2

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Городского округа Балашиха «Гимназия № 11»

Конспект урока музыки в 5 классе

Тема: «Квартет в литературе и музыке»

Составитель: Устинова Елена Юрьевна

учитель музыки высшей квалификационной категории

2

Музыка и литература.

Жанры инструментальной и вокальной музыки.

Ход урока

Тема урока «Квартет литературный и музыкальный».

Сегодня мы познакомимся с прекрасными произведениями музыки и литературы.

слайд

1. Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…

2. Когда в товарищах согласья нет,

На лад их дело не пойдёт,

И выйдет из него не дело, просто мука.

Учитель : Кому принадлежат эти строки?

Ученики: Это басня Крылова. Учитель: Правильно – это известные фразы И.А.Крылова и

это басня.

слайд

Учитель : На предыдущих уроках мы выяснили, какую роль играет музыка в сказках. Но

музыка часто звучит не только в сказках, а и в других жанрах литературы. Это известные,

увлекательные, поучительные басни Крылова.

Люблю, где случай есть, пороки пощипать...

И.А. Крылов.

Сообщения детей. Иван Андреевич Крылов родился в 60-х годах XVIII столетия в Москве.

Отец, Андрей Прохорович, был бедный армейский офицер, по обязанности службы часто

переменявший место жительства. О матери Крылов вспоминал так: “Она была простая

женщина, без всякого образования, но умная от природы и исполненная высоких

добродетелей”. Жизнь Ивана Андреевича сложилась так, что ему не пришлось даже

учиться в школе. Стремление к образованию было таким сильным, что он самостоятельно

овладел языками, математикой и стал высокообразованным человеком. И.А.Крылов

-профессионально играл на скрипке, - страстно

увлекался оперой, - выступал как

музыкальный критик, - был создателем оперных

либретто.

В 1775 году Крыловы переехали в Тверь. Там маленький Крылов ближе познакомился

с народной речью, которая стала главной особенностью его творчества. Будущий

баснописец любил бывать среди простого народа, сидеть на берегу Волги и слушать

речи прачек, а потом рассказывать знакомым запомнившиеся ему поговорки и

анекдоты.

Слайд

С 70-х годов XVIII века начинается расцвет русской басни. Попробовал себя в роли

баснописца и Крылов. Но прежде, чем стать баснописцем, он прошёл большой путь

писателя: издавал журналы, писал трагедии, комедии, а басни стал сочинять уже став

зрелым писателем. Мысли великого баснописца прошли через века и не потеряли своей

актуальности.

Учитель: Басни И.А.Крылова любят и читают, а также изучают. Басни учат, высмеивают и

осуждают невежественных, самоуверенных людей, берущихся не за свое дело.

2

В Санкт-Петербурге в Летнем саду и в Москве на Патриарших прудах стоят памятники

И.А.Крылову.

Учитель: Как вы думаете, почему народ высоко чтит память о великом баснописце?

Ученики: В своих произведениях он учит людей узнавать самих себя, помогает

обнаруживать недостатки и подсказывает, как можно от них избавиться. И.А. Крылов учит

мудрости жизни.

слайд

Басня – краткий, чаще всего стихотворный рассказ, как правило, нравоучительного

характера. Действующие лица в баснях животные, под образами которых автор

подразумевает людей.

Басня Крылова “Квартет”.

Учитель: Что такое квартет?

слайд

Слово квартет произошло от слова кварта, в переводе с латинского “Квартус” четвёртый.

Кварта – это музыкальный интервал, состоящий из четырёх звуков. Квартет – название

музыкального произведения, которое исполняют четыре музыканта.

(определение записать в тетрадь).

- Теперь вам понятно, что такое квартет?

слайд

СЛУШАНИЕ басни с музыкальными вставками

-Альт и бас - музыкальные струнные инструменты.

Прима - первая скрипка в оркестре, втора - вторая скрипка.

Музыкальные инструменты: назовите их. К какой группе инструментов они относятся?

На каком инструменте в басне Крылова пытались играть каждый из животных? Назовите эти

инструменты и соответственно зверя с инструментом. Рассмотрите их внимательно.

Очень часто звучат струнные квартеты, в исполнении которых участвуют 2

скрипки, альт и виолончель.

- Почему виолончель Крылов называет “басом”?

Ответ детей:

- Виолончель - самый низкий инструмент в квартете.

"Музыка" во время звучания басни представляет собой полнейшую бессмыслицу,

хаотический набор нелепых звуков, ничем между собой не согласованных, лишённых

интонационной и ритмической определённости. "Кто во что горазд" - вот "стиль" этой

квартетной "музыки".

- Какую роль играет музыка?

- С какой целью она здесь использована?

Музыка выделяет особенности характеров литературных героев, ситуации, в которые они

попадают, помогает глубже постичь замысел автора.

Учитель:- В чем мораль сей басни?

Ученики: Чтобы сделать какое-либо дело, нужно согласие, умение, старание и это

относится не только к музыке, но и к любой сфере человеческого труда.

Учитель: А ведь на этих же инструментах, если они находятся в руках настоящих

музыкантов, может получиться красивая музыка.

2

Слайд

НОКТЮРТ ИЗ КВАРТЕТА №2 А.П.БОРОДИНА

- Мы будем слушать музыкальное произведение, которое написал Александр

Порфирьевич Бородин - русский композитор и учёный-химик .

Жемчужиной русской камерной классики XIX в. является Квартет № 2 Александра

Порфирьевича Бородина - вдохновенное лирическое высказывание. Чувства, выраженные

музыкой, поражают чистотой и возвышенностью. Лирике Бородина, при её мягкости и

задушевности, свойствен светлый, жизнерадостный колорит. Квартет посвящён жене

композитора – чуткому и отзывчивому другу, помощнику, прекрасной пианистке - Екатерине

Сергеевне Бородиной.

Квартет состоит из четырёх частей. Первая часть никак не называется. Вместо

названия стоит просто указание темпа - аллегро модерато, то есть не особенно быстро.

Вторая часть называется «скерцо», третья - «ноктюрн», четвертая - снова без названия.

Обычно называют последнюю часть финалом.

Слайд

Камерно-инструментальное творчество Бородина.

Вопрос домашнего задания: -Что такое «ноктюрн»?

Ноктюрн –(франц. «nocturne» – ночной) –

мечтательная певучая пьеса, навеянная образами ночи, ночной тишиной, ночными думами,

исполняется на открытом воздухе в ночное время.

Слушание Ноктюрна

Учитель: Как звучало произведение? Какие возникли чувства у вас?

Ученики: Медленно, тихо, протяжно, нежно. Звуки как волшебные. Мелодия будто

переливается. Ведёт мелодию и передаёт по ведению то скрипка, то альт, то её

подхватывает и уверенно проводит виолончель. Музыка рассказывает о любви.

Учитель: Кто исполнял эту музыку?

Ученики: Струнный квартет. Сначала солировала виолончель, затем – скрипка. Тема

переходит от одного инструмента к другому. Ощущение поющего человеческого голоса

здесь достигается звучанием струнных инструментов.

Учитель: Что нужно для того, чтобы получилась красивая музыка?

-Какими качествами нужно обладать, чтобы написать такую замечательную музыку?

Ученики: Музыкальным слухом, голосом, трудолюбием, терпением.

Учитель: В руках настоящих музыкантов музыка звучит ярко, выразительно и увлекательно.

-Что вы знаете об этом композиторе?

Домашнее задание:

Слайд

А.П.Бородин был одним из создателей органической химии, выдающимся педагогом,

передовым деятелем и гениальным композитором. Две страсти – к химии и музыке –

владели Бородиным с детских лет. Пожалуй, в истории человеческой культуры не было

второго творца, сумевшего так много достичь в столь, казалось бы, несовместимых

областях деятельности.

Представьте себе музыкальную атмосферу того времени. Тогда же было

2

распространено домашнее музицирование. Живая музыка звучала повсюду – от скромных

комнат до гостиных и салонов. Это была камерная музыка, т. е. музыка для небольших

помещений, где исполнялись произведения для скрипки, виолончели; были

ансамбли – трио, квартеты.

Александр Порфирьевич Бородин родился в Санкт-Петербурге в 1833 году. Его мать

простая мещанка, хотя и не имела никакого образования, понимала всё его значение и не

жалела средств для обучения сына. Из-за слабого здоровья Бородин проходил домашнее

обучение по всем предметам гимназического курса. Учился он прекрасно: в детстве

овладел немецким, французским, английским языками, а позднее и итальянским.

Уже в детстве обнаружил музыкальную одарённость, в 9 лет написав первое музыкальное

произведение. Обучался игре на музыкальных инструментах — в начале на флейте и

фортепиано, а с 13 лет — на виолончели. В это же время создал первое серьёзное

музыкальное произведение — концерт для флейты с фортепиано. Одновременно в

возрасте 10 лет Бородин стал интересоваться химией, которая с годами из увлечения

превратилась в дело всей его жизни.

Музыка подружила композитора с молодой талантливой пианисткой Екатериной

Протопоповой, которая стала впоследствии его женой. Это произведение одно из поздних

сочинений композитора и посвящено жене. Работал он над ним в течение 2 лет, когда был

за границей, вдалеке от жены.

Камерно-инструментальное творчество Бородина невелико по объёму, как и

романсное. Однако и ему композитор придавал немалое значение. «Я глубоко убеждён, -

писал он в период работы над первым квартетом, - что камерная музыка

представляет одно из самых могучих средств для развития музыкального вкуса и

понимания».

Для самого Бородина камерные инструментальные пьесы и ансамбли в годы юности

явились хорошей школой, в которой вырабатывались его музыкальный стиль и

композиторская техника. Занятия камерной музыкой отвечали интересам Бородина к

классическим музыкальным жанрам и формам. Вернувшись к этой области музыки в

зрелом периоде, он создал произведения, которые стоят в одном ряду с лучшими

образцами его творчества. Таковы, прежде всего его два квартета и «Маленькая сюита»

для фортепиано.

Слайд

Учитель: И в заключение нашего урока давайте подведём итог: какую же роль играет

музыка в литературе?

Смогли бы появиться эти литературные произведения, если бы музыка не была в них

главным действующим лицом?

Ученики: Музыка обогащает литературу. Благодаря содружеству

музыки и литературы, существует огромное число и музыкальных, и литературных

произведений различных жанров.