«Аутентичный фольклор – от истоков к современности на школьных

уроках

музыки».

Аутентичный русский фольклор представляет область традиционной

русской культуры, несущую в себе национальный код, заключенный в

отточенной веками музыкальной интонации, положенной на ритмическую

основу, отвечающий за формирование русской национальной идентичности.

Использование

поэтического,

музыкального,

танцевального

фольклора

рассматривается

как

стабилизация

ситуации

культурно-экологического

пространства на уроках в начальной школе.

Современные дети подвержены воздействию музыки из социальных сетей,

в которых нет места традиционному фольклору. Рекламные музыкальные

треки, записанные для продажи товаров и услуг, постоянно звучат в

медиапространстве.

Они

запоминаются

детьми,

формируя

у

них

неосознанные эмоциональные проявления, оказывая на них не всегда

воспитывающее, развивающее воздействие. Чтобы оградить подрастающее

поколение от музыкального «мусора» школа должна «влюбить» детей в

качественную, веками проверенную музыку, которой является традиционная

национальная русская музыка и классика. Каким образом это делать на

примере русского аутентичного фольклора – посвящена эта статья.

Исследование современных ученых показывает, что дети начальной

школы поют, придерживаясь лишь приблизительной звуковысотности,

используя

нисходящий

ход

в

конце

фраз,

напоминающий

речевые

интонации. Подобное пение Г.М. Науменко называет «предмузыкальным

интонированием». Я вижу существенную необходимость именно в этот

период как можно больше уделять внимание воспитанию ритмического

чувства. Подобное первенство проявления чувства ритма объясняется

довольно просто – физиологией организма. Чувство ритма -

это такая

музыкальная способность, без которой практически невозможна никакая

музыкальная

деятельность.

Еще

одна

немаловажная

причина,

не

позволяющая забывать о постоянном воспитании чувства ритма, кроется в

том, что на начальном этапе для детей существует множество трудностей при

восприятии

и

воспроизведении

музыки:

интонационных,

вокальных,

динамических и пр. Ребенок в младшем возрасте уже способен повторять

простые ритмические организации – четверть, две восьмые. Большинство

детских песен имеет именно такие ритмические рисунки. Б.М. Теплов

отмечал, что восприятие ритма никогда не бывает только слуховым, оно

всегда является слуходвигательным. Иными словами, восприятие ритма

является, в том числе и музыкального, невольно вызывает произвольные и

непроизвольные движения у человека. Восприятие, или сопровождение

любой песни будет сопровождаться у ребенка двигательными реакциями. Так

ребенку легче воспринимать музыкальный материал.

Для работы на уроке музыки возможно использовать музыкальную

сказку «Теремок» от доброй пчелы. Это современная музыкальная сказка, в

которой семь главных персонажей поют свои партии в сопровождении

современной эстрадной музыки. Начиная с мышки, лягушки, зайчика,

лисички, волка и заканчивая медведем. Для участия в сказке выбираются

семь

детей

и

каждый

получает

по

одному

музыкально-шумовому

инструменту: мышка - треугольник, лягушка – китайский барабанчик, зайчик

– ложки, лисичка – трещотки, волчок – тамбурин, а медведь – оркестровые

тарелки. Дети стоят у доски, лицом к классу. Каждому солисту учитель

предлагает

сопроводить

своего

персонажа

ритмическим

рисунком,

издаваемым на инструменте. Такое сопровождение можно разнообразить

простыми танцевальными движениями и мимикой ребенка, который делает

шаг вперед и исполняет свое задание. Остальные дети с удовольствием

слушают разнообразные тембры инструментов и смотрят за эмоциональной

игрой солистов, некоторые ребята подпевают на партии ведущего сказки.

Солисты могут меняться несколько раз, украшая персонажей из звучащей

сказки ритмической импровизацией. Эта форма работы апробирована мною

на уроках музыки с первыми классами. Она вызывает у ребят неподдельный

интерес, раскрепощает ребенка, раскрывает в нем слуховой контроль и

умение выступать солистом.

Также мои уроки музыки начальной школы насыщены детскими

фольклорными играми, адаптированными под школьный урок. В старину

дети играли в эти игры в основном на улице, главный персонаж игры стоял в

центре хоровода. В классе нет такой возможности, и ведущий герой выходит

к доске. Остальные ребята из класса могут работать стоя у своих мест. Для

этого у меня имеются игровые вокальные попевки к каждой игре. Эти треки я

записывала в студии звукозаписи в сопровождении концертного баяниста.

Звучание голоса в народной манере и тембр баяна придает неповторимый

национальный колорит. Особенно дети любят игру «Дедушка Трифон»,

«Водяной», «Ходит дятел по пашнице», «Катя-Катерина». Этот материал

основан на синкретизме (напев-слово-движение), формирует включения

разных видов деятельности ребят, развивает творческое мышление, хороши

для активизации восприятия. Что важно в конце урока, когда дети устают

слушать композиции.

Пословицы и поговорки являются частью программы начальной школы.

Но использовать их в рэп исполнении оказалось интересно и зажигательно.

Для этой формы работы необходимо иметь аудиофонограмму в стиле «рэп»

размером четыре четверти. Я использовала тематику пословиц в преддверии

праздника «День матери»:

1.«Сыр калача белее, а мать всех друзей милее»

2.«Для матери ребенок, до ста лет дитенок»

3.«Нет милее дружка, чем родная матушка»

4.«При солнышке тепло, при матушке добро».

Эти пословицы имеют ярко выраженную ритмическую структуру, и

каждая отлично укладывается в два четырехдольных такта, с разной

ритмической организацией. Имея музыкальное сопровождение, минусовую

фонограмму в стиле рэп, я выбираю солистов на каждую пословицу, и мы

пробуем исполнить весь материал. Между каждой пословицей необходим

такт проигрыша, для осознанного вступления каждого солиста. Вступление

второй и четвертой пословицы могут быть затруднительны потому, что

начинаются из-за такта. В дальнейшем интересны коллаборации: солист-

класс-проигрыш, солист-проигрыш-солист, проигрыш-класс-солист.

Как показывает практика, этот фольклорный материал используется

детьми самостоятельно: дома в кругу семьи дети со взрослыми инициируют

продолжение начатого на уроке в школе, ярко поясняя правила игры. А также

на большой перемене в школе, на прогулке.

Таким образом, путь аутентичного фольклора — это путь от

нерасчленённого, синкретичного творчества к осознанному сохранению

наследия и его творческой переработке, позволяющей традиции жить в

современной школе, воспитывая и развивая подрастающее поколение.