1.1 Развитие духовых инструментов и исполнительского искусства от ис-

токов до конца XVI века

Развитие духовых инструментов от истоков до конца XVI века можно

разделить на три периода:

- первобытное общество и Древний мир;

- эпоха Средневековья;

- эпоха Возрождения (Ренессанса).

Духовые инструменты появились в древнем мире. В то время их изго-

тавливали из различных материалов – тростник, животные кости, рога, мор-

ские раковины, ореховая скорлупа и прочее. Первобытные люди могли ис-

пользовать духовые инструменты на охоте, войне, при проведении обрядов и

церемоний. Постепенно духовые инструменты модернизировались.

Выделяют три разновидности духовых инструментов:

- древние флейты: продольные, поперечные, многоствольные. В каж-

дой разновидности таких флейт звук производился путем трения воздушной

струи и острого края лабиального отверстия;

- язычковые духовые инструменты. В данном виде инструментов звук

производился путем колебания трости, на которую воздействовала воздуш-

ная струя. Именно этот вид является прототипом сегодняшних гобоев, фаго-

тов, кларнетов;

- мундштучные духовые инструменты. Здесь звук формируется за счет

губ исполнителя, которые образуют воздушный столб внутри инструмента.

Музыка всегда присутствовала во всех сферах древнеегипетской, вави-

лонской и древневосточной жизни. Ее включали в культовые обряды, в воен-

ные шествия, на пирах, на придворных церемониях. Исполнители на духовых

инструментах занимали почетное место после богов и царей. При армии со-

здавались оркестры, в состав которых входили трубы и ударные инструмен-

ты.

Особой богатой культурой музыкального исполнительства отличался

Древний Китай, у которого в оркестр входило около ста разновидностей му-

зыкальных инструментов. Главное место среди духовых инструментов зани-

мали флейты с мягким и нежным звучанием. Например, чи – поперечная

флейта с тремя-шестью отверстиями для игры, сяо – продольная флейта из

глины и другие. Довольно редко применялись инструменты семейства гобоев

с резким и громким звучанием. Например, сона, гуань. Большинство духовых

инструментов было металлических, например, бронзовые трубы с большим,

малым раструбом, используемые для военных целей. Ударные инструменты

включали в себя тамбурин, односторонний малый барабан, колокола, кото-

рые образовывали ладовый звукоряд, и прочие.

В Древней Индии были разнообразные инструменты, среди которых

наиболее популярными были ванша – духовой инструмент флейтового се-

мейства (поперечная); шанкха – мундштучный вид духовых инструментов

(труба).

В Древней Греции музыка занимала важное место в общественной жиз-

ни. В государстве обязательным вводилось обучение подрастающего поколе-

ния музыке, а исполнительство на музыкальных инструментах стало дисци-

плиной в соревнованиях и различных представлениях. Наиболее популярны-

ми среди духовых инструментов были авлос – на вид как современны гобой,

сиринкс – флейта Пана. Среди медных духовых инструментов использовали

трубы, тромбон.

В Древнем Риме духовые инструменты использовались в военном

быту. Наиболее распространенными были медные инструменты – туба, рога,

букцины и литуусы. Также группа медных инструментов использовалась в

театрализованных зрелищах, боях гладиаторов, официальных шествиях и це-

ремониях.

В эпоху Средневековья уже было много артистов, играющих на духо-

вых инструментах. Нередко были ансамбли, исполняющие плясовую и танце-

вальную музыку. Духовые инструменты использовали в военной и придвор-

2

ной жизни (рог, труба), на которых играли воины-музыканты. В городской

жизни инструменты использовали как сигналы, предупреждающие о прибли-

жении чужого, осведомляющие о времени суток, важном событии. Перешло

в традицию выступление музыкантов-духовиков ансамблями на праздниках.

В дальнейшем такие ансамбли стали основой формирования духовых орке-

стров. В Западной Европе каждый город имел право получить музыкальный

герб, то есть отличительный фанфарный сигнал. Так возникла музыкальная

геральдика.

В XI-XII столетиях стали появляться придворные инструментальные

капеллы. В этот период использовались: флейта (продольная, поперечная),

труба, тромбон, рог, корнет, свирель, шалмей (предок гобоя), поммер, бом-

барда (предок фагота) и другие инструменты.

В период эпохи Возрождения стали появляться постоянные духовые и

струнные ансамбли. Музыка звучала для танцев, похорон, пиров и других

случаев. Стоит отметить, что произведений для оркестра, исполнявшихся для

слушателей, не было. В этот период развития камерно-инструментальной

культуры важную роль сыграло творчество итальянских композиторов Ан-

дреа Габриели (1510-1520-1586) и Джованни Габриели (1557-1612/1613), ко-

торые основали величественно-монументальный стиль полифонической шко-

лы Венеции. Они смогли привнести приемы вокальной полифонии в инстру-

ментальную музыку. Джованни Габриели в своих произведениях особое ме-

сто отводил духовым инструментам. Продолжается совершенствование духо-

вых инструментов. Самые лучшие производители были в Венеции и Болонье.

До конца XVI столетия музыканты использовали продольные флейты

различных размеров и различного диапазона (от 2 до 2,5 октав) – дисканто-

вые, альтовые, теноровые, басовые. В ансамбль входило до 20 музыкантов.

Все инструменты имели приятный, мягкий звук, но слабый и маловырази-

тельный, неровный по силе и не точный по высоте. Значительную роль игра-

ли корнеты (цинки) прямые и изогнутые, по тембру которые были тусклыми,

а по силе – громкие. Появились полостью сформированные духовые инстру-

3

менты фагот и тромбон. Для фагота использовались басовые деревянные ду-

ховые инструменты (бомбард и поммеры). Возникло целое семейство духо-

вых инструментов – дискант, альт, тенор, хлорист, двойной фагот, квартфа-

гот и контрафагот. Тромбон, близкий по конструкции к современному, по-

явился в конце XV столетия. А в XVI веке были созданы четыре вида – аль-

товый, теноровый, квартовый и октавный. В XVII столетии изобрели со-

прано-тромбон (строй B). Таким образом, дальнейшее развитие и модерниза-

ция духовых музыкальных инструментов стало началом развития оркестро-

вого исполнительства.

4