Автор: Ханенко Ирина Михайловна
Должность: преподаватель
Учебное заведение: МБУДО "Детская школа искусств №2 П.И.Чайковского"
Населённый пункт: г. Брянск Брянская область
Наименование материала: Открытый урок
Тема: "Работа над музыкальным образом и средствами музыкальной выразительности"
Раздел: дополнительное образование
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
«Суземская детская школа искусств»
План-конспект зонального открытого урока
по специальности «Фортепиано»
на тему:
«Работа над музыкальным образом и средствами
музыкальной выразительности»
Подготовила:
преподаватель
Ханенко Ирина Михайловна
17. 11.2023 п. Суземка.
Открытый урок с учащейся 4 класса Гришановой Софии.
Тип урока: комбинированный.
Цель: сформировать представления о музыкальном образе и нахождение
рационального пути к раскрытию музыкального образа, при помощи средств
музыкальной выразительности.
Задачи урока:
Образовательные:
-закрепить изученные знания (штрихи, ритм, мелодия, динамика)
-продолжить формирование практических навыков (игра штрихами:
легато, стаккато, работа над педалью)
-поиск исполнительских приёмов для передачи музыкального образа.
Развивающие:
-координация движения,
-развитие музыкального слуха, памяти, внимания.
Воспитательные:
-воспитать в ученике настойчивость и терпение в преодолении
трудностей.
-воспитать музыкальное мышление и образное восприятие
музыкального образа в произведении.
-воспитать любовь к музыке.
Форма урока: индивидуальная.
Методы: показательные, игра на инструменте, беседа.
Оборудование:
музыкальный
инструмент
(фортепиано),
нотная
литература, таблицы.
Репертуарный план урока:
1. Гамма G-dur.
2. И. Парфёнов «Танец зелёной лягушки»
План урока.
1.
Организационный момент.
Представление ученика и задач, стоящих перед ним.
Работа над художественным образом начинается с предварительного
знакомства с пьесой и завершается концертным выступлением. Я, при
выборе произведений, всегда прислушиваюсь к пожеланиям ученика. И
предлагаю произведения с интересным образным содержанием, которые
понравились ученику. Если музыка тронула его до глубины души, то процесс
разучивания этой пьесы будет протекать быстрее, увлекательнее, интереснее,
и мы сможем добиться поставленных композитором задач.
Прежде чем мы приступим к работе над нашей пьесой, мы немного
поговорим о музыкальном образе и средствах музыкальной выразительности.
Музыкальный
образ
создаётся
определённым
сочетание
средств
выразительности. Это - темп, динамика, регистр, тембр, ритм, лад, мелодия,
интонация. София посмотри на таблицы подсказки, которые я для тебя
приготовила. Это «цветик-семицветик» на котором записаны средства
музыкальной выразительности и таблица-помощница, чтобы тебе было
понятней. И при помощи средств музыкальной выразительности, мы с тобой
сможем передать музыкальный образ произведения.
Мелодия- это душа произведения, она позволяет понять настроение и
передать чувства грусти или веселья. Она может быть плавной, энергичной
или скачкообразной.
Лад – передаёт характер мелодии. Если это минор, то она грустная и
печальная. Если мажор то, весёлая и радостная.
Ритм – определяет движение в музыке. Бывает ровным, пунктирным,
отрывистым.
Регистр – это высота звучания. Бывает низкий, средний и высокий.
Динамика – это динамические оттенки.
Темп
– определяет скорость движения. Медленный, спокойны,
умеренный и быстрый.
Тембр – окрашивает музыку, с помощью него мы можем определить на
слух, что мы слышим инструмент или голос.
Я сейчас тебе сыграю пьесу Галынина «Медведь». И на примере этой
пьесы, мы с тобой поговорим о музыкальном образе и о средствах
музыкальной выразительности, которые помогают передать музыкальный
образ произведения.
Как ты услышала, в этой пьесе хорошо передаётся образ медведя через
низкий регистр (и в нашей таблице нарисован медведь), грозный характер
передается с помощью динамики mf и медленного темпа, а также с помощью
динамических оттенков (от piano до mf) мы можем представить, что наш
медведь идёт из далека и постепенно приближается к нам. И я бы ещё
добавила сюда штрихи – подчёркнутое staccato в левой руке, они передают
тяжёлый шаг медведя, идущего по дремучему лесу. Мелодия движется по
ступеням вверх и вниз, ритм ровный несмотря на триоли. Все эти средства
выразительности помогли нам услышать и представить музыкальный образ
медведя. Вот так мы с тобой с помощью регистра, штрихов, динамических
оттенков, темпа смогли передать музыкальный образ медведя.
Теперь я тебе сыграю пьеску с противоположным характером. Ты с ней
хорошо знакома, она была у тебя в репертуаре в младших классах. Это
«Мотылёк» С. Майкопар. Теперь композитор нас перенёс в высокий регистр,
что главным образом передаёт лёгкость маленькой бабочки. Быстрый темп,
ровные шестнадцатые ноты характеризуют подвижность и лёгкость мелодии,
она движется то вверх, то вниз, передавая хаотичное движения во время
полёта. Вот таким образом на примере 2х разнохарактерных пьес, мы с тобой
смогли при помощи средств музыкальной выразительности передать два
разнохарактерных образа.
2.Основная часть.
А теперь присаживайся за инструмент и для начала мы с тобой
разыграемся. Исполни гамму G-dur. на 4-е октавы. Давай нашей гамме
создадим
музыкальный
образ
и
с
помощью
средств
музыкальной
выразительности создадим её музыкальный образ. Я думаю, что для гаммы
хорошо подойдёт образ электрички. Ты часто передвигалась на этом виде
транспорта и знаешь, что от остановки электричка отходит медленно и
постепенно прибавляет ход. А перед следующей остановкой замедляет и
останавливается. Вот и мы при движении вверх, сделаем крещендо и
постепенно прибавим темп, а вниз наоборот, диминуэндо и замедлим. Но
обязательно следим за аппликатурой. Из аккордов сделаем «остановки»,
ставим аккорды с опорой всей свободной рукой. А арпеджио предлагаю
представить в виде горного ручья. Ручеёк, когда спускается с гор, не имеет
ровного течения. Будем играть арпеджио с опорой на 1 звук, тем самым
передадим бурлящий поток воды. И закончим хроматической гаммой, так как
она состоит из полутонов, пусть это будет монотонный пчелиный рой. Играя
гамму «приклеиваемся» к клавиатуре и следим за аппликатурой. Вот такая у
нас София с тобой получается интересная гамма, если мы применим средства
музыкальной выразительности. А теперь исполни её полностью.
Ну а теперь перейдём к работе над нашей пьесой. И. Парфёнов «Танец
зелёной лягушки». Расскажу тебе немного о композиторе.
Игорь Алексеевич Парфёнов родился в г. Кургане в 1928 г. Это современный
композитор. Он написал более 350 пьес для фортепиано это 25 альбомов
детских пьес. Музыка, написанная И. Парфёновым, уникальна разнообразием
форм и жанров, тем и образов. Музыкальный язык композитора доступен
самым
маленьким
музыкантам
и
подросткам.
И.
Парфёнова
был
композитором и художником и при этом 40 лет своей жизни посвятил
преподаванию музыкальных дисциплин детям. Композитор ушёл из жизни в
2018 г. в возрасте 90 лет.
Пьеса И. Парфёнова «Танец зелёной лягушки» это яркая эффектная
программная пьеса, в жанре мазурки. Мазурка - это польский народный
танец. Музыкальный размер три четверти, темп быстрый. Частые резкие
акценты, смещающиеся на вторую долю.
А теперь исполни пьесу «Танец зелёной лягушки» наизусть. Это
программная пьеса, значит по её названию мы можем понять её характер и
образное содержание. То есть, слушая эту музыку, мы с тобой можем
представить себе маленькую, зелёную лягушку, прыгающую и танцующую
по кочкам. Темп умеренный, мелодия энергичная местами скачкообразная.
В 1 части и репризе, мелодия движется вверх и сопровождается пунктирным
ритмом в правой руке, а потом перекликается в левой. Этот ритмический
рисунок напоминает «ква» издаваемое лягушкой. Следим за короткой
шестнадцатой нотой, её нельзя пробалтывать, как бы проговариваем «ква»
Сыграем мелодию отдельно с точным ритмическим рисунком и определим
границы фраз. Первое на что сразу обращаем внимание - это на штрих
staccato, этим штрихом и передаём характер и образ нашей задорной
лягушки. Следим, что - бы staccato, было крепким и отрывистым и движение
мелодии идёт вверх к акценту, который берём сверху с опорой и на sf.
Динамические оттенки тоже очень яркие и интересные, от f постепенно
приходим к p. И новую фразу опять начинаем с f. А теперь проиграем всю
первую часть следим за штрихами, оттенками и ритмом.
Во второй части мелодия правой руки переходит в малую октаву и звучит
более напевно вначале части. А терции левой руки перебрасываются через
правую руку, путём перекрещивания рук. Этот приём игры помогает нам
ярче передать музыкальный образ лягушки.
Это очень трудный технический момент, но очень интересный. Освоив его,
ты будешь с удовольствием пользоваться этим навыком. Главное делать это
не суетливо. В мелодии появляются триоли, которые мы с тобой должны
чётко высчитать. И не смотря на все трудности левой руки, ведём мелодию и
постепенно приходим к кульминации второй части. Помимо триолей
появляются аккорды в правой руке, которые перемещаются из одной октавы
в другую. Поработаем над аккордами отдельно. Свободной рукой, крепкими
пальцами на staccato, мы их переносим на октаву вверх. Этим мы передаём
прыжки лягушки, а смена динамических оттенков от forte до piano, дальность
прыжков. То рядом прыгает, то удаляется. И после кульминации затихаем и
переходим к репризе. Важен момент перехода, нужно сделать «вдох»
настроится, и начать всё сначала. Реприза повторяется полностью и только в
конце мы ставим «точку» затихая. Звучит последняя нота в разных регистрах.
Таким
образом,
с
помощью
различных
средств
музыкальной
выразительности нам с тобой удалось раскрыть музыкальный образ в этой
пьесе.
3.Подведение итогов, анализ.
Работа над созданием музыкального образа – одно из самых кропотливых
и сложных моментов в работе над произведением. Главная цель при
изучении любого музыкального произведения – понять замысел композитора
и передать его в хорошем исполнительском уровне.
4.Домашнее задание.
Закрепление пройденного на уроке материала.
5.Отметка
.
София хорошо поработала на уроке, была активна, старательна. Тебе
успешно удалось передать музыкальный образ произведения. Я оцениваю
твою работу на отлично.
Литература.
Нейгауз Г.Г. «Об искусстве фортепианной игры» Музыка 1982г.
Алексеев А.А. «Методика обучения игры на фортепиано» Музыка 1978г.