Работа концертмейстера в ДШИ в классе саксофона.

Семейство саксофонов сконструировано музыкальным мастером Адольфом Саксом в

1841 году,и запатентовано им четыре года спустя. Сначала саксофон использовался

только в военных оркестрах. Постепенно его стали вводить в оперный и

симфонический оркестры.Полноправным членом симфонического оркестра саксофон

так и не стал. Зато в XX веке его вибрирующий, выразительный и страстный звук

привлек внимание джазовых музыкантов. И саксофон стал подлинным властелином

джаза.Инструмент обладает полным и мощным звучанием, певучим тембром и

большой технической подвижностью. Концертмейстер при игре с солистом должен

также ярко показывать свою партию, находя нужный баланс звучания. Особое

внимание при этом стоит уделить басовой линии фортепиано как опоре в

произведении. Стоит отметить, что характер аккомпанемента зависит от вида

солирующего саксофона. В практике Детской школы искусств используются 4

разновидности: саксофон-сопрано, саксофон-альт, саксофон-тенор и саксофон-

баритон.

Саксофон состоит из трёх частей: раструба, собственно корпуса и «эски» (тонкой

трубки, продолжающей собой корпус). На эску насаживается мундштук, строение

которого очень похоже на строение мундштука кларнета: он также имеет

клювообразную форму, изготавливается из чёрного эбонита или пластика, иногда из

металла. Звукообразующим элементом на саксофоне является трость (язычок), которая

тоже схожа по строению с тростью кларнета. Обычно для ее изготовления применяется

бамбук, камыш или тростник. Трости имеют разные размеры, в зависимости от

разновидности саксофона. Саксофон снабжен сложной системой клапанов,

закрывающих и открывающих отверстия на его корпусе. Их количество варьируется от

19 до 22, в зависимости от разновидности инструмента.По звучанию, да и по форме он

похож на кларнет. Тембр его напоминает также английский рожок и, отчасти,

виолончель. Большая часть саксофонов - транспонирующие инструменты, то есть ноты,

исполняемые ими, не соответствуют по высоте звучания написанным.Диапазон

саксофона состоит из трех регистров: низкого, среднего и высокого и покрывает две с

половиной октавы от си бемоль малой октавы до фа бекар третьей октавы.

В эпоху свинга (с середины 1930-х годов) в моду вошли джазовые оркестры (биг-

бенды), в которых группа саксофонистов стала обязательной частью.Среди

выдающихся саксофонистов этого времени, игравших соло можно выделить Лестера

Янга (1909 — 1954гг.), КоулменаХоукинса (1904 — 1969гг.), позднее — Чарли Паркера

(1920 — 1955гг.).В современном джазе саксофон остаётся одним из ведущих

инструментов.Во второй половине XX века крупными исполнителями были Джулиан

«Кэннонбол» Эдерли (1928 — 1975 гг.), Джон Колтрейн (1926 — 1967гг.), Джерри

Маллиген, БадШенк, Фил Вудс, ОрнеттКоулман, СтэнГетц, Пол Дезмонд и многие

другие.

Саксофон (альтовый) -настраивается по звуку си-бемоль малой октавы (соль первой

октавы для саксофона) и по звуку си-бемоль первой октавы (соль второй октавы для

саксофона). Транспозиция на большую сексту вниз. Концертмейстеру доступна

настройка этих инструментов.У саксофона выдвигается или задвигается мундштук

(выдвинуть – пониже звучать будет, задвинуть – выше звучание).Если в силу своих

физических возможностей ребёнок не может сразу начать заниматься на саксофоне, он

начинает своё обучение в классе с освоения игры на блокфлейте.

Динамика фортепианного звучания в ансамбле с каждым из инструментов отличается

большей или меньшей насыщенностью.Так, аккомпанируя саксофонисту,

фортепианную партию следует исполнять гораздо ярче, чем для блокфлейты.Важно

оговорить с учеником такие особенности исполнения, как распределение дыхания на

фразу, места взятия дыхания. При этом необходимо учитывать особенности аппарата

солиста.

При работе над музыкальными произведениями следует больше внимания уделить

ансамблю и форме произведения.Концертмейстер помогает преподавателю в подборе

репертуара. Это пьесы и ансамбли, народные мелодии, произведения зарубежных

композиторов, джазовые пьесы для саксофона. Джазовые произведения не простые.

Здесь важна работа над ритмом, артикуляцией, динамикой.Концертмейстер при игре с

солистом должен также ярко показывать свою партию, находя нужный баланс

звучания. Особое внимание при этом стоит уделить басовой линии фортепиано как

опоре в произведении. Стоит отметить, что характер аккомпанемента зависит от вида

солирующего саксофона. Концертмейстеру важно помочь ученику почувствовать себя

настоящим солистом. На занятиях оговариваются и проучиваются совместно с

концертмейстером сложные места произведения.Специфика работы концертмейстера

в классе деревянных духовых инструментов требует от него особого универсализма,

мобильности.Важным навыком для него является умение транспонировать

произведения в другие тональности.

Роль концертмейстера очень важна в процессе обучения и в концертной практике.

Необходимо, чтобы ребёнку было комфортно музицировать с этим человеком, с

которым бы он ощущал энергетическую поддержку и опору. Ведь именно с

концертмейстером ученику придётся выходить на сцену.В работе важна увлеченность.

Если состояние увлеченности постоянно сопровождало репетиционные занятия, и

было закреплено за игровыми движениями, то в процессе концертного выступления

оно перейдёт в состояние вдохновения.Концертное выступление учащихся является

одним из сложных видов деятельности. Эта область искусства находится в постоянном

развитии.В последнее время особое внимание стало уделяться изучению

психологических сторон деятельности исполнителя. Одной из проблем, которая

представляет интерес, является проблема формирования эмоционально - волевых

качеств в повседневной работе с учащимися и подготовке их к концертному

выступлению.