Развитие художественно-творческих способностей детей

дошкольного возраста

«Дети, конечно, не делаются художниками от того,

что в течении дошкольного детства им удалось

создать несколько действительно художественных образов.

Но в развитии их личности это оставляет глубокий

след, так как они приобретают опыт настоящего

творчества, который в дальнейшем

приложат к любой области труда».

Н.П. Сакулина

Дошкольный возраст является наиболее сензитивным для овладения

различными видами деятельности, в том числе творческими. Дети одарены

ко всем видам искусства, но самое прочное признание они получили в

изотворчестве, и не удивительно, ведь продукт их деятельности – картины,

изделия,

можно хранить, экспонировать, изучать, как свидетельство

талантливости маленького автора.

Я являюсь руководителем творческой мастерской «Юный художник» в

МБДОУ «Детский сад № 6 «Светлячок», и в этой статье хотела бы поделиться

эффективной практикой по художественно-эстетическому развитию детей.

Перед началом организации творческой мастерской я разработала анкеты

для родителей, в целях определения творческого потенциала детей и провела

опрос: «Необходима ли дополнительная работа по развитию изобразительной

деятельности в ДОУ?»

Таким

образом,

потребность

в

создании

творческой

мастерской

определилась:



запросом родителей на образовательную услугу по определённому

направлению, которые видели интерес своих детей к изобразительной

деятельности, их желание участвовать в процессе созидания, а также

необходимостью в раскрытии творческого потенциала воспитанников;



проблемой, выявленной в процессе образовательно-воспитательной

работы с детьми;



моим желанием творчески и углублённо работать в этом направлении.

Основанием для зачисления воспитанников в кружок является желание

ребёнка и согласие родителей.

Цель творческой мастерской «Юный художник»

- развивать

художественно-творческие способности у детей старшего дошкольного

возраста средствами изодеятельности.

Для достижения цели я ставила перед собой следующие задачи:

1.

Совершенствовать и активизировать те знания, умения и навыки,

которыми овладевают дети на занятиях по изобразительной деятельности.

2. Учить

детей

свободно

экспериментировать

с

художественными

материалами и инструментами.

3. Развивать сенсорные способности восприятия, чувства цвета, формы,

композиции.

4. Развивать мелкую моторику, координацию движений рук.

5. Прививать интерес и любовь к изобразительному искусству как средству

выражения чувств, отношений, приобщения к миру прекрасного.

6. Воспитывать самостоятельность, аккуратность в работе.

Наиболее эффективно развивать у детей художественно – творческие

способности можно при условии:

• Разработки

и

внедрения

программы

творческой

мастерской

«Юный

художник»;

•

Создания эстетической предметно - развивающей среды для занятий,

совместной и самостоятельной творческой деятельности детей в группах;

• Создание базы наглядных пособий: предметные и сюжетные иллюстрации,

фото, картины в различных техниках, технологические карточки и таблицы.

• Взаимодействия ДОУ и семьи;

• Организация и посещение выставок детьми и родителями.

Работа организована мною на базе ДОУ, в соответствии с утвержденным

планом работы на текущий учебный год. Занятия проводятся 1 раз в неделю,

во второй половине дня, в свободное от основной работы время (с

воспитанниками своей или другой возрастной группы). В мастерской

занимаются

дети

старшего

дошкольного

возраста,

независимо

от

способностей. Продолжительность занятия составляет (на основании СанПиН)

не

более

30

минут.

В

середине

занятий

обязательно

проводятся

физкультминутки.

Предметный материал изобразительной деятельности представляет

собой

последовательность

тщательно

подобранных,

постепенно

усложняющихся работ. Каждое новое изображение базируется на уже

изученном, содержит знакомые формы и выполняется уже известными

ребенку приемами, но при этом дополнено новыми, более сложными, еще не

знакомыми ему элементами.

Решая поставленные мною цель и задачи, использую разнообразные

методы и приёмы:

Наглядные методы:

Наглядность оживляет процесс обучения, способствует побуждению у детей

интереса к рисованию.

Показ способов действий, способов работы, последовательности ее

выполнения.

Этот прием раскрывает перед детьми задачу предстоящей

деятельности, направляет их внимание, память, мышление. Показ должен

быть четким, точным. Необходимо, чтобы дети увидели каждое движение,

заметили особенности его выполнения. Каждое свое действие обозначаю

словом.

На каждом занятии показываю ребенку либо способ выполнения задания,

либо выполненную работу с этим заданием.

Показ образца использую в обучении анализу, в построении плана работы.

Анализ детских работ

в конце занятия. Привлекаю

внимание детей к

результатам их деятельности; помогаю детям понять свои достижения и

ошибки.

Практические методы:

В развитии творческих способностей ведущая деятельность детей -

художественная. Нельзя научить детей чему-либо, только показывая и

рассказывая о технике изображения, не предлагая самим детям каких - либо

действий. Ребенок овладевает опытом только тогда, когда сам участвует в

практической деятельности.

Словесные методы:

Позволяют в кратчайший срок передать детям информацию, ставить перед

ними учебную задачу, указывают пути ее решения. Словесные методы и

приемы сочетаются с наглядными, игровыми, практическими методами, делая

последние более результативными. Это беседы, загадки, чтение стихов и

сказок, вопросы к детям, объяснение последовательности выполнения работы,

чтение схем.

Специфические методы, обусловленные особенностями

художественной деятельности.

Метод

пробуждения

ярких

эстетических

эмоций

и

переживаний

направлен на формирование эстетического вкуса. Эстетическое - «всё то, что

оказывается

способным вызвать эмоционально-чувственную реакцию, в

идеале действенную, либо созерцательную» (Чиаурели В.) Это происходит в

сравнении, любовании различными произведениями искусства, предметами

народно – декоративного искусства, в том числе, своими результатами

творчества.

Метод эстетического убеждения по мысли А.В. Бакушинского «Форма,

колорит,

масса

и

пространство,

фактура

должны

убеждать

собою

непосредственно, должны быть самоценны, как чистый эстетический факт».

В работе использую

информационно – коммуникационные и

компьютерные технологии.

Освоив информационно-компьютерную технологии, я активно использую их

в своей работе. Подготовила и провела несколько открытых занятий с

использованием ИК, буклеты для методического объединения воспитателей

по изобразительной деятельности. Использую

интернет ресурсы, показ

слайдов, презентации.

Активно использую технологию сотрудничества с другими педагогами.

А также метод нетривиальных (необыденных) творческих ситуаций,

пробуждающих

интерес

к

художественной

деятельности,

метод

эвристических и поисковых ситуаций.

При отборе содержания, определении форм организации, методов и средств

обучения я использовала следующие принципы:

1.Принцип развивающего обучения.

«Обучение только тогда хорошо когда оно идет впереди развития. Тогда оно

пробуждает и вызывает к жизни целый ряд функций, находящихся в стадии

созревания, лежащих в зоне ближайшего развития».

Л. С. Выготский

В основе принципа лежит закономерность, согласно которой обучение –

движущая сила целостного развития личности ребенка, становления у него

новых качеств ума, памяти и других сторон психики, а также формирование

способностей, интересов, склонностей.

Чтобы ученье для детей было увлекательным, вдохновенным трудом, в

своей деятельности пробуждаю у детей и постоянно поддерживаю желание

учиться,

желание

узнавать

новое.

Именно

это

желание

является

эмоциональным стимулом самостоятельной и активной мысли ребенка.

Придерживаясь

данного

принципа,

я

стараюсь

дать

детям

знания

повышенного уровня, опережающие их развитие.

2. Принцип воспитывающего обучения.

Правильно организованный процесс обучения всегда носит воспитывающий

характер и не только обогащает детей знаниями, но и развивает умственные

способности, формирует личность в целом. Обучение должно быть построено

так, чтобы само по себе воспитывало ребенка.

Обучая технике рисования, воспитываю у детей – усидчивость, терпение,

самостоятельность.

Обучаясь технике рисования, закрепляю у детей знания по цветоведению,

развиваю эстетический вкус.

3.Принцип свободы выбора.

Построение и корректировка содержания тем и задач с опорой на интересы

детей. Предоставление детям свободы выбора темы, способов изображения,

художественного материала и инструментов по желанию и интересам. Я

предоставляю детям возможность самим решить, как будет оформлена их

картина, предоставляю им возможность выбрать подходящий на их взгляд

материал. Может быть, поэтому все рисунки получаются разными, красивыми,

интересными.

При использовании этого принципа особенно повышается интерес к

активной творческой деятельности.

4.Принцип личностно – ориентированного обучения.

Принцип заключается в признании ценности личности каждого ребенка и

нацеленности обучения на раскрытие и развитие его индивидуальности,

позволяет строить индивидуализированный подход к особо одаренным детям.

В соответствии с этим, научила детей с различным уровнем творческого

развития, следующим важным умениям:

- Самостоятельно приобретать новые и творчески использовать имеющиеся

знания.

- Принимать самостоятельные и ответственные решения.

-

Планировать свою деятельность, прогнозировать и оценивать ее

результаты. Тем самым проявляю уважение к индивидуальным интересам и

потребностям

детей,

помогаю

им

научиться

рефлексировать

свою

деятельность.

- Строить с другими людьми отношения сотрудничества. Работая по

личностно-ориентированной методике, стремлюсь научить каждого ребенка

ощущать себя частью коллектива, уважительно относиться к индивидуальным

интересам и потребностям других детей. Это реализуется через различные

формы работы на занятиях, в частности, попарные и подгрупповые и

позволяет достичь высокой плотности взаимодействия детей между собой,

вовлеченности в деятельность каждого ребенка.

Специфические принципы, обусловленные особенностями

художественной деятельности:

5.Принцип интеграции.

Художественная деятельность взаимосвязана:

с различными видами изобразительного искусства (жанрами живописи,

декоративно-прикладным искусством, скульптурой, архитектурой), с разными

видами деятельности детей (рисование, аппликация, конструирование из

природного и бросового материала).

6.Принцип обогащения.

На занятиях, с использованием нетрадиционной техники рисования,

происходит:



Обогащение сенсорно-чувственного опыта при экспериментировании с

формой, цветом, при решении задач по созданию выразительных

образов.



Обогащение знаний детей о мире вещей и природы.



Обогащение активного и пассивного словаря.

Основными средствами, которые я использую в работе, являются:

Художественные средства:



Гуашь, акварель.



Наглядные средства:



Коллекция иллюстраций, раскрасок, репродукции картин.



Таблицы с технологическими карточками способов рисования.



Образцы работ, фотографии.



Интернет ресурсы – ИКТ, для получения детьми ярких впечатлений от

произведений искусств и расширения знаний и впечатлений. (слайд-

шоу, презентации)

Применение этих средств в работе позволяет повысить активность и

внимание детей на занятиях,

развить

воображение и фантазию. У

дошкольников появляется устойчивый интерес к данному виду деятельности.

Любая деятельность предполагает выбор форм работы с детьми:

Групповая – основная форма работы по развитию творческих способностей у

детей старшего дошкольного возраста. Группа состоит из 12 человек.

Технология проведения групповых занятий может быть разной. Главное

чтобы дети сидели компактно, но на некотором расстоянии, не мешая, друг

другу. Внутри подгруппы дети могут переговариваться, общаться, делиться

опытом.

Занятия по индивидуальным маршрутам – форма работы с наиболее

одарёнными детьми.

Это позволяет дать детям дополнительные знания,

умения и навыки; расширить возможности изобразительной деятельности.

Оформление и организация выставок – выставки работ проходят два раза в

год. Любуясь результатами своей работы, дети получают эмоциональное

удовлетворение.

Это

способствует

их

самовыражению,

повышает

их

самооценку

Каждое занятие творческой мастерской содержит: тему, задачи,

последовательность выполнение работы.

Занятия в творческой мастерской «Юный художник» не носят форму

«изучения

и

обучения».

Дети

осваивают

художественные

приемы

и

интересные средства познания окружающего мира через ненавязчивое

привлечение к процессу рисования. Занятие превращается в созидательный

творческий

процесс

педагога

и

детей

при

помощи

разнообразного

изобразительного материала, который проходит те же стадии, что и

творческий процесс художника.

В силу индивидуальных особенностей, развитие творческих способностей

не может быть одинаковым у всех детей, поэтому на занятиях дается

возможность каждому ребенку активно, самостоятельно проявить себя,

испытать радость творческого созидания.

Ведется активная работа с родителями, которые часто вовлекаются в

процесс совместного творчества с детьми. Использую следующие формы

взаимодействия с родителями:

- родительские собрания, на которых поднимаются темы организации работы

по художественно-эстетическому направлению;

- анкетирование «Развитие творческих способностей детей в ДОУ и в семье»

- оформление стендовой информации«Что такое творческие способности и как

их развивать?» «Игра – как средство развития творческих способностей

детей», «Развиваем творческое воображение и мышление дошкольников»

- привлечение родителей к совместному творчеству с детьми для участия в

конкурсах и выставках создавались выставки: «Золотая осень», «Новогодние

фантазии», «Весеннее настроение»;

- консультирование родителей по интересующим вопросам

- организация семинаров-практикумов «Нетрадиционные техники рисования»

Родители проявляют интерес к совместной творческой продуктивной

деятельности,

сформировалась

потребность

участвовать

в

совместных

проектах,

интересуются

жизнью

детей

в

группе

и

организациях

дополнительных занятий в творческой мастерской, оказывают посильную

помощь в оформлении выставок. Повысился уровень компетентности в

вопросах художественно-эстетического развития дошкольников

Родители

с

удовольствием

принимают

участие

в

городских,

муниципальных, региональных и всероссийских конкурсах, представляя

совместные работы с детьми, занимают достойные места.

Ежегодно принимают участие в конкурсе семейной рукописной книги,

в новогодних конкурсах, постоянно принимают участие в интернет-конкурсах

(на сайтах «Почемучка», «Планета Талантов», «Конкурсы для детей,

родителей, педагогов», в творческих конкурсах «Мастерилкино».

Развитие творческих способностей у детей дошкольного возраста

отслеживала по педагогической диагностике.

Результаты педагогической деятельности показывают:

•

У детей появился повышенный интерес, творческая активность. Дети с

желанием и интересом посещают творческую мастерскую.

•

В работах детей преобладают новизна и оригинальность.

•

Дети свободно экспериментируют с художественными материалами и

техниками.

•

У детей хорошо развиты сенсорные способности, композиционные

навыки.

•

Хорошо развита координация рук, мелкая моторика.

•

Выполняют

задания

самостоятельно,

без

помощи

педагога

(самостоятельно выбирают тему, умеют планировать свою работу, выбирают

выразительные средства изображения, доводят начатое дело до конца).

Проводимая мной работа показывает, что системность и поэтапность

занятий по изобразительной деятельности в творческой мастерской «Юный

художник»,

способствуют формированию прочных изобразительных

навыков и развитию творческих способностей у детей дошкольного возраста.

Результаты работы позволили сформулировать следующие выводы:



Для развития творческих способностей хорошо подходит использование

нетрадиционных методов, но требуется систематическая работа по

обучению художественному изображению



Показатели уровня развития творческих способностей детей после

проведения фронтальных занятий и кружковой работы по обучению

нетрадиционным техникам рисования изменились качественно и

количественно.



3. Уровень развития творческих способностей наиболее заметен в

свободной изобразительной деятельности.

Содержание работы творческой мастерской обеспечивает развитие

личности, мотивации и способностей детей в изобразительной деятельности и

охватывает

образовательные

области:

познавательное,

речевое,

художественно-эстетическое.

Творческий процесс — это настоящее чудо — дети раскрывают свои

уникальные способности и испытывают радость, которую им доставляет

созидание. Здесь они начинают чувствовать пользу творчества и верят, что

ошибки — это всего лишь шаги к достижению цели, а не препятствие, как в

творчестве, так и во всех аспектах их жизни.

В творчестве нет правильного пути, нет неправильного пути, есть только

свой собственный путь. Очень многое зависит от того, кто окажется рядом с

ребенком у входа в сложный и многообразный мир красоты.

Пусть творчество доставит радость вам и вашим детям!