Автор: Мыльникова Вера Анатольевна
Должность: учитель ИЗО
Учебное заведение: ГБОУ средняя школа №477
Населённый пункт: Санкт-Петербург, г. Пушкин
Наименование материала: статья
Тема: В мире изобразительного искусства
Раздел: среднее образование
В мире изобразительного искусства
Красота окружающего мира завораживает, восхищает нас. Мы восторженно любуемся
нежностью утренних лучей света, пробивающихся через задернутые еще шторы, синью
голубого неба в полдень, красотой линий силуэта на закате. Нас восхищает красота
человеческого тела, красота линий окружающего мира, радость, пробивающаяся через
буйство красок цветов ярких, дерзких, скромных. Разнообразие характера линий, форм,
цвета, оттенков передаются в картинах художников всегда по-разному.
Не только
художники по-разному изображают, но и зрители одни и те же формы, цветовые
сочетания воспринимают по- разному.
Но что же влияет на наше восприятие?
Девочка нарисовала портрет, повесила свою работу прямо у входа. Каждый, кто заходил в
кабинет останавливал свой взгляд на этом портрете, и каждый, кто рассматривал портрет,
позже делился впечатлениями. Кто-то в нарисованных глазах девочки видел доброту и
отзывчивость. Другой же, в этой же картине, видел пустоту и разочарование. Кому-то
глаза нарисованной девочки казались устремленными в будущее. Кто-то видел в них
затаенную обиду и раздражение.
Восприятие наше меняется от нашего состояния души на данный момент или на данный
период жизни. Настроенные в душе на радость мы видим вокруг радужные цвета,
пережившие разочарование – повсюду видим грусть и огорчение. Испытывающие злость
видят агрессию, пребывающие в добром настроение – видят доброту. Позитивный
настрой помогает нам видеть целеустремленность во всем, стремление к лучшему,
негативный же настрой все краски окрашивает в серый цвет.
На восприятие формы влияет и наши физиологические особенности. Имеющая от
природы полное тело, девочка изображала формы предметов всегда крупными,
полными,
как
сама.
И
все
старания
учителя
передать
правильные
пропорции
изображаемых
предметов
натюрморта
были
тщетны.
Но
эта
девочка,
имеющая
прекрасное чувство цвета стала прекрасным художником росписи по ткани. Другая же
девочка, которая от природы была очень маленькой и имела не пропорционально
короткие ноги, передавала все предметы натюрморта короткими – стройная ваза
натюрморта в ее глазах была короткой, высокий кувшин относительно своей ширины
всегда был ниже. Она стала успешным художником прикладником вышивки бисером.
Ненецкая девочка, выросшая в тундре, вернувшись с юга, на вопрос «красиво ли там?»
ответила «красиво, но деревья мешают». Для нее, выросшей в тундре, красота это - где
купол неба накрывает бескрайние просторы тундры, которые просматриваются как на
ладони, и ничто не мешает твоему взору.
Видим ли мы мир таким, каков он есть? Странный вопрос… Конечно, да. Но так ли это?
Поставьте перед собой обычный куб и нарисуйте его. И если вы не знаете законов
линейной перспективы, то вы этот куб нарисуете неправильно. И только затем, когда вы
поймете законы перспективы, вы увидите форму куба правильно. А закон этот
заключается в одном предложении «параллельные линии при рассматривании их под
углом сходятся в одной точке схода».
Простой пример - параллельные линии рельсов железной дороги нашему глазу, из-за его
строения, кажутся будто сходятся в одной точке схода на линии горизонта. А теперь
поставим перед собой предмет, имеющий круглую форму, к примеру, апельсин. Чем
форма круглая отличается от круглой фигуры. Конечно же, отличие на ощупь. Но в
визуальном восприятии мы видим отличие тона. На плоской фигуре мы видим один тон,
на объемном предмете мы видим градацию тона – блик, свет полутень, тень, рефлекс.
Изучение пропорций через натюрморты помогает нам увидеть красоту окружающего
мира, созданную его величеством природой, развивает чувство пропорций. Работа
красками формирует чувство цвета, столь необходимое нам в повседневной жизни –
выборе
одежды
по-своему
цветотипу,
созданию
гармоничной
среды
окружения,
интерьера. Творческие задачи выполняемые в цвете обогащают нашу цветовую палитру
восприятия мира.
Занятия изобразительным искусством формируют творческий и интеллектуальный
потенциал ребенка. Ведь умение рисовать это умение анализировать, умение выделять
главное, существенное, сравнивание одних форм с другими. Каждый рисунок - это
изучение природных форм, выявление закономерностей построения целого.
Умение рисовать налаживает связь руки, глаза и мозга. Рисуя, мы всегда пропускаем
изображение через свои чувства, передает в рисунке свои эмоции, свое настроение.
Созидательная энергия, которая появляется в творческом процессе, благотворно влияет
на здоровье рисующего.
«Красота — это радость нашей жизни. Человек стал Человеком потому, что увидел
глубину лазурного неба, мерцание звезд, розовый разлив вечерней зари, прозрачную
дымку степных просторов, багровый закат перед ветреным днем, трепетание марева над
горизонтом... Остановись и ты в изумлении перед красотой — и в твоем сердце расцветет
благородство» - Василий Сухомлинский.
В
век
технических
возможностей
визуальные
эффекты
создаются
при
помощи
компьютерных программ. И если человек выбирает профессию, не связанную с
творчеством, может, и не нужны нам занятия по изо? Сколько примеров умных людей не
умеющих рисовать.
А статистика утверждает - творческие люди обладают достаточно высоким интеллектом.
Какая же связь между творчеством и интеллектом?
Занятия рисованием налаживают связь руки, глаза и мозга. Глаза окно в мир. Руки же это
инструмент созидания. Глаза, воспринимая красоту, передают информацию мозгу, а мозг
же в свою очередь управляет рукой. Занятия по изобразительному искусству состоят из
заданий на развитие аналитического мышления - поэтапный анализ формы и цвета и
заданий на развитие воображения. Обучаясь рисованию ребенок учится анализировать,
сравнивать, сопоставлять - развивается аналитическое мышление. Под влиянием
художественных занятий формируется интеллектуальный потенциал ребенка.
В сравнении с другими предметами в решении задач по изо есть не одно верное
решение, а множество. Природу можно передать не так как это делал И. Левитан, а по
своему. И это формирует гибкость ума, оригинальность мышления, подталкивает не к
стандартному, стереотипному подходу, а к поиску лучшего варианта решения проблемы.
На занятиях рисованием развивается глазомер, чувство пропорций, чувство цвета, столь
необходимые и в умении одеваться и обустраивать быт. Формируется целостное
восприятие необходимое и в игре (футбол, волейбол) и в жизни. В умении проектировать,
представлять желаемый результат и развивается воля, вырабатывается характер.
Через рисование ребенок осваивает мир, осознает, что он не хаотичен, а подчиняется
закономерностям гармонии и красоты. Начинает понимать, что красота - это организация
продуманных линий, тональных и цветовых пятен. Умея читать характер линий, различать
множество оттенков, наслаждаться гармонией цветовых сочетаний меняется восприятие
ребенком мира, его мировоззрения.
Конечно, родителям необходимо поддерживать творческий потенциал, заложенный
природой с самого раннего детства. Желательно купить ребенку небольшой складной
мольберт, это избавит вас от рисунков на обоях и разовьет мелкую моторику ребенка. И
очень необходимы совместные рисования с родителями - это сплачивает, поможет лучше
понимать детей.
Активное, деятельное воображение необходимо не только людям творческих профессий,
ученым или изобретателям, успех любой деятельности человека во многом зависит от
ясности представлений о конечном результате предпринимаемых усилий, то есть от
воображения, выступающего как планирующей и направляющей силы. В искусстве
именно творческое воображение и образное мышление являются основой создания
произведения,
основой
воплощения
творческих
замыслов,
идей,
ассоциаций
в
художественный образ.
Восприятие художника, руководимое творческим замыслом, ищет опору в окружающей
действительности. Рисуя, мы нацелены на результат, наше сознание, наш глаз постоянно
находятся в поиске новых образов, элементов, необходимых для обогащения целостности
образа.
Мышление
способствует
созданию
композиции
из
разнообразных
впечатлений,
превращая жизненный материал в образы искусства.
В создании определенного образа, несомненно, большую роль играет наша память, наш
предшествующий
опыт,
образы,
сохранившиеся
в
памяти.
Именно
образная
эмоциональная память объединяет все восприятие в единое целое.
Формирование
зрительной
памяти,
художественной
памяти,
предполагает
целенаправленное
наблюдение
и
отбор
материала
зрительных
впечатлений
с
эстетической точки зрения.
Возникновение художественного образа, его полнота и убедительность связаны со
зрительными впечатлениями, накопленными, в том числе, и в процессе изучения натуры.
Рисование
с
натуры,
являясь
основным
методом
художественного
образования,
обогащает интеллект учащихся не только сиюминутными сведениями и пластическими
характеристиками воспринимаемого объекта, оно дает возможность действенного,
аналитического изучения характера формы, ее конструкции, объемно-пространственных
характеристик, цветового строя и богатства состояний.
Сознательное, эмоциональное, осмысленное и заинтересованное рисование с натуры не
только определяет успех, но и способствует прочному запоминанию изученного,
обогащению представлений художественными образами.
Рисование с натуры, как организация заинтересованного наблюдения в соответствии с
задачами изображения и законами искусства, упражнения в рисовании по памяти и
представлению обогащают сознание ученика опытом воспроизведения существенных в
изобразительном плане качеств и формируют образное мышление.
Искусство отражает дух своего времени. Художник, тонко чувствующий свое время,
преобразовывает его в некий образ, наделив его переполняющими себя эмоциями.
В чем ценность произведений искусства?
Грация, восхитительная пластика дошедших до нас произведений античности затрагивают
наши чувства, вызывая эстетическое наслаждение.
Гармонией и спокойствием веет от работ античных мастеров. Торжество человеческого
духа, человеческого разума в мировоззрении Возрождения - «Не даём мы тебе, о Адам,
ни определённого места, ни собственного образа, ни особой обязанности, чтобы и место,
и лицо, и обязанность ты имел по собственному желанию, согласно твоей воле и твоему
решению» - философские высказывания Пико дела Мирандола о человеке той эпохи.
Человека творца мы видим в Давиде Микеланджело, в его совершенном теле, в смелом и
решительном взгляде. Полотна кисти художников эпохи Возрождения воспевают красоту
человека и телесную, и духовную. Чего стоит только «Пьета» Микеланджело! Сколько
красоты, мудрости в этой скульптуре! Произведения Николы Пуссена вовлекают нас в
размышления о смысле жизни, о времени, об отношениях между людьми. Картины
Рембрандта пронизаны трепетным отношением к миру эмоций человека. Босх же в своих
произведениях обличает человеческий грех.
Произведения о человеке, о его внутреннем мире, о его мечтах, чаяниях и надеждах, о
его пути, пусть иногда и ошибочном – вот, что ценно для человечества. Как для отдельно
взятого человека ценна вся его жизнь, его прошлое, не зависимо, хорошее оно было или
плохое, ведь и из плохого он постарался вынести что-то важное для себя.
Какая цель человека? Что хочет человек? Счастья! И счастье — это возможно только в
гармонии с самим собой и с окружающим миром.
Будто сотканы из света картины Клода Моне и свет рисует вместе с автором. Тесно
падшему ангелу Врубеля в рамках картины, и сожалеет ли он о содеянном. А есть ли шанс
все исправить? Волнение и трепет, в картине «У дверей школы», передаваемый
художником через позу, застывшую в дверях, через сложенные на посохе руки. Желание
лучшей жизни привели мальчика в школу, и ничто его не могло остановить на пути к
своей цели.
А современное искусство? То самое, которое выставлено в современных музеях
искусства? Какое оно? В чем его ценность? И выдержит ли оно испытание во времени?
Ответ человечество узнает только по истечении времени.
Из опыта работы.
Давайте познакомимся, - предложила я.
- Каждому из вас нужно по очереди встать, назвать свое имя и рассказать нам о том, чем
вы любите заниматься и о чем мечтаете. Начнём с первого ряда.
Мальчик за первой партой встал и представился.
- Меня зовут Ваня. Я люблю рисовать. Я бы хотел нарисовать красивую картину.
Встала сидящая рядом девочка.
- Меня зовут Лена, я люблю танцевать. Я бы хотела танцевать на большой сцене.
- Меня зовут Дима. Я люблю рисовать и конструировать. Я хочу стать архитектором, и
когда я вырасту буду строить красивые дома.
- Меня зовут Максим. Я люблю изобретать. Я хочу изобрести машину времени, и на этой
машине времени я отправлюсь в будущее. Хотите, и Вас с собой возьму?
- Хочу! Было бы здорово оказаться в будущем! - радостно поддержала его я, удивляясь и
восхищаясь интересам и планам будущих созидателей жизни.
- Это будет машина, на которой можно будет отправиться и в будущее и в прошлое! -
продолжал Максим, воодушевленный тем, что его внимательно слушают.
Я охватила взглядом класс. Мне было интересна реакция учеников. Взгляд остановился на
ученике второго ряда. Эмоции на его лице были, казалось, красноречивее всех
высказываний. Все это время, пока я слушала желание Максима изобрести машину
времени, ученик со второго ряда с нетерпением перебить, с негодованием слушал пустые
мечты мальчика, с которым оказался в одном классе. Все эмоции, которые были на моем
лице, во время рассказа Максима, вызывали у Димы недоумение. Ладно этот мальчик за
второй партой соседнего ряда сочиняет небылицы, но почему она, учительница, взрослый
человек, почему она ему верит?
Наконец он не выдержал и вскочил, но из-за переполняющих его эмоций ему было тесно
за партой, он выскочил, встал между рядами и крикнул:
- Так не бывает!
Весь класс повернулся в его сторону.
- Это невозможно! - продолжал он, жестикуляция между рядами, доказывая свою
правоту.
- Машину времени невозможно изобрести! Это невозможно, потому что человеческий
разум не способен пока придумать такую машину!
- Откуда ты об этом знаешь? - удивилась я.
- Я смотрел передачу по телевизору! Там рассказывали, что человек в своем развитии не
дошел еще до такого уровня, чтобы изобрести машину времени. Это может произойти
только через 20 лет.
- Возможно, ответила я. Но предоставь нам право помечтать! Ведь мечты сбываются!
Правда, ребята?
- Да! - дружно согласились дети.
- А еще в жизни бывают чудеса! - добавила девочка с третьего ряда.
- Правильно! Главное верить в себя и в свою мечту! Чудеса происходят каждый день. И
одно из чудес произойдет прямо сейчас. На ваших абсолютно чистых белых листочках
скоро появятся удивительные рисунки! И сегодня мы нарисуем с вами мечту!