Енькова Лада Юрьевна «Приёмы хорового сольфеджио на уроках хора, как один

из важных элементов для приобретения вокально-хоровых навыков в детском

хоре»

преподаватель МАУ ДО ДШИ им.П.И.Чайковского

Детское хоровое пение – это особенный мир. В нём есть что-то волшебное: даже застенчивый

ребёнок улыбается, становится смелее и начинает петь громче. Детский хор учит ребёнка слышать

других, быть частью команды и верить в свой голос. Каждое совместное выступление превращается

для ребёнка в маленькое приключение и праздник. Хоровое пение не только формирует музыкальные

способности – оно тренирует внимание, память, дыхательную систему, укрепляет нервную систему,

учит детей взаимодействию и эмпатии. Можно сказать - детский хор – это модель общества, где

важно не перекричать других, а найти своё место и звучать в гармонии с миром.

Хоровой класс – это предмет, где происходит не только обучение и воспитание, хор соединяет в

себе знания по всем предметам. Взаимосвязь занятий в хоровом классе предметами (сольфеджио,

слушание

музыки,

музыкальная

литература,

фортепиано,

вокальный

ансамбль,

дирижирование)

обязательное условие для решения всех задач. Все предметы музыкального обучения несут в себе

определенные качества. Они учат воспринимать музыку, пропускать ее через мир собственных

эмоций

и

доносить

до

слушателя

посредством

своих

исполнительских

навыков.

Музыкальная

литература дает необходимые знания об эпохах, стилях, композиторах. Занятия хором учат работать

в коллективе, развивают артистизм, умение держаться на сцене. Сольфеджио дает необходимую базу

теоретических знаний. Особенно связаны между собой уроки хора и сольфеджио. Качество пения в

хоре

напрямую

зависит

от

теоретических

и

практических

знаний,

полученных

на

занятиях

сольфеджио.

Многие

важные

для

хора

качества

отрабатываются

на

уроках

сольфеджио.

Направленность

этих

предметов

все

же

различна.

Предмет

«Сольфеджио»

-

на

достижение

индивидуального результата, а «Хор» - на соединение множества индивидуальных результатов в

общий результат позволяет изучать музыку осмысленно.

Сольфеджио

-

это

групповой

предмет,

часто

не

самый

любимый

у

детей

из-за

сложности.

Трудности

возникают

из-за

непонимания

правил

или

нетвёрдого

их

знания.

Также

–

из-за

недостаточно развитого слуха: детям трудно писать диктанты, определять на слух интервалы и

аккорды. В этом случае поможет регулярная практика: чаще повторять пройденное на уроке дома,

повторять правила, внимательно петь интервалы и номера. Хор, так же, групповой урок, на котором

дети поют. Поют они не по слуху, а по нотам. Вот здесь-то как раз и пригождается сольфеджио:

песню надо правильно разобрать (теория) и чисто спеть (развитый слух). Также дети учатся держать

свою партию и слышать другие голоса хора, что развивает полифонический слух – умение слышать

несколько мелодий в произведении одновременно. Также совместное пение воспитывает чувство

ритма и синхронность. Зачастую мы имеем такую картину: одни и те же дети на репетициях хора и

уроках

сольфеджио

поют

абсолютно

по-разному,

не

применяя

знания,

полученные

на

одном

предмете для работы на другом, чтобы улучшить качество интонирования, потребуется длительное

время (от полугода до года, а в случае с «гудошниками» от одного года до полутора лет). Доведение

вокальных навыков до «автоматизма» потребует еще большего количества регулярных занятий.

Хороший результат в работе с нечисто интонирующими детьми дает прием «пение закрытым ртом».

Межпредметные связи существовали всегда, но носили чаще эпизодический характер. Хор и

сольфеджио являются профилирующими на хоровом отделении, их объединяют общие направления

в развитии музыкальных способностей: воспитание музыкального слуха, формирование вокально-

интонационных

навыков,

развитие

музыкальности

и

музыкальной

культуры.

Углубление

взаимосвязи

предметов

хора

и

сольфеджио,

имеет

смысл

начинать

в

младших

классах.

Взаимопроникновение

и

дополнение

предметов

позволяет

заложить

основы

исполнительского

мастерства, а также развивают у учащихся способность слушать и понимать музыку. Хорошо, когда

в школе кроме сольфеджио, есть предмет «Хоровое сольфеджио», который ведёт не теоретик, а

хормейстер. Но обычно, такого предмета нет на Хоровых отделениях.

Хоровое

сольфеджио

является

связующим

звеном

между

теоретической

базой

обычного

сольфеджио и практическими требованиями хорового класса, а также способствует повышению

исполнительского

уровня

хора.

Хоровое

сольфеджио

в

тесном

взаимодействии

с

другими

предметами

предусматривает

развитие

навыков,

необходимых

для

практической

деятельности

хорового

коллектива.

Дополнительная

подготовка,

упражнения,

ускоряет

процесс

разучивания

произведений

в

хоровом

классе.

Ансамбль,

строй,

нюансы

являются

главнейшими

элементами

хорового звучания.

Цель применения элементов, приёмов хорового сольфеджио – воспитание высокой активности

исполнителей

средствами

хоровой

звучности,

развитие

музыкального

слуха.

Интонационное

содержание упражнений связано с концертным репертуаром хора. Активный слух – это комплексное

явление, предусматривающее интонационную активность, способность к предслышанию, контроль

интонационного

результата.

Не

менее

важна

темпоритмическая

активность

слуха,

ощущение

ритмической пульсации, темпа, его смены.

Основной метод хорового сольфеджио – сольфеджирование полным составом хора с соблюдением

основ хорового исполнительства.

Практические приёмы и методы предполагают развитие необходимых навыков в формах работы:

- пение различных видов мажора, минора;

- пение в ладу различных ступеней, интервалов и аккордов (с разрешением);

-

пение

вне

тональности:

интервалов

(с

названием

нот

и

без

него),

интервальных

последовательностей, различных видов трезвучий;

- пение секвенций (мелодический, интервальных, аккордовых)

- исполнение ритмических рисунков, прохлопывание ритма хорового произведения (фрагмента):

- пение произведения (фрагмента) с тактированием, с прохлопыванием ритмической пульсации;

- пение мелодических попевок в сопровождении остинатного ритмического рисунка, несложной

мелодии в различных ритмических вариантах;

- одновременное исполнение двумя или более группами учеников одной и той же мелодии с разным

ритмическим рисунком (полиритмия)

- пение упражнений, фрагментов произведений ил хоровых произведений в различных динамических

нюансах;

- чтение с листа

Исполнение

звукорядов,

гамм,

ступеневых,

интервальных

последовательностей,

исполняется

в

разном метроритмическом и динамическом оформлении. Это способствует у обучающихся более

свободному интонированию всех элементов музыки. Произнесение слогов при сольфеджировании

более чёткое, активное. Это способствует правильному вокальному звукообразованию, и помогает

верному интонированию. Все упражнения предусматривают исполнение, как полным составом хора,

так и отдельными хоровыми партиями, а так же и группами певцов.

Приёмы хорового сольфеджио в значительной мере способствуют, в той или иной степени,

ускорения процесса привития учащимся навыков чистой интонации и не только. Как показывает

практика, хоровое сольфеджио, охватывая практически все разделы урока, значительно сокращает

время на привитие и закрепление навыков ладового интонирования и чтения с листа, способствует

интенсивному развитию гармонического слуха и мышления учащихся. Это особенно актуально на

начальных

этапах

музыкального

обучения,

когда

закладывается

фундамент

для

дальнейшего

обучения в средних и старших классах.

На уроках сольфеджио тесно переплетаются групповые и индивидуальные методы обучения -

две, неразрывно связанные, взаимно дополняющие стороны единого процесса. Индивидуальный

подход

во

время

занятий

к

каждому

учащемуся

необходим

и

обусловлен

индивидуальными

особенностями его музыкального слуха, уровнем природной одарённости. Принципы хорового

сольфеджио

способствуют

развитию

индивидуальных

музыкальных

способностей

учащихся

в

рамках групповой интонационной деятельности и, более того, являются фундаментальной базой для

совершенствования их музыкального дарования.

У некоторых учеников существует особенность – фальшиво интонирующие при сольном пении,

могут чисто петь вместе с хором. Секрет этого явления раскрывается очень просто. Голосовые связки

человека, даже если он сам не поет, колеблются в той же частоте, которая звучит рядом с ними. (Зная

эту особенность, врач-фониатр при лечении серьезных заболеваний голосовых связок, требующем

для них полного покоя, рекомендует певцу не только не петь, но и не слушать музыку). В группе

хора

и

по

сольфеджио,

всегда

есть

несколько

учащихся,

имеющих

неплохую

природную

или

приобретенную интонацию. (Выявить такую группу учащихся очень просто, достаточно на первом

уроке попросить каждого ученика спеть звукоряд или какую-нибудь попевку). Эти более крепкие в

интонационном плане ученики в процессе обучения станут надежной опорой педагога в борьбе за

чистое интонирование и будут «учить» своих товарищей по группе петь чисто во время совместного

хорового пения. Отсюда следует вывод: чем больше времени на уроке учащиеся поют хоровым

ансамблем, тем быстрее и качественнее они усваивают навыки точного интонирования. Эту же

мысль подтверждает выдающийся русский композитор и музыкальный теоретик Н. А. Римский–

Корсаков. В своей работе «Музыкальные статьи и заметки» (25, 117). он признает особенно ценным

для

выработки

точного

интонирования

пение

в

хоре.

Немецкий

композитор

Роберт

Шуман

в

«Советах юному музыканту» восклицает: «Пой усердно в хоре, особенно средние голоса. Это сделает

из тебя хорошего музыканта» (32, 6).

Основные приёмы хорового сольфеджио на уроках хора.

Унисон. Верное интонирование унисонов является одним из определяющих факторов чистоты

хорового строя. Именно неточное интонирование унисона становится причиной так называемого

«расшатывания»

хорового

строя,

что

неизбежно

приводит

как

к

отсутствию

полноценной

интонационной

звучности

хора,

так

и

к

частичному

падению

хорового

строя,

т.

е.

к

потере

(повышению или понижению) определенной начальной высоты. С последним мы довольно часто

сталкиваемся в хоровом исполнительстве, когда говорят «строй поплыл». Работа над точным и

верным

интонированием

унисона,

является

одним

из

важнейших

средств

в

достижении

устойчивости хорового строя. Следовательно, развитие навыков унисонного интонирования есть

одна из основных задач методов хорового сольфеджио.

Интонационно-слуховая работа с интервалами занимает одно из основных мест в упражнениях

хорового

сольфеджио.

Исполнение

конкретного

интервала

и

его

верного

воспроизведения

определяет

значительное

количество

интонационно-слуховых

навыков,

столь

важных

для

правильного

и

точного

интонирования.

Верное,

четкое

и

быстрое

слуховое

реагирование

на

конкретную

структуру

важно

как

для

восприятия

интервала,

так

и

для

его

воспроизведения.

Правильное

интонирование

интервалов

является

важнейшим

фактором,

определяющим

чистоту

хорового строя. Интервальное мышление, действующее на уровне двух основных звуковысотных

координат

–

мелодической

горизонтали

и

гармонической

вертикали,

–

становится

основой

интонационно-слуховой

системы,

именуемой

«хоровая

звучность».

Поэтому

точное

и

верное

интонирование каждого интервала (как в мелодической линии, так и в аккордовой вертикали)

определяет достижение максимальной устойчивости хорового строя и интонационную стройность

звучания.

Пение аккордов вне лада и пение аккордов и аккордовых последовательностей в ладу. Одна из

главных задач хорового пения – воспитание чувства строя. Пение аккордов или последовательностей

аккордовых можно варьировать: пение всех трёх звуков, пение крайних звуков, пение нижнего или

верхнего интервала аккорда. В работе над аккордовыми упражнениями необходима предельная

концентрация интонационно-слухового внимания всех участников творческого процесса. Следует

обратить особое внимание на развитие навыков внутреннего «слышания» и «предслышания». В

момент

реального

звучания

каждого

аккорда

необходимо

требовать

от

учащихся

не

только

правильно выстроить гармоническую вертикаль следующего аккорда, но и пытаться внутренне

услышать «новое звучание» до момента его реального появления.

Каноны.

Упражнение

направлено

на

активизацию

и

совокупное

развитие

всех

необходимых

интонационно-слуховых навыков: мелодического слуха, объема музыкальной памяти, слухового

самоконтроля,

метроритмической

пульсации,

ансамблевого

исполнения.

Каноны

исполняются

мелодические, ритмические, мимические, речевые.

Вокально

–

интонационные

упражнения

–

важнейшая

составляющая

интонационно-слуховой

работы с хором. Постоянный слуховой самоконтроль в процессе интонирования учащиеся могут

осуществлять лишь при условии достаточно развитого, активного музыкального слуха. Поэтому

систематическая работа развития слуховых ощущений должна всегда быть на одном из первых мест.

Все формы интонационно-слуховой работы на хоре так или иначе находятся в контексте проблемы

качественного

слухового

развития.

Этим

вызвано

и

огромное

количество

разнообразных

интонационно-слуховых

упражнений,

используемых

в

работе.

Чем

больше

гибкости,

заинтересованности в выборе методов работы, тем более цельным, качественным и профессионально

значительным

оказывается

интонационно-слуховой

результат.

Главная

цель

упражнений

–

формирование чувства лада.

Как

показывает

практический

опыт,

наибольшая

результативность

в

реализации

различных

интонационно-слуховых методов с хоровым коллективом достигается путем сочетания и творческого

отбора различных упражнений и форм работы. Это не только оптимизирует учебный процесс, но и

вызывает живой интерес учащихся к развитию собственных интонационно-творческих способностей.

Ритмические упражнения важны для развития ритмического чувства, координации слуха, связывание

воспроизводимого ритмического рисунка с мелодией, текстом песен.

Слушание и анализ музыкальных произведений способствует развитию музыкального восприятия и

умению анализировать услышанное, а также выражению своих эмоций и впечатлений.

Таким

образом,

основная

задача

применения

различных

приёмов

хорового

сольфеджио

–

организация комплексного развития музыкального слуха. Главная цель - воспитание способности

восприятия

и

воспроизведения

музыкального

текста,

которая

и

является

одной

из

главных

составляющих процесса музыкального мышления.

Предметы хор и сольфеджио для учащихся – сложные, требующий систематического развития

интонационно-слуховых

навыков,

терпения,

работоспособности,

творческой

активности

и

организации максимального слухового самоконтроля.

Хор и сольфеджио для преподавателей – сложный творческий процесс, сопряженный со многими

моментами:

творческим

поиском,

желанием

достижения

качественного

результата,

четкой

организацией

и

целенаправленностью,

прочной

научно-методической

основой,

пробуждением

интереса учащихся к предметам.

Хор

и

сольфеджио

для

учащихся

и

преподавателей

–

единое

поле

творческой

деятельности,

сознательный совместный аналитический труд. Несмотря на коллективную направленность приёмов

хорового сольфеджио, важно учитывать индивидуальные особенности каждого певца в хоре.

Комплексный подход к развитию слуха, включает формирование навыков точного, позиционно

верного, художественно осмысленного интонирования и воспитание грамотной и выразительной

интонации.

Выразительность

интонации

обусловлена

процессом

музыкального

сопереживания,

которое возникает в результате формирования интонационного контроля собственной интонации.

При исполнении всех упражнений должны быть максимально задействованы все элементы хорового

исполнения: вокальная установка, навыки хорового пения, звуковедение, строй, хоровая дикция и др.

Мелодический, гармонический и ритмический слух должны быть в непрерывном взаимодействии и в

координации с певческим голосом.

Таким образом главным различных приёмов хорового сольфеджио в детском хоре является вокально

— интонационная работа. Весь процесс строится на принципе «От простого к сложному». Все

упражнения

на

этих

уроках

должны

быть

системными,

логичными,

доступными.

Упражнения,

направленные на работу чистотой интонации, у каждого преподавателя свои. Они нарабатываются

многолетним опытом и трудом.

Список литературы:

Г.Струве «Хоровое сольфеджио»

И.В.Роганова «Работа с младшим хором». Методическое пособие «Формирование первоначальных

вокально-хоровых навыков». Издательство «Композитор. Санкт-Петербург» 2016 год.

Е.Поплянова «Игровые каноны на уроках музыки» 2002 год.

Г.Гринчак, Л.Сукало, Е.Семилетова, Е.Быкова «Приёмы хорового сольфеджио на занятиях с

инструменталистами» 2006 год.