Работа над тремоло с учащимися в классе иочин/ цимбалы

Введение

Песни и мелодии всегда отличаются красотой и утонченностью фразировки, а

это не достижимо без развитой культуры тремолирования на иочине.

Кантилена оркестра всегда производит яркое и неотразимое впечатление на

слушателей в зале. Однако для того, чтобы заставить именно петь не только

звуки значительной протяженности но и короткие, такие как восьмые доли,

требуется мастерски выполненное частое тремоло.

Поэтому, значение тремоло очень велико и очень важно донести до учащихся,

именно качественную подготовку в отработке данного приема.

Актуальность данной работы состоит в том, что на сегодняшний день

обучение тремолированию является важной частью обучения игры на иочине.

Основными приемами звукоизвлечения игры на иочине, является удар и

тремоло.

Цель данной работы проанализировать современные методы и приемы

обучения тремолированию. Для достижения поставленной цели необходимо

решить следующие задачи:

1.

Проанализировать тремоло как элемент музыкальной выразительности

2.

Обозначить виды тремоло

3.

Рассмотреть отработку приемов тремоло кистью

4.

Проанализировать педагогические приемы по освоению тремоло.

Тремоло как элемент музыкальной выразительности

« Тремоло» с итальянского ( tremolo) буквально переводится как «дрожащий»

.

Тремоло на иочине - это быстрое многократное повторение, одного двух

звуков путем чередовании кистевых ударов молоточком. Применяют его для

достижения непрерывного звучания струн или для продления крупных

длительностей. Тремоло на цимбалах возможно как на одном звуке, так и на

двух при разных интервалах- октавы, терции, сексты и др., может быть

продолжительным на всю протяженность исполняемой ноты. Тремоло может

быть коротким и отрывистым, применяться в быстрых движениях, часто

вперемежку с ударом. Свободное, эластичное тремолирование является

одним из наиболее важных средств для реализации многих художественных

задач.

Сегодня накоплен большой опыт использования тремоло, в

инструментальной и вокальной музыке, который может послужить хорошим

стимулом для исполнителя иочиниста в творческих поисках в сфере

художественного применения тремоло.

Колоссальное разнообразие характеризует тремоло на различных

солирующих инструментах. «Тремоло»- выражает беспокойство

возбуждение, страх.. Есть что-то бурное неистовое в тремоло, исполняемом

именно на средних и верхних струн иочина.

Виды тремоло

Тремоло является самым выразительным средством но и самым трудным для

освоения приемом. Тремоло на цимбалах - это многокрасочная звуковая

палитра, при помощи которой учащийся передает характер произведения.

Так, например в пьесе Н. Бакланова « Романс» в средней части ,чтобы

выразить композиторский замысел (негодование, бурю эмоций), было бы

недостаточно одним ударом и динамикой передать это состояние. Когда

подключили тремоло, то чисто технически от приема тремоло резонансная

дека воспринимает энергию колебания струн, звук иочина во много раз

усиливается и преобразует богатый, глубокий ,сильный звук, улучшается его

тембр. Далее тема звучит в верхнем регистре , звук становится заново

светлым, воздушным, небесным подчеркивая первоначально заданный

характер.

Частота тремолирования- величина не постоянная. Она зависит от количества

ударов палочкой по струне в единицу времени. Всякое ускорение движения

вызывает увеличение напряжения мышц, что сильно отражается в звучании.

Обычно в лирических произведениях частота тремоло будет меньше, а в

драматических больше. Главным определяющим фактором должно быть не

количество ударов на каждую ноту, а конечный результат- создание

выразительной певучести мелодии.

Рассмотрим отработку приемов тремоло кистью

Тремоло кистью- оно тождественно движению кисти в « штриховой игре с

разницей лишь в том, что в штриховой игре делается одно и то же количество

ударов на каждую одинаковую по длительности ноту, а в тремоло мы думаем

не только о количестве ударов, а только о протяженности ноты во времени.

Тремоло именно кистью дает мягкое, легкое, прозрачное, светлое звучание.

Если выполнять тремоло совместным движением кисти и предплечья, то в

этом случае кисть выпрямляется до прямого продолжения предплечья. Этот

вид тремоло дают большую плотность, густоту и силу звучания.

Комбинированное тремоло – самостоятельные движения кисти и

предплечья одновременно с подключением мышц плеча. Этот вид тремоло

создает сильный, глубокий звук.

На начальном этапе обучения отрабатывают тремоло только с участием кисти

и далее после успешного овладения этим видом тремоло можно осваивать и

другие виды. Как, правило, при усилении звука до форте движение кисти

подкрепляется движением предплечья. В этом случае удается избежать

перенапряжение кисти.

При ослаблении динамики кисть возвращается в прежнее положение

( обратное действие). То же самое происходит и при игре тремоло двойных

нот, которое почти всегда исполняется кистью и предплечьем. В создании

динамики форте необходимо следить за свободой локтевого и запястного

суставов. Малейшие их перенапряжение моментально приведет к жесткости

звука и ограниченности в движениях. В таком перенапряжении ребенок не

сможет выполнить.

Степень изгиба в запястном суставе величина непостоянная. Изгиб

уменьшаемости пропорционально подключению предплечья.

Поэтому, освоение приема игры нужно начинать с умеренных движений и

минимальных мышечных напряжений. Тремоло с участием большого рычага

очень удобно, как уже отмечалось, при игре двойных нот, так как движение

совершаются параллельно деке, чем обеспечивается удар обеих струн почти

под одним углом. На практике этот прием дает более глубокое, округлое

звучание с меньшими призвуками, значительно сильнее, полнее и без треска.

Как мы и рассматривали, что при первоначальном обучении отрабатывают

тремоло только с участием кисти ( первый вид), так как задачи начинающих

довольно ограничены и усложнять их не имеет смысла. На основе успешного

овладения тремоло кистью довольно быстро можно освоить и другие виды.

2. Работа по освоению тремоло.

Тремоло кистью. На начальном этапе обучения следует отрабатывать

следующие штрихи: легато, нон легато, стаккато, флажолеты. Все эти штрихи

отрабатываются на гаммах вначале в одну октаву, затем в две октавы.

Желательно начинать с гамм ми- мижор, ля мажор. (средний регистр) Работу

следует начать с легких упражнений на освобождение мышц. Эффективными

являются упражнения такие как, « Деревцо», « Маляр». « Игра в мяч». Задача

педагога добиться свободного состояния рук, кисти, удара в свободном

падении.

В наиболее трудных случаях приходится делать следующее. Педагог берет

руки ( кисти) ученика в свои, т.е свои руки накладывают на руки ученика и ,

ученик освобождает кисти полностью доверяя учителю начинает совершать

движения кистью чередуя правая, левая добиваясь того, чтобы ученик

усвоил их. Наряду с правильными показывается и ряд неверных движений.

Обычно учащиеся понимают разницу, но далеко не сразу могут повторить

верное движение. Здесь важен сам факт ощущение той свободы, которой до

этого не было, также важно повышение интереса в работе, активизация

внимания учащегося и установление самоконтроля.

Добившись полной свободы кисти можно не опуская руки учащегося,

предложить ему проделать это движение самостоятельно.

Во время игры на иочине очень важным моментом является правильное

положение рук, ног играющего. Неправильное положение приводит к

преждевременному утомлению и трудностям.

Педагогические приемы по освоению тремоло

Одна из самых важных работ в выработке тремоло -достижение равноценных

по силе и тембру звучания переменных ударов ( ведь самый

распространенный недостаток в тремоло даже у профессионалов – это

наличие непрошенных акцентов). Отметим, некоторые анатомо-

физиологические условия для тремолирования, как способа звукоизвлечения.

У человека наиболее быстрые движения способны совершать кости

соединенные одноосными суставами, в том числе при сгибании- разгибании

и вращательных движениях предплечья. Приведение и отведение кисти не

может конкурировать в этом смысле с предплечьем. Вращательные движения

кисти являются всегда дополнительными к движениям предплечья.

Двигающие мышцы развиваются тренировкой, что требует не только

высокого тонуса, но и энергичных быстрых движений, особенно при

тремолировании на 2 струнах. Удержание палочек, как статическое

напряжение- существенный фактор утомляемости кисти. Тремолирование

быстро активизируется ( аналогично струнно- смычковом вибрато).

Заключение

Важнейшим периодом в обучении тремолированию является начальный, так

как именно здесь возникает больше всего вопросов. Контроль за качеством

тремолирования и его совершенствование должны сопутствовать в работе

иочиниста постоянно на любом этапе его деятельности.

Исполняя тремоло, необходимо помнить о следующих требованиях и

правилах.

Во- первых, тремолирование лишь с постоянной частотой, так же как и

неоправданные изменений, в художественном исполнении одинаково

неприемлемы. Музыкальный слух скорее адаптируется к постоянной частоте,

но изменения частоты подчеркивает эмоционально- выразительные моменты.

Во вторых , очень важно обеспечение длительности тремолирования без

переутомления руки. Так же следует стремиться к достижению максимальной

по диапазону и гибкой по характеру динамической шкалы.

Важно, для хорошего выступления помнить, что иочинист должен уметь

тремолировать как на одной струне так и на двух а также обеспечивать

связность звучания .