Напоминание

Теоретические основы изучения пейзажа в начальной школе


Автор: Корж Ирина Александровна
Должность: учитель начальных классов
Учебное заведение: ГБОУ Школа №1358
Населённый пункт: город Москва
Наименование материала: Теоретические основы изучения пейзажа в начальной школе
Тема: Теоретические основы изучения пейзажа в начальной школе
Раздел: начальное образование





Назад




Теоретические основы изучения пейзажа в начальной школе

Проблемой

современной

школы

является

низкая

эффективность

традиционных занятий. Этот тезис особо не нуждается в доказательствах.

Достаточно сказать, что современный ученик не готов к самостоятельной

жизни, и родители, и сами педагоги, как правило, не удовлетворены

результатами обучения, так как потенциал ребенка раскрывается не в полной

мере.

Задачи ФГОС НОО требуют развития самостоятельности, инициативы и

творчества детей во всех областях их деятельности. Одной из таких является

изобразительная деятельность. Она рано начинает привлекать внимание

детей и таит в себе большие возможности для их всестороннего развития.

Изобразительная деятельность младших школьников заключает в себе

большие потенциальные возможности всестороннего развития ребенка.

Внимательный анализ ФГОС НОО, обобщение лучшего педагогического

опыта свидетельствует о том, что уроки по изобразительному искусству

является важным средством развития личности школьника.

Изобразительному искусству, особенно близкому младшим школьникам

своей наглядностью, принадлежит одно из ведущих мест в процессе

формирования у детей творческих способностей, креативного мышления,

приобщения их к красоте родной природы, окружающей действительности,

духовным ценностям искусства. Помимо этого, занятия изобразительным

искусством помогает детям овладеть целым рядом навыков в области

изобразительной, конструктивной и декоративной деятельности[4, с. 120].

Взаимосвязь изобразительной деятельности и ознакомление детей с

природой обогащает как знание о мире, так и изобразительное творчество

маленького художника. Стремление передать образы природы в рисунке

приводит к углублению, уточнению знаний и представлений о природных

объектах и явлениях.

Известный русский педагог Н. Е. Румянцев отмечал, что природа «вечно

живая, обновляющаяся, великая в своем разнообразии… всегда является

живым родником поэтического творчества»[3, c. 45].

В теории изобразительной деятельности вопрос о роли средств

художественной выразительности в создании детьми образов в рисунках

рассматривался прямо или косвенно, но большое внимание уделялось

изучению цвета (В.С. Мухина, Т.Г. Казакова), формы (Р. Мирошкина),

композиции (Е.В. Шорохов, С.Д. Левин).

Пейзажное рисование имеет большое значение в воспитании, оно

необходимо для всех детей. Пейзажная живопись дает простор детской

фантазии и возможность разнообразной деятельности ребенка.

Живопись пейзажа представляет собой одну из самых эмоциональных

областей изобразительного искусства. Своим эстетическим воздействием

данные произведения, также как живопись натюрморта и портретная

живопись способны духовно обогатить человека. Изображения, передающие

характер родной природы, в котором выражено эмоциональное отношение к

ней художника, является и важным средством воспитания чувства любви к

Родине. Прекрасный ландшафт имеет такое огромное воспитательное

влияние на развитие молодой души, с которым трудно соперничать влиянию

педагога.

Общение с природой является неизменным источником вдохновения и

зарождения творческих замыслов. Но если художник не изучает, а лишь

фантазирует при изображении каких-то явлений - это всегда звучит

фальшиво, производит неприятное впечатление на зрителя. Глубина образа -

результат пристального изучения природы. Живопись пейзажа учит тонко

подмечать и передавать цветовые особенности определенного состояния

природы,

создавать

полноценный

эмоционально-действенный

колорит

реалистического изображения.

Одна из проблем в рисовании состоит в том, что для детей начальных

классов уже недостаточно одной деятельности творческого воображения, его

не удовлетворяет рисунок, сделанный как-нибудь, для воплощения его

творческого

воображения

ему

необходимо

приобрести

специальные

профессиональные, художественные навыки и умения.

Как показывает опыт практической работы, для успешной организации

уроков изобразительного искусства необходимо создание специальной

системы педагогических условий. В русле различных концептуальных

подходов они определяются по-разному. Мы разработали систему условий,

непосредственно

влияющих

на

развитие

художественного

творчества

школьников, и предлагаем ее рассмотреть. Считаем, что эту группу условий

составляют [1, с.98]:

– развитие интереса к изучению изобразительного искусства;

–

сочетание

систематического

контроля

за

изобразительной

деятельностью школьников с педагогически целесообразной помощью им;

– воспитание у учащихся веры в свои силы, в свои творческие

способности;

–

последовательное

усложнение

изобразительной

деятельности,

обеспечение перспектив развития художественного творчества учащихся;

–

обучение

языку

изобразительного,

народного,

декоративно-

прикладного искусства и дизайна, освоение средств художественной

выразительности пластических искусств;

–

целенаправленное,

систематизированное

использование

искусствоведческих

рассказов

или

бесед,

активизирующих

внимание

ребенка,

работу

его

мысли,

его

эмоциональную

и

эстетическую

отзывчивость;

– отбор произведений изобразительного искусства для изучения;

– использование на занятиях изобразительным искусством технических

средств обучения, особенно видео- и аудиоаппаратуры, и специальных

наглядных пособий;

– активное изучение детьми под руководством педагога натуры

(наблюдения, наброски и зарисовки по теме, рисование по памяти),

предметов

декоративно-прикладного

искусства,

культуры

и

быта,

исторических архитектурных деталей;

– введение в урок творческих, импровизационных и проблемных задач;

– применение разнообразных художественных материалов и техник

работы ими;

– смена видов изобразительной деятельности в течении учебного года

(графика, живопись, лепка, конструирование, декоративная работа и др.);

–

сочетание

индивидуальных

и

коллективных

форм

работы

с

учащимися;

– введение в структуру урока игровых элементов и художественно-

дидактических игр; использование элементов соревнования;

–

систематическое

развитие

педагогически

целесообразных

взаимосвязей

между

разделами

учебного

предмета

«Изобразительное

искусство»,

между

этой

и

другими

школьными

дисциплинами,

интегрированное обучение искусству в школе [2, с.36].

Важно, чтобы система активизации изобразительной деятельности

школьников имела целостный характер, чтобы ее компоненты были

взаимосвязаны. При этом ведущая роль отводится контролю за ходом

процесса обучения и его коррекции.

Список литературы

1.

Арапова С.В. Обучение изобразительному искусству. Интеграция

художественного и логического / С.В. Арапова. – СПб.: КАРО, 2004. – 176 c.

2.

Ильин Е. П. Психология творчества, креативности, одаренности /

Е.П. Ильин. - Спб: Питер, 2009. – 448 с.

3.

Кузин В.С. Основы обучения изобразительному искусству в

общеобразовательной школе. - М., 2001. – 109 с.

4.

Романовский А. Пейзаж в русской живописи. Изд-во: Белый город,

2008. – 44 с.

5.

Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его

преподавания в начальной школе. – М., 2007. – 69 с.



В раздел образования