Образовательная программа

для занятий декоративно-прикладным творчеством.

Пискорская Т.Ю.

Методист ДТ «Измайловский»

Каждый раз при создании образовательной программы, мы неминуемо

перепроверяем себя в формулировании цели того, чем и зачем мы занимаемся

с детьми. В области дополнительного образования наиболее обобщенно эта

формулировка

звучит,

как

создание

условий

для

развития

творческих

способностей ребенка, удовлетворение его потребности в самореализации в

определенном направлении. Поскольку к нам ребенок приходит сам, по зову

души, т.е. он нам доверяет не только свое свободное время, но, что самое

главное,

не

боясь

дурных

отметок,

хочет

видеть

в

педагоге

взрослого

человека,

занятого

его

детскими

интересами,

способного

ответить

на

будоражащие его вопросы, научить чему-то очень нужному, а может и просто

пообщаться.

Таким

образом,

здесь

происходит

как

раз

формирование

личности через вхождение ребенка в некое культурное поле, широта которого

определяется

личностью

педагога

и

образовательной

программой,

предложенной ребенку.

В

отличие

от

школьного

образования

дополнительное

в

большей

степени направлено на решение вопросов адаптации человека к условиям

социокультурной реальности. Адаптация – это не только выбор профессии

или пути достижения социального статуса, это и выбор социальных ролей и

амплуа, а также связанных с ними программ поведения: в семье (настоящей и

будущей), отношения с природой, в творческом рабочем коллективе (при

необходимости

решить

какую-либо

проблему),

в

коллективе

с

иными

культурными

ценностями.

И

одной

из

наиболее

важных

функций

–

воспитательной – является понимание духовных ценностей своего народа

через знакомство с традиционной культурой в различных ее проявлениях, и

понимание культурных особенностей других народов. В этой связи процесс

«Возрождения народных художественных ремесел» вызывает ряд не просто

вопросов, но целую волну тревожных размышлений, на которые необходимо

ответить, чтобы не превратить благое дело в его противоположность, как это

нередко случается. Санкт-Петербург, являясь культурной столицей России, дает в

этом смысле весьма обширную почву для размышлений. Действительно,

сувенирные лавки ломятся от изделий «народных умельцев», а вот вместо

восторга все это в основном вызывает горькое сожаление. В чем же тут дело?

Вот уже много лет при знакомстве с образовательными программами

мы говорили о том, что такие направления, как вязание, ткачество, оригами и

даже

роспись

по

дереву,

направленность

которых

позиционируется

как

художественно-эстетическая, в своем содержании предлагают исключительно

техники,

технологии,

позволяющие

механически

освоить

какой-либо

вид

ремесла.

Максимальным

достижением

для

таких

программ,

а

их,

к

сожалению, в декоративно-прикладном творчестве до 60 % , является чисто

информационное знакомство с тем или иным промыслом.

Упускается первооснова культуры - философия, мировоззрение подлинных

мастеров, связь с обрядностью, календарем, ландшафтом, местом бытования, что

разрушает понимание целостности культуры.

Целостное же погружение в

народную культуру позволяет ощутить детям гармонию с миром и ритмами

природы в проживании календарной обрядности, почувствовать родовую связь с

членами

своей

семьи,

сопричастность

с

историей

своего

рода,

а

также

познакомиться с различными видами художественного творчества. Такой подход

помогает гармоничному развитию личности, дает целостное мироощущение и

вовлечение в культурный контекст.

Знакомство с художественными промыслами должно происходить через

понимание символики и мифологии искусства, законов развития культуры каждого

этноса, уклада жизни мастеров. Это даст возможность детям не копировать

известные образцы, а создавать самостоятельные работы через творческое

переосмысление культурных явлений, показывая свое отношение к ним. Поэтому

в дополнительном образовании в студиях декоративно-прикладного творчества

хотелось

бы,

чтобы

воспитанников

знакомили

с

основополагающими

доминантами традиционной культуры, ключевыми понятиями природных и

жизненных циклов, а образцы художественных промыслов могут предлагаться как

примеры решения той или иной темы. И если уж и делать реплики по каким-либо

видам народных промыслов, то желательно, чтобы эти образцы были из

близлежащего региона. Конечно, далеко не всегда так получается; и нередко

приходится видеть и псевдо Дымковскую игрушку, и прихватки в стиле «Гжель»,

и еще много всякой продукции, где идет не воспитание вкуса, уважения к культуре

своего народа, творческое развитие ребенка, а эксплуатация идеи «возрождения

ремесел» с отрицательным эффектом.

Освоение же ремесла, как способа самовыражения, развития традиции, как

постижения дела своей жизни должно происходить на материале собственного

региона и в профессиональных художественных училищах. В Санкт-Петербурге к

таким относятся Художественно-реставрационный профессиональный лицей,

Российский лицей традиционной культуры, Реставрационный профессиональный

лицей

и

Ленинградский

областной

колледж

культуры

и

искусства.

Профессиональному художнику в области ДПИ необходимо понимание законов

мифотворчества не только своего региона, но и Древнего Египта, и Дальнего

Востока, и современного Запада.

Что касается студий изобразительного и декоративно-прикладного искусства

в дополнительном образовании, то в образовательных программах весьма полезно

затрагивать те или иные темы связанные с традиционной культурой или

фольклором - мифологические образы, календарная обрядность, а также с

культурными явлениями различных регионов мира, раскрывающими проблемы

нравственности и созревания личности, понятные нашим детям: добро и зло,

предательство, жестокость и жадность, отношение к природе, женственность и

мужество, материнство и храбрость воина-защитника и т.п.

Такие виды творчества, как резьба и роспись по дереву, лоскутная

пластика,

фольклорная

кукла,

керамика,

вышивка

позволяют

через

знакомство

с

традиционной

культурой

решать

гендерные

проблемы

взросления детей. Включение в канву урока каких-либо игровых моментов,

сказка-терапию, театрализацию, фольклорные игры, литературный материал

различных

культурных

традиций

позволяет

педагогу

решить

в

детском

коллективе целый ряд психологических проблем неминуемо возникающих у

ребенка в современном мире.

При этом мы должны не забывать, что выполнение тех или иных

заданий не должно быть самоцелью, если в жизни ребенка эти задания не

играют сколь- либо значимой роли. Как, например, вышивка салфеточек или

лепка

из

пластилина,

которые

попадая

домой

к

ребенку

оказываются

совершенно

ненужными,

а

потому

теряющими

смысл

работы

вещами.

Одновременно

с

этим

встает

проблема

воспитания

вкуса,

когда

в

угоду

родителям, по своему неразумению ли или по тому, что так нравится ребенку,

мы позволяем создавать некие слащавые мультяшные объекты, за которые

потом

сами

краснеем

перед

коллегами,

-

ведь

это

мы

формируем

вкус

ребенка, а не наоборот.

Дети взрослеют вместе с нами, и от того, чем мы занимаем эти самые

ценные годы в формировании ребенка, и будет зависеть успешность наших

усилий

и

ценность

опыта,

приобретенного

воспитанниками

для

их

дальнейшей жизни.