Организация работы на занятиях прикладной композицией

Художественная деятельность учащихся выражается на уроках в разных формах:

изображение на плоскости, обсуждение работ учащихся, индивидуальная работа на

уроках.

Набор детей свободный.

Форма занятий — групповая. Одно из главных условий успеха обучения детей и

развития их творчества – это индивидуальный подход к каждому ребенку. Важен и

принцип обучения и воспитания в коллективе. Он предполагает сочетание коллективных,

групповых, индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания

вводятся в программу с целью формирования опыта общения и чувства коллективизма.

Кроме того, выполненные на занятиях художественные работы используются как подарки

для родных, друзей. Общественное положение результатов художественной деятельности

учащихся имеет большое значение в воспитательном процессе.

Занятия проводятся 2 раза в неделю в вечернее время по 2 академических часа,

количество часов в неделю 4 часа (из которых 2 часа в неделю отводится на композицию и

по часу на рисунок и живопись).

Ожидаемые результаты и способы определения их результативности:

Главным результатом реализации программы является создание каждым ребенком

грамотно выполненной работы, а главным критерием оценки ученика является не столько

его талант, способность трудиться

и упорно добиваться нужного результата, ведь

овладеть всеми секретами изобразительного искусства может каждый, по-настоящему

желающий этого учащийся.

Дети, в процессе усвоения программных требований, получают начальные

академические знания.

Способы определения результативности:

- выполнение итоговых работ по результатам усвоения каждого блока (четверти);

- выполнение конкурсных и выставочных работ

И судя по данным работам, определяется уровень развития, ориентируясь на

следующие критерии:

- как решена композиция: как организована плоскость листа, как согласованы между

собой все компоненты изображения, как выдержана общая идея и содержание;

- характер формы предметов: степень сходства изображения с предметами реальной

действительности или умение подметить и передать в изображении наиболее характерное;

- качество конструктивного построения: как выражена конструктивная основа формы, как

связаны детали предмета между собой и с общей формой;

- владение техникой: как ученик пользуется карандашом, кистью, как использует штрих,

мазок в построении изображения, какова выразительность линии, штриха, мазка;

- общее впечатление от работы, возможности ученика, его успехи, его художественный

вкус.

Подведение итогов происходит по полугодиям в форме выставок работ учащихся,

вывешенных либо в кабинетах, либо в холле школы. По завершению выставок работы

возвращаются, а некоторые забираются для наглядных примеров выполнения заданий.

МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ

Для качественного развития творческой деятельности юных художников

программой предусмотрено:

- Система постепенно усложняющихся заданий с разными видами художественной

деятельности.

Это

обеспечивает

овладение

приемами

творческой

работы

всеми

учащимися с разным уровнем способностей;

- В каждом задании предусматривается исполнительский и творческий компонент;

- Создание увлекательной, но не развлекательной атмосферы занятий. Наряду с

элементами творчества необходимы трудовые усилия;

- Создание ситуации успеха, чувства удовлетворения от процесса деятельности

(мотивация на успех);

- Объекты творчества обучающихся имеют значимость для них самих и для

общества.

-

Детям

предоставляется

возможность

выбора

художественной

формы,

художественных средств выразительности. Они приобретают начальный академический

опыт художественной деятельности в живописи, рисунке, композиции.

Теоретические знания по всем разделам программы закрепляются в практической

работе.

2

Практические занятия и развитие художественного восприятия представлены в

программе в их содержательном единстве. Применяются такие методы как:

1.

Словесный метод;

2.

Репродуктивный (практический) метод;

3.

Объяснительно-иллюстративный метод;

4.

Наглядный метод;

5.

Метод сравнительного анализа;

6.

Метод эмоционального воздействия;

7.

Метод зрительного восприятия,

8.

Выставки,

9.

а также беседы, пояснения, лекции.

Предусмотрены самостоятельные задания по результатам прохождения каждого

блока (четверти). В начале каждого занятия несколько минут отведено теоретической

беседе, завершается занятие просмотром работ и их обсуждением.

На протяжении двух лет обучения происходит постепенное усложнение материала.

Широко применяются занятия по методике «мастер-класс»: педагог вместе с

обучающимися

выполняет

работу,

последовательно

комментируя

все

стадии

её

выполнения, задавая наводящие и контрольные вопросы по ходу выполнения работы,

находя ошибки учащихся и подсказывая пути их исправления.

Наглядность является самым прямым путем обучения в любой области, а особенно

в изобразительном искусстве.

Оборудование

Учебные столы.

Шкаф для хранения детских работ и методического фонда.

Репродукции картин и серии фотографий, иллюстраций.

Наглядные пособия (в качестве таблиц последовательного рисования по темам).

Муляжи для рисования.

Предметы из натур фонда для постановок, натюрмортов и этюдов.

Ноутбук и проектор для демонстрации видео и слайдов.

Наглядные папки с примерами детских работ.

3

4