Развитие вокальных способностей у детей школьного возраста.

Проблема постановки детского голоса – одна из сложных и наименее

разработанных в музыкально-педагогической теории и практике тем, одна из

сложнейших проблем детского музыкального воспитания.

О необходимости раннего обучения правильной вокализации говорил один

из основоположников русской вокальной школы композитор и педагог А.Е.

Варламов в своём труде «Полная школа пения». Он считал, что если учить

ребёнка петь с детства, соблюдая осторожность в занятиях, его голос

приобретёт гибкость и силу, которые взрослому даются с трудом.

Вокальному искусству отводится важная роль в воспитании всесторонне

развитого, культурного человека, так как пение является одним из любимых

видов музыкальной деятельности детей.

Вряд ли найдётся хоть одна вокальная методика, где в той или иной форме

не высказывалась мысль о том, что петь нужно легко. Свободно,

непринуждённо. В работе И.Б. Трусовой все эти выражения заменены одним

термином: «Петь надо удобно».

Вокальная педагогика – это сложная область музыкальной деятельности,

ведь голос - скрытый инструмент. Ум любого педагога должен быть гибким,

он не может стандартно решать те или иные задачи и одинаково подходить к

вопросам, возникающим в процессе обучения.

Певческий голос сравнивают с инструментом, которым человек может

пользоваться с малых лет. Главное, как пишет В.П. Морозов в книге «Основы

резонансного пения», привить правильный механизм голосообразования,

который станет основой голоса будущего взрослого человека. В этом плане

роль детского вокального педагога так же важна как и ответственна. Поэтому

и на предмете «хор», и на предмете «вокальный ансамбль» преподаватель

должен ставить перед собой задачу научить детей петь правильно.

Вокал и пение.

Между этими понятиями много общего. Во-первых объектом обоих является

человеческий голос. Во- вторых, каждый из них тесно связан с общим

развитием ребёнка: развивает эстетические и нравственные представления.

Активизирует умственные способности, оказывает благотворное влияние на

физическое развитие. В процессе занятий развивается грудная клетка,

усиливается регуляция сердечнососудистой системы, улучшается газообмен.

Тем не менее, пение - это тот вид деятельности, которым владеет с детства,

не задумываясь о том. Как он это делает.

Вокал - это школа законов, правил верного звукообразования, это осознанное

пение. Вокал – это профессиональный подход к певческому процессу.

Вокальное мастерство достигается в результате систематических занятий по

развитию вокально-певческих навыков у детей:

- навык звукообразования;

- навык певческого вдоха;

- навык интонирования;

- навык артикуляции;

- навык эмоциональной выразительности.

На освоение этих навыков уходит основное время учебного процесса. Голос

развивается постепенно, он растёт вместе с учеником. В результате занятий

голос приобретает необходимые профессиональные качества:

- силу;

- звонкость;

- полётность;

- тембральную окраску;

- кантилену;

- развёрнутый диапазон.

Цель педагога по вокалу - поиск самого удобного и красивого звука в голосе,

достижение свободного, ненапряжённого пения, что является основой

детской вокальной школы.

Мы должны направлять внимание ребёнка на создание верных условий

работы его голосового аппарата, в которых должен жить певческий голос.

Если научить ученика владеть голосовым аппаратом, научить свободному, не

напряжённому пению - значит, заложить прочный фундамент для

дальнейшего самостоятельного развития.

В 1938 году в Москве состоялось первое методическое совещание по

вопросам вокальной работы с детьми, в котором приняли участие

специалисты различного профиля: медики, отоларингологи, фониатры,

вокальные педагоги и музыкальные работники. Главный вопрос совещания –

охрана детского голоса.

Основное решение совещания касалось рекомендации – у всех детей до

периода наступления мутации использовать фальцетную манеру

звукообразования. Характеризуя голос ребёнка, Е.М. Малинина пишет:

- голос лёгкий, небольшой силы;

- колебание голосовых связок лишь краями;

- атака звука мягкая;

- гортань в высоком положении.

Малинина Е.М., как и И.И. Левидов, практиковала и рекомендовала

фальцетный механизм звукообразования. Фальцетное пение тише грудного,

не так ярок и красочен, но только в этой манере дети могут петь верхние

ноты без вреда для своего голосового аппарата, поэтому выстраивание

академической манеры пения в раннем возрасте (5-10 лет) рекомендовано на

фальцете.

Виктор Сергеевич Попов утверждал, что в возрасте 7-9 лет, в основе

диапазона лежат так называемые примарные тоны, механизм

звукообразования у мальчиков и девочек абсолютно идентичен, т.е. имеет

ярко выраженный фальцетный характер, т.к. пение осуществляется краями

голосовых связок, а голосовая мышца ещё только образуется.

В.А. Багадуров, высказывая собственное мнение, пишет, что исключать

вообще грудной регистр в детском голосе не стоит, он такой же

естественный, как и фальцетный. Дело тут, вероятно, в том, что детские

голоса тоже делятся на высокие, средние и низкие (естественные альты).

Именно для низких детских голосов появление в диапазоне озвученного

грудного регистра с 10 лет является природосообразным. В этот период

развивается микстовый механизм голосообразования у всех голосов, но для

естественных альтов он 4 наиболее проявляем, второе его название -

смешанный (головной + грудной) Появление в голосе ученика смешанного

регистра может служить для нас признаком, что он вступает в пору

предмутационного развития. Этот период характеризуется завершением

формирования голосовой мышцы. Голос становится сильнее по эмиссии

(силе), крупнее в объёме, богаче по обертоновому составу. Это связано также

с тем, что связки удлиняются и колеблются краями по всей длине. Голос тем

не менее сохраняет детское звучание. Если в этот период искусственно

расширять диапазон, может случиться бурный и болезненный мутационный

период, в результате которого голос часто теряет свои профессиональные

качества и становится непригодным.

К 13-15 годам с активным ростом организма наступает гормональная

перестройка, которая вызывает мутацию. Гортань активно растёт,

опускается, т.о. надставная трубка удлиняется, связки увеличиваются в

объёме из-за притока крови к ним. Голос приобретает сип. Часто срывается.

Утрачивается его звонкость, диапазон, соответственно, уменьшается. Петь

или не петь. Мнения разные.

Постмутация – её время наступает к 16-17 годам. Голос приобретает тембр

взрослого человека. Мышцы голосового аппарата ещё не совсем окрепли,

поэтому после пения ученики испытывают усталость. Голосовой аппарат

считается окончательно сформирован :

- для девочек - к 22 годам;

- для мальчиков - к 18 годам.

В.И. Сафонова считает, что наибольшей силы детский голос достигает при

умеренном звучании. Форсированное пение лишает голос естественной

работы голосовых связок. При этом из-за сильного напора дыхания,

голосовые связки не могут естественно вибрировать. В таких условиях их

задача сдерживать непомерный напор воздуха, в результате нарушается

баланс между надсвязочным и подсвязочным давлением – рождается худший

тембр и чаще всего крик. Поэтому нагрузка детского голосового аппарата

должна быть разумной и щадящей. Найти меру свободного, ненапряжённого

звучания голоса - залог его здорового развития.

В основе вокальной методики лежит умение педагога объяснить те

вокально-телесные ощущения, которые он испытывает сам во время пения,

найти те эмоционально-образные сравнения, которые помогли бы ученику

понять и разобраться в возникновении вокального звука.

Метод эмоционально-образного сравнения здесь считается основным после

эмпирического (метода показа). Объяснить ребёнку принцип работы

голосового аппарата сложно, для этого приходится прибегать к

разнообразной и не совсем обычной вокальной терминологии. Этот метод

В.П.Морозов называет методом «Как будто». У него есть книга

«Занимательная биоакустика», где есть глава «ваш голос висит на кончике

носа». В ней автор приводит ряд примеров: звук, как будто, льётся из глаз,

пойте лбом, приготовьте в голове пустое место и заполните его звуком, пойте

верхние звуки, как бы плача.

Формирование певческих стереотипов или навыков является основной

задачей вокального обучения. Н.А. Ветлугина отмечает, что успешность 5

проявления детей в пении зависит от прочности навыков. Большинство

овладевают ими к старшему возрасту.

Не все дети от природы имеют вокальные данные, но в процессе занятий,

считал М.И. Глинка, голос можно развить до уровня, когда он станет иметь

«силу воздействия на слушателя как по силе, так и по красоте». Глинка свой

метод постановки голоса называл концентрическим. Суть его в следующем:

он предварительно укреплял средние звуки диапазона, а затем верхние и

нижние.

Г.Я. Ломакин в труде «Краткая методика пения» (1882г.) советует учить

детей начинать с верхних звуков, т.е. с головного регистра, звуком лёгким,

добиваясь неизменной его ровности.

А.Е. Варламов в своей книге «Полная школа пения» излагает все принципы,

на которых основано пение, учтены особенности детского голоса:

- недопустимо форсированное пение, петь в удобной тесситуре;

- необходимо обучать правильному певческому дыханию;

- начальный период вести в режиме фальцетном;

- сила голоса должна быть средней, пение громко провоцирует на крик.

Преподаватель, наряду с музыкальным и педагогическим образованием,

должен иметь высокоразвитый вокальный слух. Вокальный слух

рассматривается, как сложное музыкально-вокальное чувство, основанное на

взаимодействии слуховых, мышечных, зрительных, вибрационных видах

чувствительности. Благодаря этому чувству мы понимаем, как работает

голосовой аппарат, какие механизмы звукообразования в нём происходят.

Проще говоря, вокальный слух помогает нам почувствовать малейшие

признаки отклонения от нормы в голосе ученика, значит владеть базисными

механизмами вокализации.

Работа с певческими навыками занимает основное место на уроке вокала.

Навык – это действие, доведённое до автоматизма путём многократных

повторений. Процесс освоения условно делится на 3 этапа:

1. Нахождение верной певческой работы голосового аппарата на некоторых

гласных на примарной зоне

2. Сохранение и уточнение этих ощущений, и перенесение верных

принципов работы голосового аппарата на весь диапазон.

3. Автоматизация и шлифовка – это доведение правильного

звукообразования до автоматизма.

Следствием верной работы аппарата станут качественные характеристики

певческого голоса: звонкость, полётность, кантилена, ровность

голосоведения на всём участке диапазона.

Первые правила, которые должны соблюдаться преподавателями вокала

заключаются в следующем:

1).не допускать форсировки;

2).соблюдение возрастного диапазона и аккуратный выбор репертуара;

3).использование таких певческих стереотипов, которые не выходят за рамки

физиологических возможностей (мягкая атака);

4).продолжительность занятий 30-35 мин.;

5). пение в проветренных классах;

6).спокойное разучивание произведений, без гонки за результатом;

7). прекращение занятия при первых признаках переутомления;

Певческое дыхание и детский голос. Навык певческого вдоха или

вдыхательной установки - является очень важным. Научить петь на дыхании,

в высокой певческой позиции, со свободными мышцами лица, шеи, нижней

челюсти – для большинства детей большой труд.

Объём детского голоса невелик, но только в естественном пространстве

можно правильно сформировать купол (зевок), освободить нижнюю челюсть

и освободить проход в область резонаторов носовой полости (маска).

Педагогические приёмы «держать дыхание», «сохранять вдыхательную

установку» способствуют вовлечению в действие гладкой мускулатуры,

благодаря которой выдох (расход дыхания на звукообразование) происходит

очень плавно и спадание стенок груди, подложечки и живота происходит

незаметно.

Важно уточнить понятие «опоры» звука. Научная педагогика понимает под

этим понятием правильное соотношение между натяжением голосовых

связок и силой подсвязочного давления. У детей это определение

характеризуется пением на дыхании, когда рождается устойчивый звук,

ровный от первой до последней ноты. Нужно создать некое сопротивление

воздуху. Я слышала такое пожелание педагога: «Закройте звуком, как

крышкой, выход воздуха из вас». Звук, поставленный на воздушную струю

(выдох), характеризуется яркостью, полётностью, он как бы повисает на

некой воздушной подушке, и поющий испытывает благоприятное ощущение

контроля за звуком.

Многие педагоги пытались и пытаются описать дефекты голоса и дать

рекомендации по их устранению (Г.Панофка, М.Гарсия, Ф.Ламперти).

У Юрия Борисовича Эдельмана в его книге «Уроки пения» это представлено

так. Он перечисляет дефекты и даёт советы.

Носовой призвук. Если мягкое нёбо опущено, часть звука идёт в нос. Его

нужно поднять (зевком) и перекрыть вход в нос.

Крик. Нет объёма, глубины. Добавить опору на грудь (через стон) и не терять

этой опоры на высоких нотах.

Нет звонкости. Глухой звук. Добиваться хорошей работы ротоглоточного

резонатора.

Перегруженность голоса. Даже высокие голоса зачастую «басят». Так

выстраивают «вокальный» голос. Нужно идти от разговорного тембра,

который следует сохранять и в пении.

Форсировка. Это преувеличенно громкое звучание. Будут работать

резонаторы, будет громко. Именно тогда рождается большой звук при

маленьком усилии. Нет опоры. Петь на продлённом стоне и не терять

ощущений, вызываемых стоном на мышцах вокруг диафрагмы. Практиковать

сброс после каждой фразы и после отдельной ноты.

Фальшивая интонация. Прежде – организация звука и правильная

постановка голоса. Грудная опора голоса выправляет интонацию.

Короткое дыхание. Случается, что начинающий певец не умеет правильно

вдохнуть, а вдохнув, не умеет удержать взятый объём воздуха. На первых

порах 7 рекомендуется для организации контроля над вдохом делать его

через нос или узкую трубочку губ.

«Ротовое звучание». Формировать гласные зевком, будто там, на зевке, есть

свои губы, которые формируют гласные.

Голос не льётся. Belcanto (прекрасное пение).У многих начинающих певцов

голос не льётся, а как бы выдавливается. Создать «мотор»: продлённый стон,

вызывающий гудение в груди, ротоглоточном резонаторе и «маске».

Горлопение. Перегрузка гортани, быстрая утомляемость. Пение если не на

опоре (диафрагме), то на горле. Сначала опора через стон на грудь, лёгкие

мышечные ощущения в районе диафрагмы, и солнечного сплетения, а потом

звук. Без этого ощущения не петь!

Отсутствие легато. Это основной приём в пении. Следить!

Неровность гаммы (гаммообразного движения). Гамма должна звучать

инструментально. Как на фортепиано: все звуки снизу доверху – копии друг

друга и по тембру. И по силе. И по звонкости, и по округлости. Для этого

сохранять все вибрационные и мышечные ощущения первой ноты на всю

гамму (пассаж).

Пестрота гласных. Следить за одинаковостью гласной на всём диапазоне.

Если поём, например, «а», то она не должна превратиться на высоких нотах в

«э» или «у», или «о».

Сип. Придыхательная атака, через связки пошёл воздух и только после этого

они смыкаются, зачастую приводит к сипу. Когда преувеличен напор

дыхания, тоже появляется сип. Период мутации. Связки не успевают

«перерабатывать» такой поток воздуха. Нужно в работе активизировать атаку

через «и», чтобы активнее смыкались связки. Следить за опорой, строить

звук через стон, опирая его на грудь, диафрагму и мышцы живота. Не

выдавливать звук.

«Кикс». «Петух». Как правило, на высоких нотах. Часто вокалист сам ломает

«Инструмент», который вырабатывает хорошие ноты на центре, переходя к

высоким нотам, думая, что высокие ноты требуют другого «инструмента».

Наоборот, необходимо сохранить тот же инструмент и на крайних верхних

нотах, тот же приём звукоизвлечения, что и на центре.

Плохая дикция. Закон хорошей дикции: ясные, чёткие и короткие согласные,

сформированные на зевке.

Озвученный материал позволяет сделать следующие выводы:

- школьный возраст - это благотворный период (сенситивный) для

воспитания вокальных навыков и ощущений;

- знание возрастных возможностей и ограничений позволяет создать

комфортные условия для формирования у детей вокально- певческих

навыков;

- создание эффективных условий с методологической точки зрения,

способствует поддержанию мотивации обучающихся на протяжении всех

этапов обучения.