МБУДО «Детская музыкальная школа №8» Приволжского района г. Казани

Актуальные моменты в организации

обучения учащихся в классе ансамбля скрипачей

Экспериментальная работа преподавателей по классу скрипки

Вассаевой Э.Р., Паниной О.А.

Казань 2020

Современный этап развития музыкального образования характеризуется

нарастающей тенденцией к существенному обновлению традиционных форм и

методов воспитания и обучения музыкантов. Новые педагогические средства,

эффективные приемы учебно-воспитательной работы,

базирующиеся на

принципах

развивающего

обучения,

позволяют

формировать

навыки

творческой деятельности учащихся.

Система дополнительного образования охватывает большое количество

детей с разным уровнем способностей, музыкальных данных, различной

степени заинтересованности к обучению. Исходя из данного аспекта и реалий

современной жизни (ограниченное количество времени, загруженность детей в

общеобразовательной

школе),

следует

сделать

вывод,

что

весь

образовательный процесс в рамках данной системы должен быть направлен на

побуждение

творческой

активности

ребенка,

быть

интересным,

увлекательным, пробуждающим его фантазию и воображение.

Одним из условий становления юного музыканта является его участие в

коллективном музицировании. Ведь именно игра в ансамбле помогает полнее

выявить способности ребенка и его скрытые возможности. Не секрет, что не

все дети по своим способностям могут быть солистами. Именно в ансамбле

такие учащиеся смогут ярче и разностороннее проявить свой потенциал.

Многогранно

развивается

личность

учащегося

на

уроке

ансамбля.

Воспитываются такие исполнительские качества, как артистизм, развитие

музыкального мышления, интонирование. Нередко на уроке специальности

ученик не в состоянии раскрыться (плохо интонирует, «зажимается», плохо

запоминает текст). А на уроке ансамбля, вместе с другими детьми, он

становится

другим. И замечаешь, что прислушиваясь к соседу, слыша

грамотную фразировку, ученик начинает чище интонировать, правильно

ориентироваться в тексте, в штрихах, в двухголосии. Чувствуя коллективную

ауру он раскрепощается и сам начинает творчески подходить к решению тех

или иных задач.

3

На базе ДМШ №8 Приволжского района г. Казани в 2018 году

экспериментально был создан ансамбль скрипачей, объединяющий младших и

старших учащихся. В настоящее время это четырнадцать детей, с которыми

работают два преподавателя. В состав младшей группы входят учащиеся 2 - 4

года обучения, в состав старшей группы – учащиеся 5 – 7 года обучения.

Занятия проводятся 1 раз в неделю по 2 часа в два этапа: первый этап - по

группам; второй этап – полным составом.

Годовой

репертуар

включает

шесть

пьес.

В

каждом

полугодии

разучивается по три пьесы: одна (более легкая) - для изучения внутри группы и

две (более сложные) - для исполнения сводным составом.

На

пути

объединения

этих

коллективов

мы

столкнулись

с

определенными

трудностями:

способность

к

интонированию,

звукоизвлечению, владению инструментом у детей младшей группы несколько

ниже, чем у старших учеников. Поэтому, для детей второго и третьего года

обучения,

нам

приходилось

выписывать

облегченный

вариант

партий

(например, с использованием открытых струн, более простым ритмическим

рисунком).

Пьесы, изучаемые сводным составом, предназначены для исполнения на

конкурсах и концертах. Они включены в репертуарный план предмета

«специальность», т.е. преподаватель по специальности имеет возможность

индивидуально с каждым учеником разобрать партию, выучить наизусть,

добиться качественного исполнения штрихов, звукоизвлечения, правильного

распределения смычка. Эти же пьесы могут исполняться на зачете по

специальности.

Данный репертуарный план укладывается в часы, отведенные предмету

«ансамбль скрипачей». Пьесы, предназначенные для изучения в каждой

группе, соответствуют уровню сложности данной возрастной категории.

Целями нашего эксперимента (объединения двух разновозрастных

коллективов) является:

-

развитие

и

активизация

творческих

способностей

учащихся

с

различным уровнем музыкальных задатков;

- развитие профессионального роста учащихся;

- формирование гармонично развитой личности.

Задачи:

- создание мощного в звуковом отношении коллектива;

- практическое применение и закрепление знаний и навыков, полученных

в инструментальном классе;

- воспитание интереса к игре в ансамбле.

Выстраивая урок ансамбля, мы исходим из позитивного отношения к

каждому участнику. Какой бы ни был слабоподготовленный ученик, в

ансамбле он должен чувствовать себя уверенно, не бояться, что у него что-то

не получается. Таким образом, мы создаем доброжелательную атмосферу, в

которой ученик благоприятно развивает в себе то, что заложено от природы.

Мы должны отталкиваться от позитивного, как бы мало его не было.

В работе над развитием музыкально – исполнительских качеств

учащихся мы опираемся на ряд методических принципов, помогающих

раскрыть индивидуальность учащегося и создать стройно звучащий ансамбль.

Уроки ансамбля должны включать в себя три основных компонента:

технический,

художественный,

творческий

(развивающий).

Мы

можем

порекомендовать следующую модель урока:

-

установление

благоприятного

контакта

между

учащимися

и

преподавателем;

- развитие метроритмической сферы;

- развитие слухо – интонационной сферы;

- работа над формированием основных исполнительских навыков игры в

ансамбле;

- работа над выразительностью исполнения;

5

- развитие памяти, мышления, внимания;

- развитие творческих навыков;

- объяснение домашнего задания.

На наших занятиях создается неповторимая атмосфера музыкального

братства двух коллективов. В детях просыпается дух соперничества, они

старательно учат партии, тянутся за более сильными учениками, стараются

стать лучшими. И так как они объединены общей целью, между

ними

рождается взаимопонимание, взаимоуважение, дружба.

Результатом нашего эксперимента стали многочисленные выступления

нового коллектива «Каприс» и звание лауреата II степени на международном

конкурсе - фестивале «Хрустальное сердце мира».

В нашей работе со сводным ансамблем скрипачей мы используем

современные технические средства, которые существенно расширили, как

палитру музыкальных звуков, так и возможности музицирования с их

использованием. Доступность исполнения с минусовыми фонограммами или

под аккомпанемент синтезатора – реалии нашего времени, которые можно с

успехом использовать в педагогической деятельности. Расширение репертуара

учащихся ДМШ и ДШИ за счет изучения произведений популярной музыки –

объективные требования современных тенденций музыкального образования.

Положительные

результаты

проведенного

эксперимента

позволяют

утверждать, что игра в ансамбле способствует личностному и музыкальному

развитию учащихся. Она делает учащихся с различным уровнем обучения

равноправными исполнителями, что говорит об актуальности данной работы.

Список литературы

1) В. Якубовская «Начальный курс игры на скрипке». Л., 1986.

2) Л. Гуревич, Н. Зимина «Маленький скрипач» М. 2002.

3) С. Шальман С. «Я буду скрипачом». Л., 1987.

4) М. Берлянчик «Основы воспитания начинающего скрипача». Из-во

«Лань», 2000.