«Эстетическое и экологическое воспитание учащихся ДШИ на Пленэре»

Появление пленэрной живописи, можно проследить в творчестве мастеров итальянского

Возрождения и художников XVII века. Однако по существу принципы пленэра получили

распространение в первой половине XIX века (Д. Констебл в Великобритании, А.А. Иванов в

России). Наиболее полное воплощение принципы пленэра нашли во второй половине XIX

века в творчестве мастеров импрессионизма — К. Моне, К. Писсарро, О. Ренуара, А. Сислея и

других. Именно тогда термин «пленэр» начинает широко употребляться. С конца XIX века и

до наших дней работа на пленэре ложится в основу обучения начинающих живописцев.

Многие художники-пейзажисты по-прежнему создают свои произведения на пленэре. В

нашем современном мире, практическая работа по курсу «Пленэр» является неотъемлемой

частью процесса обучения в детской художественной школе. Содержание программы

«Пленэр» нацелено на формирование культуры творческой личности, на приобщение

учащихся к миру искусств общечеловеческим и национальным ценностям через их

собственное творчество и освоение художественного опыта прошлого. На занятиях в период

пленэрной учебной практики учащиеся художественной школы знакомятся с природно-

климатическими условиями и характером местности родного края, пополняют свои знания

новыми сведениями о памятниках истории и культуры, что, безусловно, способствует более

углубленному нравственному их воспитанию.

Бурное развитие компьютерных технологий в последние годы накладывают определенный

отпечаток на развитие личности современного ребенка. Большой поток новой информации

создает интенсивную визуальную среду, в которую погружается ребенок. Экологическая

ситуация визуальной среды сегодня настолько плачевна, и цивилизация настолько

перенасыщена образами, что этот визуальный мусор может нанести прямой вред психике

ребенка. В сложившейся ситуации перед преподавателем дополнительного образования стоит

задача (экологическая миссия) поиска действенных инструментов в развитии визуальной,

эмоциональной и общей культуры обучающегося для того, чтобы ребенок смог справляться с

огромным объемом и «давлением» визуальной среды.

Наша задача в современном мире, не дать ребенку оказаться в зависимости от этой

визуальной среды является создание для него безопасного и развивающего досуга, не

связанного с компьютерными и медиа технологиями, чтобы электронные игры и

информационные потоки не стали заменой реальности.

Изобразительное искусство выступает уникальным экологическим инструментом образования

и воспитания, поскольку образует собственное визуальное пространство, свободное от

чрезмерной концентрации рекламных носителей и коммерческого продукта. Как показывает

педагогическая практика, дети и подростки ориентированы преимущественно на

развлекательные способы проведения свободного времени, что оборачивается снижением

общего уровня их культуры, усвоением примитивных способов общения, ростом асоциальных

проявлений. Приобщение детей к изобразительному искусству формирует у них умение

видеть, наблюдать, обобщать, переживать, размышлять, сравнивать и фантазировать, а не

только потреблять навязываемые им образы.

В статье представлю несколько форм эколого-эстетического образования применяемые для

организации безопасного и развивающего досуга учащихся?

Значимое воспитание в экологическом образовании является посещения различных экскурсий

в музеях, выставочные залы. Выездные экскурсии позволяют значительно обогатить

визуальную культуру учащихся. Например, посещение выставки. Живопись. Графика»

помогает детям наглядно увидеть технику, мазок, оценить уровень красочного слоя

(выпуклый или тонкий), что невозможно увидеть на репродукциях, которые мы показываем

им в классе или на любом экране - будь то компьютер или сверх четкий плазменный

телевизор. Такое соприкосновение с реальными объектами искусства побуждает детей

экспериментировать на уроках живописи, пытаться повторить приемы великих мастеров, а

значит - расширяет их творческий потенциал и визуальную культуру. Культурно-досуговую

деятельность необходимо сделать разнообразной, интересной и содержательной для детей,

поэтому я использовала несколько методических приемов в экскурсионной работе с

учащимися.

1. Рисуем в музее.

Экскурсии в краеведческий музей Черемшанского района регулярно организовываются в

нашей школе для изучения многообразия животного мира природы. После экскурсии,

посвященной изучению повадок и жизни животных, ребята обычно выполняют творческое

задание - зарисовки чучел животных и птиц. Занятия вызывают немалый эмоциональный

отклик у детей еще и потому, что привычная визуальная среда кабинета, в котором обычно

рисуют дети, изменяется на пространство музейной площадки. Погружение в новое

визуальное пространство - это мощный стимул для творчества и ярких эмоций у детей.

Итогом мероприятия проводится выставка работ учащихся

2. Эколого-краеведческие экскурсии в сельскую среду - экскурсия по родному селу.

Такие мероприятия могут обогатить визуальную культуру детей. Визуальные образы

разделяем на пассивные и агрессивные: пассивные - окружают человека, агрессивные - те, что

бросаются в глаза. Характеристики агрессивных образов: неожиданность, броскость,

внезапность. Экскурсии по родному селу направлены на активизацию пассивных визуальных

образов, тех произведений искусства, мимо которых мы ходим каждый день, пропуская мимо

«глаз». В процессе изучения архитектуры и памятников визуальной среды основное внимание

уделяем развитию у учащихся навыков наблюдения за объектами окружающей

действительности для формирования у них способности к художественному восприятию.

Изучение памятников искусства предполагает развитие таких качеств как инициативность,

любознательность, способность присматриваться к явлениям жизни, подмечать в них

типичные черты. Для активности их проявлений с детьми обсуждались следующие вопросы:

Что вы видите ежедневно, когда идете в школу и из школы домой? Какие здания в нашем селе

вам нравятся больше всего? Какое настроение создается у вас, когда вы смотрите на эти

здания? Какие архитектурные стили вам уже знакомы? Какие стили нашли свое отражение в

зданиях нашего села? Знаете ли вы архитекторов и скульпторов, работавших над визуальной

средой нашего села? Проведение такого досуга воспитывает любовь к селу, расширяет

кругозор и эрудицию, пробуждает интерес к историческому осознанию архитектуры и

формирует эстетическое восприятие сельской среды. Итогом внеклассного мероприятия

может стать дневник наблюдений, иллюстрированный художественными фотографиями или

рисунками учащихся.

3. Художественная практика. Пленэр.

Почему данный вид рисования в визуальном плане является экологичным?

Потому что вся визуальная среда, с которой мы сталкиваемся в медиа пространстве (в

компьютерах, на телевидении, в рекламе), уже обработана создателями, ими тщательно

отобраны элементы и приемы визуальных средств, чтобы они «цепляли» зрителя. А мы

вынуждены стать потребителями этих образов. Но ситуация меняется, когда ребенок работает

на природе в естественной обстановке, потому что он вынужден сам творчески

«обрабатывать» природное пространство, которое видит. На пленэре перед детьми

открывается панорамный вид пространства, которое, во-первых, нужно кадрировать, выбрав

небольшой фрагмент, а, во-вторых, тщательно отобрать детали. Именно ради этих качеств

личности художественный процесс нацелен на то, чтобы воздействовать комплексом

пленэрных условий среды на комплекс художественного восприятия личности.

4. Встреча-интервью с художником

Основной целью встречи с художником было приобретение детьми собственного

эмоционального опыта общения с художником-современником, живущим рядом с нами.

Кроме того, задачей экскурсии в выставочный зал было не просто посещение выставки

современного художника и ее обсуждение: что понравилось, а что нет, но и создание живого

диалога между художником и зрителем (нашими учениками).

Для встречи с художником дети заранее продумали свои вопросы и записали их, темы

вопросов отличались большим разнообразием: Какими качествами нужно обладать, чтобы

стать художником? Какие художники вам нравятся? Есть ли у вас в семье художники? На

кого вы хотите быть похожи? Чем вы занимаетесь в свободное время?

Эмоциональный отклик детей был невероятным, так как дети живо откликаются на новые,

нестандартные формы проведения занятий. Ребятам не только понравилась выставка, но и

общение с настоящим художником, на пленэре за этюдником. Такая уникальная возможность

общения с творческой личностью - это новая «пища» для детского восприятия, которому

нужны яркие впечатления и обогащающее общение с творческими людьми. Особая ценность

такого досуга заключается в том, что он может помочь детям реализовать то лучшее, что в

них есть, поможет сформировать визуальную культуру и мышление, а значит - отличать

экологически чистое визуальное пространство от «загрязненной» информационной среды.

Пленэр особенно ценен тем, что характер ребенка формируется в жизни, в творческом труде,

в преодолении реальных трудностей, в напряжении духовных, нравственных и физических

сил. Рассматривается экологический подход (культурную экологию) в досуговой

деятельности как инструмент воспитания любви к родному краю, к родной культуре, а затем -

ко всему человечеству, мировой культуре, что предполагает изучение и осознание мира в

единстве с природой, освоение мирового художественного наследия, сохранение культуры

[2].

ЛИТЕРАТУРА

1.Лясковская О.А. Пленэр в русской живописи XIX в. М., 1966

2.Музейно-педагогическая программа «Здравствуй музей!». Концепция, структура,

содержание / Б.А.Столяров, А.Г.Бойко. А.Г. Сечин. - СПб, 2009

3. Образовательное пространство музея: материалы семинара, Российского центра музейной

педагогики и детского творчества: сб.ст. / Науч. ред. Б.А.Столяров - СПб, 2005.

4. Популярная художественная энциклопедия. М.: Советская энциклопедия,1986

5. Маслов Н.Я. Пленэр как процесс обучения и воспитания художника-педагога: дис. канд.

пед. наук. Орел, 1989.