Напоминание

"Инсценизация сказок для постановки в театральном классе"


Автор: Рынейская Марианна Юрьевна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: МБУДО "ДШИ Всеволожского района пос. им. Морозова"
Населённый пункт: Ленинградская область
Наименование материала: Методическая разработка
Тема: "Инсценизация сказок для постановки в театральном классе"
Раздел: дополнительное образование





Назад




Методическое сообщение

Преподавателя театральных предметов

Рынейской М.Ю.

«Инсценизация сказок для постановки в театральном классе»

1. Значение сказки в формировании личности ребёнка

Сказка играет в жизни человека огромную роль. Это удивительный

мир Волшебства. Погружаясь в этот мир, ребенок соприкасается с частичкой

себя непознанного. Непосредственное восприятие в момент прочтения сказки

позволяет ему заглянуть в его собственное сердце, на поверхности окажутся

глубинные подсознательные моменты.

Если обратиться к нашей истории, то можно отметить, что в старину,

когда ребенок совершал проступок, его не брались сразу наказывать, а

заводили с ним разговор, наставляя на стезю правую. После это ребенок мог

обдумать свое поведение, сделать соответствующие выводы и уже не

повторять ошибок.

Такое же значение имеет и сказка для воспитания и развития ребенка.

Через сказку малыш получает опыт старшего поколения. Она способствует

расширению восприятия мира ребёнком, обогащает духовно, дает знания о

жизни и ее законах, способствует развитию фантазии и закладывает

творческое начало. Воображение помогает ему входить в роли персонажей из

сказки, проживать будто на собственном опыте сюжеты реалий сказки, что

делает его мышление более гибким и развивает интуитивное восприятие

мира. Выводы, сделанные после прочтения сказки можно назвать первыми

жизненными знаниями, опытом. Сказочный язык понятен и любим детьми

любого возраста, это их стихия.

Сказка полезна и интересна ребенку. Она предоставляет ребенку

возможность представить себя на месте всех героев сказки. От главного

персонажа до самого незначительного второстепенного и даже на месте

отрицательного героя. Важно, что ребенок может идентифицировать и

отождествить себя с героем и, прожив на страницах сказки все его поступки,

оценить их результаты и последствия.

Главный герой сказки на своем примере учит малыша активно

действовать в любой жизненной ситуации, не опускать руки, не уходить в

сторонку. Ему приписываются самые лучшие качества человека: храбрость,

смелость, находчивость. И качество, которое теряется в последнее время, -

доброта.

В сказках, есть четкое разделение героев на положительные и

отрицательные, что дает возможность ребенку понять что такое плохо, что

такое хорошо и сформировать правильную систему ценностей.

Сказки

пронизаны

волшебством,

окутаны

таинственностью.

Написаны поэтическим, образным и метафоричным языком. Они дают

ребенку новые ощущения и впечатления.

Хорошая добрая сказка всегда заканчивается хорошо, что бы не

происходило на протяжении всего повествования. Добро побеждает зло.

Отрицательные герои изменяются, что-то осознают, получают то, что

заслужили или исчезают из мира данной сказки. Положительные герои тоже

меняются, приобретая новые качества, и продолжают жить в мире сказки уже

в каком-то другом обличие. Все это формирует оптимистическое отношение

к жизни и чувство справедливости

Все события в сказке стройно и логично вытекают один из другого и

ребёнок легко улавливает причину и следствие каждого происходящего

события.

Любая сказка в своей основе имеет сразу несколько пластов и

поэтому, прочитанная в разном возрасте, будет восприниматься по-разному и

решать разные задачи.

2. Инсценирование и его особенности.

Инсценирование предполагает воплощение текста художественного

произведения в действии.

Для младших школьников инсценирование — новый вид дея-

тельности, который требует не только определенных способностей, но и

умений

выразительно

читать,

двигаться,

общаться

на

сцене,

перевоплощаться

в

образ,

верить

в

условность

происходящего.

Психологически

инсценирование

воспринимается

детьми

как

игра

и

понравившееся словесное произведение.

Инсценирование как методический прием — это создание постановки

силами

учителя

и

учеников

на

основе

изучаемого

литературного

произведения. Сразу же заметим, что цель инсценирования на уроках в

школе не ранняя подготовка актеров, а развитие общих задатков и

способностей каждого ребенка, в том числе и выразительной речи, пластики,

коммуникативности. Инсценирование для детей — это одновременно

увлекательная игра, возможность стать одним из персонажей и учебная

деятельность, в процессе которой они глубже осмысляют литературное

произведение.

Инсценировать можно драматические произведения, написанные

специально для постановки на сцене, эпические произведения, детскую

игровую поэзию, потому что в этих произведениях есть фабула, ярко

выраженное

действие.

Дети

всегда

с

удовольствием

инсценируют

собственные драматизации (тогда и драматизация как прием становится

мотивированной).

Элементы инсценирования могут включаться в любой урок: пред-

лагаем ли мы детям выразительно прочитать реплику героя, сделать жест,

который делает персонаж, или показать его мимику, — все это помогает

ребенку через физические ощущения понять эмоциональное состояние героя,

а значит, понять и роль художественной описательной детали в тексте. И

напротив, предлагая ученикам показать огорченного, или мечтающего,

счастливого или удивленного героя, мы активизируем его воображение и

помогаем воссоздать образ до целостного, дополнить авторские описания

личными переживаниями и опытом.

Лучше всего для инсценировки подходят небольшие произведения, в

которых есть ярко выраженное действие, события. Нельзя инсценировать

лирические произведения, в которых нет внешнего событийного сюжета. В

то же время событий не должно быть очень много: дети могут запутаться в

их последовательности, что-то забыть, пропустить от волнения.

Самый удобный художественно-словесный материал для знакомства

детей с инсценированием — фольклорная сказка, причем не волшебная, а

либо бытовая, либо о животных, либо кумулятивная. Удобно начинать

обучение приему с кумулятивных сказок, т. е. таких, в которых действие от

завязки до развязки повторяется несколько раз, накапливается (например,

«Петушок и бобовое зернышко»). Дело в том, что младшему школьнику

легче

запомнить

фабулу

такой

сказки:

каждый

эпизод

повторяет

предыдущий, меняется только персонаж. Фольклорная сказка не требует

заучивания текста наизусть — можно говорить своими словами, передавая

суть.

3. Этапы работы над инсценировкой

У детей очень мало жизненного опыта, поэтому учитель-режиссер должен

все время оживлять его, активизировать, а не сразу же предлагать свое

решение, подсказывать, что именно нужно делать.

На этапе подготовки важно помочь детям понять подтекст эпизода —

чувства, намерения персонажей, отношения между ними.

После чтения эпизода (или всего произведения, если оно небольшое)

побеседуем с детьми о том, что они услышали. В беседе используются

вопросы как репродуктивного, так и аналитического характера. Первые

помогают детям восстановить последовательность действий, вторые —

понять чувства персонажей и логику развития действия. Приведем для

примера беседу по драматизированным ранее произведениям — народной

сказке «Журавль и цапля».

Вопросы для беседы с детьми по сказке «Журавль и цапля»:

— Это смешная или грустная сказка?

— Хотелось ли вам, чтобы журавль и цапля поженились?

— Почему журавль решил жениться?

— Почему цапля отказала журавлю?

— Что не понравилось цапле? Понравилось ли вам то, как сватался журавль?

Послушайте, что он говорит.

Учитель перечитывает слова журавля.

— Как журавль относится к цапле?

— Какие слова хотела бы услышать цапля?

— Понравилось ли вам, как ответила цапля журавлю?

— Одобряете ли вы поведение журавля и цапли? Что можно сказать о

журавле и цапле по их поступкам, поведению?

— Что заставило цаплю изменить свое решение? Воспитатель перечитывает

фрагмент.

— Чего хочет цапля?

— Как отвечает ей журавль?

— Как герои относятся друг к другу?

— Почему же журавль теперь отказал цапле? Прав ли он? Кому вы

сочувствуете больше?

— Как сказитель отнесся к произошедшему? (Он сочувствует цапле, говоря:

«Цапля со стыда заплакала!»)

— Как вы думаете, почему сказитель еще раз рассказывает нам о сватовстве?

Меняется ли что-нибудь в его повествовании? (Рассказы становятся все

короче.) Почему?

— Почему у этой сказки нет конца? Кто виноват в том, что происходит? Чего

не поняли и не могут понять журавль и цапля? Что мешает им быть

счастливыми?

— Можно ли сказать, что журавль и цапля плохие и поделом им? Почему?

— Можем ли мы извлечь урок из этой сказки? Какой?

План к сказке «Журавль и цапля»

1. Присказка привлекает внимание слушателей.

2. Сказитель сообщает о жизни журавля и цапли на болоте.

3. Сватовство журавля.

4. Сватовство цапли.

5. Сватовство журавля.

6. Отказ цапли.

7. Сватовство цапли.

8. Сказитель сообщает о том, что герои так до сих пор и сватаются.

Итак, инсценирование осуществляется в несколько этапов:

1) выбор произведения;

2) знакомство детей с оригинальным произведением и создание мотивации

для его инсценирования;

3) драматизация текста — перевод его в драматическую форму (в случае

необходимости);

4) подготовка детей к инсценированию (анализ произведения, установление

причинно-следственных связей между событиями, целей персонажей,

мотивов их поступков, их чувств, переживаний);

5) инсценирование (работа над сценической речью и сценическим

движением);

6) создание костюмов и декораций (в случае необходимости).

На втором этапе (после посещения театральных постановок) можно

подключать к инсценированию художников (эскизы декораций),

звукорежиссеров (звуковые эффекты), музыкальных оформителей.

Составляем партитуру спектакля .

Пример

Журавль и цапля

СКАЗОЧНИЦА. — Летела сова — веселая голова. Вот она летала, летала и села, да

хвостиком повертела, да по сторонам посмотрела и опять полетела — летала,

летала и села, хвостиком повертела да по сторонам посмотрела и опять полетела

— летала, летала… Это присказка, а сказка вот какая.

Жили-были на болоте журавль да цапля. Построили они себе по концам избушки.

Журавлю показалось скучно жить одному, и задумал он жениться.

ЖУРАВЛЬ. — Дай, пойду посватаюсь к цапле!

ЖУРАВЛЬ. — Дома ли цапля?

ЦАПЛЯ. — Дома.

ЖУРАВЛЬ. — Выдь за меня замуж!

ЦАПЛЯ. — Нет, журавль, не пойду за тебя замуж: у тебя ноги долги, платье

коротко, сам худо летаешь, и кормить-то тебе меня нечем! Ступай прочь,

долговязый!

СКАЗОЧНИЦА. — Пошел журавль домой несолоно хлебавши. Цапля после

раздумалась и сказала:

ЦАПЛЯ. «Чем жить одной, лучше пойду замуж за журавля».

Приходит к журавлю и говорит:

ЦАПЛЯ. — Журавль, возьми меня замуж!

ЖУРАВЛЬ. — Нет, цапля, мне тебя не надо! Не хочу жениться, не беру тебя замуж.

Убирайся.

СКАЗОЧНИЦА. — Напрасно не взял за себя цаплю …

ЖУРАВЛЬ. Напрасно !

СКАЗОЧНИЦА. — Ведь одному-то скучно.

ЖУРАВЛЬ. Скучно ! Пойду теперь и возьму её замуж.

ЖУРАВЛЬ. — Цапля! Я вздумал на тебе жениться, пойди за меня!

ЦАПЛЯ. — Нет, журавль, не пойду за тебя замуж!

СКАЗОЧНИЦА. — Пошел журавль домой. Тут цапля раздумалась:

ЦАПЛЯ. «Зачем отказала? Что одной-то жить? Лучше за журавля пойду».

СКАЗОЧНИЦА. — Приходит она свататься, а журавль не хочет. Вот так-то и ходят

они по сию пору один на другом свататься, да никак не женятся.



В раздел образования