошо»)

хорошее

знание

своей

партии,

но

не

всегда

точное

интонирование,

регулярное

посещение

з а н я т и й ,

о т с у т с т в и е

п р о п у с ко в

б е з

уважительных причин, активная работа в классе,

сдача партии всей

программы ,выразительное

исполнение,

активное

участие

в

концертах

коллектива.

3 («удовлетворительно»)

плохое

знание

своей

партии,

исполнение

п р о и з в е д е н и й

с

о ш и б к а м и ,

н е ч и с т о е

интонирование,

нерегулярное

посещение

занятий,

пропуски

без

уважительных

причин,

пассивная работа в классе, неактивное участие

в

к о н ц е р т н о й

ж и з н и

а н с а м б л я ,

19

маловыразительное донесение художественного

образа.

2 («неудовлетворительно»)

неудовлетворительная

сдача

партий

в

большинстве

партитур

всей

программы,

несистематическое

посещение

занятий

по

ансамблю

без

уважительных

причин,

вялое

безынициативное исполнение.

Согласно ФГТ, данная система оценки качества исполнения является

основной.

В

зависимости

от

сложившихся

традиций

и

с

учетом

целесообразности

оценка

качества

исполнения

может

быть

дополнена

системой

«+»

и

«-»,

что

даст

возможность

более

конкретно

отметить

выступление обучающегося.

Фонды

оценочных

средств,

разрабатываемые

образовательным

учреждением,

призваны

обеспечивать

оценку

качества

приобретенных

выпускниками

знаний,

умений

и

навыков,

а

также

степень

готовности

учащихся

выпускного

класса

к

возможному

продолжению

профессионального образования в области музыкального искусства.

V. Методическое обеспечение учебного процесса

1. Методические рекомендации педагогическим работникам

Программа

учебного предмета «Ансамбль» основана на следующих

педагогических принципах:

систематического и последовательного обучения; единства эмоционального и

сознательного,

художественного

и

технического;

наглядности;

прочности

знаний,

умений,

навыков;

уважения

личности

каждого

обучающегося;

воспитывающего

обучения;

доступности

осваиваемого

музыкального

материала – от лёгкого к трудному, от простого к сложному; его разнообразие;

единства

развития

коллективной

формы

творческого

сотрудничества

и

личностной

индивидуальности

каждого

ребенка;

связи

музыкального

воспитания

с

интересами

детей;

активности

музыкальной

деятельности

обучающихся.

При

реализации

данной

программы

необходимо

учитывать

психофизические, физиологические и эмоциональные особенности детей в

различных возрастных группах.

20

6,5-7

лет.

Голосовой

аппарат

не

сформировался,

очень

хрупок.

Смыкание голосовых связок краевое, из-за чего сила и полётность голоса

ограничены. Поэтому рабочий диапазон должен совпадать с примарной зоной

(ре-ля I окт.) Расширение примарной зоны происходит за счёт подключения

более

высоких

звуков.

На

занятиях

следует

добиваться

ненапряжённого,

лёгкого

и

светлого

звучания.

Использование

умеренных

динамических

оттенков (mp и mf) и мягкой атаки.

В 8 лет идёт постепенное обособление и развитие голосовой мышцы,

но

возможности

певческих

голосов

младшего

школьного

возраста

ограничены.

Небольшой

диапазон,

характерно

фальцетное

звучание,

артикуляционный

аппарат

пассивен

и

вял.

В

это

время

начинают

закладываться

все

основные

навыки

голосообразования.

Использование

только мягкой атаки и умеренной динамики.

9-10 лет. У детей появляются некоторые признаки, характерные для

более

высоких

или

более

низких

голосов,

диапазон

увеличивается.

Практически полностью оформляется голосовая мышца. Появляется сила

звучания

и

голосообразование

идёт

по

микстовому

принципу.

Этому

голосообразованию

соответствует

лёгкое

серебристое,

преимущественно

головное

звучание.

Педагогу

следует

аккуратно

использовать

грудной

регистр.

В

этом

периоде

закладываются

необходимые

профессиональные

навыки пения. Использование умеренной динамики и мягкой атаки.

11-12

лет

–

предмутационный

период,

протекающий

без

острых

изменений в голосовом аппарате. Сроки наступления и формы проявления

тех

или

иных

признаков

мутации

различны,

необходим

индивидуальный

подход

к

каждому

ребёнку.

Голоса

ребят

становятся

более

сильными

и

полными, расширяется диапазон и ярче проявляются различия в тембрах. Это

время

расцвета

детского

голоса.

Не

следует

преждевременно

увлекаться

грудным звучанием. Сформированы основные вокальные навыки.

13-14 лет – мутационный период. В

это время следует особенно

бережно относиться к гигиене голоса подростков, к дозировке. Это связано с

резким изменением гортани. При занятиях с мальчиками во время мутации

общепринята

щадящая

методика.

Голосовой

аппарат

девочек

также

претерпевает существенные изменения. Обучающиеся начинают испытывать

затруднения при пении высоких звуков, сокращается диапазон. В звучании

появляются сипота и хрипота, а в редких случаях на короткое время может

наступить полная потеря голоса. Приближение мутации определить трудно,

однако существует целый ряд признаков. Перед мутацией голос детей обычно

21

улучшается, увеличивается его сила, но через некоторое время они с трудом

начинают петь верхние звуки диапазона, детонируют, чего не было ранее. В

конечной фазе мутации у девочек появляется яркое звучание, увеличивается

диапазон

голоса,

его

гибкость.

Тем

не

менее

с

голосом

надо

работать

осторожно, поскольку взрослое звучание ещё не сформировалось, голосовая

мышца продолжает развиваться, а потому возросшие вокальные возможности

нельзя переоценивать. Твёрдую атаку можно использовать в редких случаях

как исполнительский приём.

2. Методические рекомендации по организации самостоятельной

работы обучающихся

В результате домашней подготовки обучающемуся необходимо:

1. Ежедневно делать дыхательную гимнастику.

2. Петь свою партию в изучаемых на уроке произведений.

3. Учить текст наизусть.

4. Учить наизусть скороговорки и проговаривать их в различных

темпах.

VI. Списки рекомендуемой нотной и методической литературы

1.

Список рекомендуемых нотных сборников

1. «Буратино». - Ленинград, 1991.

2. Варламов А. «Романсы и песни». - М., 1976.

3. «Веселая карусель» - М., 1990.

4. Волков В. «Гори, гори ясно»: песни для младшего возраста. - М., 1970.

5. Гладков Г. «Бременские музыканты и другие». - М., 1999.

22

6. Грибков И. «Вместе с хором». Из репертуара Детского хора телевидения и

радио Санкт-Петербурга: Выпуски 1,2,3,4,5. СПб, «Союз художников», 2003-

2011

7. Гродзенская Н. «Композиторы-классики детям». Пение в сопровождении

ф-но. М., «Музыка», 1979

8. Дубравин Я. «Огромный дом». - СПб, 1996.

9. Композиторы - классики - детям. - М., «Музыка», 1963

10. Кос-Анатольский А. «Песни для детей». - Киев, 1974.

11. Куликов Б., Аверина Н. «Золотая библиотека педагогического репертуара.

Нотная папка хормейстера». Выпуски 1,2,3,4. М., «Дека-ВС», 2007

12. «Лирический альбом». - М., 2004.

13. Магиденко М., Назарова Т. «Песни для детей». - М., 1973.

14. «Песни для старшего и младшего школьного возраста». - М., 1982.

15. Петров А. «Пять веселых песен для детей». - М., 1973.

16. «Разноцветный мир». - Воронеж, 1997.

17. Рыбкин Е. «Доброе утро». - Белгород, 2000.

18 . Славкин М. «Поет детский хор «Преображение». - М.,«Владос», 2001

19. Соколов В. «Весеннее настроение». - М., 2007.

20. Струве Л. «Музыкальные ступеньки». Методика развития музыкальных

способностей и певческого голоса у детей дошкольного возраста. М., 2001

21. Струве Г.А. «Ступеньки музыкальной грамотности». СПб, 1997

22. Струве Г.А. «Каноны для детского хора». СПб, 1998

23. «Тополек». - М., 1965.

24. Тугаринов Ю. «Произведения для детского хора, 2-е издание.

«Современная музыка», 2009

23

25. Ходош Э. «Поет детский хор». Ростов-на-Дону, 1998

26. Хрестоматия для 1-3 классов ДМШ. – М., «Музыка», 1983

2.

Список рекомендуемой методической литературы

1. Абелян Л. «Программа и методические указания по хоровому пению». - М.,

1977.

2. Апраксина О. «Музыкальное воспитание в школе». - М., 1982.

3. «Вопросы вокальной педагогики»: сборник статей. - М., 1967.

4. Дмитриев Л. «Методика музыкального воспитания в школе». - М., 1989.

5. Дмитриев Л. «Основы вокальной методики». – М., 2000.

6. Добровольская Н. «Вокально-хоровые упражнения в детском хоре». М.,

1987.

7. Кошарный В. «Хороведение и методика работы с хором». - Камышин, 1989.

8. Михайлова М. «Развитие музыкальных способностей детей». – Ярославль,

«Академия развития», 1997

9. Назаренко Н. «Искусство пения». - М., 1978.

10. «Работа с детским хором»: сборник статей. - М., 1981.

11. Радынова М. «Учите детей петь». - М., 1972.

12. Самарин В., Осеннева М., Уколова Л. «Методика работы с детским

вокально-хоровым коллективом». – М., 1999

13. Соколов В. «Работа с хором». 2-е издание. - М.,1983

14. Стулова Г. «Теория и практика работы с хором». - М., 2002

15. Стулова Г. «Хоровой класс: Теория и практика работы в детском хоре». -

М., 1988

16. Струве Г. «Школьный хор». М., 1981

17. Халабузарь П., Попов В. «Теория и методика музыкального воспитания».

– Санкт-Петербург, 2000

18. Халабузарь П., Попов В., Добровольская Н. «Методика музыкального

воспитания». Учебное пособие. М.,1990

24

19. Чесноков П. «Хор и управление им». - М.,1961

20. Школяр Л., Красильникова М., Критская Е. и др. «Теория и методика

музыкального образования детей». – М., 1998

25

26