Автор: Орлова Ирина Олеговна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: Санкт- Петербургское государственное бюджетное учреждение дополнительного образования Детская музыкальная школа №41
Населённый пункт: Санкт-Петербург
Наименование материала: Статья
Тема: Композитор как творческая модель
Раздел: дополнительное образование
Санкт- Петербургское государственное бюджетное учреждение дополнительного
образования
Детская музыкальная школа №41
Орлова И. О.
Композитор как творческая модель
Санкт-Петербург 2023
Музыкальная культура каждого народа имеет свои устойчивые
характеристики. Наряду с этим любая историческая эпоха в своем музыкальном
арсенале имеет набор универсальных технических и выразительных
средств, которые открывают нам лицо конкретной эпохи или указывают на
определенную фигуру композитора. Таким образом, для слушателя любой
временной и культурной принадлежности, который на основе своего
индивидуального музыкального опыта (не обязательно профессионального) и
имеющего представление о музыкальных средствах и приемах как о
специфических моделях конкретной эпохи, не составляет труда определить
историческую принадлежность музыкального произведения. Часто в этом процессе
решающую роль играет именно фигура самого автора музыки.
Возникает вопрос- существует ли универсальная модель самого композитора
как творческой личности, которая способна интегрироваться в любую
музыкальную эпоху и культурную среду? Для ответа на этот вопрос проследим
историю композиторской деятельности с момента ее возникновения до наших
дней.
Появление «композитора» как автора и творческой личности приходится на
эпоху Возрождения с возникновением нотации, что привело к изменению способа
трансляции музыкального материала . Первые композиторы- анонимы. Затем
появляются первые музыкальные мастера- переписчики, расшифровщики,
составители нотных азбук при певческих капеллах. Наряду с этим вне храмов
существует жонглерская культура. Фигуры менестрелей представляют интерес в
вопросе о творческой личности и модели композитора, так как эти странствующие
музыканты были одновременно поэтами, композиторами, исполнителями, владели
огромным спектром умений и навыков. Искусство трубадуров транслировало
посредством своего синтезированного стиля новые идеи, которые проникали в
музыкальную практику из других видов искусства. И только в самом конце эпохи
Возрождения и появляются. завершается появлением фигуры «композитора» в
современном понимании- как продуцирующего музыканта (Палестрина,
Монтеверди), отмечающего своим именем произведение - уникальный продукт
своей культуры. Возникает профессиональная музыкальная среда композиторов,
деятельность которых начинает выполнять огромную роль в музыкальном
взаимодействии между различными культурами. Образуется новая модель
композитора, которая, по большому счету, является универсальной вплоть до
нашего времени. Эта модель представляет собой характеристику личности
композитора в виде ряда определенных устойчивых критериев:
1.
творческая личность
2.
его продукт отмечен
3.
эпитеты мастер, маэстро, учитель в равной степени применимы к личности
Современный композитор В. Мартынов высказал в своей книге «Конец
времени композитора» идею о том, что «композитор умер»...Эта идея заключает в
себе глубокий смысл. Для романтиков XIX века характерно было понимание
творчества (в том числе и музыкального) как непременной новации и личного
самоутверждения. Новое самосознание нуждалось в историческом подтверждении.
Так был создан романтический “иконостас” — ряды великих композиторов (к
примеру, общеизвестный “Бах — Моцарт — Бетховен — Шуберт — Шопен”),
представляющие музыкальную жизнь как непрерывное обновление и отрицание
предыдущего. Все остальные тысячи композиторов-традиционалистов являлись,
как типично по-романтически сформулировал Мартынов, “жалкими
плагиаторами”, способными “лишь подражать уже созданному” новаторами. А
скольео сейчас таких «плагиаторов»?Это, конечно, вопрос, требующий отдельного
рассмотрения...
На мой взгляд, композитор не «умер», а лишь подчинился как и раньше
требованию времени. Видоизменились его функции. В некоторой степени,
современные композиторы вполне сопоставимы со средневековыми менестрелями-
владение в равной степени разнообразными навыками: мастерство
профессиональной академической школы композиции сочетается с владением и
использованием в своем творчестве музыкально- компьютерных технологий. С
появлением компьюторных технологий- практически любой человек, освоив
достаточно простые музыкальные программы, вправе называть себя композитором.
Причем, такой композитор вполне вписывается в рамки критериев композиторской
модели, описанной выше. Такие «посткомпозиторы» в наше время часто могут
оставаться в тени. На главное место выходят совершенно другие моменты.
Например, гораздо важнее для большинства современных слушателей шоу-
эффекты, сопровождающие непритязательный саунд.
Итак, вполне возможно представить универсальную композиторскую модель.
Фигура композитор как творческая модель представляет собой определенный
набор устойчивых характеристик, которые перекочевывают из одной эпохи в
другую, транслируются между различными культурами.