ЗНАЧЕНИЕ, ЗАДАЧИ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ И ТРЕБОВАНИЯ,

ПРЕДЪЯВЛЯЕМЫЕ К ИХ ПРОВЕДЕНИЮ

Музыка обладает особенным даром – она понятна и близка людям любой национальности. С

рождения и на протяжении всей жизни она воздействует на человека и отражает переживания

людей в разные моменты его жизни. Слушая колыбельную успокаивается плачущий ребенок, от

мелодий прошлых лет на глаза наворачиваются слезы, от залихватской плясовой ноги сами

просятся в пляс, марши заставляют отбивать ритм, пусть даже пальцами рук.

Музыка способна успокоить и утешить людей, снять психическое напряжение, помочь,

расслабиться, преодолеть стрессы, становится одним из источников здоровья человека и

профилактическим средством лечения психических болезней. Большинство людей испытывает

потребность слушать музыку, любят ее, она присутствует в их жизни.

Музыкальные произведения отражают страницы истории и объединяют людей в едином

переживании, они словно средство общения между ними. Она сопровождает человека всю жизнь.

Еще до рождения можно и нужно приобщать детей к музыке, сделать её активным помощником

эстетического воспитания. Музыке отводится особая роль в воспитании ребенка.

Ребенок выделяет музыку из всех звуков и сосредотачивает на ней свое внимание. То есть,

если музыка положительно влияет на ребенка уже в первые годы его жизни, то просто необходимо

использовать ее как средство педагогического воздействия.

Ведь музыка дает большие возможности для общения взрослого и ребенка, она является основой

для эмоционального контакта между ними. Ребенок с раннего детства узнает знакомые мелодии и

различает высоту и силу звуков (высокий - низкий, громкий - тихий, может двигаться согласно

характеру музыки, умеет выполнять простые движения: притопывает ногой, хлопает в ладоши,

поворачивает кистями рук

Данные современных научных исследований свидетельствуют о том, что музыкальное воспитание

нужно начинать в дошкольном возрасте. Если в детстве у ребенка не будет музыки, то восполнить

отсутствие полноценных музыкальных впечатлений впоследствии проблематично.

С этим искусством дети соприкасаются с рождения, в детском саду они получают уже

целенаправленное музыкальное воспитание. Музыкальное воспитание является одним из средств

формирования личности ребенка с самого раннего возраста.

Дошкольный возраст наиболее оптимален для приобщения ребенка к миру прекрасного. Поэтому

очень важно чтобы воспитатель был всесторонне развит и приобщен к миру музыкального

искусства. Как и любое другое искусство, музыка способна воздействовать на всестороннее

развитие ребенка, побуждать к нравственно-эстетическим переживаниям. Важно не только

понимать и любить музыку, научиться выразительно, стройно петь в хоре, ритмично двигаться и в

меру своих возможностей играть на инструменте. Самое главное — уметь применить

свой музыкальный опыт в воспитании детей.

Основной формой музыкального воспитания и обучения ребенка в дошкольном учреждении

являются музыкальные занятия. В процессе занятий дети приобретают знания, умения, навыки

по слушанию музыки, пению, музыкально-ритмическим движениям, игре на музыкальных

инструментах. Музыкальные занятия - это художественно-педагогический процесс,

способствующий развитию музыкальности ребенка, формированию его личности и освоению

действительности через музыкальные образы. Благодаря целенаправленному обучению знания,

усваиваемые детьми, систематизируются и углубляются, расширяется их общий и музыкальный

кругозор, формируются творческие способности.

Музыкальные занятия играют важную роль в развитии выдержки, воли, внимания, памяти, в

воспитании коллективизма, что способствует подготовке к обучению в школе. На них

осуществляется планомерное воспитание каждого ребенка с учетом его индивидуальных

особенностей. Содержание занятий ориентировано на задачи, отвечающие общей цели

музыкального воспитания: обучение детей умениям и навыкам в сфере музыкальной

деятельности и осуществление этого процесса в единстве с воспитанием. Они выполняются в

соответствии с требованиями раздела программы «Музыкальное воспитание».

Содержанием музыкальных занятий являются: пение песен, вокальная и инструментальная

музыка для слушания, музыкально-ритмические движения в виде упражнений, игр, плясок.

Использование этих видов деятельности на каждом занятии должно соответствовать характеру

внимания и сосредоточенности дошкольников.

В содержании репертуарного музыкального материала отражаются события прошлого и

настоящего нашей страны, явления природы и предметы близкого детям окружения. Знакомя

детей с произведениями различного эмоционально-образного содержания, педагоги побуждают

их к сопереживанию, формируя тем самым нравственно-этические качества личности,

закладывая первоначальные основы культуры.

В содержание занятий входит новый и повторный материал. Новой может быть песня, игра или

пляска, произведение для слушания и анализа, упражнение-композиция. Повторный материал -

это их разучивание, совершенствование в ходе различных вокальных и двигательных

упражнений. Проводятся также занятия, полностью построенные на повторном материале, где

целесообразно вводить варианты знакомых игр и плясок, творческие задания.

Известно, что чем чаще повторяется процесс восприятия того или иного музыкального

материала, тем легче и качественнее идет усвоение навыков музыкальной деятельности. Однако

механическое повторение разученного недопустимо. Оно не только не помогает обучению, но и

наоборот ухудшает качество исполнения, закрепляет ошибки, если они имели место. В процессе

обучения, руководствуясь принципами дидактики, педагоги должны поэтапно усложнять

задания, творчески подходить к введению того или иного репертуара, обращать внимание на их

эмоциональную насыщенность.

ВИДЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ

Музыкальная педагогика определяет в качестве основных три типа музыкальных занятий,

обеспечивающих оптимальное развитие каждого дошкольника.

Фронтальные занятия. Наполнены различными видами музыкальной деятельности, проводятся

со всеми детьми группы.

Небольшими подгруппами, где продолжается разучивание материала, усвоение которого

требует от тех или иных детей больших усилий, затраты дополнительного времени. На этих

занятиях разучиваются сюрпризные номера для праздников, развлечений.

Индивидуальные занятия, где совершенствуются навыки более одаренных детей, их

исполнительское мастерство; осуществляется подготовка сюрпризных моментов, также

разучиваются песни, пляски, игровые роли с застенчивыми, малоактивными детьми или теми,

которые по той или иной причине долгое время не посещали детский сад. Здесь же проводится

проверка уровня музыкальных способностей, степени усвоения навыков.

В зависимости от содержания и структуры эти занятия подразделяются на типовые,

тематические, по слушанию музыки, развитию творчества, по обучению игре на инструментах,

комплексные, с доминированием одного вида деятельности.

Наиболее распространенным является типовое занятие. Оно состоит из трех частей. Первая

часть осуществляет задачи активизации внимания, его сосредоточения на звучании музыки,

внесения организованности в работу, создания рабочего настроения. Начинается эта часть

занятия с ходьбы детей, которая должна согласовываться с характером, формой и средствами

выразительности музыкального произведения. Обычно для ее проведения используются бодрые

марши. По ходу занятия даются задания на совершенствование основных движений: ходьбы,

бега, подскоков, прыжков и различных перестроений. (Ни в коем случае нельзя вводить детей

под звучание марша из-за двери, ибо в этом случае многие дети не начинают движение

одновременно со звучанием музыки.) Так как основой жизнедеятельности организма является

движение, то в первой части занятия идет обучение музыкально-ритмическим и двигательным

навыкам в процессе какого-либо одного вида упражнений: образного, подготовительного,

композиционного.

Во второй части занятия педагог переходит к пению или слушанию (в зависимости от

интенсивности движений первой части), учитывая при этом этапы разучивания произведения. В

младших группах дети поют две-три песни, перед исполнением которых проводятся

музыкально-дидактические упражнения на различение высоты, тембра, силы, длительности

звуков. В средней и старшей группах - три песни, перед которыми проводятся упражнения по

развитию слуха в виде распевания специально подобранных попевок, исполняемых подгруппами

или индивидуально. Для слушания музыки детям предлагается специальный репертуар,

указанный в программе или дополнительный. Это может быть и музыкальный материал песен,

игр, плясок, которые в дальнейшем будут разучиваться с детьми. Обычно дети слушают и

анализируют одно произведение, но можно - для сравнения по сходству или контрасту -

исполнить два уже знакомых произведения. После пения или слушания, когда уровень внимания

падает, с детьми проводится хорошо разученная ранее игра или пляска (в младших группах

возможно их соединение.) В них совершенствуются музыкально-ритмические умения и навыки,

ведется работа над выразительностью исполнения. Многократно повторяя игру или пляску, дети

начинают выполнять ее непринужденно, придумывать варианты образных движений в играх,

фигур в танцах.

После игры или пляски (без перерыва) начинается третья часть занятия, одной из задач которой

является приведение возбужденного организма к нормальному состоянию, снижение физической

нагрузки. Музыкальный руководитель играет марш спокойного характера, дети идут, постепенно

выстраиваясь в колонну, останавливаются с окончанием звучания марша. Проводится оценка

занятия. У старших детей спрашивают, а младшим говорят, чем они занимались и как, чтобы

закрепить полученные ими знания. После этого педагог высказывает необходимые замечания по

поводу участия детей в занятии, их поведения (если это необходимо).

Методика проведения типовых занятий разработана с достаточной полнотой, однако для

повышения эффективности обучения педагог должен относиться к их построению творчески. В

зависимости от сложности репертуара, степени его усвоения, особенностей поведения детей

музыкальный руководитель может, например, исключить слушание музыки или ритмические

упражнения, танец, игру, остановиться на более углубленном разучивании только одной песни и

т. д.

Тематическое занятие вызывает у детей более глубокий эмоциональный отклик вследствие

объединения его содержания одной темой. На таких занятиях достигается целостность,

взаимосвязь всех видов детской музыкальной деятельности. Темы занятий могут быть самыми

разнообразными: от игровых («Наш поезд», «Любимые игрушки», «Поездка в гости к бабушке»)

до учебно-познавательных («Музыкальные жанры», «О чем нам рассказывает музыка», «Танцы

разных народов», «Что и как рисует музыка» и т. д.). Начало, ход, окончание тематических

занятий свободны от каких-либо установок. Они зависят от выдвинутых педагогом программных

требований, особенностей развития детей данной группы, используемого музыкального

материала, логики развития темы.

Занятие по слушанию музыки. Обычно оно проводится с детьми, уже имеющими опыт

музыкальной деятельности, обладающими определенным запасом музыкальной терминологии, т.

е. в средней и старшей возрастных группах. Но и здесь оно сокращено по времени, так как не

включает смен деятельности, и внимание детей притупляется. Занятие по слушанию музыки

обычно продолжается 10 (в средней группе) и 20-25 (в старших группах) минут, его можно

проводить и в вечернее время. Но это не развлечение, не концерт, ибо здесь присутствуют

элементы обучения: после слушания каждого произведения в грамзаписи или исполненного

педагогом с детьми проводится его анализ. Отмечаются характер и средства выразительности

произведения, его жанр и форма. На таких занятиях целесообразно слушать произведения в

исполнении оркестра, различных музыкальных инструментов, певцов, сравнивать вокальные и

инструментальные произведения, программные и непрограммные. Для облегчения восприятия

произведений в целом в занятие включается образное и поэтическое слово педагога, пение самих

детей, иллюстративный материал - картинки, детали народных костюмов, образные игрушки,

предметы прикладного искусства и т. д. На занятие дети приходят как обычно (без маршировок),

слушают 4-5 произведений (из них 1-2 незнакомых), анализируют их и спокойно уходят, чтобы

не нарушить звучанием марша впечатлений от услышанного.

Занятия по развитию творчества также проводятся в старшем дошкольном возрасте, когда

дети уже обладают некоторым объемом знаний, умений и навыков в области пения, музыкально-

ритмических движений, игры на инструментах, когда у них в достаточной степени развиты

самокритичность, самоконтроль, оценочные суждения, музыкальный вкус. В младших группах

творческие задания включаются в ту или иную деятельность на типовых, тематических,

комплексных занятиях. Практикой установлено, что в содержание творческих занятий можно

включать три элемента из ниже перечисленных: сочинение кратких мелодий или небольших

попевок на заданный текст: выполнение образных упражнений; составление пляски-

импровизации; сочинение плясовых, маршевых или колыбельных мелодий на металлофоне;

проведение сюжетных игр и придумывание их вариантов; сюжетных и несюжетных этюдов;

инсценирование незнакомых песен под исполнение педагога. Разумеется, составные элементы

занятия должны быть не однотипными и глубоко затрагивать эмоциональную сферу ребенка.

Поэтому педагогу самому следует быть на занятии «актером» и «режиссером», применять

игровые приемы воздействия на детей, организовывать их активную поисковую мыслительную

деятельность, поддерживать инициативность и самостоятельность, относиться ко всем

творческим, даже самым элементарным проявлениям детей с доброжелательностью и

вниманием. Необходимо вызывать у ребенка желание быть не только исполнителем, но и

автором тех или иных игровых ситуаций, танцев, мелодий, т. е. развивать исполнительскую и

продуктивную стороны творчества дошкольников.

Обучение игре на инструментах сначала проводится воспитателем на индивидуальных

занятиях. По мере продвижения детей в этой области музыкальный руководитель организует

занятия по подгруппам и фронтальные по обучению игре в ансамбле и оркестре. Обычно они

состоят из трех частей: ознакомление с новым произведением, показ способов звуко извлечения

мелодии и ее ритмичного сопровождения инструментами ударной группы; совершенствование

исполнения знакомых произведений; подбор мелодий по слуху или их сочинение.

Комплексные занятия. На них в равной степени представлены музыка, изобразительные

искусства и литература. Такие занятия обычно проводятся не часто и служат показателем уровня

эстетического развития детей данной группы. Они требуют согласованной предварительной

работы музыкального руководителя и воспитателей. Комплексные занятия, как правило, не

преследуют задач обучения чему-либо новому, а включают материал, закрепляющий умения

детей в сфере художественной деятельности, расширяющий их знания о разнообразных видах,

жанрах, средствах выразительности произведений искусств. Например, детям показывают

репродукции картин с осенними пейзажами, предлагают желающим прочитать стихотворения об

осени, затем исполняют фрагмент пьесы П.И. Чайковского «Октябрь», беседуют о характере

музыки, ее настроении и просят изобразить в рисунках свои впечатления.

Занятия с доминированием одного вида деятельности. Проводятся они обычно тогда, когда

музыкальный руководитель считает необходимым уделить выработке навыков той или иной

музыкальной деятельности большего количества времени. Исключение составляет пение, так как

известно, что певческий голос формируется у детей лишь к возрасту 9-12 лет и до этого периода

для его охраны следует удерживать их от длительного пения. На одном занятии рекомендуется

исполнять 2-3 песни, а на вечерах досуга, праздниках - 4-5. Такие занятия позволяют наверстать

упущенное в обучении навыкам, способствуют более углубленному изучению материала по

разделам музыкально-ритмических движений, игры на инструментах, музыкально-

дидактических игр. Например, дети выполняют подготовительное упражнение к несюжетной

игре, затем упражнение-композицию, слушают какое-либо вокальное произведение, разучивают

песню, а затем проводят сюжетную игру. В данном случае на занятии доминирует музыкально-

ритмическая деятельность.

ОРГАНИЗАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЗАНЯТИЙ

. Основная форма образовательной работы с детьми — музыкальные занятия, в ходе которых

осуществляется систематическое, целенаправленное и всестороннее воспитание дошкольников,

формирование музыкальных способностей каждого ребенка.

Занятия включают чередование различных видов деятельности (пения, ритмики, слушания музыки,

игры на детских инструментах, ознакомления с элементами музыкальной грамоты) и обеспечивают

тем самым разностороннее развитие музыкальных способностей детей. Занятия содействуют

воспитанию многих положительных качеств личности ребенка. Объединяют детей общими

радостными, эстетическими переживаниями, совместными действиями, учат.культуре поведения,

требуют определенной сосредоточенности, проявления умственных усилий, инициативы и

творчества. Занятия оказывают несомненное влияние на другие формы организации детей.

Самостоятельная музыкальная деятельность ребят будет активнее на основе знаний, умений,

навыков, приобретенных на занятиях. Праздники, развлечения пройдут успешнее, интереснее, если

выученные на занятиях песни, пляски, хороводы дети исполнят выразительно и непринужденно.

Музыкальные занятия проводятся одновременно со всей группой. Их структура, содержание

зависят от учебных заданий и возраста детей. Первый год жизни рассматривается как

подготовительный этап к обучению, основанный на активном общении взрослого и малыша.

Начиная со второй группы раннего возраста (и во всех последующих группах) музыкальные

занятия проводятся сначала небольшими подгруппами, а затем со всеми вместе по 10 — 13 минут

два раза в неделю. Трудность построения занятия заключается в том, что педагогу необходимо

умело переключать внимание детей с одного вида деятельности на другой, не снижая

эмоционального подъема, когда звучат произведения, -различные по тематике, настроению.

Требования к построению занятия

Составляя музыкальное занятие, педагог должен учитывать следующие требования: - умственную,

физическую, эмоциональную нагрузку детей; - последовательное распределение видов

деятельности, разучиваемого репертуара. - преемственность в развитии музыкальных способностей,

освоении навыков, знаний, разучивании музыкального репертуара; - вариативность и соответствие

возрастным возможностям детей. Рассмотрим эти требования. Учебный материал различен по

степени трудности. Задания, которые требуют достаточной умственной активности, большого

внимания, следует давать детям в начале занятия, учитывая степень его сложности. Перед пением,

например, не рекомендуется выполнять физически трудные упражнения, так как они нарушают

ритм дыхания и мешают качественному пению. Необходимо также к концу занятия снизить

интенсивность движений и общую нагрузку. Характер деятельности вызывает различные эмоции у

ребят. Веселая, интересная игра повышает активность, поэтому ее лучше провести не в начале

занятия, а после выполнения более сложных заданий. В практике обучения считается

целесообразным распределение различных видов деятельности в такой последовательности.

Вначале занятия даются небольшие музыкально-ритмические упражнения, чаще тренировочного

характера (отдельные элементы танца, построения, необходимые для новой пляски, хоровода,

праздничного шествия). Эти движения организуют внимание детей и подготавливают их к

заданиям, требующим слухового внимания. После упражнений ребята садятся, слушают музыку и

поют. Пение включает разнообразные вокальные упражнения, выполнение творческих заданий,

упражнения на развитие музыкального слуха, разучивание 2—3 песен. Следующим этапом

обучения является музыкально-ритмическая деятельность в форме игры, веселой пляски, хоровода.

Спокойные задания, чередуясь с динамичными, позволяют распределять физическую нагрузку

равномерно. Построение занятия следует варьировать. В основу занятия может быть положена

какая-либо определенная тема, например знакомство с жанром марша, танца или с элементами

музыкальной выразительности, например с темпом, регистрами. Тогда при слушании музыки, в

пении, в движении педагог использует такие приемы, которые подчеркивают элементы музыки,

значимые для выбранной темы, и это приобщает детей к данной теме. Подобный тип занятий

можно назвать тематическим. И наконец, еще один тип занятий, так называемый комплексный, в

котором тема воплощается не только музыкой, но и изобразительным, литературным искусством. В

основе лежит художественный образ, характерные признаки которого присутствуют в музыке,

поэзии, рисунке, театрализованном действии. Объединяет занятие также общая воспитательная

задача («знакомство с космосом», «проводы зимы», «родная армия» и т. д.). Подобные варианты

построения занятий обогащают художественный опыт ребенка. Структура занятия должна быть

гибкой и в зависимости от возраста ребят, содержания, особенностей материала видоизменяться.

Можно начать занятие без ритмических упражнений, с пения или слушания музыки, а также с

исполнения новой песни или пьесы для движения. В группах раннего и младшего дошкольного

возраста занятия носят более свободный, непринужденный, игровой характер. Педагог должен

проявлять активность и творчество, продумывая построение музыкальных занятий. Структура

музыкального занятия включает чередование различных видов детской деятельности, определяется

программой и общевоспитательными задачами каждой возрастной группы.

Во время пения и слушания музыки детям следует сидеть на стульях, поставленных рядами, как

можно ближе к инструменту по правую руку от музыкального руководителя. Стулья должны

соответствовать возрасту и росту детей. Пособия к занятию готовятся заранее и лежат так, чтобы

их было удобно взять и положить в ходе занятия без излишней затраты времени. Дети не должны

долго ожидать начала занятия, так как это их дезорганизует и утомляет.

На типовых занятиях при пении и слушании музыки можно зафиксировать места посадки.

Например, в младших группах самые маленькие по росту, а также отличающиеся неустойчивым

вниманием, беспокойные дети сидят в первом ряду, чтобы лучше видеть и слышать задания и

исполнение музыки педагогом. В средней и старших группах в первом ряду сидят дети с

несформированным слухом, небольшим диапазоном голоса, недостаточно дисциплинированные

и вновь поступившие. Такое размещение позволяет им лучше слышать правильное пение

педагога и детей, сидящих сзади. Она ежеминутно находятся под контролем музыкального

руководителя и воспитателя. По мере необходимости дети меняются местами. На других

занятиях посадка детей определяется видами деятельности, методикой работы педагога.

Коллективу детского сада следует относиться к музыкальным занятиям с должным вниманием.

Во время их проведения недопустимы окрики, громкие разговоры, приходы и уходы взрослых.

Недопустим и подход к некоторым детям, как к будущим музыкантам, танцорам. Подобное

отношение воспитывает у одних детей тщеславие, зазнайство, у других вызывает чувство

зависти, обиды. На занятиях все дети должны вести себя непосредственно, искренне переживать

удачи и неудачи друг друга, испытывать чувства доверия и симпатии к педагогам и уверенности

в своих силах.

Одним из главных условий воспитания культурного слушателя является глубокое

эмоциональное переживание содержания музыкальных произведений. Возникает оно на основе

интереса. Учитывая удивительную особенность детского воображения - его активность при

восприятии музыки - следует опираться на имеющийся у детей музыкальный опыт, не

навязывать им в процессе обучения готовые движения, формулировки, а вызывать ощущение,

что музыка - важная часть жизни: не развлечение, не дисциплина, которую изучают, а нечто,

создаваемое самим человеком. Процесс музыкального воспитания всегда должен быть понятен

ребенку, эмоционально увлекателен, чтобы он не только воспринимал, но и размышлял о

воспринятом, умел слушать и слышать. Ибо запомнить на всю жизнь, научиться чему-то можно

только тогда, когда воспринимаемое будет понято и прочувствовано глубоко, по-настоящему.

Поэтому в младших группах по большей части проводятся тематические музыкальные занятия

игрового плана, вызывающие лишь положительные эмоции по отношению к окружающему. Од-

ной из основных задач таких занятий является воспитание интереса к музыке, желания слушать

ее, петь, плясать, играть в ее сопровождении. В средней группе занятия приобретают более

четкую структуру. В процессе их проведения детям предъявляются требования правильного и

выразительного выполнения учебных заданий. Используя все виды занятий, в старшей группе

педагог добивается освоения программных требований каждым ребенком. В разновозрастных

(ночных) группах, а также группах малокомплектных детских садов занятия строятся с учетом

материала, соответствующего возрастным подгруппам, а также условий и возможностей

дошкольного учреждения. Основные виды занятий:

Занятие начинается одновременно со всеми детьми, а заканчивается разновременным уходом на

прогулку сначала детей младшего, потом среднего, а затем старшего возраста.

Дети приходят на занятия в разное время: сначала старшие, затем средние и последними

младшие. Обычно такое занятие проводится после завтрака, и по его окончании все дети

одновременно уходят на другие занятия.

Занятие проводится одновременно с детьми всех возрастов. Его материал распределяется таким

образом, чтобы для одной под группы он был новым, а для других - повторным. Понятно, что

младшие дети, наблюдая деятельность более старших и принимая в ней посильное участие,

развиваются более успешно, а старшие не приобретают всех определяемых программой умений

и навыков. Поэтому с последними надо проводить дополнительную работу.

Музыкальный руководитель занимается отдельно с каждой возрастной подгруппой.

Одновременно воспитатель проводит занятие по изобразительной деятельности, а помощник

воспитателя - игры спокойного характера. При такой организации занятия выполняются все

программные требования, рекомендуемые для детей.

Особенно сложно организовать процесс музыкальных занятий в сельских и встроенных в жилые

дома городских малокомплектных дошкольных учреждениях.

Если на занятиях по математике, изо деятельности педагог имеет возможность работать с

подгруппами детей, предоставляя им право самостоятельно выполнять задания или поиграть в

игровом уголке, то само звучание музыки не располагает к этому. Дети неизбежно

прислушиваются к звучанию музыкальных произведений, пению, радостному оживлению во

время игр, поскольку в двух групповых детских садах нет зала, инструмент обычно находится в

групповой комнате. Следовательно, возможен лишь вариант объединения детей в ходе занятия и,

в некоторых случаях, более ранний уход (для одевания на прогулку) детей младшего и среднего

дошкольного возраста. Однако это нежелательно, так как одетые дети ожидают несколько минут

воспитателя и старших детей. А если с ними выходит в раздевальную комнату воспитатель, то он

пропускает часть занятия с детьми старшего возраста, не видит, как идет процесс усвоения

навыков, с кем надо поработать в свободное время, какую музыку включить в другие занятия, в

программу вечеров развлечений, творческие игры. В группах малокомплектных ДОУ обычно

объединяются дети младшего и средне-старшего возраста, которых обучают одновременно.

Однако существуют дошкольные учреждения, особенно в сельской местности, где в одной

группе находятся дети всех возрастных подгрупп. В таком коллективе особенно важно

предусмотреть связь между всеми видами детской музыкальной деятельности, учитывать

умственную, физическую и эмоциональную нагрузку детей, соответствие материала и про-

граммных требований их возрастным возможностям.

Понятно, что в разновозрастных группах всегда в лучшем положении находятся дети

промежуточного возраста, например, дети 5 лет при объединении детей 4-5-6-летнего возраста.

Для младших детей материал иногда сложен, для старших - слишком прост. Следует

ориентироваться на программу пятилетних и в то же время восполнять недостающее звено в

работе с шестилетками. Этому способствуют самостоятельные, выявляющие интересы детей

формы музыкальной деятельности, различные по содержанию вечера развлечений,

обогащающие эмоциональную сферу ребенка, позволяющие включить в работу дополнительный

музыкальный материал или тот, который невозможно (по степени трудности) было включить в

работу объединенной группы. Действительно, как организовать занятие, когда в группе

находятся 10 детей 5 лет, 12 -4 лет и только три ребенка б лет? Вероятнее всего, эти трое будут

отвечать на более сложные вопросы при анализе произведений, иногда исполнять песни своего

репертуара, которые будут слушать их младшие товарищи, показывать движения, исполнять

индивидуальные роли в сюжетных играх. Однако более сложный репертуар группы шестилеток

им придется усваивать в процессе индивидуальных занятий. Время общего занятия для этих

детей немного сокращается.

Занимаясь с младшими товарищами, эти дети не должны ощущать превосходство над ними или

скуку. Разница в знаниях, умениях и навыках при правильном педагогическом руководстве не

является препятствием для совместной деятельности, а наоборот, дает возможность старшим

помочь малышам, быть внимательными, заботливыми, чуткими, великодушными. Благодаря

контактам со старшими детьми у младших расширяются познания в области анализа

музыкальных произведений. Они быстрее усваивают музыкальную терминологию, оперируют

ею и, следовательно, усваивают навыки словесного общения. Старшие же дети, учитывая

возраст младших, придают своим действиям воспитательную направленность, делятся опытом, а

через него и отношением к миру музыки.

Роль воспитателя в процессе муз. занятий.

Муз. воспитанием детей должны заниматься как муз. руководитель. так и воспитатель каждой гр.

Эти требования вполне оправданы, учитывая что воспитатель д/с, получивший среднее специальное

образование. Воспитатель должен иметь музыкальную подготовку: уметь провести беседу о

музыке, владеть методикой разучивания детских песен, уметь организовывать разные виды муз.

деятельности детей. Очень важно, чтобы музыка органически входила в повседневную жизнь

ребёнка, не раздражая и не оглушая его, а успокаивая, помогая ребёнку раскрыть свою творческую

индивидуальную. Большинство функций воспитателя совпадает с функциями муз. руководителя.

5основных функций воспитателя: 1)информационная ф.(предполагает умение воспитателя

предложить детям интересные сведения о музыке, о композиторах, живо и увлечённо рассказать об

особенностях муз. произведения) 2)развивающая ф.- (проявляется в развитии муз. способности

детей) 3)конструктивная ф.- (проявляется в умении отбирать учебно-воспитательный материал,

наиболее оптимально и целесообразно «конструировать» муз. занятия) 4)коммуникативная ф.-

(подразумевает его способность устанавливать равные, доброжелательные отношения с детьми,

коллективом педагогов, родителей) 5)исследовательская ф.- осуществляется в его стремлении

повышать свою квалификацию и развивать профессиональные умения, изучая передовой

педагогический опыт. Участие воспитателя в муз. занятии зависит от возраста гр. Особенно важно

учувствовать воспитателю в работе с мл.гр, где ему принадлежит главная роль в иге, песни, пляски.

Чем младше дети, тем активнее приходится быть воспитателю – оказывать помощь каждому

ребёнку, следить чтобы дети не отвлекались, были внимательными, наблюдать, кто и как проявляет

себя на занятии. В старшей группе .детям предоставляется больше самостоятельности, но всё же

помощь воспитателя необходима.

В музыкальном воспитании и обучении детей дошкольного возраста применяют три

взаимосвязанных метода работы:

наглядный, словесный и метод практической деятельности.

Наглядный метод позволяет в конкретных, красочных образах показать детям явления, события

окружающей действительности, рассказать о чувствах и действиях людей, животных,

познакомить с предметами быта.

Наглядный метод включает следующие компоненты:1) слуховую наглядность, т. е.

слушание ребенком музыки специально, а также вовремя исполнения песен и музыкально-

ритмических движений; 2)тактильную наглядность – непосредственное ощущение телом

волновых колебаний музыкального звучания; 3)зрительную наглядность – показ игрушек,

картинок, костюмов и т. д., которые относятся к данному музыкальному произведению, а также

показ певческих приемов, движений в плясках, играх, упражнениях, в игре на музыкальных

инструментах.

Словесный метод обращен к сознанию ребенка, помогает понять содержание музыкального

произведения и пробуждает воображение.

Словесный метод включает в себя разнообразные приемы:1)объяснение должно быть четким,

кратким, эмоциональным, используется при слушании музыки и разучивании игры или

танца; 2)образный рассказ о музыкальном произведении, о композиторе, об эпохе, в которой он

жил способствует более глубокому пониманию содержания произведения, вызывает у детей

эмоциональные переживания, развивает воображение. Приведем пример рассказа к сюжетной

игре «Зайцы и медведь» р. н. м. «Заинька», «Медведь», муз. Е. Тиличеевой. Зимнее утро в лесу.

На полянке бегают , кружатся, прыжками согревают себя зайчики. До того разыгрались, что

разбудили медведя, который спал в своей берлоге. Пошел он посмотреть, кто же спать ему

мешает? Увидали зайцы медведя и разбежались, под кустами попрятались. Ушел медведь.

Зайцы опять выбежали на полянку и стали прыгать. 3)пояснения даются при показе движений

игр, плясок, упражнений, певческих приемов в ходе занятия с детьми в четкой и краткой форме.

Пояснение должно быть тесно связано с показом. Педагог приучает детей выслушивать

пояснение до конца. Например, если дети вслед за педагогом начинают повторять движения при

их разучивании, он говорит: «Не делайте движений, послушайте внимательно и посмотрите, как

их надо выполнять».

4)Указания даются во время выполнения детьми игр, плясок и упражнений, например:

«Кружиться надо через правое плечо, носочки оттягивать». Указания уточняют способ

выполнения действий.

5)Поэтическое слово – чтение небольшого поэтического или прозаического произведения или

его фрагмента перед слушанием музыки помогает детям глубже понять и почувствовать ее

образный строй. Например, перед слушанием пьесы «Жаворонок» П. И. Чайковского

рекомендуется прочитать детям четверостишие В. А. Жуковского: На солнце темный лес зардел,

в долине пар белеет тонкий. И песню раннюю запел в лазури жаворонок звонкий.

6) Беседа обычно проводится с детьми после слушания музыки, реже – перед слушанием. В

процессе беседы делятся своими впечатлениями от произведения, дают ему элементарную

оценку. Беседы должны быть краткими и конкретными

. 7) Вопросы помогают уточнить содержание, характер музыкального образа. Например, после

слушания танцевальной музыки можно спросить детей: «Что прозвучало, пляска или марш?

Какое настроение у этой музыки? и др.».

8) Замечания обращены к сознанию ребенка, который отвлекся от выполнения задания.

Замечания должны быть строгими, но корректными.

Метод практической деятельности – это систематические упражнения детей в

исполнительской деятельности: в пении, музыкально-ритмических движениях, игре на

музыкальных инструментах.

Таким образом, все методы музыкального воспитания используются педагогом как единая

система. Слово подводит ребенка к восприятию и пониманию музыки, которая воздействует на

чувства и рождает мысли. Чтобы выбрать нужные методические приемы для работы с данным

музыкальным произведением, педагог должен сам хорошо его знать: его настроение и

содержание.

Центральной фигурой сложного педагогического процесса, осуществляемого на занятиях,

является музыкальный руководитель. Воспитатель - его активный помощник. Так как каждый вид

музыкальной деятельности имеет свои особенности, музыкальному руководителю необходимо

владеть большим арсеналом средств психологического и педагогического воздействия на детей,

видоизменяемых в зависимости от уровня их возрастного развития, специфики исполняемого и

программных задач конкретного занятия.