«Проблемы постановки звука у современного флейтиста».

МАУ ДО ДМШ№6 «Классика»

Преп. Плеханова О. Я

г. Пермь

2025г

Одним из основных показателей музыкальной выразительности при игре на

флейте является звук. Главной задачей исполнителя –флейтиста, является

овладение правильным, профессиональным звучанием инструмента,

поставленным звуком, чистота, устойчивость, полнота, объемность и

глубина, упругость, легкость и мягкость, тембр и резонанс; эти качества

должны сохраняться во всех видах флейтовой техники-штрихах, интервалах,

динамике, пальцевой беглости, ровности регистров, ритма.

Актуальные проблемы технологии постановки звука на флейте

заключаются в том, что невозможно согласовать техники выполнения

соблюдая недвусмысленные установки выдающихся исполнителей

прошлого. Среди древних канонов исполнения встречаются уж слишком

эксцентричные для современного флейтиста законы. Игра грудным типом

дыхания при отсутствии привычной опоры, пропуски отдельных

музыкальных фигур или одиночных звуков для обновления дыхания,

избегание вибрато или использование его специфических видов произведут

на слушателя неповторимые аутентичные впечатления.

Многие недостатки являются следствием неправильной постановки

исполнительского аппарата.

Исполнительский аппарат флейтиста состоит из следующих компонентов:

Дыхание

Дыхательные пути и ротовая полость

Язык

Амбушюр

Техника пальцев

Инструмент

Слуховой и мышечный контроль

Рассматривая исполнительский процесс как комплекс взаимосвязанных

действий, без одновременного взаимодействия всех составляющих

исполнительского аппарата, невозможно качественное овладение

инструментом.

Важное значение для качества звука имеет дыхание. Музыканты с

неправильно поставленным дыханием не могут добиться высокого уровня

исполнительского мастерства. От качества исполнительского дыхания

зависит звуковедение, фразировка, тембр, освоение регистров.

Различают три вида дыхания:

Грудной – при вдохе воздух набирается в верхние части легких, поднимаются

ключица и плечи.

Брюшной, диафрагмальный- при вдохе воздух набирают в нижние части

легких. К недостаткам брюшного дыхания следует отнести пассивность

грудных дыхательных мышц, которая приводит к неравномерному

заполнению легких воздухом.

Смешанный тип дыхания – при вдохе верхние и нижние отделы легких

наполняются воздухом. Этот тип дыхания обладает всеми достоинствами,

значительно большим объемом вдоха, усиленным газообменом во всех

участках легких, равномерным распределением нагрузки на все

дыхательные мышцы и хорошую регуляцию воздуха, ощущением полной

опоры как бы идущей с самого низа дыхательных путей, создает условия для

тонкой регуляции воздуха. Смешанный тип дыхания расценивается

большинством современных музыкантов духовиков, как оптимальный

вариант исполнительского дыхания.

Основу исполнительского дыхания составляет опора. Слово «опора» от ит.

вокала «подпора», «поддержка». Чувство опоры возникает в следствии

обострения антагонизма вдыхательных и выдыхательных мышц, в

инструмент посылается упругий, сконцентрированный, хорошо

контролируемый поток воздуха. Благодаря опертому выдоху каждый звук,

извлеченный на флейте, как-бы получает поддержку снизу в виде

сгущенного столба воздуха, опирающегося на мышцы брюшного пресса.

Хорошо поставленное, опертое дыхание позволяет сформировать

свободный, не зажатый, выносливый и цепкий амбушюр. Благодаря опоре

звучание инструмента становится свободным и вместе с тем собранным,

плотным, упругим, гибким и эластичным. Звук свободно льется, не зажат,

богат в тембровом отношении. Флейтист играющий без опоры получает

шипящий звук и зажатый амбушюр.

Флейта по способу звукоизвлечения относится к лабиальной группе.

Labium-губа, край (лат), звук образуется в результате трения выдыхаемой

струи воздуха об острый край отверстия. Губы являются важным

исполнительским органом при игре на флейте. От правильной постановки

зависит тембр, полнота, глубина звучания.

Одна из главных задач амбушюра создать щель в губах, через которую

воздух эффективно бы попадал во флейту. Нижняя челюсть чуть опущена

вниз, губы складывают в хоботок и как-бы произносят «пю». Верхняя губа

направляет струю воздуха на внешний край отверстия. Щель между губами

минимальна, внутри щели ничего не мешает овальному отверстию (ровные

края губ). Губы при этом свободны, без напряжения. Струя воздушного

потока должна напоминать струю выдуваемую из соломинки. Движением

нижней челюсти можно изменять направление струи воздуха.

Голову флейты прикладывают на нижнюю губу так, чтобы отверстие

оказалось на 2/3 закрыто нижней губой. Ранее было принято растягивать

губы в улыбке для регуляции размера губной щели. Однако, в настоящее

время исполнители отдают предпочтение движениям нижней челюсти.

Музыкант должен уметь посылать струю воздуха в строго заданном

направлении, которое зависит от исходного положения инструмента

относительно губ.

Выразительный и красивый звук является важнейшей стороной

исполнительского мастерства. Забота о приобретении учащимся такого звука

всегда должна быть в центре внимания педагога.

Вопрос развития у учащегося красивого звука зависит прежде всего от его

требовательности к его качеству. Чем больше заостряет внимание педагог на

качестве звука и точности интонации учащегося, тем требовательнее

становится и сам учащейся к своему исполнению.

Для того, чтобы ученик лучше представлял флейтовый звук, к которому он

должен стремиться преподаватель должен постоянно демонстрировать

такой звук своему ученику, нужно слушать аудио записи известных

исполнителей, таких как Жан Пьер Рампаль, Дж Гэллуэй, Эмануэль Паю.

Литература:

Должиков Ю. «Нотная папка флейтиста». Тетрадь 1. «Методика ,

упражнения, этюды».

Апатский В.

Основы теории и методики духового музыкально-

исполнительского искусства.

Ягудин Ю. «Методические рекомендации в первоначальном периоде

обучения на флейте».

Музыкальный сайт Мy flute