Муниципальное казенное учреждение дополнительного образования Детская

школа искусств поселка ВНИИСС Рамонского района Воронежской области.

Методическая разработка

«Урок по классу баяна в музыкальной школе»

Разработал: Новиков Анатолий Николаевич

2015 г.

1.Подготовка педагога к уроку

Целый комплекс сложных задач, возникающих перед педагогом во время

проведения

урока,

требует

максимальной

концентрации

его

внимания

на

самом важном, существенном, умения не терять ни одной лишней минуты.

Большую

помощь

в

осуществлении

этих

задач

может

оказать

предварительная подготовка к уроку. Ее особенно следует рекомендовать

начинающим педагогам.

В чем оно должно заключаться?

Прежде всего, важно тщательно изучить весь репертуар ученика, уметь его

хорошо играть, просмотреть различные редакции, продумать в различных

местах аппликатуру. В некоторых случаях полезно, кроме того, наметить план

урока,

пути

исправления

каких-либо

заранее

известных

недостатков

исполнения, способы работы над трудными местами в произведениях и т. д.

Конкретная

обстановка

урока

будет,

конечно,

вносить

изменения

в

намеченный план и требовать от педагога некоторой имправизационности,

эта импровизационность не есть обычно нечто совершенно противоположное

плану, но лишь умение гибко его осуществлять, применяясь к конкретным

условиям

работы.

Правда,

иногда

во

время

урока

возникают

новые

методические

собрания,

новая

трактовка

произведений,

что

вносит

принципиальные

изменения

в

предварительные

изменения

в

предварительный план. Такие находки обычно в практике хороших педагогов

и являются естественным следствием их творческого состояния в процессе

занятий.

2.Последовательность работы с учеником

Формы проведения урока крайне разнообразны. Во многом они определяются

индивидуальностью

педагога

его

методическими

воззрениями,

вкусами

привычками. Так, например Фильд относительно мало прибегал к словесным

пояснениям, но зато много играл.

Антон

Рубинштейн,

занимаясь

с

Иосифом

Гофманом,

много

говорил

по

поводу

исполнения,

но

сам

никогда

не

показывал

за

инструментом

тех

произведений, над которыми с ним работал.

Не редко один и тот же педагог в зависимости от различных обстоятельств,

по-разному проводит уроки не только с различными, но и с одними и теми же

учениками.

Как бы ни были разнообразны формы занятий с учениками, все же можно

высказать

несколько

общих

соображений

относительно

принципов

построения и ведения урока, памятуя, конечно, что на практике они могут

бесконечно варьироваться.

Прежде всего, естественно, возникает вопрос о последовательности работы

над учебным материалом.

С

чего

целесообразнее

начать

урок:

с

упражнений,

этюдов

или

с

художественного репертуара, а если с произведений, то какого жанра?

Наиболее разумно было бы не придерживаться раз и навсегда установленного

порядка, чтобы приучать ученика быстро применяться к обстоятельствам.

Обычно полезно вначале поработать над тем, что может занять относительно

больше времени. Если нужно пройти большой репертуар – целесообразно на

одном уроке детальнее заняться частью произведений, а на следующем –

остальными, ограничившись в отношении первых лишь проверкой домашней

работы и несколькими самыми существенными замечаниями.

Чтению нот и игре гамм лучше уделить время где-нибудь в середине урока,

чтобы освежить внимание ученика. Педагоги, оставляющие эту работу под

самый конец, обычно систематически не успевают ее выполнять.

3.Проверка домашнего задания

Многократно

и

вполне

справедливо

в

литературе

обсуждался

метод

так

называемых

«попутных

поправок»,

при

котором

педагог,

прослушивая

ученика, начинает его прерывать и делать указания. В каких случаях можно

так заниматься? Пожалуй, только в тех, когда педагог сразу слышит, что

ученик дома совсем не работал и ничего из сделанных указаний не выполнил.

Тогда, может быть, имеет смысл, прервав его пару раз и отметив плохую

работу закрыть ноты и потребовать исправления ошибок, и то лишь, если

педагог

вполне

уверен,

что

причина

плохо

выученного

урока

в

не

добросовестном отношении к делу, в лени не желаний работать. Как правило,

надо дослушивать до конца все, что ученик принес на урок. Почему? Во-

первых,

таким

путем

можно

составить

более

ясное

представление

о

проделанной домашней работе; во-вторых, психологически настраиваясь на

то, что необходимо играть без остановок, ученик привыкает концентрировать

все

свои

силы

на

этой

задаче

и

тем

воспитывает

в

себе

важные

исполнительские качества.

Слушая ученика, педагог должен очень хорошо запомнить все особенности

его игры и указать на ее достоинства и недостатки. Если видно, что ученик

работал над пьесой, то даже в том случае, если многие недостатки оказались

не

преодоленными,

полезно

отметить

имеющиеся

достижения,

чтобы

поощрить его и правильно ориентировать в дальнейшей работе.

Не следует слишком загружать внимание ученика множеством замечаний.

Неопытные

педагоги

этим

часто

грешат.

Они

сплошь

и

рядом

говорят

ученику сразу все, что могут сказать про его исполнение, в результате чего

многое и часто самое существенное оставляется без внимания.

Опытный же педагог обращает, прежде всего, внимание ученика на самое

главное, на общий характер исполнения, на важнейшие детали, на грубые

ошибки.

И

лишь

постепенно

на

других

занятиях

он

переходит

к

менее

существенным частностям и второстепенным деталям.

4.Объяснение новой темы

На

уроке

используются

различные

методы,

помогающие

ученику

понять

характер исполняемой музыки и добиться нужных результатов. Чаще всего

это

–

проигрывание

педагогом

сочинения

целиком

или

отрывками

и

словесные пояснения.

Проигрывать сочинение важно потому, что содержание любого, даже самого

простого произведения нельзя во всей ноте передать словами или каким-либо

другим способом. Если бы это было возможно, о музыке нельзя было бы

говорить

как

об

особом

виде

искусства,

обладающим

специфическими

выразительными средствами.

Необходимо, однако, сразу же отметить, что исполнение педагогом в классе

изучаемых сочинений отнюдь не всегда полезно. Слишком частое исполнение

или

обязательное

проигрывание

каждой

новой

пьесы

может

затормозить

развитие инициативы ученика. Надо учитывать, как именно и в какой период

работы над сочинением полезно играть его ученику.

На

вопрос,

как

надо

играть

в

классе,

можно

в

общей

форме

ответить:

возможно,

лучше.

Хорошее

исполнение

обогатит

ученика

яркими

художественными

впечатлениями

и

послужит

стимулом

для

дальнейшей

самостоятельной

работы.

Играя

ученику,

необходимо,

однако,

всегда

учитывать его возможности.

Исполнение

произведения

перед

началом

работы

имеет

ме сто

преимущественно в детской школе и притом в младших классах. Это часто

приносит большую пользу, так как ребенку иногда трудно самостоятельно

разобраться в некоторых сочинениях, а изучение их без предварительного

ознакомления протекает медленно и вяло. Все же даже в младших классах не

следует пользоваться исключительно только этим методом работы. С первых

же

шагов

обучения

надо

давать

ученикам

систематические

задания

по

самостоятельному

ознакомлению

с

произведением,

чтобы

развивать

их

инициативу. Постепенно количество таких заданий должно увеличиваться, а

предварительное

исполнение

педагогом

стать

исключением.

В

старших

классах и тем более в училище, оно уже почти не должно иметь места.

Наряду с исполнением произведения целиком, педагоги часто играют его в

отрывках,

это

особенно

полезно

в

процессе

работы

с

учеником

на

серединном этапе изучения произведения.

5.Задание и оценка

Надо быть уверенным, что ученик ясно себе представляет, не только объем

материала, который надлежит выучить, но и характер работы с ним. С этой

целью, а также для закрепления в памяти ребенка наиболее существенного из

того, что ему было сказано, полезно в конце урока задать соответствующие

вопросы. Той же цели служат записи в дневниках. Некоторые педагоги при

работе

с

малышами

пишут

крупными

буквами,

чтобы

ребенок

сам

мог

прочесть задание, это приучает с первых шагов к большей самостоятельности

и способствует повышению качества домашней работы.

Учитывая большое воспитательное значение отметок, педагог должен быть

уверен, что ученик понимает, почему получил тот или иной балл.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Педагог

обязан

проявлять

постоянное

внимание

к

тому,

как

ученик

распределяет время, насколько плодотворно проходят домашние занятия. Он

должен развивать его инициативу, навыки самостоятельной работы, должен

иметь

постоянное

стремление

оживить

урок,

заинтересовать

ученика,

разбудить в нем активность к повседневному труду.

Подводя

итог

всему

вышесказанному,

педагог

должен

осознать,

что

реализация широких возможностей баяна, может быть осуществлена только

путем настойчивого преодоления художественных и технических трудностей.

Поэтому в своей практической деятельности он должен направлять внимание

на всестороннее развитие технических навыков учащегося одновременно с

развитием его музыкальных способностей.

Использованная литература:

1.Алексеев И.Д. Методика преподавания игры на баяне. М.: 1960.

2. Медушевский В. В., Очаковская О. О. Энциклопедический словарь юного

музыканта. М.: Педагогика, 1985.

3.Рахимов Р.Р. Курай. Уфа, «Китап» 1999.

4. Сулейманов Г.З. Курай. Уфа, 1985.