Подготовка учащихся к

Всероссийской олимпиаде

по литературе.

Учитель русского языка и литературы

Борцова Любовь Петровна

Задание I.

Комплексный

анализ

текста.

Внимательно

п р о ч и т а й те

предложенный

текст

и

выполните

его

комплексный

анализ.

При

проверке вашей работы будут оцениваться:

1.

глубина

постижения

произведения

(на

уровне

тематики;

на

уровне рода, жанра произведения; на уровне сюжета и композиции; на

уровне системы образов);

2. знание и обоснованное использование ключевых терминов из

истории и теории литературы;

3. умение определять авторскую позицию и выражать собственные

мысли и чувства по отношению к событиям, героям и их поступкам;

4.

композиционная

стройность,

последовательность

и

отсутствие

фактических ошибок в понимании содержания текста.

Восприятие.

Истолкование.

Оценка.

Алгоритм анализа текста.

1. Смысл заглавия.

2. Тема произведения.

3. Композиция текста и ее особенности.

4. Проанализируйте роль сюжетообразующих элементов произведения (завязка,

компоненты развития сюжета, развязка (финал) произведения).

5. Определите формы выражения авторской позиции:

-построено повествование от 1 лица или от рассказчика (героя)?

-какая

степень

присутствия

автора

(рассказчика,

героя)

в

сюжетном

пространстве?

6.

Проанализируйте

средства

описания

героев

произведения

(портрет,

его

особенности,

позу,

речь,

поведение,

отношение

к

другим

героям,

атрибуты

вещно-предметного мира).

7. Какова роль пейзажа в произведении?

8. Назовите изобразительные средства

и стилистические приемы, которые

использует автор:

-деталь, эпитеты, метафоры, образы света, цвета, ирония, гротеск и др.;

-роль контраста, повторов, вопросительной, восклицательной интонации и др.

9. Какие мысли и чувства рождает в Вашей душе это произведение?

10. Проблемы, поднятые автором в произведении. Идея произведения.

Алгоритм сопоставительного анализа поэтического текста

1. Найти черты сходства двух текстов на уровне:

- сюжета или мотива;

- образной системы;

- лексики;

- изобразительных средств;

- синтаксических конструкций.

2. Найти различия на тех же уровнях.

3. Объяснить выявленные различия:

а) в произведениях одного и того же автора:

- разницей времени написания, определившей изменение взглядов;

- различием художественных задач;

- противоречиями мировоззрения и мироощущения;

б) в произведениях разных авторов:

- различием художественных миров;

- если жили в разное время, - различием исторических условий и

особенностей литературного развития;

- если принадлежат к разным национальным культурам, - различием не

только индивидуальных, но и национальных художественных миров.

Три этапа работы:

1.

работа по образцу (в устной или письменной форме);

2.

коллективная

работа

над

анализом

(всего

класса

или

отдельных групп);

3.

индивидуальная

работа

(редактирование

черновиков

сочинений).

Что услышали

Что увидели

Что почувствовали

Дальний гром

За тучей

прогремело

Ветра порывы

Раскаты громовые

Солнце смотрит

Принахмурилась

земля

Дождь порой

Нивы зеленеющие

Молнии струя

Вихрем пыль летит

с полей

Ветра тёплого

порывы

Дождь порой

Чаще капли

дождевые

Основные художественные образы стихотворения

Анализ стихотворения Ф.И. Тютчева «Неохотно и несмело…».

Солнце

Земля

Гроза

Тропы

Смотрит на поля

Солнце взглянуло

Принахмурилась земля

Смятенная земля

Потонула в сиянье

Синей молнии струя

(олицетворение)

(олицетворение)

(олицетворение)

(эпитет)

(олицетворение)

(метафора)

(эпитет)

Пламень окаймил

(олицетворение)

Раскаты сердитей и смелей

(эпитет)

Пламень белый и летучий

Стилистические фигуры (приёмы)

Несмело – смелей

(антитеза)

Дождь – пламень

(антитеза)

Пламень белый и летучий

(инверсия)

Капли дождевые

(инверсия)

Раскаты громовые

(инверсия)

Тема: автор описывает начало грозы

Композиция:

пять четверостиший

Сюжет: описание грозы динамично и построено по принципу сменяющихся картин, в

первой строфе изображено солнце, которое «несмело», «смотрит на поля», так с

помощью олицетворения возникает ощущение, что оно испугалось приближающейся

грозы. Затем представлены порывы ветра, наступающий сумрак, когда зелень полей

кажется более тёмной. Третье и четвёртое четверостишия – это центральная картина

стихотворения, где ключевой образ молнии подчеркивают метафора и олицетворение

(«пробилась из-за тучи синей молнией струя»); а также слышны «раскаты громовые»,

то есть дождь уже начался. И в завершении стихотворения - конец грозы, когда вновь

появляется солнце, залившее мир сиянием, здесь поэт снова использует

олицетворение для создания этого образа. Такая композиция называется кольцевой и

подчёркивает философскую мысль автора о том, что гроза - это явление временное,

она обязательно пройдет, и солнце снова воссияет на небе. этот лирический текст

имеет перекрестную рифмовку, где чередуются мужские и женские созвучия

окончаний, что с одной стороны придаёт стихотворению жёсткость и ритмичность, а с

другой – мягкость и мелодичность. Произведение написано хореем, что тоже создаёт

чёткий ритм, как будто капли дождя барабанят по земле, траве.

Идея:

автор воспевает весеннюю грозу, которая обновляет природу и делает её ещё

красивее.

Анализ стихотворения Е.А. Баратынского «Весна, весна! как воздух чист

!»

Средства выразительности

(тропы)

Примеры

Для чего автор использует

эти тропы

Метафоры

Олицетворения

Эпитеты

Параллелизм (перенос

происходящего в природе

на чувства, жизнь

человека)

Крылья ветерка, хребет

реки

Для создания яркого

образа весенней природы

Облака летают, лист шумит

Одушевление природы,

которая радуется приходу

весны

Лазурь живая,

торжествующий хребет,

гимн заздравный, вышина

яркая

Художественное

определение передают

красоту возрождающейся

природы

Душа лирического героя «с

ручьём она ручей», «с

птичкой птичка»

Душа растворяется в

природе, становится её

частью

I. Тема: приход весны.

II. Композиция: лирическое произведение состоит из 6 строф.

1. в первом четверостишии заявлена тема текста: «Весна, весна!» Радость лирического

героя подчёркивается эпитетом: «лазурию живой» и восклицательными

предложениями.

2. Во втором катрене возникают образы ветерка, облаков и солнечных лучей, здесь

автор использует метафору: «на крыльях ветерка» и олицетворение «летают облака».

III. Сюжет:

3. То, что весна уже вступила в свои права подчеркивается и олицетворениями в

третьей строфе: «Шумят ручьи!»

4. Далее с помощью аллитерации (повторов звуков: х, ж, ш) автор передает то, что

слышит и помогает нам представить шуршание листьев под ногами.

5. В пятой и шестой строфах подчеркивается, что лирический герой ощущает себя

частью преображающейся природы, это становится понятно из риторического

вопроса: «Что с нею, что с моей душой?»

IV. Рифма перекрёстная, 1, 3 – неточная, 2,4 – точная, мужская

V. Размер.

VI. Идея: весь мир радуется приходу весны.

Шумят

ручьи!

блестят

ручьи!

Ямб.

Анализ стихотворения «Шёпот, робкое дыхание»

Тема: свидание влюблённых

I. Образ лирического героя

робость («робкое дыханье») подсказывает, что свидание эти редкие, тайные и

желанные для героя;

влюблённость («и лобзания, и слёзы»)

Композиция: вечер – ночь – рассвет; встреча – свидание – расставание

(параллелизм).

На первый взгляд стихотворение представляет собой лишь набор звуков и

впечатлений. Но при вдумчивом чтении осознаешь последовательность событий и

переживаний, которые хотел передать автор через соотношение мира природы и

чувств человека.

•

Что представляет собой стихотворение с точки зрения синтаксиса?

•

К какой лирике можно отнести это стихотворение: к любовной или пейзажной?

•

Найдите в стихотворении лексику, передающую цвет, свет, звук?

III. Первая строфа.

Вечер («Трели соловья»).

Метафора – серебро ручья.

Эпитет - сонного ручья.

Антитезы:

свет – тень

ночь – заря

робость – страсть

счастье любви – печаль расставания

Аллитерация передаёт затруднённое

дыхание влюблённых (повторы «р»,

«л»).

II. Образ лирической героини

передан только через деталь («Ряд волшебных изменений/Милого лица») –

внешние изменения отражают и перемену настроения.

Портреты женщин в поэзии Фета неясны, расплывчаты, он передаёт их образы

через отдельные детали, так как главным является не внешний облик героинь, а то

чувство, которое они посеяли в нём.

Идея: автор передаёт тончайшие состояния души человека, а также его единения с

природой.

Третья строфа.

Утро («Заря, заря!...»).

Метафора – пурпур розы.

Вторая строфа.

Ночь («Свет ночной…»).

Повторы – тени – тени.

Эпитет - волшебных изменений.

Работа над ошибками анализа лирического текста

1.

Тропы (изобразительно-выразительные средства

языка) – слова в переносном значении.

гордые пальмы…………………………………………………

роскошные листья……………………………………………

стали три пальмы роптать ………………………………

замолкли (пальмы) …………………………………………

песок золотой ………………………………….................

колыхаясь, как в море челнок ………………………..

очи сверкали ……………………………………………………

прыгал, как барс ……………………………………………..

махровой главою …………………………………………….

приветствуют пальмы ……………………..................

питомцы столетий …………………………………………..

одежду их сорвали ………………………….................

изрублены были тела ……………………………..........

следом печальным …………………………………………

не шепчутся листья ………………………………………….

эпитет

эпитет

олицетворение

олицетворение

эпитет

сравнение

метафора

сравнение

метафора

олицетворение

метафора

метафора

метафора

эпитет

олицетворение

В песчаных степях аравийской земли

В пес|ча|ных|

сте|пях|

а|ра|вий|ской|

зем|ли|

_ _ _

|

_ _ _

|

_ _ _

|

_ _

амфибрахий

Художественные особенности лирики А.А. Фета

Импрессионизм – (впечатление) направление в искусстве 19 века,

сложившееся во французской живописи в семидесятые годы. Главным

является не изображение предмета, а то впечатление, которое этот предмет

производит; то есть субъективные ощущения и переживания от того, что

наблюдали художники, поэты, важнее самой действительности. Особым

признаком этого стиля является не чёткое изображение предмета, а размытое,

обозначенное лишь штрихами.

1. Фета интересует не столько предмет, сколько впечатления,

произведённые предметом. («Непогода – осень – куришь,/Куришь – всё как

будто мало./ Хоть читал бы , - только чтенье/ Продвигается так вяло.»)

2. Основные направления лирики: любовная, пейзажная.

3. Любовная лирика посвящена одной женщине – Марии Лазич, чувства к

которой Фет пронёс через всю жизнь. Любовная лирика наполнена

драматизмом, так как Мария погибла в 1850 году, и более сорока лет, что поэт

прожил без неё, были наполнены горькими воспоминаниями. Преобладает

образ любви – переживания, воспоминания; часто поэт обращается к своей

возлюбленной как к живому существу. Любовь возвращается к поэту в образах

природы, снах, мечтах. («Близкой души предо мною все ясны изгибы:/

Видишь, как были, - и видишь, как быть мы могли бы!»). Трагический оттенок

любовной лирики придают мотивы вины и наказания.

Иногда образы лирического героя и героини противопоставлены: он жив,

но мёртв душой, а она, давно покинувшая этот мир, живёт в его памяти и

стихах («Нет, я не изменил. До старости глубокой/ Я тот же преданный, я раб

твоей любви… »).

4. В пейзажной лирике преобладают восторженные чувства, Фет относился

к природе, как к чуду («Я жду… Соловьиное эхо/ Несётся с блестящей реки…»).

5. В природе всё важно и значимо: и облака, и луна, и жук, и звёзды… Поэт

старается поймать мгновенье в его мимолётности, изобразить всё от былинки

до звезды.

6. Природа представлена в динамике, в движении; при создании пейзажей

используются зрительные, осязательные и слуховые впечатления («На

пригорке то сыро, то жарко./ Вздохи дня есть в дыханье ночном, - / Но зарница

уж теплится ярко/ Голубым и зелёным огнём»).

7. Соотношение между миром природы и миром человека (параллелизм).

8. Анафора (повторение слов в начале строк или строф), эпифора

(повторение слов в конце строк или строф).

9. Внутренняя рифмовка (усиливает мелодичность, звучность

стихотворения) («Я люблю в нём отраду, награду мою/И потомка великих

отцов»).

10. Часто строфа является одним предложением, иногда даже целое

стихотворение – это одно предложение («Это утро, радость эта…»)

11. Фет создаёт новые строфические формы, например, он часто соединяет

длинную строку с очень короткой.

Что-то хотелось сказать на прощание, -

Сердца не понял никто;

Что же сказать про его обмирание?

Что?

(Такой приём помогает поэту как бы стянуть смысловой удар в одно слово,

обозначить трепет души, короткий вздох восторга или грусти).

12. Аллитерация, ассонансы («Вдруг в горах промчался гром»).

Поэтика Андрея Андреевича Вознесенского

Жанры:

элегия,

баллада,

лирический монолог,

драматическая поэма,

любовная исповедь,

диалог,

пейзажная картина,

сатирический портрет,

репортаж

Основные темы своей поэзии Вознесенский

определил в "Параболической балладе":

Сметая каноны, прогнозы, параграфы,

Несутся искусство, любовь и история --

По параболической траектории!

Много стихотворений посвящено теме Родины:

Россия, любимая,

с этим не шутят.

Все боли твои - меня болью пронзили.

Россия,

я - твой капиллярный

сосудик,

Мне больно, когда -

тебе больно, Россия.

Художественные особенности:

1. его излюбленным поэтическим средством становится

развернутая метафора, родственная метафорам Маяковского и

Пастернака;

Не мигают, слезятся от ветра

безнадёжные карие вишни.

Возвращаться - плохая примета.

Я тебя никогда не увижу.

2. для поэтики Вознесенского характерен особый

ритмический рисунок, отличающийся «рельефностью»,

«выпуклостью»: в кульминационные моменты поэт не

усиливает звучание, а, напротив, приглушает его. А немногие

оставшиеся эмоциональные всплески особенно выделяются и

превращаются в ударные точки. Его стихотворения всегда

композиционно выстроены, «архитектурны»;

Я — Гойя!

Глазницы воронок мне выклевал ворон,

слетая на поле нагое.

Я — Горе.

Я — голос

Войны, городов головни

на снегу сорок первого года.

Я — Голод.

Я — горло

Повешенной бабы, чье тело, как

колокол,

било над площадью голой…

Я — Гойя!

О, грозди

Возмездья! Взвил залпом на Запад —

я пепел незваного гостя!

И в мемориальное небо вбил крепкие

звезды —

Как гвозди.

Я — Гойя.

3. стихи, перегружены инверсиями;

4. обилие аллитераций и ассонансов;

Тишины хочу, тишины...

Нервы, что ли, обожжены?

Тишины...

Чтобы тень от сосны,

щекоча нас, перемещалась,

холодящая словно шалость,

вдоль спины, до мизинца ступни.

Тишины…

5. эмоциональность, сплав различных социально- речевых

стилей;

В человеческом организме

девяносто процентов воды,

как, наверное, в Паганини

девяносто процентов любви.

Даже если - как исключение

- вас растаптывает толпа,

в человеческом

назначении

девяносто процентов добра.

Девяносто процентов музыки,

даже если она беда,

так во мне,

несмотря на мусор,

девяносто процентов тебя.

6. многозначность образов; неожиданные ассоциации;

Реви, Ольга Корбут, по всем телевизорам!

Будь только собой.

Спортивных правителей терроризируют

Косички запретною запятой.

Пусть нищие духом сдадутся блаженно.

Великие духом ревут в три ручья.

Будь личность в прожекторном пораженье,

а если ты личность — победа твоя.

7. лирический герой чаще всего не участник событий, о которых

рассказывает, а наблюдатель, что не мешает ему точно

определить свою авторскую позицию;

Все прогрессы реакционны,

Если рушится человек. ("Оза")

8. в ранней поэзии энергичные интонации и ритмы,

неожиданная образность и звукопись местами оборачивались

увлечением формальной стороной стиха;

9. в позднем творчестве Вознесенского заметно усиливаются

нравственно-этические искания. Поэт сам ощущает острую

необходимость обновления духовного содержания поэзии, понимая,

что только над

подлинным искусством ничто не властно, даже

безжалостное время.

И выводом из этих раздумий становятся

следующие строки о жизненном назначении поэзии:

Есть высшая цель стихотворца --

Ледок на крылечке оббить,

Чтоб шли обогреться с морозца

И исповеди испить.

Эти порывы и устремления прозвучали в книгах "Дубовый лист

виолончельный" (1975) и "Витражных дел мастер" (1976), "Тоскую

о милых устоях". Они обусловили и появление иных мотивов,

образных штрихов и деталей, например, в восприятии природы.

Отсюда -- "Милые рощи застенчивой родины (цвета слезы или

нитки суровой)..."; "Груша заглохшая, в чаще одна, я красоты твоей

не нарушу"; "Сосны цветут -- свечи огня спрятав в ладони будущих

шишек..."; "Виснут черемухи свежие стружки...". Поэт с каким-то

удивлением признается сам себе: "Вижу как будто впервые озеро

красоты русской периферии".

В стихах А. Вознесенского: "Роща", "Бобровый плач", "Песнь

вечерняя" - до предела заострена мысль о том, что, разрушая

окружающую природу, люди губят и убивают лучшее в себе самих,

подвергая смертельной опасности свое будущее на Земле.

По Вознесенскому, человек - строитель того времени, в котором

живет:

… минутные деревья вам доверены,

владейте не лесами, а часами.

Здесь поэт говорит о том, что время выше всего. И именно

оно охраняет человечество, его жизнь от забвения и разрушения:

«живите под минутными домами». Мысль парадоксальная, но

очень точная:

Умирают - в пространстве,

Живут - во времени.

Таким образом, автор облекает все вещественное,

пространственное во временную ткань. Даже Дом у него

приравнивается ко времени. Даже одежду Вознесенский

предлагает заменить временем, ведь оно дороже самых ценных

мехов:

и плечи вместо соболя кому-то

закутайте в бесценную минуту...

10. часто использует неожиданные сравнения:

Точно тайный гроб на груди таскаю —

Тоска такая!

Я забыл, какие у тебя волосы,

Я забыл, какое твоё дыханье,

Подари мне прощенье, коли виновен,

А простивши – опять одари виною…

***

Вы прошлой любви не гоните,

вы с ней поступите гуманно

- как лошадь, её пристрелите.

Не выжить. Не надо обмана.

Спасибо за

внимание.