Государственное бюджетное учреждение

дополнительного образования Новосибирской области

«Куйбышевская детская школа искусств»

Методическое сообщение

«Специфика работы концертмейстера

на хоровом отделении в детской школе искусств»

Юшкевич Маргарита Константиновна

Концертмейстер ГБУДО НСО

«Куйбышевская детская школа

искусств»

Куйбышев, 2023

Содержание

Введение. ……………………………………………………………………………3

Основные компетенций концертмейстера в работе с учащимися хорового

отделения в детской школе искусств……………………………………………...4

Заключение………………………………………………………………………….10

Список литературы. ………………………………………………………..............12

2

Введение.

В

современном

мире

профессия

пианиста-концертмейстера

довольно

востребована, она

является важным звеном в музыкальной индустрии.

Концертмейстеры необходимы в оркестрах, оперных и балетных труппах, а

также в музыкальных школах и других учреждениях образования и культуры.

Важность и востребованность профессии концертмейстера особенно заметна

в детских школах искусств. Он не только аккомпанирует во время уроков или

концертов, но и участвует в процессе правильного прочтения и творческого

воплощения музыкальных произведений.

Являясь профессионалами в своей

области, они делятся своими знаниями и опытом. Взаимодействуя с учащимися

и коллегами, вдохновляют и мотивируют окружающих. Содействуют развитию

их музыкально-творческого потенциала. Они помогают учащимся понять и

полюбить музыку, передают им свою энергию и любовь к искусству.

Работа

концертмейстера

с

различными

исполнителями

имеет

свою

специфику, требующую особого подхода и навыков. В данном методическом

сообщении будут рассмотрены особенности работы концертмейстера в детской

школе искусств на отделении «Хоровое пение». Описаны наиболее эффективные

методы и приемы, способствующие достижению поставленных целей и задач.

Цель. Создание условий для успешного личностного роста учащихся через

качественную исполнительскую деятельность, на отделении «Хоровое пение» в

детской школе искусств.

Задачи.

1.

Определить

основные

компетенций

концертмейстера

в

работе

с

учащимися.

2. Раскрыть основные принципы работы концертмейстера с вокалистами на

отделении «Хоровое пение» в детской школе искусств.

3. Развитие музыкальных и творческих способностей учащихся через

приобщение к музыкальной и духовной культуре (развитие художественного

вкуса).

3

4.

Приобретение учащимися опыта творческой деятельности и публичных

выступлений, посредством участия в конкурсной и концертной деятельности.

Основные компетенций концертмейстера в работе с учащимися

хорового отделения детской школы искусств.

История появления профессии "Концертмейстер" уходит своими корнями в

далекое прошлое. Первые концертмейстеры появились еще в эпоху барокко, в

XVII веке. В то время, когда музыка исполнялась без письменных нот, музыканты

руководились

только

устными

инструкциями

композитора

или

главного

музыканта. Концертмейстеры выступали в качестве помощников дирижера,

представляя его в исполняющем ансамбле.

С развитием классической музыки и симфонической формы в XVIII веке,

функции концертмейстера стали более широкими. Он уже не только представлял

дирижера, но и отвечал за согласованность исполнения, сигнализировал

музыкантам о входах и выходах их партий, а также координировал работу

солистов и оркестра на репетициях и во время концертов.

В XIX веке профессия концертмейстера приобрела большую значимость,

особенно в оперном и вокальном искусстве. Музыкальные произведения этого

периода стали все сложнее и требовали профессиональных знаний и навыков в

оркестровой

игре.

Вместе

с

этим

возросла

и

потребность

в

опытных

концертмейстерах, которые могли бы работать с дирижерами и оркестром,

обеспечивая точное исполнение музыкальных партий. С течением времени

началось разделение музыкальных специальностей. Количество музыкальных

произведений

увеличилось,

они

стали

более

сложными,

поэтому

концертмейстеры начали специализироваться на работе с определенными

исполнителями.

В современное время профессия концертмейстера продолжает развиваться.

Концертмейстеры не только работают в оркестрах, но и выступают в качестве

руководителей и солистов в различных музыкальных коллективах и проектах.

Они обладают не только техническими навыками, но и глубоким пониманием

4

музыкальных произведений, что позволяет им грамотно передавать замысел

композитора.

Концертмейстер и аккомпаниатор – это две роли, связанные с музыкальным

исполнением, особенно в жанрах, где требуется совместная работа солиста,

оркестра или пианиста. На практике часто используют эти понятия как

равнозначные, но они

не являются полностью синонимами. Деятельность

аккомпаниатора-пианиста имеет целью, лишь концертную работу, тогда, как

понятие концертмейстера, включает в себя нечто большее: разучивание с

солистами партий, умение контролировать качество их исполнения, знание

исполнительской специфики и причин возникновения трудностей в исполнении,

умение подсказать верный путь к исправлению тех или иных недостатков.

Таким образом, в деятельности концертмейстера объединяются творческие,

педагогические и психологические функции, которые неотделимы друг от друга в

учебных, концертных и конкурсных условиях.

Работу концертмейстера с вокалистами и

хоровыми

коллективами

отличают ряд специфических черт. Творческая деятельность концертмейстера

включает

две

основные

составляющие:

рабочий

процесс

и

конкретное

исполнение.

Компетенции концертмейстера в работе с учащимися хорового отделения

имеют особое значение для развития музыкальности и творческого потенциала

учащихся. Одним их основных навыков является умение работать с различными

учащимися, учитывая их индивидуальные особенности, потребности и уровень

подготовки.

Концертмейстеру

необходимо

быть

внимательным,

доброжелательным

и

чутким

к

каждому

ученику.

Это

необходимо

для

эффективного сотрудничества и создания комфортной обстановки для обучения

и взаимодействия с учащимся и преподавателем.

Особенно это проявляется при поддержке и сопровождении вокалиста во

время пения, так как голос – это самый тонкий инструмент, реагирующий на

малейшие изменения настроения и дискомфорт.

На уроках

по предметам

«Постановка

голоса»

и

«Сольное

пение»

основной

обязанностью

5

концертмейстера является - аккомпанирование ученикам во время пения. В его

обязанности входит не только сопровождать исполнение на фортепиано, но и

быть способным адаптировать музыкальный материал

к исполнительским

возможностям ученика, с учётом его особенностей. Одной из таких функций

концертмейстера является грамотный подбор аранжировки или аккомпанемента

произведений. Ему необходимо уметь оценивать уровень учеников и выбирать

соответствующую

музыкальную

часть,

чтобы

поддержать

их

во

время

исполнения. При необходимости продублировать в аккомпанементе мелодию

голоса или транспонировать произведение в более комфортную для исполнителя

тональность. На практике встречаются случаи, когда возникает необходимость

аккомпанировать репертуар, записанный в виде одноголосных мелодий с

отсутствием

выписанного

аккомпанемента,

с

отсутствием

буквенных

обозначений. В этом случае концертмейстеру приходится проявлять сугубо

творческие способности – гармонизовать незнакомую мелодию, оформить

фактурное изложение, придумать вступление и заключение.

В обязанности концертмейстера

входит помощь учащимся в освоении

нового репертуара.

Концертмейстер должен совпадать с исполнителем в

мельчайших нюансах, которые начинаются со вступления и заканчиваются с

последним звуком в произведении. Это касается

интерпретации настроения

композиции, соблюдении ритмического и динамического ансамбля, изменения

темпов и штрихов.

Необходимо чутко и грамотно выстроить фразировку

чувствовать дыхание вокалиста, а также поддерживать комфортную атмосферу

во взаимодействии с педагогом и учащимися.

На занятиях в классе, концертмейстер не только совместно с преподавателем

готовит певца к будущему выступлению, но и сам тщательно работает над своей

партией, ибо в момент выступления на эстраде он является творческим партнером

солиста. В период подготовки произведения певец и пианист совместно

преодолевают ряд этапов: повторение целого и деталей, остановка в наиболее

сложных эпизодах, отработка и апробирование различных темпов, позиций,

нюансов и т. п.

6

Аккомпанемент

в

вокальных

произведениях

очень

выразителен,

это

равноправная партия, которая усиливает глубину содержания, так называемый

поэтический образ, поэтому концертмейстеру необходимо иметь хорошую

музыкальную эрудицию и глубокое понимание музыкальных произведений,

чтобы компетентно и профессионально выполнять свои функции. «По-видимому,

ни

один

инструментальный

аккомпанемент

не

играет

столь

важной

драматургической роли, как аккомпанемент вокальных произведений…» - пишет

Е. М. Шендерович в книге «В концертмейстерском классе».

Компетенции

концертмейстера

также

связаны

с

умением

проводить

репетиции и действовать в качестве лидера хорового творческого коллектива. Он

должен иметь хорошее знание репертуара и уметь адаптироваться под разные

стилевые направления и жанры музыки. Концертмейстер должен быть способен

вести ансамбль, устанавливать ритм и динамику исполнения, а также объединять

участников хора в единую команду. Кроме того, концертмейстер должен уметь

четко передавать музыкальные и дирижерские инструкции ученикам, чтобы они

могли максимально эффективно и слаженно исполнять свои партии.

Еще более сложные задачи встают перед слухом концертмейстера тогда,

когда ему приходиться работать с хором или вокальным ансамблем. Хорошее

знание партии каждого голоса, создание ясного слухового представления общего

звучания всех голосов требуют от пианиста тщательной тренировки и укрепления

внутренних представлений.

Во время выступления на сцене в вокальном ансамбле, как правило,

отсутствует дирижер, роль которого частично выпадает играть аккомпаниатору,

здесь уместно упомянуть об образном соответствии фортепианных вступлений и

заключений духу исполняемых произведений, о выборе темпа и его отклонениях

в процессе развертывания произведения, о цезурах, соответствующих технике

дыхания вокалистов. Особое значение для совместных репетиций имеет

психологический климат, увлеченность своей профессией, любовь к музыке,

доброжелательная манера разговора, совместное обсуждение с коллективом

ошибок, недочетов, а также умение наладить контакт с партнерами помогают

7

достигать эффективных результатов. Чувствовать певца как себя, обладать

способностью к перевоплощению – одна из задач концертмейстера работающего с

детьми на хоровом отделении.

Работа концертмейстера с детским хором значительно отличается от занятий

с

вокалистами.

Пианист

должен

уметь

показать

хоровую

партитуру

на

фортепиано, уметь задать хору тон, понимать такие приёмы как цепное дыхание,

вибрато и т. д. Концертмейстер должен обладать следующими качествами:

- уметь играть "под руку" дирижера, то есть понимать жесты и намерения;

- работать над качеством звука;

- развивать интуицию, предугадывать начало и конец звука;

- в редких случаях брать инициативу в свои руки ("держать хор");

Способность понимать дирижерские жесты и намерения приобретается с

изучением основных приемов дирижирования, с двух-, трех-, четырехдольными

сетками, с понятиями "ауфтакт", "точки", "снятия звука".

Работа концертмейстера на уроках дисциплины "Основы дирижирования" в

музыкальной школе является особой и требует от него уникальных навыков и

компетенций.

Уроки дирижирования в музыкальной школе направлены на

обучение учеников основным принципам и техникам дирижирования хором.

Основная ответственность концертмейстера на уроках "Основы дирижирования"

включает

музыкальное

сопровождение

процесса

обучения

учеников

дирижированию.

Концертмейстер, как правило, сопровождает обучающие упражнения и

дирижёрские

жесты

учеников,

исполняя

соответствующие

музыкальные

фрагменты или хоровые партитуры. Это необходимо для создания живой

музыкальной среды, дающей максимальное представление о звучании хора.

Таким образом, в соответствии с задачами урока ученики могут развивать свои

дирижерские навыки.

В процессе освоения учебного материала концертмейстер внимательно

слушает

и

анализирует

работу

учеников,

совместно

с

преподавателем

идентифицируя ошибки или недостатки в технике или интерпретации, а также

8

предлагает рекомендации и исправления. Он способен объяснить различные

аспекты дирижирования и демонстрировать игру на фортепиано, чтобы помочь

ученикам лучше понять и воплотить принципы своей работы.

Еще

одной

важной

компетенцией

концертмейстера

является

умение

развивать музыкальное мышление и творческое начало учащихся. Для этого он

должен уметь создавать условия для творчества, предлагая детям интересные

задания и творческие проекты, которые помогут им развить свои музыкальные

навыки и исполнительскую технику. Необходимо

внимательно слушать

учеников, давать им обратную связь и помогать преодолевать трудности в

исполнении. Кроме того, концертмейстер должен уметь поощрять и поддерживать

учащихся в их музыкальном росте, создавая условия для их самореализации и

развития профессионального потенциала.

В целом рабочий процесс концертмейстера в классе академического пения

включает в себя несколько основных этапов.

- Активное сотрудничество с преподавателем по вопросам планирования

репертуара, участия в концертной и конкурсной деятельности, обмена идеями и

поддержки в обучении детей.

- Работа над произведением по созданию целостного музыкального образа

продумывание того, что предстоит исполнить. Задачей этого этапа является

создание музыкально-слуховых представлений у учащихся.

-Осуществляет

поддержку

в

работе

над

разучиванием

партий

с

аккомпанементом включающую: разучивание фортепианной партии, отработку

трудностей,

применение

различных

пианистических

приемов,

правильное

исполнение мелизмов, выразительность динамики и т.п.

- В работе с хоровыми коллективами, вокалистами и дирижёрами основной

задачей концертмейстера является безупречное владение фортепианной партией

с

первых

уроков.

Разучивая

с

учениками

программное

произведение,

концертмейстер

наблюдает

за

точностью

воспроизведения

учащимися

звуковысотного

и

ритмического

рисунка

мелодии,

четкостью

дикции,

осмысленной фразировкой, расстановкой дыхания.

9

- Концертмейстер принимает активное участие в репетициях и выступлениях

учащихся, сопровождая их игрой на рояле или фортепиано и обеспечивая нужную

музыкальную основу.

- Оказывает поддержку преподавателю в организации концертных и

конкурсных выступлений.

-Активно участвует в организации внеклассной работы и общественной

деятельности класса, коллектива, учреждения.

Заключение

Работа концертмейстера с учащимися хорового отделения включает в себя

не только само исполнение аккомпанемента, но и разучивание с певцом или

хором партий, сольных номеров, участие в подборе репертуара. На практике

встречаются случаи, когда возникает необходимость творчески переработать

музыкальный материал, транспонировать, гармонизовать незнакомую мелодию,

или

исполнить

аккомпанемент

для

знакомой

песни

на

слух.

Иногда

концертмейстеру

приходится

сталкиваться

с

отсутствием

фортепиано

в

учреждениях, школах т. д. Владение игрой на клавишном синтезаторе спасает

ситуацию.

При

игре

на

синтезаторе

концертмейстер

становится

еще

и

аранжировщиком, экспериментирует с тембрами, стилями. В отдельных случаях

даже приходится менять технику звукоизвлечения, упрощать фактуру, так как

диапазон инструментов составляет меньшее число октав. В современных

условиях

концертмейстер

должен

уметь

записывать

фонограммы

аккомпанементов. Это касается выступлений на открытом воздухе или в больших

аудиториях. Запись фонограммы - процесс сложный, в этом процессе помимо

хора, ансамбля или вокалистов участвует еще и звукорежиссер. Используя

достижения технического прогресса, у концертмейстера появляются большие

возможности

для

экспериментирования

со

средствами

музыкальной

выразительности.

Для достижения результата требуется опыт, мастерство, знание стиля

композитора,

ясное

понимание

исполняемого

произведения.

Тщательное

прочтение

нотного

и

словесного

текста,

безукоризненное

следование

10

динамическим оттенкам и темпам, внимание к точному выполнению ритма,

логической акцентировке, интонационной чистоте – таковы основные задачи

концертмейстера.

Выполнение их дает возможность совместно с солистами участвовать в

воплощении творческого замысла композитора, передать слушателям образ

произведения правдиво, одухотворенно, выразительно и ярко. Концертмейстеру

приходиться приспосабливаться к творческой манере многих преподавателей, в

классах

которых

он

работает.

Многообразие

требований

повышает

его

профессиональную компетентность.

Таким образом, концертмейстер должен быть готов ко всему: всевозможным

импровизациям, подсказке забытого слова, дублированию мелодии (если солист

не держит тональность), проведению урока в отсутствие преподавателя по

специальности. Область концертмейстерской практики для многих является

творческой потребностью, влияет самым благотворным образом на дальнейшее

совершенствование художественной индивидуальности.

11

Список литературы

1.

Бейлина С. З. В классе профессора В. Х. Разумовской. – Л. Музыка,

1982г.

2.

Методические записки по вопросам музыкального образования: сб.

статей: выпуск 3/ ред. – сост. Лагутин А. –М. Музыка,1991г.

3.

Дж. Смит «Роль аккомпаниатора в академическом пении» 2010г.

4.

Шендерович Е. М. В концертмейстерском классе: размышления

педагога.- М. Музыка, 1996г.

5.

Шендерович Е. М. О преодолении пианистических трудностей в

клавирах. – М. Музыка, 1987г.

12