Автор: Кривошеева Марина Николаевна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: МБУ ДО Школа искусств
Населённый пункт: Амурская обламть, г. Завиитинск
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: «Изучение правил композиции на уроках в младших классах изобразительного отделения ДШИ»
Раздел: дополнительное образование
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
Школа искусств Завитинского района
Методический доклад на тему:
«Изучение правил композиции на уроках в младших классах
изобразительного отделения ДШИ»
Подготовила:
преподаватель изобразительного отделения Кривошеева М.Н.
г. Завитинск Амурская область, 2021г.
Изучение
правил
композиции
на
уроках
в
младших
классах
изобразительного отделения ДШИ.
Творчество
для
обучающихся
младшего
школьного
возраста
на
подготовительном отделении – это отражение душевной работы. Чувства,
разум, глаза и руки – инструменты души. Темы и задания, прежде всего
обращены
к
познанию
окружающего
мира,
к
душе
ребенка,
его
нравственному чувству. Основные цели программ по учебным предметам –
это
развить
композиционное
мышление,
передать
основные
законы
изобразительной
деятельности.
Также
познакомить
обучающихся
с
множеством различных графических и живописных материалов, научить
детей наблюдать окружающий мир и отражать красоту природы и мира
вокруг нас в своих творческих работах, замечать то, на что обычно мы не
обращаем
внимания.
Также
чувство
соразмерности,
ритма,
образное
мышление, воображение, интуиция, нравственное чувство – одинаково
необходимые инструменты для выражения чувств и мыслей во всех видах
творчества, в том числе в изобразительном искусстве и живописи.
У младших школьников особенности мышления в первые несколько лет
обучения очень похожи на особенности мышления дошкольников. Детям
этого возраста не свойственно копирование с репродукций и рисование с
натуры предмета, если он не представляет для ребенка младшего возраста
интереса. Даже при рисовании с натуры дети рисуют скорее «по поводу»
натуры, изображение, как правило, далеко от схожести с ней. Они вольно
пририсовывают
фон,
приукрашивают
изображение
объекта,
гиперболизируют его характерные детали. В рисунке изживается схема, он
становится более правдоподобным, хотя лишен пластического решения и
наделен условностью. Рисунок младшего школьника декоративен, т.к. его
отличает плоскостность и цветовая условность.
Для композиции присущи черты дошкольного рисунка:
диспропорциональность;
доминирование главного;
фризовость;
незаслоняемость предметов;
совмещение нескольких точек зрения, но складывается новое отношение к
листу бумаги.
Для
рисунков
младших
школьников
характерны
развернуто-плановые
композиции. Наиболее распространенный тип таких рисунков — это
совмещение вида сверху с фронтальным изображением. Ребенок заполняет
почти весь лист изображениями - деревьями, цветами, людьми и т.д. Когда
дело доходит до работы в цвете, обнаруживается, что нет места для неба и
солнышка. И тогда эти изображения «врезаются» в ранее обозначенный
рисунок. Отличительной стороной таких композиций является фронтальное
изображение объектов на фоне поверхности земли, которая пронизывается
диагональю изображения реки или дороги.
Наблюдение за учащимися младшего возраста показывают единичные
случаи передачи масштаба, построения линейной перспективы, владения
живописными или графическими материалами, умелое использование цвета,
цветовых перекрытий и передачи собственных и падающих теней предметов.
Наблюдается отсутствие в большинстве случаев передачи верных пропорций
предметов, трехмерности объектов, предметы не выявлены и детализированы
слабо. Для большинства детей определенную сложность представляет
самостоятельность выполнения работы - дети срисовывают друг у друга, что
может свидетельствовать о бедности эмоциональной сферы.
Для того чтобы детям были ясны поставленные задачи, им необходимо
видеть ярко выраженный конкретный образ. Ведь для того, чтобы они что-то
поняли и смогли воспроизвести, им нужно осознавать реальные вещи,
предметы или видеть иллюстрации. Во многом на процесс композиционной
деятельности оказывает влияние особенность мыслительных процессов.
Основу композиционной деятельности определяет образное мышление,
интуиция, единство рационального и эмоционального восприятия, чувство
цельности
композиции
и
сознательное
стремление
к
оформлению
пространства, все эти особенности и определяют процесс композиционного
мышления.
Одним
из
основных
компонентом
образного
мышления
является
композиционное мышление.
Педагоги изобразительного искусства в школе постоянно сталкиваются с
проблемой
развития
композиционного
мышления
у
большинства
школьников.
Методы развития композиционного мышления раскрываются через систему
упражнений и заданий, главная особенность которых заключается в изучении
теоретических вопросов и приобретении практических умений и навыков по
композиции.
Для того, чтобы сформировать чувство прекрасного, развить понимание
ценности
красоты
и
осмыслять
произведения
искусства
необходимо
постоянно повышать знания в развитии композиционного мышления у
обучающихся. Законы композиции не надо конструировать, их необходимо
искать в законах формообразования природы и искусства.
Композиция - это не только мысль произведения, но это и практическая
форма
выражения.
Чтобы
композиция
стала
средством
организации
художественного изображения, необходимо также включить в это понятие
правила, приемы и средства, посредством которых происходит «сочинение»
картины.
С композиционными задачами связаны способы изображения пространства,
передача его глубины, воспроизводство цветоведения. Композиция лежит в
основе
изобразительной
грамоты,
охватывает
практически
любую
изобразительную задачу.
Композиционные
умения
-
это
сознательное
владение
приемами
художественной
деятельности,
основанной
на
изобразительно-
выразительных средствах. В процессе развития композиционных умений
происходит совершенствование навыков, которые зависят от сложности,
индивидуальных
особенностей
психического
состояния
личности,
от
методики проведения упражнений, обучения в ходе практических работ,
обстановки, знания обязанностей.
К выразительным средствам композиции относятся:
-ритм;
-сюжетно-композиционный центр;
-симметрия или асимметрия;
-расположение главного на втором пространственном плане;
- изобразительные средства графики, живописи и скульптуры (линия, тон,
цвет, колорит, мазки).
К приемам композиции относятся:
- передача впечатления монументальности;
- выделение и передача пространственных планов;
-использование горизонтали и вертикали;
-использование диагональных направлений.
Рассмотрим
композиционные
понятия,
которые
касаются
реалистического произведения. Композиция строится по определенным
законам и ее правила, и приемы взаимосвязаны между собой. Рассмотрим
некоторые из них.
Контраст - величин, фактур, материалов, объемов, плоскости тона и др.
Например, на картине В. Серова «Девочка с персиками» мы видим контраст
темного лица на светлом фоне. Или на картине К. Брюлова «Последний день
Помпеи» мы видим контраст светлых фигур на темном фоне.
Ритм -
чередование
каких-либо
элементов
в
определенной
последовательности. И здесь различают активный, порывистый, дробный,
плавный, спокойный, замедленный.
Ритм придаст содержанию картины определенную эмоциональность, и
он является одной из «волшебных палочек», с помощью которых можно
передать движение на плоскости.
Сюжетно-композиционный центр - создавая картину, необходимо
позаботиться о главном в ней и способе его выделения (цветом, тоном,
контрастами, укрупнением размеров и т.д.).
Подача симметрии и асимметрии в композиции - основаны на реальной
действительности,
изобилующей
устроенными
формами.
Например,
симметрично устроены фигура человека, бабочка, снежинка/
Равновесие
– уравновешиваются части по массе, тону, цвету.
Теперь рассмотрим стандарт образования овладения элементарными
основами композиции, в начальных классах через который мы будем
прослеживать различные формы и методы развития композиционного
мышления у детей 1 -3 классов.
Стандартное образование предполагает выбор у младших школьников на
ИЗО
по
теме
композиция
определенного
формата
листа
бумаги,
использование всей его плоскости, выражение смысловой связи между
объектами, передача сюжета.
Беседы по произведениям изобразительного искусства способствуют
более быстрому и успешному изучению элементарных основ композиции.
Они более осмысленно относятся к собственному рисунку.
Начальный период 1-2 кл. детям доступно элементарное представление в
композиции как о произведении (картина), создаваемом художником по
замыслу, в соответствии с которым определенным образом располагаются
предметы части изображения. Не вызывают затруднение осмысление
понятий: форма листа (прямоугольник, квадрат, круг), масштаб (размер),
расположение и величина листа (вертикальное, горизонтальное).
Свободно выделяют правую и левую, верхнюю и нижнюю части листа,
центр. Можно сформировать представление о равновесии композиции,
симметрии, асимметрии.
К 1-2- кл. у детей есть представление о том, что горизонт - линия, где
небо сходится с землей. Относительно линии горизонта выстраивается
понятие «ближе-дальше». Если предмет дальше, то он ближе к линии
горизонта, а предметы, сдвинутые к верхнему краю листа бумаги и кажутся
меньшими по размеру, их заслоняют частично предметы, расположенные
ближе к нам. Линия горизонта может быть высокой или низкой, высота
зависит от точки зрения, которая характеризует положение рисующего.
1-2- кл. доступно понятие о центре композиции (оптическая середина),
который может быть и смещенным к краю. Выделяют его цветом,
освещением, размером.
При объяснении элементарных основ композиции необходимо учитывать
возрастные и психологические особенности школьников.
В занимательной и доступной форме дети усваивают сложные термины,
характеризующие
элементарные
представления
о
композиционных
закономерностях.
В 1 классе учеников можно знакомить с элементарными понятиями о
композиции,
формате,
размере
изображения,
центре
композиции,
равновесии, линии горизонта.
Во 2 кл. к вышеперечисленным можно добавить представления о симметрии,
асимметрии, ритме, цветовой гамме. Рассмотрение элементарных основ
композиции, произведений живописи или графики должна содержать каждая
беседа об изобразительном искусстве. Такую работу необходимо проводить
последовательно и постепенно. Дети очень впечатлительны, эмоциональны,
мышление развивается вместе с речью.
На
третьем
году
обучения
продолжается
освоение
способов
организации композиционных отношений в изобразительном искусстве,
происходит знакомство с пластикой и выразительностью формы, очертаний
изображений.
Формируются знания об основных формальных элементах
композиции: принципа трехкомпонентности, силуэта, ритма, пластического
контраста, соразмерности, статики-динамики, симметрии-асимметрии.
На уроках в начальных классах главным принципом обучения является
наглядность
и
постепенность.
А
также
широко
используются
словесные, наглядные, практические методы и игровые приемы, которые
способствуют развитию композиционного мышления. Практические методы
играют большое значение на уроках изобразительного искусства.
Важным условием развития художественного творчества учащихся на
уроках
является
использование
педагогами технических
средств
обучения, особенно видео- и
аудиоаппаратуры, и специальных наглядных
пособий.
Велика роль принципа наглядности в обучении на уроках. Наглядность
повышается при активной мыслительной деятельности учащихся, особенно
когда происходит «движение» мысли от конкретного к абстрактному или,
наоборот, от абстрактного к конкретному. Повышению эффективности
учебного процесса помогает разнообразное применение самостоятельно
изготовленных учебных таблиц, а также учебные пособия, изданных по
изобразительному искусству, репродукций и открыток с изображением
произведений известных художников, наглядных пособий, отражающих
способы передачи пространства и движения в рисунке, закономерности
построения
объектов,
таблицы,
раскрывающие
методическую
последовательность
выполнения
изобразительных,
дизайнерских
и
декоративных работ.
Преподавателю целесообразно использовать компьютер для трансляции
учебной информации, авторской формы её подачи и интерпретации (быстро
трансформировать
форму
объекта,
подобрать
цвет,
анимировать
изображение).
Привлекательность и полнота зрительного ряда, подготовленного с помощью
современных компьютерных технологий, улучшает восприятие ребенком
учебной информации и ее усвоение.
Целенаправленное использование современных компьютерных технологий в
совокупности с правильно подобранными дидактическими материалами
расширяют кругозор, повышают творческий потенциал учащихся, что
неизбежно отражается на качестве их изобразительной деятельности.
Для развития композиционных умений эффективны следующие приёмы:
перемещение
элементов
композиции,
их
комбинация,
переходы
от
конкретного к абстрактному и наоборот. Эффективным направлением в
обучении композиции является акцент на анализ шедевров искусства,
включающий разбор того, как введение, удаление или перемещение тех или
иных компонентов композиции отражается на ясности подачи содержания.
Пример
использования
на
практике
элементов
компьютерной
технологии.
В данном примере трансформируется формат известной картины, используя
компьютер.
Изображение в формате не должно быть слишком крупным или слишком
мелким. В первом случае изображению будет «тесно» в формате. Во втором
случае оно будет теряться, «плавать» в формате. И то и другое снижает
выразительность изображения. Трансформируем формат работы И. Репина
«Крестный ход в Тверской губернии». Дети соглашаются, комментируют,
делают выводы - «люди наступают на зрителей».
Применение словесно-наглядного метода
Активное
изучение
школьниками
натуры, активизация
наблюдений учащихся за окружающей действительностью, изучение ими
предметов декоративно-прикладного искусства, культуры и быта,
архитектурных деталей — все это также относится к педагогически условиям
интенсивного развития композиционных навыков.
С
целью
активизации
наблюдений
учащихся
можно
разработать
специальный план-вопросник, включающий, например, такие вопросы:
- Что расположено на переднем плане?
-Что ближе, а что дальше?
- Каково состояние неба? Какое освещение?
-Какие характерные черты ландшафта вы можете назвать?
В
развитии
творческого
воображения
существует
определенная
закономерность: чем больше запас зрительных представлений, полученных в
процессе наблюдения за действительностью, рисования с натуры и по
памяти, тем активнее в сознании возникают разнообразные ассоциации и
связи.
В младших классах для активизации наблюдений рекомендуется такой
игровой прием «фотографирование»
детьми тех или иных объектов
действительности через самодельные фотоаппараты и затем «проявление
снимков» в виде рисунков.
В начальных классах, особенно в первом, учитель, предлагая тот или иной
сюжет, во многих случаях может обратить внимание школьников на главное,
что обязательно и в первую очередь нужно изобразить, может
показать на листе примерное расположение объектов композиции.
На стадии формирования замысла ученику необходимо актуализировать и
обобщить имеющиеся у него знания и личный творческий опыт по заданной
теме,
стимулировать
воображение
и
придать
ему
определённую
направленность.
Важную роль в обучении детей подготовительного отделения выполняют
различные упражнения, которые позволят отработать отдельные приемы.
Причем такие упражнения могут быть, как составной частью интенсивного
образовательного комплекса, так и быть самостоятельными или выполнять
роль дополнительного упражнения. Любой ряд упражнений должен быть
рассчитан на разный уровень творческого развития детей, должен отражать
не только разные способы реализации одной темы, но и демонстрировать
развитие выразительного образа: от самого простого к очень сложному. В
этом случае очень важно поддерживать инициативу детей выбирать сложные
композиции. Чем более интересные, а главное, полезные, упражнение для
учеников подготовительного отделения и для всех, кто хочет познакомиться
с красками и научиться смешивать их, и находить подходящие оттенки, тем
более увлекательные и результативные они будут.
Игровой прием «Составь композицию»
Данном
игровой
приём
характерен
заменой
реальных
изображений,
формальными (в виде геометрических фигур) и последующим обсуждением
композиции картины.
Класс делится на группы, выбирается главный художник группы. По
предложенной
репродукции
составить
схему
композиции
в
технике
аппликация из готовых геометрических фигур.
Применение объяснительно- иллюстративного метода обучения
Применение подвижных мобильных картинок на макете
Развивающая игра «Пейзаж»
Цель: формирование композиционных навыков композиционного построения
и пространственного мышления, умения видеть и передавать свойства
перспективы
Игра состоит из поля с кармашками, которое представляет фоновое
оформление пейзажа и множество картинок для вариативного составления
композиции. «Кармашки»- планы картины, в которые дети могут по выбору
выкладывать детали пейзажа, при необходимости дорисовывать и добавлять
свои. Обычно игра на знакомство с перспективой включает минимум
элементов. Но чем больше деталей, тем шире поле для проявления
индивидуальных творческих способностей, тем выше развивающих эффект
игры.
На уроке во 2 –м классе по теме «Зимний город», я, используя этот метод,
применила в качестве наглядности модель композиции с кармашками и
подвижными картинками. Такой метод наглядно показывает, как можно
организовать пространство листа.
Макет с подвижными картинками используются при объяснении работы над
многофигурной композицией, передачу равновесия в композиции, показ
вариантов выделения композиционного центра.
картинки в данном макете могут быть изображениями не только реальных
предметов, но и геометрические фигуры из цветного картона. Перемещая их на
макете, дети моделируют композицию на любую тему (натюрморт, сюжетная
композиция, пейзаж).
Для определения уровня развития композиционных навыков существуют
различные диагностики: методика Н.В. Шайдуровой, методика «5 рисунков»
Н.А. Лепской, методики «Композиция», «Изображение» Ю.А. Полуянова,
«Лесное озеро» Н.С. Ждановой; упражнения «Календарь», «Афиша» С.Е.
Игнатьева, упражнения П.Н. Кандыбея.
Для наглядности рассмотрим упражнение для цельного восприятия
композиции П.Н. Кандыбея. Для придания уроку игрового характера дети
распределяются на группы по 3–4 ребенка. Каждой группе предлагается набор
загадок, заранее продуманных таким образом, чтобы из ответов на них можно
было сочинить полноценные сюжеты и выполнить тематические композиции.
На стадии формирования замысла ученику необходимо актуализировать и
обобщить имеющиеся у него знания и личный творческий опыт на заданную
тему, стимулировать воображение и придать ему определенную направленность.
На занятиях с младшими школьниками используются схемы композиции, где
геометрические
фигуры
являются
символами
(замещающие
портреты)
сказочных персонажей. При работе над схемами композиций придаётся значение
расположению фигур на рисунке (пространстве листа). Персонажи, которые
впереди, располагаются ниже и были большего размера, те, которые дальше,
–выше и фигурами меньшего размера. Это выполняется для того, чтобы
основная
задача
композиции
–размещение
героев,
выделение
главных
персонажей
путем
соответствующего
окружения,
передача
глубины
и
портретного сходства решались последовательно, а не параллельно (все сразу
ребенок
не
в
состоянии
охватить).
Выполнение
серии
вариативных
схематических
композиционных
поисков
облегчает
проговаривание
(развернутое словесное разъяснение всех совершаемых операций), заставляет
рассуждать, выделять тональные пятна, чувствовать ритм.
Упражнения на развитие композиционных навыков можно проводить как во
время объяснения нового раздела программы, так и во время постановки
учебной задачи по теме сюжетного рисования.
Упражнение на передачу формата
Изображение в формате не должно быть слишком крупным или слишком
мелким. В первом случае изображению будет «тесно» в формате. Во втором
случае оно будет теряться, «плавать» в формате. И то и другое снижает
выразительность изображения. Для примера приводим вариант композиции, в
котором персонажи изображены крупно и вариант, где свободного места
слишком много (учебные зарисовки на доске). Дети делают выводы.
Упражнение на передачу статики и динамики.
1) Сравнить рисунки и объяснить в каком их них вы ощущаете больше движения
и почему. В качестве примера рассмотрим репродукции картин В.М. Серова
«Похищение Европы» и В.М. «Алёнушка». В первом примере главное
изображения расположены по диагонали, волны помогают передать движение.
Дельфины повторяют движение плывущего Зевса, тем самым усиливают
динамику композиции. Во втором передано состояние грусти и покоя,
изображения планов как- будто выстроены рядами.
Делаем выводы: как художник передает движение
- эффект движения можно создать, если перед объектом, который движется,
будет свободное пространство;
- для передачи движения следует выбирать определенный его момент,
который
наиболее
ярко
отражает
характер
движения,
является
его
кульминацией.
-Как передает состояние покоя:
- отсутствие диагональных направлений;
- отсутствие перед объектом, который движется, свободного пространства;
- изображение объектов в спокойных (статичных) позах, нет кульминации
действия;
- симметричная композиция, уравновешенной или образует простые
геометрические схемы (треугольник, круг, овал, квадрат, прямоугольник), то
она считается статичной
Для закрепления выполнить динамичную композицию с сюжетом из жизни
(человек, съезжающий с горы на санках, прыгающий с самолета парашютист и
пр.). На доске продемонстрировать композиционные схемы, наглядно показать
необходимость поисков более грамотного расположения. Кратковременные
задания концентрируют внимание, экономят время, развивают фантазию.
2). Выполнить реалистичную и абстрактную композицию, состоящую из 2-х
рисунков. В одном из них передать плавное движение, используя спокойные,
округлые линии. А в другом – резкое движение, быстрое, основанное на
столкновении,
пересечении
форм,
использовании
ломанных
линий
и
дисгармонии.
Упражнения на передачу равновесия
1).
Из
одних
и
тех
же
фигур
(абстрактных)
создать
2
композиции
(уравновешенную
и
неуравновешенную)
и
расскажите
о
ходе
ваших
размышлений. Это может быть упражнение на передачу равновесия форм или
цветовых пятен.
2). Сделать аппликацию из геометрических фигур (треугольников, кругов,
квадратов) и добейтесь равновесия композиции.
3). Нарисуйте динамическую неуравновешенную композицию «Звездное небо»
(восковые мелки, акварель). В качестве наглядности можно демонстрировать
картину Ван Гога «Звёздная ночь».
Упражнения на передачу плановости, масштаба
Часто в рисунках младших школьников можно наблюдать множество очень
мелких изображений, которые теряются в пространстве листа, иногда не
связанны друг с другом. В таком случае может пригодится рамка видоискатель
с разъёмными сторонами. На учебном рисунке, выполненном на доске. или
детском в альбоме с помощью её мы можем «отчертить», выделить главное,
укрупнить изображение и отсечь лишнее.
Рассмотрите схемы, определите, к какому приёму композиции они относятся.
Выполните серию упражнений. По каждой из схем нарисуйте натюрморт,
пейзаж и декоративную композицию. Можно работу выполнить аппликативно,
используя вырезки из цветной бумаги или нарисованные и вырезанные
изображения предметов.
Упражнения на передачу ритма.
Преподаватель объясняет, что ритм - это чередование элементов, форм,
направлений движения, может быть задан линиями и пятнами. Ритм может
быть плавный и резкий, импульсивный. В качестве наглядного метода
используем показ иллюстраций с вариантами ритмов (н/р: ритм деревьев, волн,
птиц
на
ветках),
композиционных
схем,
видеопрезентации
«Ритмы
в
композиции».
Учащимся предлагается выполнить упражнение «Полет птиц» аппликативно на
цветном фоне передать ритм полёта птиц по одной из схем.
Для примера рассматриваем и обсуждаем картины А.А. Рылова, Евг. Чарушина,
Н. Чарушина, Р. Бейтмана.
Упражнения на передачу плановости и линии горизонта.
Композиционными средствами передать впечатление монументальности при
изображении одного объекта (предмета, дерева, человека, животного и т.д.).
Для примера рассмотреть репродукции картин И.И.Шишкина «Корабельная
роща», П.Д.Корина «Александр Невский»
Упражнения на передачу симметрии и асимметрии
1). Нарисовать орнамент на прямоугольной форме (платок из Павловского
Посада, русские изразцы и др.). использовать композиционные варианты
размещения орнамента.
2). Составить орнамент на круглой форме на основе узоров мастеров северных
и южных территорий России. используя композиционные схемы. Следите за
тем, ка располагаются элементы орнамента относительно оси симметрии.
Упражнение на передачу Контраста и нюанса
Заполните каким-либо контурными изображениями птиц, рыб, животных,
цветов, листьев, фигур людей так, чтобы они пересекали между собой.
Раскрасить получившийся рисунок в соответствии со своим настроением,
используя контрастные и нюансные сочетания цветов.
Примеры уроков, на которых дети знакомятся с правилами и приёмами
организации пространства, выполняют композиции.
Композиция: «Весенний пейзаж».
Задание для выполнения: придумать и нарисовать композицию пейзажа с
ближним и дальним планом.
Методы обучения.
Сочетание на разных этапах урока трёх методов:
объяснительно
–
иллюстративный (на
этапе
объяснения
темы
и
постановки задачи);
репродуктивный (расстановка ближнего и дальнего планов);
творческо-поисковый метод (создание собственной композиции);
обучение при помощи технологических карт.
Сегодня мы будем рисовать весенний пейзаж! Очень многие люди любят
весну за её красоту. Художники очень часто изображают это прекрасное
время
года.
Репродукции
некоторые
картин
различных
художников
представлены у нас на доске, а некоторые я покажу вам сейчас в
медиапрезентации (следует
медиапрезентация
на
тему
«Весенний
Пейзаж» - Сегодня весенние пейзажи мы будем наблюдать на полотнах
знаменитых русских художников Алексея Кондратьевича Саврасова, Исаака
Ильича Левитана. - Рассмотрим репродукцию картины Саврасова «Грачи
прилетели».
- Что мы видим на ней? (весна, грачи, деревья – березы, река)
- Какие краски они использовали для этого? (тусклые, светлые, темные,
неяркие, неброские)
- Рассмотрим еще одну репродукцию картины Левитана «Весна. Большая
вода».
- Такие же тонкие берёзки, изогнутые и голые, за ними оттаявшая речка и
скромные деревянные строения.
- Сравним эти картины.
- Чем они связаны? (на них изображена весна)
- На каких картинах показан солнечный день? Как это определили? (у
Левитана, т.к. солнечное небо, нехмурое, светлое)
- Правильно. Художнику удалось передать состояние природы в солнечный
день при помощи теплых цветов.
- Какое небо на картинах? (У Саврасова-хмурое, низкое нависшее серое небо,
а у Левитана – прозрачная синева и золотистый свет солнечного дня)
–
Я
предлагаю
вам
нарисовать
пейзаж
с
очень
простой
композицией (показываем на доске технологические карты). В ней чётко
выделяются два плана – ближний и дальний. Композиция у каждого будет
своя. Моя картинка – это только подсказка, а не образец для копирования. И
ближний, и дальний план могут быть другими. Небо может быть разным:
дневным или вечерним, даже ночным, может быть чистым или облачным.
Это зависит от вашей фантазии. Но какое бы ни было небо, отражение в воде
должно быть ему созвучно.
Обратите внимание на то, что деревья на дальнем плане кажутся нам меньше.
А те, которые мы показываем вблизи, могут даже не умещаться в формат.
Это
происходит
по
законам
линейной
перспективы.
Постарайтесь
передать это в ваших работах.
Практическая работа учащихся:
Далее дети самостоятельно рисуют
карандашом пейзаж,
показывают
педагогу, потом приступают к работе с цветом.
Композиция «Мир, который отражается в елочной игрушке»
Цель:
Дать
начальные
знания
о
композиционном
и
перспективном
построении
интерьера.
Закрепить
начальные
знания
о
цветоведении.
Дополнить изображение интересными деталями
Учебная задача.
Учить компоновать изображение в листе и выделять центр композиции при
помощи цветового пятна.
Учить передавать форму предметов, используя знания о светотени.
Творческая задача
Дополнить изображение интересными деталями
персонажей? Рассматриваем картины художников, где есть искажение
пространства, анализируем. Строим самостоятельно композицию.
Беседа с детьми.
-Какие предметы можно встретить в комнате перед Рождеством?
-Какие цветовые сочетания можно назвать рождественскими? (красный-
зеленый, красный- белый, белый- синий).
-Кто смотрится в елочный шар?
- Как свет камина будет влиять на цвет остальных персонажей?
Рассматриваем картины художников, где есть искажение пространства,
анализируем. Строим самостоятельно композицию.
Прикладное творчество. Композиция: «Девушка- осень» коллаж
Цель: Закрепить начальные знания о композиции, цветоведении.
Учебная задача
Закрепить знания о композиции, колорите, развивать наблюдательность и
память.
Учить составлять коллаж из разных материалов.
Творческая задача
Передать настроение в картине с помощью колорита.
Беседа: Возможно ли совмещение жанров, например, портрет+ пейзаж +
натюрморт? Примеры картин художников. Анализ колорита картин.
Как выделен композиционный центр?
Как передать настроение в картине с помощью колорита?
Самостоятельная работа в технике коллажа.
Композиция «Волшебные краски весны!»
Беседа о пейзаже, рассматриваем картины русских пейзажистов. Повторяем
законы воздушной и линейной перспективы. Анализируем: Какого цвета
небо, тени на снегу, проталины, находим отличие от зимнего пейзажа.
Рисуем 4х плановый пейзаж.
Цель:
Закрепить
начальные
знания
о
композиции,
перспективе,
многоплановости в пейзаже.
Закрепить начальные знания о цветоведении.
Учебная задача.
Познакомить учащихся с картинами русских пейзажистов. Повторить законы
воздушной и линейной перспективы
Творческая задача
Дополнить изображение интересными деталями.
Для более глубокого понимания законов композиции, и осмысления роли
уровня горизонта, контрастов света и тени, колорита и других выразительных
средств в композиции следует рассмотреть цветные слайды или репродукции
произведений выдающихся художников и проанализировать их. Например,
изображение весенней, летней и осенней природы, ее цветовой окраски,
очертания и силуэты деревьев, различных построек, красоту заката и восхода
солнца, порывы ветра и предгрозовую пору можно видеть на картинах
Саврасова А.К., И.И. Шишкина, И.И. Левитана, В.Д. Поленова, И.С.
Остроухова, Н.М. Ромадина.
Распределение светотени и сочетание цветовых пятен хорошо выражено в
картинах А.И. Куинджи «Березовая роща», К.Ф. Юона «Конец зимы.
Полдень.»,
«Мартовское
солнце»,
И.Э.
Грабаря
«Мартовский
снег»,
«Февральская лазурь». В этих же картинах - пейзажах легко проследить
пространственные планы и роль выбора уровня горизонта и точки
наблюдения в изображении простора, далей.
Особенности современного индустриального пейзажа, его характерных
признаков можно увидеть в картинах Г.Г. Нисского, Ю.И. Пименова и
другие. Труд крестьянина в разное время года изображен во многих
произведениях А.А. Пластова, А.А. Дейнеки, Ткачевых. Детская тематика - в
картинах Ф.П. Решетникова, С.А. Чуйкова, А.А. Пластова, А.А. Дейнеки.
Влияние формата на раскрытие темы легко проанализировать на картинах
И.Е. Репина, В.И. Сурикова, В.М. Васнецова, В.А. Серова, Б.В. Иогансона.
Детям рекомендуется рисовать на разных форматах листа белой или цветной
бумаги, в зависимости от учебной задачи урока. Учащиеся должны усвоить
выразительные возможности различных форматов (вытянутый по вертикали,
по горизонтали, прямоугольный, квадратный, крупный и т.д.).
Развитие композиционных навыков помогает правильно воспринимать
явления
природы,
человека
и
его
деятельность,
видеть
красоту
и
противоречия происходящего вокруг. Знание композиции повышает уровень
положительной мотивации на уроках изобразительного искусства.
В школьной практике преподавания изобразительного искусства мы часто
сталкиваемся
с
проблемой
развития
композиционного
мышления.
В
настоящей работе была сделана попытка осветить и решить эту проблему.
Для этого мы рассмотрели актуальность формирования композиционных
навыков с позиции некоторых технологий, привели примеры уроков и
упражнений, закрепляющих знания и умения организовывать пространство
листа, умственных действий в процессе решения мыслительных задач в
образной форме, а также особенности мышления школьников младшего
возраста,
способы,
приемы
и
методы
его
развития
на
уроках
изобразительного отделения ДШИ.
Список литературы:
1.
Авсиян, О.А. Композиция. На пути к творчеству / О. А. Авсиян. - М.:
Линор, 2004.
2.
Буровкина
Л.А.
Теоретико-методологические
условия
художественного
образования
учащихся
в
учреждениях
дополнительного образования: дис. ... докт. пед. наук. / Л.А. Буровкина.
- М., 2010.
3.
Волков, Н.Н. О понятии композиции. // Проблемы композиции:
Сборник научных трудов. — М.: Изобразительное искусство, - 2000.
4.
Выготский, Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте / Л.С.
Выготский. – М. : СОЮЗ, 1997.
5.
Герчук, Ю.Я. Основы художественной грамоты / Ю.Я. Герчук. -
Издательство: М.: Учебная литература, 1998.
6.
Каплунович,
И.Я.
Возрастные
и
индивидуальные
особенности
образного мышления учащихся / Каплунович И.Я. - М.: Педагогика,
1989.
7.
Сокольникова, Н. М. Изобразительное искусство и методика его
преподавания в начальной школе
: учебное пособие / Н.М.
Сокольникова. – М. : Спб ; Академия, 2006.
8.
Шорохов, Е.В. Художественный образ и композиция. // Пути
повышения эффективности преподавания изобразительного искусства.
- М.: 1995.